Часто ли вы слышите контртенора? Уникальный голос, открытый Тамарой Синявской, единственный за многие десятилетия контртенор, выпускающийся сейчас из Петербургской консерватории, Платон Силаев дал свой первый сольный концерт в галерее Moika 104. Самобытное дарование и яркая харизма артиста вкупе с сильной энергетикой и природной музыкальностью, актерским талантом подарили нам праздник 12.12.2025. Почитатели творчества молодого певца насладились русским и зарубежным репертуаром в его исполнении под звуки белого рояля – весь вечер Платона поддерживала в ансамбле лауреат международных конкурсов Мария Рязанцева, верный соратник солиста на протяжении нескольких лет, в одном из номеров концертной программы, знаменитой третьей песне Леля из «Снегурочки» Н. Римского-Корсакова, к ребятам присоединился еще кларнет в звучании Элины Щекотихиной.
Платон Силаев – имя, уже известное в музыкальных кругах и творческих сообществах в России. Артист успешно делает сольную и театральную карьеру: к пятому курсу Петербургской консерватории певец успел уже впервые исполнить партию Ореста в «Геликон-опере» и дебютировать в роли Нарцисса на сцене легендарного Концертного зала имени П.И. Чайковского в постановке «Агриппина» Г. Генделя под управлением маэстро Филиппа Чижевского в октябре этого года.
Первые шаги в мире академического пения (эстрадное ему тоже не чуждо) в детстве Платон делал в сопровождении педагога по вокалу, оперной певицы, солистки «Санкт-Петербург Опера» Ларисы Валентиновны Ивановой. Поиски своего вокального педагога на уровне вузовского образования – редко, кто понимает специфику голоса контртенора и готов филигранно, тонко работать над ним – завершились успехом. Солистка Российского ансамбля старинной музыки под руководством Владимира Шуляковского, профессор, лауреат крупнейших международных конкурсов Виктория Аркадьевна Евтодьева, опытная певица заботливо ведет Платона в своем консерваторском классе по сольному пению. Мастер-классы у легендарных контртеноров, приглашенного солиста Большого театра Рустама Яваева и солиста Musica Aeterna Андрея Немзера, советы коуча Ильи Такунцева также помогают совершенствовать техническое мастерство певца, лучше понимать стилистику сочинений разных эпох и вокальных школ.
О многих фактах творческой биографии Платон охотно рассказывал сам слушателям по ходу концерта-путешествия, как обозначил жанр мероприятия артист. С огромным удивлением я обнаружила в антракте полноценного и насыщенного множеством разнообразных сочинений, от песен до огромных двухчастных арий-кабалетт, вечера, что это первый сольный концерт певца. Гигантская программа из двух отделений по девять номеров в каждом, где одна ария Ромео В. Беллини или Оберона Б. Бриттена звучит практически пять минут, и это впечатляет. Не каждый маститый певец с колоссальным, сложившимся десятилетиями, сценическим опытом, рискнет составить столь сложную технически и актерски программу временной протяженностью в два часа и сможет выдержать ее физически, «голосово», вокально и энергетически держать зал до завершающего номера.
Мне понравилась грамотно выстроенная концепция вечера. Легко узнаваемые «хиты» академической музыки, «Я жду тебя» С. Рахманинова и Хабанера Ж. Бизе обрамляли концерт, мхатовской паузой перед антрактом выступил романс «Проходит всё» того же Сергея Васильевича, завершив первое отделение, в котором преимущественно звучала русская музыка, заметно наметилось и четкое разграничение русской и зарубежной программы между первой и второй частью концерта соответственно.
Чем же удивил Платон публику? «Конёк» певца – в барочном и преимущественно зарубежном репертуаре. Прозвучавшие романсы С. Рахманинова, П. Чайковского, арии Леля Римского-Корсакова притягивают своей эмоциональностью и задушевностью, но подлинное высокое качество звука, профессионализм исполнителя раскрывается в произведениях на итальянском, немецком и французском языках. Технологически молодому певцу удается красиво и мощно раскрывать свой голос на фа второй октавы, при этом хорошо озвучивая малую октаву (сказывается его прошлый басовый опыт).
Отдельно хотелось бы отметить литературное слово Платона. Насколько выразительна мимика певца во время пения, настолько живая его устная речь, нетривиальный подход к каждому сочинению (например, разговор о четырех стихиях в романсе «Проходит всё»), в чем безусловно сказывается опыт участия в телевизионных проектах Платона. Переключение с разговорной речи на академическую манеру пения в прекрасном внешне и акустически непростом зале тоже говорит о профессиональном мастерстве артиста.
Чем же запомнился концерт слушателям? Гармоничным существованием солиста на сцене два часа благодаря прекрасным певческим и актерским качествам, умением работать с залом – розы в завершении концерта, бокал шампанского в куплетах Орловского из «Летучей мыши» И. Штрауса с остроумным йодлем на высоких ля-бемоль второй октавы, лихо взятых, с задором и молодецкой удалью. Не каждой меццо-сопрано такое удается. Ансамблевый тандем с Марией Рязанцевой, выпускницей Института музыки, театра и хореографии РГПУ имени А. Герцена – еще один ключ к успеху. Пианистка показала стилистически интересную игру и понимание замысла автора, богатство оркестровых красок средствами фортепиано в ариях и тонкую нюансировку в камерных вокальных жанрах. Грамотно выстроенное ансамблевое взаимодействие между музыкантами здесь очевидно.
Интеллектуализм – еще одно свойство, качество состоявшегося концерта. Вы когда-нибудь слышали арии из опер Никколо Ваккаи, известного в русской вокальной школе своими вокализами со словами? Или арию возлюбленного Агриппины из оперы Генделя?
Вся наша жизнь – путешествие. И только сам человек решает, как его провести, в ощущении печали от утраты близкого сердцу, как Орфей Глюка в до-мажорной арии, во гневе, доказывая кому-либо что-то, словно генделевский Птолемей сестре Клеопатре в своей арии гнева из оперы «Юлий Цезарь в Египте», или в тихом умиротворении под ветвями любимой рахманиновской «Сирени» и в любви, воспетой в знаменитой песне Шарля Азнавура и лирике французских романтиков, преодолевающей время и измерения.
В добрый путь!
Мария Зачиняева, кандидат искусствоведения,
старший преподаватель кафедры камерного пения
Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова