Насыщенный 243-й сезон в Мариинском театре близится к завершению. Театральный год на новой сцене закроет премьерный показ балета «Ромео и Джульетта» в постановке Эльдара Алиева (гастроли Приморской сцены Мариинского театра) 6 августа. Последние летние события на исторической сцене — представления «Лебединого озера» Чайковского труппой Театра балета им. Л. Якобсона 7 (в 13:00 и 19:00), 8 (в 13:00 и 19:00) и 9 августа в 13:00 и 19:00.
Творческими итогами уходящего сезона стали семь впечатляющих премьер и два громких возобновления. Зрителям были представлены новые грандиозные постановки опер «Борис Годунов» Мусоргского и «Джоконда» Понкьелли за авторством знаменитого болгарского тандема — режиссера Орлина Анастасова и художника Дениса Иванова, — созданные специально для пространства Концертного зала «Золотой петушок» Римского-Корсакова (режиссер Анна Шишкина) и «Скупой рыцарь» Рахманинова (режиссер Александр Пономарев), к 270-летию со дня рождения Моцарта была представлена опера «Идоменей, царь Критский» в постановке Романа Кочержевского.
Балетный репертуар украсили премьеры — «Хороводы» Вячеслава Самодурова (музыка Щедрина) и «Блестящий дивертисмент» Леонида Якобсона (музыка Глинки) — и долгожданные возвращения в афишу: балет Бориса Тищенко «Ярославна. Затмение» в постановке Владимира Варнавы и культовая работа Ролана Пети «Юноша и смерть» на музыку Баха.
В 243-м сезоне на петербургских сценах Мариинского театра прошло более двух тысяч событий: 434 балетных спектакля, 600 оперных спектаклей, 370 концертов и 711 культурно-просветительских программ, в число которых вошли лекции, уроки практического театроведения, события для детей и невероятно полюбившиеся петербуржцам и гостям города туры по закулисью исторической и новой сцен. За сезон театр посетили около двух миллионов зрителей.
Заметными акциями Мариинского театра в этом сезоне были проект «Моцарт — 270», цикл тематических дней, посвященных выдающимся композиторам, — Модесту Мусоргскому, Петру Чайковскому, Родиону Щедрину, — «Выходные с Верди», а монументальная тетралогия Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга» была дана дважды. Были отмечены десятки юбилеев сочинений, постановок, великих композиторов и артистов.
Продолжились и знаменитые ежегодные форумы: ХIII Международный органный фестиваль «Мариинский», XX Международный фортепианный фестиваль «Лики современного пианизма», X Международный фестиваль флейтовой и арфовой музыки «Виртуозы флейты» & «Северная лира», XXXIV Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей».
Отдельного внимания заслуживают масштабные фестивали, осуществленные совместно с Большим театром России: «Майя и Родион» — памяти великих Майи Плисецкой и Родиона Щедрина — и «Прокофьев — наш!» к юбилею со дня рождения великого композитора.
«К 135-летию Прокофьева можно было ограничиться какими-то посвящениями в апреле, но мы решили на два театра с огромным размахом отметить, может, не самый круглый юбилей, но очень важный. Мне кажется, сегодня это самый правильный путь, самый интересный.
Потому что растут новые силы, а обмен спектаклями двух театров дает возможность артистам попеть в огромном количестве названий. Я думаю, что наполнение афиш двух театров за счет творческого объединения усилий дает вместо соревнования кооперацию, она очень помогает», — говорит Валерий Гергиев.
Две главных музыкальных сцены России в уходящем сезоне продолжили тесное сотрудничество и плодотворный творческий обмен. Коллектив Большого театра показал в Петербурге балеты «Светлый ручей» Шостаковича и «Марко Спада» Обера. Мариинский представил в Москве оперы «Симон Бокканегра» Верди, «Лючия ди Ламмермур» Доницетти (в концертном исполнении), «Война и мир» и «Огненный ангел» Прокофьева, «Ночь перед Рождеством» Римского-Корсакова, «Евгений Онегин» Чайковского, «Парсифаль» Вагнера — многие из названий были исполнены при участии солистов, хора, миманса и оркестра Большого.
А мариинская «Легенда о любви» Меликова торжественно открыла XV Международный конкурс артистов балета на сцене Большого театра. В числе совместных проектов музыкальных домов в сезоне — оперы «Любовь к трем апельсинам», «Обручение в монастыре» и «Игрок» Прокофьева, представленные в Большом.
Вместе коллективы провели два крупных проекта за пределами домашних сцен — XXV Московский Пасхальный фестиваль и III Фестиваль «Гений места». Юбилейный Московский Пасхальный фестиваль стал самым масштабным в своей истории — в рамках симфонической программы Валерий Гергиев и Объединенный симфонический оркестр Мариинского и Большого театров за двадцать девять дней преодолели более двадцати тысяч километров пути и выступили почти в четырех десятках городов России.
Третий сезон фестиваля музыкальных приношений на родинах великих композиторов «Гений места» также отмечен рекордом — в этом году его география включает семь городов: Великий Новгород, Псков, Тихвин, Воткинск, Смоленск, Ораниенбаум и Санкт-Петербург, где фестиваль будет торжественно завершен осенью празднованием 120-летия со дня рождения Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. Мероприятия проходят при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры РФ и ФГБУК РОСКОНЦЕРТ. Кроме того, в уходящем сезоне ведущие танцовщики Мариинского и Большого театров впервые вместе выступили на Дальневосточном фестивале «Мариинский» во Владивостоке.
Приморскую сцену Мариинского театра за сезон посетили более 200 тысяч зрителей. Было представлено 119 балетных спектаклей, 182 оперных спектакля и 35 концертов. Творческими итогами сезона стала россыпь премьер: оперы «История Кая и Герды» Баневича и «Богема» Пуччини (концертное исполнение), балеты «Тщетная предосторожность» на музыку Герольда и «Ромео и Джульетта» Прокофьева.
Состоялась мировая премьера кантаты Александра Смелкова «Божья дудка», а в афишу камерного зала с успехом вернулся проект «Портрет певца в интерьере». Были проведены два крупных фестиваля: X Международный Дальневосточный фестиваль «Мариинский» и III Дальневосточный Пасхальный фестиваль. Коллектив Приморской сцены Мариинского театра осуществил более 350 выступлений на родной сцене и гастролях, география которых охватывает Санкт-Петербург, Хабаровск, Южно-Сахалинск, Комсомольск-на-Амуре, Артём, Партизанск, Большой Камень, Корсаков, село Князе-Волконское.
Филиал Мариинского театра в Республике Северная Осетия — Алания принял на своих сценах почти 60 тысяч зрителей, представив 34 балетных спектакля, 74 оперных спектакля, 113 концертов и 35 экскурсий. Публику ждали премьеры оперы —«Али-Баба и сорок разбойников» Владимира Милова и балета «Граф Монте-Кристо» на музыку Эдуара Лало, кроме того, на сцене филиала состоялась концертная премьера оперы Пуччини «Богема».
В этом сезоне был осуществлен запуск нового фестиваля «Начало бессмертия», посвященного памяти и подвигу поколений; состоялись VII Международный фестиваль «Мариинский — Владикавказ», Фестиваль хоровой музыки к 100-летию со дня рождения выдающегося осетинского композитора и деятеля искусств Аркадия Ачеева, XXV Московский Пасхальный фестиваль. Коллектив выступал с гастролями в Санкт-Петербурге, Пскове, Астрахани, Кронштадте, Одинцове.
Гастрольная деятельность петербургского коллектива Мариинского театра в этом году рекордно охватила девять городов Китая — Пекин, Нанкин, Шанхай, Ухань, Куньмин, Чанша, Сиань, Шэньчжэнь, Яньгуань, — также выступления состоялись в Ереване (Армения), Дубае (Объединенные Арабские Эмираты), Москве, Казани, Иркутске, Тихвине, Пушкинских Горах, на федеральной территории Сириус, во Владивостоке и Владикавказе. А на своих сценах в 243-м сезоне Мариинский театр принял более четырех десятков приглашенных коллективов из России, Китая, Турции, Узбекистана и Армении.
Ярким событием этого лета на исторической сцене стал межсоюзный концерт «Музыка театра» к 150-летию Союза театральных деятелей России — мировые шедевры были представлены в обрамлении сценографических решений, вдохновленных искусством будущего и инновациями. Этот концерт продолжил линию активного творческого поиска точек соприкосновения классического музыкального искусства с современными технологиями.
В 243-м сезоне в Мариинском театре прошли первые открытые представления оперы «Мандрагора», созданной при помощи искусственного интеллекта, состоялась премьера новой постановки оперы «Идоменей, царь Критский», объединившей античность и инновационные сценографические решения, также на сцене театра был представлен уникальный проект «Симфония инноваций», сочетающий академическую музыку и передовые технологии.
Настоящим центром притяжения петербургских ценителей музыкального искусства в уходящем сезоне стал зал Стравинского — новейшая и четвертая по величине сцена Мариинского театра в Петербурге. Светлое, комфортное, многофункциональное и акустически великолепное пространство неизменно предлагает высокий уровень программ, впечатляя даже самую взыскательную публику.
Сегодня эта сцена не только знакомит слушателей с молодыми многообещающими именами, но также дарит возможность встречи со звездами мировой сцены в более камерной, уютной обстановке и выступает своего рода творческой лабораторией: именно здесь первыми звучат репертуарные новинки, а также эксклюзивные музыкальные программы, услышать которые нигде, кроме зала Стравинского, зачастую невозможно.
/Пресс-служба Мариинского театра/
