СОБЫТИЯ, ФАКТЫ, ВРЕМЯ

Избранное

Мы должны строить своё будущее на прочном фундаменте. И такой фундамент — это патриотизм.     Президент Р Ф  В. В. Путин 

 Гордиться славою своих предков не только можно, но и должно. Не уважать оной есть постыдное малодушие.     А.С. Пушкин

…гордость народная… служит опорою патриотизма…     Н.М. Карамзин

Если крикнет рать святая: /«Кинь ты Русь, живи в раю!»/ Я скажу: «Не надо рая,/ Дайте родину мою»./     С.А. Есенин

Умом Россию не понять,/ Аршином общим не измерить:/  У ней особенная стать /В Россию можно только верить./      Ф.И.Тютчев

Вокальный вечер Олега Рябца и Владимира Магомадова

29 мая в 19.00 — Вокальный вечер Олега Рябца и Владимира Магомадова (Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича, Малый зал им. М. И. Глинки – Невский пр., 30).

В Малом зале филармонии оперные шедевры эпохи барокко исполнят обладатель мужского сопрано Олег Рябец и контратенор Владимир Магомадов, вместе с певцами на сцене – профессор Московской консерватории, пианист Аристотель Константиниди.

Олег Рябец выступал в Германии, Швейцарии, Великобритании, Франции, Италии, Австрии, Латвии, Нидерландах, США, Японии. Один из самых запоминающихся концертов в карьере исполнителя – выступление в честь 75-летия Его Королевского Величества Герцога Эдинбургского принца Филиппа, который назвал певца «Мистером Сопрано».

Запись голоса Олега Рябца хранится в Британском национальном звуковом архиве в Лондоне наряду с единственной записью голоса последнего известного певца-кастрата Алессандро Морески.

Владимир Магомадов – победитель II телевизионного конкурса вокалистов «Большая опера». Выступает в Большом театре, Новосибирском оперном театре, приглашённый солист Московского театра «Новая опера» и Красноярского театра оперы и балета имени Д. Хворостовского.

/Информация Комитета по культуре СПб/

Без*известный фотограф Пресняков – последний мирискусник Ленинграда

image-28-05-24-01-32.jpeg

1 – 30 июня 2024
ГАЛЕРЕЯ 10Х15
GENIUS LOCI НАШЕГО ГОРОДА
Фотография

Галерея Борей и коллекционер Кирилл Авелев продолжают цикл выставок«Без*известный фотограф Пресняков – последний мирискусник Ленинграда».

Вторая выставка цикла:
GENIUS LOCI НАШЕГО ГОРОДА
На рубеже 1920–1930-х годов в жанре городской фото-ведуты эрмитажный фотограф Владимир Пресняков возвышался, как Пиранези на руинах гравированного Рима.

Но после ареста в 1934 году и расстрела в 1937-м предан полному забвению, как большинство репрессированных сограждан. Блокада, проредившая ленинградцев, и неблагодарное советское время почти стерли его из памяти. Остались только фамилия и инициалы: «С фото В.В. Преснякова». И то не везде: многие открытки безымянны.

В 1927 году Пресняков снял знаменитую серию видов города сквозь статуи парапета на крыше Зимнего дворца. Изящно, как энтомолог бабочку, поймал гений места среди барочных форм и ракурсов Невы.

Фотосъемка серии, скорее всего, сделана летом 1927 года. В это же время в Ленинграде Сергей Эйзенштейн с размахом снимал юбилейный «Октябрь». Вероятно, Пресняков, как штатный фотограф музея, оказался на крыше дворца вместе со съемочной группой фильма.

В ленте революционные матросы крадутся по крыше Зимнего вдоль тех же статуй с видом на Неву. того же парапета со статуями. Кто кому подсказал эффектный ракурс? Теперь можно только гадать. Но открытки с фото Преснякова были напечатаны КПХИ еще в 1927 году, а картина Эйзенштейна вышла в прокат уже в 1928-м.

Благодаря талантливому фотографу эрмитажные изваяния стали нашими genius loci. Многократно цитируемые, со временем превратились в ленинградский канон, вместе с ангелами Дворцовой и Петропавловки.

Вторая выставка продлится с 1 по 30 июня 2024.
Весь выставочный цикл из шести частей – с 22 апреля по 07 ноября 2024.

www.borey.ru

МАЛЕНЬКАЯ ИСТОРИЯ ИСКУССТВА. ПОХИЩЕНИЕ ЕВРОПЫ

85181639-e4a0-4ee3-9a60-31c5337b0a8d.jpg

1–28 июня 2024
МАЛЕНЬКАЯ ИСТОРИЯ ИСКУССТВА. ПОХИЩЕНИЕ ЕВРОПЫ
Детское творчество
Студия Майи Хлобыстиной
В Малом зале галереи Борей
Вернисаж 1 июня в 18.00

Две картины стали основой для выставки 2024 года – это «Похищение Европы» (1910) Валентина Серова и «Купание красного коня» (1912) Кузьмы Петрова-Водкина. Казалось бы, что между ними нет ничего общего, ничего объединяющего. Тем не менее, мы попытались выстроить некоторые взаимосвязи.

Оба художника, и Серов, и Петров-Водкин, решали для себя новые, нехарактерные для их творчества задачи (на тот момент). Серов – реалист, один из лучших портретистов своего времени, создает картину плоскостную, декоративную. Он фантазирует на тему древнегреческого мифа, слегка искажая литературную основу, но следуя традициям недавно открытой Крито-Микенской культуры:
сочетание ярких, лаконичных,дополнительных по отношению к друг другу оттенков, условное изображение фигуры и лица царевны Европы, подобное древнегреческой статуе Коре, лишенное индивидуальности и эмоций.

Еще вспоминается знаменитая фреска Кносского дворца, Таврокатапсия или Игра с быком, или прыжки через быка, цветовые сочетания которой повторяет художник в своей картине-эксперименте.

Важным для нас – тем, на что делался акцент, – было композиционное решение картины. Построение сделано по диагонали из нижнего левого угла к верхнему правому, в этом направлении плывет бык-Громовержец. А фигура царевны располагается почти по вертикальной оси симметрии полотна.

Выстроив такую схему, мы достаточно легко компонуем картину и это, вкупе с цветовым решением – сочетание цвета фона с терракотовым цветом быка, – делает работу посильной для выполнения самыми юными авторами шести-семи лет.

А что же Красный конь? Позвольте предложить вам создать собственную композиционную схему этой картины. (Это можно сделать в книге отзывов). Будет интересно, насколько совпадут наши аналитические опыты…

История МИИ
В 2015 году в организованной Майей Хлобыстиной художественной студии родился замысел по изучению истории искусства через воспроизведение мировых шедевров. Основная идея заключалась в том, чтобы объединить в единое целое две разные по принципу познания, но близкие по содержанию дисциплины: одну теоретическую, другую – практическую историю искусства с рисованием.

Таким образом, программа «Маленькая история искусства» направлена на знакомство и своеобразное погружение юного человека в основы развития изобразительного искусства и овладение навыками живописи и рисунка одновременно, как единый предмет.

В мае 2016 студия завершила свой первый сезон масштабной выставкой в галерее Борей в Санкт-Петербурге. В ней приняло участие более 70 работ, отобранных более чем из 150. И это была «Маленькая история европейского искусства».

Впервые представленный широкой публике, проект получил высокую оценку профессионалов, художников и искусствоведов, а сама выставка была очень популярна и собрала большое количество восторженных отзывов.

С тех пор, каждый год студия заканчивала учебный сезон выставкой. А иногда и двумя одновременно на разных площадках. Так в 2017 году, в конце мая – начале июня, прошли сразу две выставки: «Маленькая история русского искусства» вновь в галерее Борей и «Неизвестная и другие шлягеры» в Музее Современного искусства им. Дягилева СПБГУ (эта выставка была посвящена самым известным картинам из русской живописи, ставшими объектами массовой культуры: «Неизвестная», «Утро в сосновом лесу», «Девочка с персиками» и др.).

Из года в год, уже разные поколения учеников занимались в студии «Маленькая история искусства» и представляли результаты своей деятельности на выставках. В 2018 и 2022 годах – «Маленькая история русского авангарда» и «Долой ваше искусство. Привет через 100 лет» в Музее Петербургского авангарда Дом Матюшина. В 2019 снова в Борее, а в 2021 опять две выставки одновременно. В пандемийный 2020 год Музеем Современного искусства им. Дягилева была организована виртуальная выставка.

С 2018 года программа «Маленькая история искусства» преподается на базе Детского Творческого Центра «Театральная семья» Невского района Санкт-Петербурга.

В начале 2021 года выходит книжка М. Хлобыстиной «Маленькая история искусства. Первые 11 шагов», изданная коллаборацией издательств «Борей Арт» и «Детское время». В книжку вошли лишь 11 занятий из большой программы, больше не позволил вместить формат издания.

«Это тот редкий случай, когда и детям повезло и мастеру. Именно она привнесла в обучение детей ремеслу рисунка и живописи абсолютно новые задачи и с необыкновенной внешней лёгкостью добилась прекрасных результатов…

Меня поразило, как педагог дает ребёнку возможность познавать шедевры искусства, произведения гениальных художников разных эпох. Но в той же степени меня изумляют дети, сами выбирающие объекты для собственного познания и воплощения своей интерпретации. Уверена, каждый смотрящий эту галерею образов улыбнётся и скажет гениально! Преувеличением не будет».
Т. С. Юрьева, профессор СПб ГАИЖСА им. Репина, доктор искусствоведения.

www.borey.ru




Юбилей композитора Сергея Екимова с участием С.Крючковой

2 июня в Большом зале Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича состоится юбилейный авторский вечер известного петербургского композитора и дирижера Сергея Екимова. Хоровая и духовная музыка юбиляра прозвучит в исполнении созвездия блестящих солистов и коллективов. Наряду с исполнением уже звучавшей музыки публику ждет мировая премьера сочинения «Многая лета».

Композитор, дирижёр, декан факультета композиции и дирижирования Санкт-Петербургской консерватории, профессор РГПУ им. А.И. Герцена, художественный руководитель Хора студентов петербургской Консерватории, Концертного хора института культуры и Женского хора Санкт-Петербургского музыкального училища им. Н. А. Римского-Корсакова, Сергей Екимов – автор хоровых и оркестровых сочинений, инструментальных и вокальных ансамблей, духовной и светской музыки a cappella, вокальных циклов, фортепианных и хоровых пьес для детей, музыки к спектаклям, обработок для хора русских народных песен, популярных мелодий, романсов и эстрадных песен.

В концерте примут участие лучшие российские хоровые коллективы: Мужской камерный хор (что уже уникально!) Карельской филармонии (художественный руководитель Алексей Умнов), Камерный хор «Нижний Новгород» (художественный руководитель Иван Стольников, и три петербургских коллектива: Многократный обладатель Гран-При Всероссийских и Международных конкурсов Концертный хор «Перезвоны» Детской школы искусств им. М. И. Глинки под управлением Ларисы Яруцкой и два ведущих студенческих хора – Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова и Санкт-Петербургского института культуры под руководством Сергея Екимова.

В финале программы под управлением автора выступит сводный хор, который составит почти 200 исполнителей.  В партии чтеца в концерте примет участие народная артистка России Светлана Крючкова.

Солисты – ректор Санкт-Петербургской консерватории, заслуженный артист России профессор Алексей Васильев, профессор Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского органистка Евгения Кривицкая, уникальный Российский бас-профундо, солист Государственной Академической певческой Капеллы Санкт-Петербурга Владимир Миллер и др.  

Прозвучат сочинения на латинском языке, православные песнопения, хоровые концерты на стихи армянского философа Григора Нарекаци, Анны Ахматовой и русских поэтов.  Авторские вечера в рамках Международного фестиваля музыки С. Екимова уже состоялись в Саратове, Сыктывкаре, Нижнем Новгороде, Барнауле, Новосибирске, Кемерово, Челябинске, Магнитогорске, Уфе.

Кульминационные концерты запланированы 2 июня в Большом зале Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича и 10 июня в Большом зале Московской консерватории им. П. И. Чайковского. 15 июня концерт пройдет в Минске (Республика Беларусь), а осенью фестиваль продолжится в Ереване (Армения), Екатеринбурге, Чебоксарах, Калининграде, Туле, Южно-Сахалинске, Липецке, Томске и других городах страны.  

Сочинения Сергея Екимова звучат во многих городах России и за рубежом, входят в репертуар ведущих хоровых коллективов России, звучат по радио и телевидению. На сегодняшний день Сергей Екимов один из самых широко исполняемых и востребованных композиторов России, пишущих в жанре хоровой музыки и осуществляющих крупные хоровые проекты.

Благодаря его высочайшему профессионализму и созидательной энергии руководимые им коллективы ведут активную концертную и гастрольную деятельность, пропагандируя лучшие образцы классической и современной музыки. 

/Василиса Сердобольская/

«Сад чудес»: Русский музей отметит Международный день защиты детей в Михайловском саду

1 июня, в Международный день защиты детей, в Михайловском саду Русского музея состоится праздник «Сад чудес», приуроченный к Году семьи и 225-летию А.С. Пушкина. С 12:00 до 18:00 юных посетителей и их родителей ждут концерты, театральные шоу, мастер-классы и игры в разных локациях Михайловского сада.

Программа праздника включает театрализованные представления по знаменитым сказкам, выступления клоунов, развлекательные шествия, шоу мыльных пузырей, интерактивные творческие занятия, тематические мастер-классы, связанные с эпохами Петра I и Александра Сергеевича Пушкина.  Маленьких горожан также ждут подарки и многочисленные сюрпризы.

Праздник откроет выступление артистов замечательного детского театра «Сказкин дом», который пользуется неизменным успехом у маленьких петербуржцев. Также гости Михайловского сада увидят программу знаменитого Клоун-мим-театр «Мимигранты», зажигательное представление «Бременские музыканты» от театра «АРТ» и необычное шоу мыльных пузырей. Ярким моментом праздника станет выступление прославленного Цирка на Фонтанке.

Мастер-классы и творческие занятия подготовлены специалистами Русского музея, а также сотрудниками Санкт-Петербургской специальной центральной детской библиотеки им. А.С. Пушкина.

Ребята создадут открытки в необычной технике по мотивам графики Татьяны Мавриной, совершат творческое путешествие в Санкт-Петербург времён Петра I, познакомятся с искусством монограмм, будут играть в слова, сделают рамки к иллюстрациям художника Ивана Билибина по сказкам А. С. Пушкина и примут участие в самых разных занятиях для всей семьи.

Мероприятие проводится при поддержке ПАО «Лукойл»

/Пресс — служба Русского музея/

220-летию со дня рождения Михаила Ивановича ГЛИНКИ посвящается

1-06-2024_Канторов_ЭСКИЗ.jpg

1 июня в 20.00 в Большом зале филармонии им. Д.Д. Шостаковича (Михайловская ул., 2) состоится концерт «Вечер симфонических миниатюр».

Государственный симфонический оркестр «Классика» под управлением Александра Канторова исполнит произведения Михаила Глинки в честь 220-летия со дня рождения композитора. В дополнение к программе прозвучит музыка П.И. Чайковского.

Если русская наука началась с Михаила Ломоносова, поэзия – с Александра Пушкина, то русская музыка – с Михаила Глинки. Именно его творчество стало отправной точкой и примером для всех последующих русских композиторов. 

И откроет праздничный музыкальный вечер стремительная, ликующая увертюра к опере «Руслан и Людмила», которая, как описал её сам композитор, «летит на всех парусах».  

Вальс-фантазия — маленький шедевр, музыкальное воплощение любви Михаила Ивановича к Екатерине Керн, дочери знаменитой вдохновительницы Пушкина — Анны Петровны. Вспыльчивость, увлеченность Михаила Глинки и хрупкая женственность Екатерины, их печальная история любви запечатлены в лирической мелодии Вальса.

Интересен факт, что это произведение высоко ценил и часто исполнял всемирный Король вальсов Иоганн Штраус. Об этом и многом другом подробнее расскажет на концерте Король вальсов Петербурга дирижер Александр Канторов. 

Как известно, одним из источников вдохновения Михаила Глинки были путешествия. Но из-за влюбчивости композитора родственники особенно опасались отпускать его в Испанию с её горячими нравами. Но здесь (надо отдать должное) Глинка проявил себя как истинный творец, которого прежде всего интересует местная музыкальная традиция.

В исполнении оркестра прозвучит испанская увертюра «Арагонская хота», написанные по мотивам народных мелодий. Сохранился отклик Одоевского на эту музыку: «Чудодей невольно переносит нас в теплую южную ночь, окружает нас всеми ее призраками, вы слышите бряцание гитары, веселый стук кастаньетов, перед вашими глазами пляшет чернобровая красавица, и характерная мелодия то теряется в отдалении, то снова является во всем своем разгаре». 

Во второе отделение концерта войдет Итальянское каприччио П.И Чайковского и его умиротворяющая Серенада для струнного оркестра.

/Василиса Сердобольская/

XVII Международный фестиваль «Музыкальная коллекция»

30 мая концерт Заслуженного коллектива России под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева откроет программу XVII Международного фестиваля «Музыкальная коллекция».

Оркестр и дирижер, вернувшиеся в начале этой недели с триумфальных гастролей по Китаю, исполнят Третий фортепианный концерт Бетховена, солист – один из ведущих российских пианистов Николай Луганский, а также Первую симфонию Густава Малера.

Фестиваль «Музыкальная коллекция» продлится с 30 мая по 28 июня: восемнадцать его концертов объединяют выступления филармонических коллективов – Заслуженного коллектива России и Академического симфонического оркестра, а также ведущих российских и зарубежных дирижеров и солистов.

Акценты в программе фестиваля – концерты открытия и закрытия, которые Заслуженный коллектив России исполнит под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева, а также – мировая премьера сочинения Настасьи Хрущевой, написанного по заказу филармонии, концерты-посвящения дню рождения Евгения Мравинского, 225-летию со дня рождения Александра Пушкина, моноспектакль Константина Райкина, фортепианные вечера Дмитрия Шишкина и Мирослава Култышева, вокальный вечер Юлии Музыченко.

Фестиваль проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Фестиваль откроется и завершится выступлением Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева. 

Солистом в программе открытия фестиваля 30 мая станет один из крупнейших российских пианистов Николай Луганский: он исполнит с оркестром Третий фортепианный концерт Бетховена, также в этот вечер прозвучит Первая симфония Малера.

Солистом концерта-закрытия фестиваля 28 июня, который также завершит весь филармонический сезон, станет один из ведущих молодых российских виолончелистов Александр Рамм: с оркестром он исполнит Виолончельный концерт Дворжака, также в программе – Третья симфония Брамса.

В рамках фестивальной программы Заслуженный коллектив России представит еще пять программ:

4 июня, в день рождения Евгения Мравинского, оркестр, во главе которого легендарный дирижер стоял на протяжении полувека (1938-1988) исполнит Девятую симфонию Брукнера и Симфонию № 40 Моцарта; за пультом – немецкий дирижер Лео Кремер.

9 июня в исполнении Заслуженного коллектива России под управлением народного артиста России Феликса Коробова прозвучат Третий концерт Рахманинова, сольную партию в котором исполнит один из крупнейших российских пианистов Борис Березовский, и Концерт для оркестра классика XX века Витольда Лютославского.

14 июня в программе под управлением народного артиста России, главного хормейстера Большого театра России Валерия Борисова прозвучат знаменитые партитуры XIX века – Фортепианный концерт Грига, сольную партию в котором исполнит Филипп Копачевский, симфоническая поэма «Влтава» Сметаны и Девятая симфония «Из Нового Света» Дворжака.

20 июня, завершая первый год абонемента, посвященного 200-летию со дня рождения Антона Брукнера, Заслуженный коллектив России исполнит под управлением представителя знаменитой дирижерской династии Дмитрия Юровского Седьмую симфонию композитора, также прозвучит Второй фортепианный концерт Шопена, солист – Мирослав Култышев.

23 июня Заслуженный коллектив России выступит под управлением одного из самых авторитетных российских музыкантов, народного артиста России Александра Рудина: в программе – знаменитая Пятая симфония Бетховена, «Приглашение к танцу» Вебера и Пятый скрипичный концерт Вьетана, солист – второй концертмейстер Заслуженного коллектива России Павел Попов. 

Академический симфонический оркестр филармонии в рамках фестиваля даст пять концертов:

7 июня под управлением дирижера Андрея Данилова пройдет Гала-концерт к 225-летию со дня рождения Александра Пушкина: наряду с сочинениями, посвященными поэту, прозвучат фрагменты знаменитых сценических произведений, написанных великими русскими композиторами на пушкинские сюжеты, солисты — сопрано Жанна Домбровская и баритон Владимир Целебровский.

11 июня с оркестром выступит известный итальянский саксофонист Федерико Мондельчи, дирижером программы «Золотой саксофон» станет Анатолий Рыбалко. В первом отделении прозвучит музыка французских композиторов – Мориса Равеля, Дариуса Мийо и Поль Морис, во втором отделении солист и оркестр исполнят обработки песен великих соул-певцов. Ведущий концерта – Александр Малич.

16 июня Академический симфонический оркестр исполнит под управлением народного артиста России Феликса Коробова исполнит Первый виолончельный концерт Сен-Санса, солистом в котором выступит известный виолончелист Борис Андрианов, Четвертую симфонию Чайковского и Балетную сюиту из оперы-сказки «Путешествие на Луну» Оффенбаха.

21 июня Академический симфонический оркестр станет соавтором мировой премьеры сочинения Настасьи Хрущевой «Книга меланхолии», сольную партию исполнит композитор: партитура была написана по заказу Петербургской филармонии.

Также в программе концерта, который пройдет под управлением дирижера Юрия Лебедева – знаменитый Первый фортепианный концерт Чайковского, солист – солист Санкт-Петербургского Дома музыки Мирослав Култышев, ведущий – известный музыковед Ярослав Тимофеев.

25 июня коллектив завершит свой концертный сезон выступлением под управлением дирижера оркестра Владимира Альтшулера: прозвучит Скрипичный концерт Чайковского, солист – Гайк Казазян, и Вторая симфония Рахманинова.

Одна из фестивальных программ прозвучит в исполнении Камерного оркестра «Дивертисмент» в Малом зале филармонии: 25 июня музыканты исполнят знаменитый цикл концертов Вивальди «Времена года» и Концерт № 2 «Американские времена года» для скрипки с оркестром Филипа Гласса, солист и художественный руководитель – Илья Иофф.

Наряду с симфоническими концертами в программе фестиваля «Музыкальная коллекция» – моноспектакль Константина Райкина «…ай да сукин сын!», посвященный 225-летию со дня рождения Александра Пушкина (5 июня, Большой зал филармонии), фортепианные вечера Дмитрия Шишкина (13 июня, Большой зал филармонии) и Мирослава Култышева (27 июня, Малый зал филармонии), Вокальный вечер сопрано Юлии Музыченко (14 июня, Малый зал филармонии).

Подробная программа фестиваля и билеты на концерты доступны в кассах и на официальном сайте Петербургской филармонии.

/Пресс — служба Петербургской филармонии/

Глухие художники — Пушкину!

31 мая в 16:00 в медиацентре  «Культура Петербурга» откроется выставка глухих художников и фотографов «Друзья мои, прекрасен наш союз!», посвященная 225-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина.

Экспозиция приурочена к VIl Международному культурному форуму «Неделя культуры и искусства глухих в Санкт‑Петербурге», который будет проходить в Северной столице с 12 по 16 июня. Развеска выставки – в четверг, 30 мая.  

Как глухие люди читают стихи (ведь русский для них фактически иностранный язык)? Насколько важен для глухого художника цвет? Легко ли сейчас глухому человеку в России получить высшее художественное образование?

Эти и другие вопросы помогут разъяснить сами авторы (при помощи переводчика с русского жестового языка), который будет присутствовать на открытии. Гостей ожидает также блиц-концерт (песня, стих и пантомима).

Выставка организована Институтом культурных программ в рамках программы «Многомерность культуры» и Творческим объединением неслышащих деятелей культуры и искусства «АртНеваградъ» при АНО «Санкт-Петербургский театр глухих».

Выставка продлится до 16 июня 2024 года. Время посещения: с понедельника по пятницу с 10:00 до 17:00.

Алексей Ерофеев : “А по Разъезжей бродит Достоевский…”

Picture background

29 мая в 18.00 в Литературно-мемориальном музее Ф. М. Достоевского (Кузнечный пер., 5/2) состоится лекция известного российского журналиста и краеведа, член Топонимической комиссии Санкт-Петербурга Алексея Ерофеева «“А по Разъезжей бродит Достоевский…” Петербург Достоевского в XXI веке».

Речь пойдёт о Петербурге XXI века, в котором и сегодня отражается «город Достоевского». А это не только районы Пяти углов и Сенной площади. Дворы и уголки, в которые никогда не заглядывает солнце, существуют и поныне.

В такие, говоря словами Белинского, «сущие ноевы ковчеги» и заглянут слушатели лекции, не забыв при этом полюбоваться нарядными фасадами бывших доходных домов, созданных «под жильцов», как отмечал в «Дневнике писателя» сам Фёдор Михайлович.

Алексей Ерофеев — ведущий авторской программы «Субботний променад» на «Радио России-Санкт-Петербург», автор книги о Петербурге, член правления Петербургского союза краеведов.

/Информация Комитета по культуре СПб/

Фото из Интернета.

Видеолекторий в Президентской библиотеке посвятят легендарной «либерии Ивана Грозного»

30 мая 2024 года в рамках видеолектория «Знание о России» доктор исторических наук, профессор, академик Российской академии художеств и Российской академии естествознания Олег Ульянов расскажет о библиотеке Ивана Грозного. Видеолекция состоится на Сенатской, 3 в 14:00 по московскому времени и станет одним из мероприятий, приуроченных к 15-летию Президентской библиотеки, которое отмечается в этом году 27 мая.

Легендарная «либерия Ивана Грозного» (книгохранилище, от латинского liber – книга) продолжает оставаться одной из главных загадок российской истории. Учёные пытаются найти ответы на вопросы: существовала ли эта библиотека, каким был её состав, где её искать. Во многих фундаментальных трудах крупнейших отечественных историков содержатся упоминания о появлении такой библиотеки во времена правления Ивана III и Василия III.

В период царствования Ивана IV Васильевича, прозванного Грозным, кремлёвская библиотека приобрела статус особо важного государственного достояния и получила известность как библиотека Ивана Грозного.

Обладание такой уникальной библиотекой означало причастность к достижениям мировой истории и литературы, прославляло могущество московского государя, символизировало богоизбранность царской власти. Драматичная судьба этой первой на Руси библиотеки превратила её в одну из главных загадок российской истории.

На основе новых научных открытий Олег Ульянов предложит решение проблемы существования и топографии древнейшей кремлёвской библиотеки – ровесницы знаменитой Ватиканской библиотеки.

Присоединиться к видеолекторию сможет любой желающий. Встреча будет транслироваться на портале Президентской библиотеки в разделе «Прямые трансляции», а также на Рутуб-канале учреждения, в социальных сетях «ВКонтакте» и «Одноклассники».

/Пресс — служба Президентской библиотеки/