СОБЫТИЯ, ФАКТЫ, ВРЕМЯ

Избранное

Мы должны строить своё будущее на прочном фундаменте. И такой фундамент — это патриотизм.     Президент Р Ф  В. В. Путин 

 Гордиться славою своих предков не только можно, но и должно. Не уважать оной есть постыдное малодушие.     А.С. Пушкин

…гордость народная… служит опорою патриотизма…     Н.М. Карамзин

Если крикнет рать святая: /«Кинь ты Русь, живи в раю!»/ Я скажу: «Не надо рая,/ Дайте родину мою»./     С.А. Есенин

Умом Россию не понять,/ Аршином общим не измерить:/  У ней особенная стать /В Россию можно только верить./      Ф.И.Тютчев

Александр Беглов поздравил Эдиту Пьеху с днём рождения

Губернатор Александр Беглов направил поздравление Почётному гражданину Санкт-Петербурга, народной артистке СССР Эдите Пьехе, которая сегодня отмечает день рождения.

В нём он отметил её огромный вклад в развитие отечественной культуры, эстрадно-вокального искусства.

«Яркий талант, неповторимый голос и преданность сцене вызывают глубокое уважение. Вы многое сделали для музыкальной культуры России и Ленинграда — Санкт-Петербурга. Песни о любимом городе всегда занимали в Вашем репертуаре особое место, и сегодня их помнят и любят миллионы слушателей. Спасибо за вдохновенное творчество и верность призванию»,— говорится в поздравлении.

Губернатор пожелал любимой певице многих поколений россиян крепкого здоровья и душевного тепла.

Эдита Станиславовна Пьеха награждена многими орденами, медалями, в том числе орденом Трудового Красного Знамени. Народная артистка Советского Союза имеет почётные титулы и звания разных государств, выступала с концертами в более чем 40 странах мира.

Звание «Почётный гражданин Санкт-Петербурга» было присвоено ей в 2023 году.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ — ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
31.07.26

Валерий Филиппов : «И в переулках пахнет морем…»

31 июля 2026 года в 16:00 в Музее-квартире А.А. Блока открывается выставка Валерия Филиппова «И в переулках пахнет морем…», представляющая живописные и графические работы мастера с видами Санкт-Петербурга.

Художник Валерий Филиппов относится к музеям Петербурга с особым трепетом. Для него каждый из них – хранитель подлинной истории и культуры, живой портал в ушедшие эпохи.

Музей-квартира Александра Блока занимает в этом ряду исключительное место. Здесь оживает атмосфера начала прошлого века, открывая двери в личное и творческое пространство великого поэта Серебряного века. Этот выбор глубоко символичен: более полувека мастер жил и творил в Коломне, многие картины были написаны в этом районе.

В фокусе внимания автора – Петербург. Центральной темой в творчестве художника остается городской пейзаж. В работах Валерия Филиппова реки, каналы и мосты Петербурга выходят за рамки обычного фона, обретая голос и превращаясь в главных персонажей живописного повествования.

На выставке экспонируются работы разных лет: с середины 1980-х по сегодняшний день. Посетители смогут увидеть жанровое многообразие мастера и эволюцию его техник: от графичных рисунков карандашом, пером и гелиевой ручкой до воздушной пастели, прозрачной акварели и плотной масляной живописи.

О художнике

Валерий Филиппов родился в Ленинграде в 1964 году, окончил Ленинградское художественное училище им. В. А. Серова, отделение реставрации. В 1989 – 1993 годах обучался в Санкт-Петербургской академии художеств, на факультете теории и истории искусств. С 1981 года – участник группы «Старый город». С 1991 года – член Союза художников России и Международной федерации художников. С 2001 года – член Санкт-Петербургского общества пастелистов.

Живет и работает в Петербурге.

Работы находятся в Государственном музее истории Санкт-Петербурга, Государственном музее городской скульптуры, Всероссийском музее А. С. Пушкина, Новосибирском государственном художественном музее, Музее пейзажа г. Плес, Соловецком государственном историко-архитектурном и природном музее-заповеднике и в других музеях России.

Вход на открытие выставки свободный, в остальные дни – по входному билету в музей.

/Пресс — служба ГМИ СПб/

Выставка медиаискусства Intervals Exhibition запускает просветительскую программу

С августа по октябрь в Севкабель Порту пройдут лекции, воркшопы и дискуссии о том, как устроена мультимедиа-индустрия изнутри: кто создаёт иммерсивные выставки, как рождается архитектурный мэппинг и на каких условиях художник и бренд договариваются друг с другом.

Программу ведут практики — концепт-дизайнеры, видеоинженеры и медиахудожники, работающие над проектами dreamlaser, а также приглашённые спикеры Центрального Университета и Kafedra school. Лекции и дискуссии — вход свободный. Воркшопы — по билетам, количество мест ограничено. 

Расписание:

1 августа в 19:30 
— Лекция «Город как медиум: как паблик-арт, технологии и образование меняют ландшафт медиаарта в России» 

1 августа в 15:30 —«Воркшоп по созданию DIY-синтезатора»

7 августа в 19:30 —Лекция «Что такое мультимедиа и как устроены современные мультимедиа-студии»

8 августа в 12:00 —Воркшоп «Концепция мультимедийной выставки: как превратить идею в иммерсивный опыт»

15 августа  —Воркшоп «Архитектурный мэппинг»

10 сентября в 19:30 — Дискуссия от Т2 и dreamlaser «Искусство и бизнес: стратегии успешного партнёрства художника и бренда в мультимедиа-проектах» 

14 сентября в 19:30 — Лекция «Промышленная инженерия в искусстве» 

Подробная программа: https://docs.google.com/document/d/1PnTe-kSnNrC47HQSqiwGRMI1M6p7u9RZJKOQY36v8S4/edit?tab=t.0

Все чудно в ней… (Поэма о женщине… Глазами ленинградских художников)

Выставка из частной коллекции МВЦ «Петербургский художник» представляет портреты кисти: Виктора Орешникова, Виктории Белаковской, Леонида Фокина, Николая Репина, Владимира Токарева, Александры Токаревой, Сергея Смирнова, Виктора Рейхета, Юрия Тулина и других.

Ленинградская школа с ее лиричным, тонким настроением, с ее приверженностью благородному колориту, увлечением тональной живописью, как нельзя лучше высвечивала в создаваемых образах не столь идейные черты, сколь непреходящие. В нейтральных, лишенных политического высказывания, чаще камерных сюжетах даже работницы и комсомолки, прежде всего — женщины. Тем не менее документальная точность костюма, интерьера и всего окружения, дает нам правдивое представление об эпохе.

Мы предлагаем вниманию зрителя галерею портретов женщин советской эпохи. Таких разных, таких настоящих. Весь спектр чувств – от лиричной грусти до стальной целеустремленности, жизненные этапы – от беспечного детства до преклонных годов.  Каждая картина — судьба, каждая судьба- песня. И в каждой мелодии неизменной нотой звучит сильная и страстная, нежная и тонкая…женственность…

Открытие выставки состоится 1 августа в 13:30
Вход свободный   

Выставка будет работать с 1 по 31 августа 2026 года

«Централизованная библиотечная система Курортного района» Филиал №1
По адресу: г. Зеленогорск, проспект Ленина, д. 25. Телефон: 246-20-17
Режим работы: ПН – ЧТ: с 12:00 — 19:00, СБ: с 12:00 — 18:00
Выходные дни: ПТ, ВС. Последний четверг месяца — санитарный день

Санкт-Петербургский Молодёжный театр на Фонтанке открывает 48-й сезон!

НАЧАЛО

Новый сезон откроется 31 июля в 19:00 на Большой сцене традиционно – знаковым для театра спектаклем  «Касатка. Новый полет».  В первые выходные августа петербуржцы и гости города смогут увидеть не менее популярные у завзятых театралов постановки художественного руководителя театра, н.а. России Семёна Спивака: 1 августа в 18:00 на Большой сцене театра будет идти «Кабала святош/Мольер», входящая в «Золотой фонд театральных постановок России», 2 августа состоятся спектакли «Загадочные вариации» и «Обыкновенные чудики».

 В августе Молодёжный  традиционно примет участие в работе сценической площадки «Книжных аллей» на Малой Конюшенной улице. 12 августа пройдёт показ спектакля «Наш городок», который  будет посвящен 45-летию творческой деятельности заслуженного артиста Санкт-Петербурга Евгения Клубова, неизменного исполнителя роли Редактора Уэбба. В течение 2026-2027 годов особыми показами спектаклей театр будет чествовать и других юбиляров. В ближайшие месяцы личные и творческие юбилеи отметят  артисты з.а. России Екатерина Унтилова, з.а. России Зоя Буряк, з.а.России Алла Одинг, Роман Нечаев, Сергей Малахов, Марина Ордина.

В прошлом сезоне репертуар Молодёжного пополнился тремя спектаклями. Зрители, еще не успевшие увидеть недавние премьеры, смогут познакомиться с ними в августе.

– 15 августа будет показан спектакль «Бруклинская сказка» по пьесе Вуди Аллена (режиссёр-постановщик – н.а. России Семён Спивак, режиссёр – Полина Неведомская);

– 21 августа – «Любовью не шутят» по одноимённой пьесе Альфреда де Мюссе (режиссёр-постановщик – з.а. России Михаил Черняк);

– 23 августа – «Игроки» по пьесе Н.В. Гоголя (художественный руководитель постановки – н.а. России Семён Спивак, режиссёр-постановщик Анастасия Нечаева).

19 августа и 6 сентября состоятся последние показы легендарного спектакля художественного руководителя Молодёжного театра на Фонтанке, н.а. России Семёна Спивака «Крики из Одессы». Постановка, задуманная первоначально как дипломный спектакль первого выпуска актёрско-режиссёрской мастерской Спивака в СПбГАТИ (ныне РГИСИ), явила Петербургу первое поколение «спиваков», вошла в репертуар театра и была любима зрителями на протяжении 28 лет.

К 150-ЛЕТИЮ СОЮЗА ТЕАТРАЛЬНЫХ ДЕЯТЕЛЕЙ РОССИИ

В прошедшем сезоне Молодежный театр уже провел серию мероприятий, посвященных юбилею  СТД. Так,  в августе 2025 года компания «Триколор» на канале «Большой эфир» осуществила показ записи спектакля «Кабала святош/Мольер», вошедшего в 100 лучших спектаклей России по версии СТД. В День театра, 27 марта 2026 года, театр провел квартирник «Весна в Молодежном» в рамках акции «Ночь театрального искусства», реализованной к юбилею. В конце июня театр принял участие во всероссийском проекте «Театральный поезд» и предоставил сцену Костромскому государственному драматическому театру им. А.Н. Островского.

В новом сезоне деятельность в данном направлении продолжится. С 28 июля по 25 сентября Молодежный участвует в выставочном проекте «Наследие. Театр. Великие» в Национальном центре «Россия» в Москве. А осенью в рамках  Всероссийского марафона тематических специальных мероприятий «Театр. Призвание» планируется презентация новой книги, подготовленной театром и посвященной его основателю – режиссёру Владимиру Малыщицкому (1940-2008). Также юбилею старейшей в России общественной организации театральных деятелей театр готовится посвятить ряд творческих встреч, которые пройдут в первой половине сезона.

ИДУТ РЕПЕТИЦИИ

В декабре зрители увидят новую постановку «Дачники» по пьесе М. Горького (режиссер-постановщик  н.а. России Семён Спивак, режиссер з.а. России Екатерина Унтилова). В спектакле репетируют: н.а. России Валерий Кухарешин, з.а. России Екатерина Унтилова, з.а. России Пётр Журавлёв, артисты Александр Черкашин, Светлана Строгова, Александр Конев, Ксения Ирхина, Андрей Зарубин, Анастасия Тюнина, Станислов Горелов, Василина Кириллова, Павел Вересов, Дмитрий Сутырин и другие.

Также Молодёжный театр работает над спектаклями  «Дядя Ваня» по  пьесе А. Чехова, «Мой бедный Марат» по пьесе А. Арбузова, «Лучший всадник короля (Сильвестр)» по пьесе В. Бочанова, «Дуэль» по повести А. Чехова и др.

ГАСТРОЛИ

В наступающем сезоне Молодежный театр вновь встретится с театрами, с которыми его связывает давняя дружба.

В начале сентября на Большой сцене театра пройдут Большие гастроли Белгородского государственного академического драматического театра имени М.С. Щепкина. Белгородцы с 3 по 6 сентября покажут в Петербурге четыре спектакля: «Ловушка», «Мера за меру», «Давайте, чокнемся!» и «Саня, Ваня, с ними Римас». Гости из Белгорода выступали на сцене Молодежного в 2023 и 2025 годах, а сам Театр на Фонтанке был частым гостем  основанного белгородцами  Всероссийского фестиваля «Актёры России — Михаилу Щепкину», первого актёрского фестиваля в нашей стране.

С 12 по 17 ноября на сцене Молодёжного состоятся Большие гастроли Владимирского академического театра драмы, а с 15 по 19 ноября на Большие гастроли во Владимир отправится и Молодёжный театр на Фонтанке. Гастрольная афиша включает спектакли «Семья Сориано, или Итальянская комедия», «Касатка. Новый полет», «В день свадьбы», «Обыкновенные чудики», «Наш городок». Зрители Владимира хорошо знакомы с репертуаром Молодежного театра, который участвовал во всех фестивальных проектах Владимирского театра –«У золотых ворот», «Княгиня Ольга», «Театр. Территория единения».

ПРОЕКТЫ

В 48-м сезоне театр продолжит показ спектаклей с тифлокомментированием. Для зрителей с ограниченными возможностями по зрению доступны шесть спектаклей из репертуара театра: «Касатка. Новый полет», «Кабала святош/Мольер», «Семья Сориано, или Итальянская комедия», «Наш городок», «Барышня-крестьянка», «Васса (Мать)».

Получит развитие новый формат экскурсии по закулисью «Волшебный мир театра», впервые опробованный в апреле, – для семей с детьми от 6 по 12 лет. Ведет экскурсии артист театра, лауреат Молодежной премии Санкт-Петербурга в области художественного творчества Сергей Барабаш.

Сентябрь будет отмечен началом Четвертого конкурса театральных рецензий «Верю! Молодые о Молодёжном», ориентированного на старшеклассников и студентов российских вузов. С сентября по декабрь 2026 года жюри конкурса принимает на рассмотрение тексты о спектаклях из репертуара Молодёжного театра. Победители будут награждены премией «Верю!», правом публикации своего текста в СМИ и различными дипломами в трёх номинациях. Награждение пройдет в первом месяце 2027 г. и будет приурочено ко дню рождения театра.

В феврале многолетнее сотрудничество театра с ЦГПБ им. В. Маяковского продолжится очередным этапом проекта «Поговорим о любви». Благодаря артистам Молодёжного в стенах библиотеки вновь прозвучат лучшие произведения мировой литературы о самом прекрасном чувстве на Земле.

На протяжении сезона вновь будет проходить конкурс любительской фотографии «С ангелом навсегда» посвященный памяти Романа Шустрова (1959-2020), автора минискульптуры «Петербургский ангел». Авторы лучших, по мнению театра, фото получат в июле 2027 года дипломы и приглашения на репертуарные спектакли.

В мае в Измайловском саду традиционно пройдет праздник, посвященный Дню рождения Санкт-Петербурга – «День города в Измайловском саду».

/Пресс — служба Молодёжного театра на Фонтанке/

Концертный зал Дома молодёжи. «Мой Петербург» вместе с «Единой Россией»


Выставка «Мой Петербург» продолжает привлекать тысячи посетителей spbdnevnik.ru

Открыта экспозиция — часть масштабного городского проекта, стартовавшего во всех районах после выставки «Мой Петербург». Два года назад вместе с «Единой Россией» была утверждена программа «Десять приоритетов развития Санкт-Петербурга», и районные выставки показывают, как эти решения претворяются в жизнь.

В Санкт — Петербурге открыта новая экспозиция, в особом для Петербурга — Стрелка Васильевского острова — место силы.

«Здесь начинался город, здесь соседствуют история и современность. Район развивается. Мы ликвидировали дефицит социальных объектов, благоустраиваем территории, сохраняем исторические памятники. Главное — чтобы развитие было удобным для людей. На выставке можно увидеть всё, чем гордится район. Всё, что представлено здесь,— результат работы самих петербуржцев. Благодарю жителей за успешный труд, они вносят значимый вклад в наполнение бюджета, развитие города и страны»,— сказал Александр Беглов.

На выставке представлены стенды, рассказывающие о развитии района, инсталляция об его истории, интерактивная карта района. Отдельный стенд посвящён специальной военной операции. На втором этаже развернулась зона мастер-классов, в которых приняли участие дети от 4 до 16 лет. Учащиеся гимназии № 642 «Земля и Вселенная» показали главе города свои наработки в области робототехники и создания беспилотных летательных аппаратов. В прошлом году был открыт новый корпус этой гимназии — школа на 1375 мест стала самой крупной в районе.

Губернатор подчеркнул, что Василеостровский район остаётся одним из культурных центров Северной столицы. В прошлом году после реконструкции был открыт Центр современного искусства имени Сергея Курёхина, модернизирована библиотека имени Льва Толстого.

Дом молодёжи Василеостровского района, в котором открылась выставка, располагается в бывшем здании госпиталя лейб-гвардии Финляндского полка, построенного в 1818–1820 годах по проекту архитектора Штауберта. Сегодня оно признано объектом культурного наследия регионального значения. В 2021 году завершилась реставрация фасада и кровли здания. В этом году закончились работы по возрождению концертного зала имени Сергея Рахманинова. Были восстановлены повреждённые элементы потолка, уникальная роспись и лепнина зала.

Глава города передал директору Дома молодёжи сертификат на приобретение светотехнического оборудования для обновлённого зала.

Также Александр Беглов и Сергей Боярский вручили ветеранам СВО Почётные знаки «За участие в специальной военной операции от благодарного Санкт-Петербурга».

/Управление информации — пресс-служба администрации губернатора Санкт — Петербурга/

О жизни и чудесах Серафима Саровского

30 июля (19 июля по старому стилю) отмечается день рождения Серафима Саровского, а 1 августа православные празднуют обретение мощей преподобного Серафима, Саровского чудотворца. Святым он был признан лишь в 1903 году, через 70 лет после земной кончины, однако православные христиане глубоко почитали его задолго до официальной канонизации.

Будущий «глубоко чтимый незабвенный старец», «приснопамятный подвижник иеромонах» Серафим, как называл его иеромонах Авель, подготовивший издание «Общежительная Саровская пустынь и достопамятные иноки, в ней подвизавшиеся» (1860), ещё в детстве испытал на себе чудо. Он родился в Курске и при крещении получил имя Прохор. Отец мальчика, купец Исидор Мошнин, занимался подрядами на строение церковных зданий. Когда Прохору было всего три года, отец умер, оставив неоконченным строение каменного храма в честь преподобного Сергия Радонежского. Продолжила дело мужа мать Прохора. Однажды во время строительства она с сыном пошла на верх здания. Мальчик, которому тогда было семь лет, заигрался и по неосторожности упал со строящейся колокольни на землю. Мать в страхе побежала вниз, думая найти его уже мертвым, но, к удивлению и радости своей, увидела, что он стоит на земле совершенно невредим.

Несколько лет спустя с Прохором произошло ещё одно чудо. Когда через Курск проходил крестный ход с иконой Знамения Божией Матери, мальчик был серьезно болен. Мать приложила мальчика к чудотворной иконе – и Прохор пошел на поправку.

В возрасте 17 лет, как сообщается в выпущенном в Мюнхене в 1946 году издании «Преподобный Серафим Саровский», юноша, получив у матери благословение, отправился в Киево-Печерский монастырь. Один из подвжников монастыря одобрил его желание стать иноком и благословил оправиться в малоизвестный небольшой Саровский монастырь Тамбовской губернии, Темниковского уезда. На обратном пути из Киева Прохор зашёл к матери, и она благословила его большим медным крестом, который он носил на груди до самой своей смерти. В 1778 году, накануне праздника Введения во храм Пресвятой Богородицы, во время всенощной службы, Прохор пришёл в Саров. В Саровской пустыни он провёл всю свою дальнейшую жизнь, прожив здесь почти 55 лет.

Сначала он выполнял различные послушания, а в 1786 году был пострижен в монахи и получил имя Серафим. В 1793 году преподобный Серафим был рукоположён в сан иеромонаха. «По любви к совершенному безмолвию» мечтал он о полном удалении от мира и, получив от настоятеля благословение, в 1794 году ушёл жить в «пустынную келию», находящуюся глубоко в лесу. Он практически ничего не ел, носил одну и ту же одежду и зимой, и летом, непрестанно молился и читал Святое писание, соблюдал строгое молчание. Здесь же он взял на себя ещё один подвиг – 1 000 дней столпничества – непрестанной молитвы, стоя на коленях на камне.

Однажды он подвергся нападению разбойников, которые его жестоко избили. Злодеи были пойманы, но Преподобный Серафим умолил простить их. И все же расплата ждала разбойников. Как рассказывается в размещенной на портале Президентской библиотеки книге «Общежительная Саровская пустынь и достопамятные иноки, в ней подвизавшиеся», огонь «вскоре истребил жилища их», и они пришли к отцу Серафиму, чтобы  со слезами просить у него прощения и молитв. Сам старец после этого нападения остался инвалидом, но оставался жить в своей уединённой келье, пока не ослабел физически. Вернувшись в монастырь, он продолжил духовные подвиги, сохраняя молчание.

Слава о нём уже давно шла по всей России, и к нему отовсюду потянулись страждущие души – все слои населения от членов царской фамилии до беднейших крестьян бывали у дивного старца. «Приходящих он благословлял и делал им краткие поучения, смотря по душевным нуждам каждого», – писал иеромонах Авель. Память Серафима была твёрдая, ум светлый, беседа его была столь действенна и утешительна, что всякий находил в ней душевную пользу для себя, она согревала сердце, снимала «завесу с внутренних очей».

В журнале «Маяк» в 1845 году были напечатаны воспоминания одного из келейников о Преподобном Серафиме. Среди этих воспоминаний есть такое. В 1825 году к преподобному Серафиму приехали «какие-то блестяще офицеры» и попросили благословения. Старец, обычно встречавший всех необыкновенно благостно, со словами «радость моя», при виде этих господ «с пламенным гневом отказался их благословить и выгнал из своей келии». То же повторилось и на следующий день. На вопрос келейника, почему он гневается на этих господ, Серафим взял его за руку, повёл в лес к колодцу и сказал: «Смотри!» Келейник увидел, как на дне колодца с необычайно прозрачной водой неожиданно что-то замутилось, муть поднялась вверх и вскоре заполнила весь колодец. «Вот что они хотят сделать с Россией!» – воскликнул Серафим. Оказалось, что «приезжие офицеры были декабристы, которые хотели получить от Преподобного Серафима благословение на известное декабрьское восстание 1825 года».

По просьбе начальницы Дивеевской женской общины, находящейся недалеко от Сарова, преподобный Серафим стал духовником сестёр. Позднее, как говорил сам старец – по повелению Пресвятой Богородицы, основал новую общину, где были построены два храма и мельница. Когда руководство Саровского монастыря выразило недовольство тем, что Преподобный заботится о Дивеево больше, чем о Сарове, Серафим поведал, что имел видение и повеление самой Богоматери, избравшей Дивеево четвёртым (и последним) своим уделом на земле: первый – Афон, второй – Иверия в Грузии, третий – Киево-Печерская Лавра, а четвёртый – Дивеево. В доказательство истинности этих слов преподобный Серафим на середине дороги между Саровым и Дивеевым встал в лесу на колени и помолился о том, чтобы одна из сосен упала на землю и легла своей вершиной в ту сторону, куда нужно было направить бóльшие заботы. Был ясный тёплый день. Вдруг сосна вырвалась с корнем и упала в сторону Дивеево…

Заранее старец предсказал и свой уход из земной жизни. «Моя смерть откроется пожаром», – говорил он. Так и произошло. Рано утром 15 января (2 января по старому стилю) 1833 года из затворенной келии Преподобного Серафима почувствовался запах гари. Когда сорвали дверь, оказалось, что от упавшей свечи тлели книги и вещи. Блаженный старец стоял на коленях перед иконой Божией Матери «Умиление», перед которой он молился всю свою жизнь. Когда стали его будить, думая, что он заснул, оказалось, что Преподобный уже заснул навеки…

Впервые вопрос о канонизации саровского подвижника начал ставиться с конца 1880-х. Однако Синод не спешил, собирая сведения о жизни и чудесах Серафима Саровского. Канонизация состоялась только 1 августа (19 июля по старому стилю) 1903 года. Во «Всеподданнейшем отчёте Обер-прокурора Святейшего синода по ведомству православного исповедания за 1903–1904 годы»размещённом на портале Президентской библиотеки, подробно описывается «великое для отечественной Церкви событие прославления и открытия святых мощей преподобнаго Серафима Саровского подвижника и чудотворца», и сопутствующие этому событию чудеса: «Происходившие в Саровской обители торжества ознаменовались дивными проявлениями благодати Божией: многие неизлечимо и тяжко больные, молитвенным предстательством преподобнаго Серафима получили чудесные исцеления…» Особенно замечательны исцеления восемнадцатилетней слепорожденной крестьянки Агриппины Табаевой, которая, «искупавшись в источнике отца Серафима, стала видеть», Василия Богомолова, не встававшего семь лет и не владевшего языком, который «стал ходить и говорить», двенадцатилетней девочки, «около двух лет не говорившей ни слова – когда гроб со святыми мощами проносили мимо, мать платком коснулась гроба и отёрла им лицо больной дочери, и та тотчас заговорила…»

На торжествах прославления Серафима Саровского присутствовали император Николай II с императрицей, Александрой Федоровной. Будучи родителями уже четырех дочерей, они молились о даровании им сына. Через год, 30 июля (12 августа по новому стилю) 1904 года на свет появился Алексей Николаевич, наследник российского престола…

В изданном в 1904 году январском томе «Житий святых, на русском языке изложенных по руководству Четьих-Миней Св. Димитрия Ростовского» в Дне втором (2 января – дата кончины святого по старому стилю) представлено новое Житие преподобного Серафима Саровского. Ознакомиться с изданием можно в электронных читальных залах Президентской библиотеки.  

Почитание святого не прекращалось даже в годы советских гонений на церковь, когда Саровский и Дивеевский  монастыри были уничтожены. В 1990 году мощи преподобного Серафима были найдены в Музее истории религии и атеизма, находившемся тогда в Казанском соборе в Ленинграде. 30 июля 1991 год они прибыли в возрожденный Свято-Троицкий Серафимо-Дивеевский монастырь. 

«Радость моя, здравствуй, Христос воскресе!» – так всех приходивших к нему встречал Серафим Саровский. Он верил, что в каждом человеке присутствует образ Божий и напоминал, что истинное счастье всех людей заключается в вечной пасхальной радости, способной затмить любые трудности и невзгоды.

/Пресс-служба

Президентской библиотеки/

XII Фестиваль «Афганское небо» на Линии Сталина

1 августа 2026 года на территории ИКК «Линия Сталина», при поддержке Министерства обороны Республики Беларусь состоится XII Международный военно-исторический фестиваль «Афганское небо». Для жителей и гостей Республики Беларусь мы подготовили масштабную военно-историческую реконструкцию, с участием военно-исторических клубов и боевой техники Афганской войны.

Реконструкция боя посвящена десантникам Николаю Чепику, Сергею Козлову и Игорю Чмурову, удостоенным звания Героя Советского Союза.

Программа мероприятия:

10:00 Открытие экскурсионных и интерактивных зон для посетителей
10:00 — 16:00 Выставка экипировки, снаряжения, воздушно-десантной техники, беспилотных летательных аппаратов и стрелкового оружия Сил специальных операций Вооружённых сил Республики Беларусь
11:30 Открытие соревновательной площадки ГТО
12:00 Выступление Оркестра 120-й отдельной гвардейской механизированной бригады
13:00 Показательные выступления специалистов-кинологов кинологического центра войсковой части 2044
14:00 Показательные выступления парашютистов и беспарашютное десантирование
14:10 Выступление по рукопашному бою современных десантников ССО
14:20 Реконструкция боя Афганской войны. «Дорогами Афгана»
15:30 Катания на танке ПТ-76 или БМП-1. Стоимость катания 40 рублей с человека при наборе группы 8 человек.
15:45 Завершение работы интерактивных зон
16:00 Награждение и вручение дипломов.
19:00 Завершение праздника.

Историко-культурный комплекс «Линия Сталина» находится на 31 км трассы Р28 (Минск-Молодечно), в 20 км от Минской кольцевой автомобильной дороги. Для посетителей, не имеющих личного транспорта:С ост. Бобруйская 19 (напротив автовокзала Центральный) с интервалом в 30 минут отходят маршрутные такси «Минск — Радошковичи (Минск — Сосновый Бор)», можно доехать до остановки «Линия Сталина». С ост. Ленинградская — ул. Бобруйская 9 (через дорогу от электричек Минск-Молодечно) с интервалом в 20 минут отходят маршрутные такси «Молодечно», можно доехать до остановки «Линия Сталина». Для владельцев личных автомобилей имеется три оборудованные стоянки на 1500 мест. Посмотреть схему проезда до ИКК «Линия Сталина» можно здесь.

Отдел туризма ИКК «Линия Сталина»

В «Санктъ-Петербургъ Опера» подвели итоги 39-го театрального сезона

В «Санктъ-Петербургъ Опера» завершился 39-й театральный сезон. Яркие премьеры, престижные профессиональные награды, масштабные гастроли в России и за рубежом, а также новые просветительские проекты подтвердили статус театра как одного из ведущих музыкальных коллективов страны.

Главным событием сезона стала премьера оперы Шарля Гуно «Ромео и Джульетта» в постановке художественного руководителя театра, народного артиста России Юрия Александрова. Обращаясь к бессмертной трагедии Уильяма Шекспира, режиссер создал спектакль, который одинаково глубоко воспринимается зрителями разных поколений.

Постановка стала важным художественным событием сезона и сразу заняла особое место в репертуаре театра.Еще одной премьерой стал спектакль-концерт «Посвящение Анне Павловой», подготовленный к 145-летию со дня рождения великой русской балерины. Проект, созданный совместно с солистами Мариинского театра, познакомил зрителей с выдающимися страницами творческой биографии Анны Павловой.

Программа объединила произведения, прославившие балерину на лучших сценах мира, а также ее собственные хореографические миниатюры — «Стрекоза», «Калифорнийский мак» и «Рондино», позволив зрителям открыть Анну Павлову не только как выдающуюся исполнительницу, но и как хореографа.Высокую оценку профессионального сообщества заслужила постановка Юрия Александрова «Золотой петушок» Н.А. Римского-Корсакова, ставшая лауреатом Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший спектакль в оперном театре».

 Еще одним значимым достижением сезона стал успех солиста театра, баса Валерия Каула, который завоевал Гран-при V Международного конкурса молодых оперных певцов имени С.Я. Лемешева.Гастрольная карта театра в этом сезоне охватила как Россию, так и зарубежные площадки.

Осенью коллектив принял участие в VI Международном фестивале искусств «Шостакович. Над временем» в Самаре, где были показаны постановки Юрия Александрова «Не только любовь» Родиона Щедрина и «Иван Грозный» Жоржа Бизе.В ноябре 2025 года театр выступил в Объединенных Арабских Эмиратах. Спектакль «Риголетто» Джузеппе Верди был представлен на сценах Zabeel Theatre в Дубае и Cultural Foundation в Абу-Даби. Показы в столице ОАЭ стали первыми в истории театра.Одним из важнейших международных событий сезона стали гастроли в Сербии и Республике Сербской, организованные в рамках Дней Санкт-Петербурга.

В Национальном театре Республики Сербской в Баня-Луке состоялся концерт «Мировые оперные шедевры», а на сцене белградского театра «Мадленианум» зрители увидели оперы «Норма» Винченцо Беллини и «Ромео и Джульетта» Шарля Гуно. Показы были посвящены 20-летию творческого сотрудничества двух театров. При этом обе постановки Юрия Александрова впервые были представлены зарубежной публике, а опера Гуно прозвучала в Сербии впервые в полноценной сценической версии.Особое внимание было уделено и развитию просветительских проектов.

Успешно прошел новый сезон видеоподкаста «Театральные истории» с директором театра Евгением Малыгиным. Гостями стали известные деятели культуры и искусства, которые рассказали о своем творческом пути.39-й сезон стал временем ярких премьер, творческих побед и новых достижений.

Театр вновь подтвердил верность своим художественным принципам, сохраняя традиции русского оперного искусства и одновременно открывая новые творческие горизонты.Уже этой осенью «Санктъ-Петербургъ Опера» откроет свой 40-й, юбилейный сезон. Он обещает стать особенным: зрителей ждут новые постановки, масштабные фестивали, громкие творческие проекты и встречи с любимыми артистами. 

/Пресс — служба театра/

Этнический фестиваль «Музыка мира. Сад»

Оpen-air фестиваль «Музыка мира. Сад»  пройдет 1 августа в Шереметевском саду (Литейный проспект, д.53)В музыкальной программе фестиваля примут участие: Settlers, «ИваНова», Hodila Izba, дуэт Владимира Волкова и Виталия Погосяна «Небесный танец» и другие музыканты. Фестиваль проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. Генеральный партнер проекта — Банк ВТБ.

Фестиваль «Музыка мира. Сад» — ежегодный проект Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства, представляющий петербуржцам и гостям города богатую музыкальную культуру республик и регионов России и ближнего зарубежья в многонациональной северной столице, который проходит с 2016 года. Его культурная миссия — популяризировать и продвигать национальную музыку через ее современное осмысление и синтез жанров.

Идея фестиваля отталкивается от богатейшей коллекции музыкальных инструментов, которая хранится в Шереметевском дворце — Музее музыки, одном из филиалов Музея театрального и музыкального искусства. Могут ли ятаг, хомус, морин хуур, сопилка, цимбалы, балалайка конкурировать в эпоху диджитал и искусственного интеллекта? Фестиваль дает ответ на эти вопросы, собирая каждый год под своими знаменами яркую, многожанровую палитру музыкантов, выражающих свою национальную и культурную идентичность в современных аранжировках и ритмах. ​ В 2026 году фестиваль впервые проходит в Шереметевском саду, что нашло отражение в обновленном названии проекта и особой атмосфере. 

Когда звучит мелодия в исполнении этнического инструмента, слушатель невольно становится свидетелем не просто музыкального представления, а доверительного разговора со временем, соединяя прошлое и настоящее. Этномузыка будоражит и вдохновляет музыкантов, деятелей кино, дизайнеров и театральных режиссеров, создавая мосты между разными народами и эпохами. В фокусе внимания фестиваля многослойность и трансформации жанров, эпох и традиций.

Фестивальный день начнется в 15.00 с событийной программы и завершится гала-концертом с участием популярных артистов из Москвы и Санкт-Петербурга, которое особое внимание уделяют этническим элементам, органично вплетая их в свое неповторимое звучание и экспериментируя с традиционными жанрами, внося в них ультрасовременные элементы.

На открытой сцене в Шереметевском саду выступят: одна из самых знаковых команд отечественной инди-сцены, которая не только выразительно соединяет исконные традиции русской народной песни со свежим звуком и подходом, но и создает вдохновленный фолком авторский  музыкальный материал, Settlers самая рОковая женская этно-экстрим-группа, которая уже более 20 лет экспериментально сочетает славянские мотивы, панковский напор, танцевальные техно-ритмы и авангардные шумовые эффекты, «Ива Нова»; коллектив Hodila Izba, который уверенно довел джаз-хаус и русские распевы до дионисийского экстаза, отчаянно культивируя безудержную импровизацию и катарсический грув;  дуэт «Небесный танец», где мастер дудука и мультиинструменталист Виталий Погосян и композитор, контрабасист, гамбист, идеолог легендарного фестиваля Volkov ManiFest Владимир Волков представят самые различные музыкальные традиции, стили и эпохи в самых неожиданных, но одинаково виртуозных аранжировках.