22 сентября 2019 года и снова недавняя премьера — «Любовь и голуби» по пьесе Владимира Гуркина в прочтении режиссера Геннадия Тростянецкого, которая состоялась 24 мая 2019 года в Санкт-Петербургском государственном академическом театре Комедии им. Н.П.Акимова.

Я очень люблю известный одноименный фильм, и мне стало интересно посмотреть этот спектакль в театре. Признаться, было немного страшновато идти — не хотелось разочароваться. Слишком уж высока во мне была планка, заданная Владимиром Меньшовым и великими артистами, сыгравшим в фильме. Но любопытство и уважение за смелость, пересилило.

Если честно, то не могу сказать, что я в восторге, но получилось довольно неплохо и, в целом, даже забавно. Правда, у меня создалось ощущение некоторой несыгранности актеров между собой и  сыроватости сценария, но  считаю, что это вполне нормально для недавней премьеры и первого спектакля после каникул. Уверена, что него есть все шансы набрать достойную силу и высоту, оперившись, как следует.

В спектакле «Любовь и голуби» много удачных задумок! Например, мне понравилось, как артисты пытались привнести что-то своё в образ и жизнь своего героя, чтобы отойти от известного собрата и найти свое собственное звучание. Может и не все получилось удачно, но попытка отличная. Особенно в этом преуспел Юрий Лазарев.

Также я пришла в восторг, от выстрела булавки в трусах Василия! Чехов отдыхает! Гениально!

Психологически верным стал подмеченный акцент, как младшая дочь Кузякиных, Оля, все повторяет за матерью, как за более сильной фигурой в семье и постоянно спасает отца, как самую слабую фигуру.

Также очень здорово, что декорации на сцене меняли сами герои спектакля. Получилось очень органично и по-домашнему.

Не обошли стороной здесь и голубятню Василия — идея с платочками просто потрясающая!

А несколько сцен меня просто покорили! Ради них однозначно стоило посмотреть этот спектакль: сцена снятия сапог Надей и Василием перед крыльцом в финале спектакля, проводы сына Лени в армию, а также встреча сына с отцом перед армией! Невероятно глубоко и сильно при кажущейся на первый взгляд простоте.

Также интересна была идея ввода в спектакль Гриши-дурачка, но до конца она была не продумана. Да и образ актера Александра Васильева далёк от того, что нарисовал Вася дочери о Грише. Хотя Гриша мог бы стать некой параллелью в привязанности Василия к голубям и мечтам.

Мне, как советскому человеку, пришлись по сердцу дорогие образы из детства — совместное чтение бумажных писем и путаница в его страницах, эмалированные тазики и чашки, авоськи и макароны в бумаге, обязательные посиделки на дорожку, деревенский говор, праздники всем селом и т.п. Очень приятное чувство ностальгии и душевного тепла!

Но, к сожалению, в этом спектакле были моменты, которые мне не понравились совершенно. Прекрасно понимаю, что в советские времена все были максимально на виду друг у друга. Особенно в деревне. Но здесь присутствие всей деревни в доме Кузякиных был явный перебор — как проходной двор. Сколько жила в деревне, такого никогда не видела. Гостеприимство — да, молниеносно разлетающиеся слухи — естественно. Но не всем же табором в семью! Да и образы деревенских жителей получились слишком гипертрофированными, неуместными и аляповатыми. Хотя сцены с деревенскими праздниками и демонстрацией я полностью поддерживаю! Это соответствует реальности и получились они душевно.

Сцена танцев народов СССР в доме отдыха и встреча Василия с Раисой смотрелись, как дешёвое цирковое представление.

Да и выбор актрисы на роль Раисы Захаровны мне показался ошибочным. Полина Воробьева — слишком молода для этой роли. И проблема даже не в шикарном образе, созданном Людмилой Гурченко, а в том, что ей по возрасту не хватило некого надлома и отчаянности. Полина — прекрасная актриса и невероятно манкая женщина, но эта роль, не ее. По крайней мере, в такой трактовке.

Также считаю, что сцена объяснения и расставания Раисы и Василия, была провалена напрочь. Как бы я не любила искать во всем положительные стороны, здесь их не было. Ну, может, если только декорации квартиры Раисы.

Мне, кстати, очень понравилась сценография этого спектакля.

И актеры мне, по большей части, тоже понравились. Два главных актерских дуэта справились прекрасно!

Василий Кузякин в исполнении Дмитрия Лебедева и Надежда в исполнении Елены Руфановой — были очень хороши! Они оба нашли сильные искренние образы своих героев и сыграли на отлично.

Митюнюшка, Юрий Лазарев и Санюшка,  Ирина Коровина — мне тоже очень понравились. Они оба смогли найти свое собственное звучание и выразить сильные стороны образа с очень лаконичными и тонкими нюансами. Лазарев — похоже вообще весёлый хулиган, который наслаждался предложенными обстоятельствами!

Шикарно сыграл Лёньку Игорь Юдин! Причем он был одинаково хорошо и в весёлых, и в грустных моментах. И, как здорово, что ему здесь ввели невесту.

А вот образом Людмилы я прямо расстроена. Актриса Олеся Бережная безусловна хороша и поет невероятно, но написанный образ был абсолютно невнятный и, как будто, лишний во всей этой истории! Если хотели показать контраст между городом и деревней, то сильно переборщили. Да и Раисы Захаровны было бы вполне достаточно.

Также нельзя не отметить старания Наоми Авраменко в роли младшей дочери Кузякиных — она очень старалась! Уверена, что ее ждёт прекрасное актерское будущее.

Несмотря ни на что, я не пожалела, что увидела этот спектакль своими глазами. По крайней мере, взглянуть на новое прочтение любимого сюжета всегда полезно. Вдруг понравится именно оно?! А может вы просто найдете неизвестные грани в давно знакомых героях.

./Татьяна Преснякова/