С 5 июля по 30 сентября Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга проводит 4-й паблик-арт фестиваль «Дворы Капеллы». Традиционно местом проведения фестиваля служит анфилада дворов, берущая начало на Дворцовой площади и открывающаяся зданием Капеллы Санкт-Петербурга.

Проект проводится в рамках года сохранения культурного наследия народов России. Санкт-Петербург как памятник своему создателю, где каждый уголок связан с именем Петра I. Город, задуманный и построенный Петром Великим, является одной из самых значимых частей наследия императора-реформатора.

2022 год объявлен годом 350-летия Петра I. Петр привнес изменения во все сферы деятельности человека, науку, искусство, культуру, государственное устройство. Реформы изменили Россию кардинально и дали новое направление развитию государства. Наследие первого русского императора бесценно и значимо для России.

Фестиваль паблик-арта «Дворы Капеллы 2022» посвящен Петру I. Участники фестиваля обращаются к наследию великого императора. Арт-объекты, представленные на фестивале, отсылают к деяниям Петра I, но с авторскими интерпретациями. Современное искусство трансформирует пространство классического архитектурного ансамбля Капеллы, наполняя его новым звучанием.

Дата открытия фестиваля, 5 июля, выбрана в честь возведения на трон Петра I и Ивана V. 5 июля 1682 года братья были венчаны на царство. Великий русский император оказал огромное влияние на Придворный хор, певчие постоянно сопровождали государя в его поездках и военных походах. Именно Петр I перевез придворный хор в Санкт-Петербург. Государевы певчие участвовали в торжествах по случаю основания новой столицы и во всех государственных празднованиях. На базе Придворного хора была сформирована Капелла Санкт-Петербурга.

Организатор фестиваля — Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга. Куратор проекта — Светлана Куропаткина.
 
5 июля, в день открытия, состоится:
Презентация арт-объектов от участников фестиваля «Дворы Капеллы»
Фэшн-показ «15 костюмных указов» от дизайнера Марины Мировой
Вернисажи выставок «Петровский след» и «Наше наследие»
Торжественное подписание соглашения между Капеллой Санкт-Петербурга и одним из партнеров фестиваля ГБУК ЛО «Музейное агентство»

Фэшн-показ «15 костюмных указов Петра I»
«15 костюмных указов» от дизайнера из Санкт-Петербурга Марины Мировой.
Прорубив окно в Европу, Петр I навсегда изменил представления подданных о моде в Российской империи. Традиционная женская одежда сменилась новыми европейскими платьями, на улицах стали появляться манекены, демонстрирующие новые европейские наряды, которые в простонародье называли просто чучелами. За четверть века Петр I до неузнаваемости изменил облик страны, как в прямом, так и в переносном смысле слова. Новый облик императорских подданных стал символом новой европейской России.

Коллективная художественная выставка «Петровский след»
В Белом зале Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга пройдет коллективная художественная выставка «Петровский след», где будут представлены произведения живописи, графики и скульптуры. В выставке примут участие профессиональные художники и студенты Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна. 

Выставка приурочена к празднованию 350-летия Петра I. В своих работах участники проекта обращаются к теме Петра сквозь столетия, возрождая образ первого российского императора и напоминая о его великих начинаниях, преобразованиях и достижениях.

Выставка «Наше наследие»
«Наше наследие» – проект «Музейного агентства», приуроченный к 350-летию Петра I. Выставка посвящена Петровскому каналу как памятнику культурного наследия Ленинградской области.

Что такое Петровский канал, для чего он создавался и как строился, почему он считается памятником культурного наследия, как сохраняется память об этом крупнейшем гидротехническом сооружении Европы XVIII века — ответы на эти вопросы получат посетители выставки «Наше наследие».

ГБУК ЛО «Музейное агентство» объединяет 28 музеев Ленинградской области. Богатую историю края хранят музеи-усадьбы, музеи-крепости, военные, краеведческие и литературные музеи.

Арт-объект «Возрождение дубравы»
Автор: Анастасия Золина.
Петр I — особая фигура в отечественной истории. Петербург неразрывно связан с этим именем. Одним из ярких памятников петровских времен являются посаженные по его распоряжению дубы. Могучие и стойкие, они стали символом обновляющейся Российской империи. Однако время властно и над исполинами. Дубы, помнящие Петра, постепенно уходят со сцены. Но на их месте поваляются молодые деревья — новый виток жизни.

Инсталляция «Сердце Санкт-Петербурга»
Авторы: Георгий Кожин, Вера Белоусова.
Сердце в Санкт-Петербурге или Петербург в сердце каждого, кто хотя бы раз побывал в этом замечательном городе на Неве. Силуэт Петропавловской крепости выполнен из черного пластика, а сердце — из металла как олицетворение мистической тайны города, в котором металлические элементы встречаются повсюду: в цепях на мостовых, в решетках набережных рек и каналов. 

Арт-объект «Маяк»
Авторы: Сергей Киселёв, творческая группа студентов ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОГО ИНСТИТУТА ВХУТЕИН.
Самый первый маяк в России возведен по указу Петра I в Петропавловской крепости Санкт-Петербурга. Город хранит множество памятников эпохи Петра Великого, и хотя облик их соответствует эпохе создания и часто не коррелируется с современной архитектурной концепцией, старое вплетается в новый узор, образуя новый эклектичный образ. Маяк — это ярчайший символ, он освещает прошлое, настоящее и будущее, призывает осознать выбор пути.

Арт-объект «Маяк» расписан в геометрическом стиле русского авангарда, этим авторы стремились указать на непрерывное технологическое совершенствование, формирование новой, цифровизированной, игровой эстетики, эстетики с абстрактным отношением к реальности.

Арт-объект «Маяк» стал центральным элементом перформанса «Путь и предназначение», где студенты интерпретировали игровой характер процесса цифровизации. Перформанс в исполнении студентов факультета графического дизайна ВХУТЕИН (ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКИЙ ИНСТИТУТ) состоялся 19 апреля, во время презентации центра креативных индустрий, во дворах Капеллы Санкт-Петербурга.

Арт-объект «Честное зерцало»
Авторы: Галина Метеличенко и Роман Андреев (преподаватели «Новой школы дизайна и искусства»).
Арт-объект можно воспринимать и как незавершенную призму, и как разворот книги. Авторы предлагают зрителям прочитать фрагменты текста вечных истин этикета и, посмотрев на себя в зеркало, ответить на вопрос: «Насколько мы, современные люди, соответствуем правилам и законам поведения в человеческом сообществе?»

На создание арт-объекта авторов вдохновляли «Зерцала» Петра I: известный литературно-педагогический памятник начала XVIII века «Юности честное зерцало, или показание к житейскому обхождению» и «Зерцало закона»— трехгранная призма с тремя указами императора, находившаяся в каждом присутственном месте вплоть до 1917 года.

Парфюмерные инсталляции «Петербургский флёр» и «Придворный парфюмер»
ООО «Гильдия парфюмеров» представляет две парфюмерные инсталляции, посвященные ароматам Санкт-Петербурга. В первой инсталляции авторы попытались создать неповторимый, неуловимый, романтический образ города и его уникальных мест, связанных с Петровской эпохой. Во второй инсталляции — разыграть фантазийный спектакль с элементами светского Петербурга Петровской и постпетровских эпох.

В составе инсталляции «Петербургский флёр» — шесть прозрачных зонтов, которые изнутри украшены «струйками дождя» из бирюзовых шерстяных нитей с капелькой-бусиной в самом низу. Зонтики «парят» в воздухе над посетителями экспозиции, издавая легкий аромат места, которым надушены нити. Внизу на ручке зонта привязана табличка с названием места, нотами аромата и его кратким описанием. Представленные места: Русский музей, Царское Село, Ботанический сад Петра Великого, Некрополь Александро-Невской лавры, парк Монрепо в Выборге, Петергофские фонтаны.

Проект «Дубрава Петра I»
Выставка творческих работ студентов ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОГО ИНСТИТУТА в Белом зале Капеллы.

Россия богата яркими событиями, и эпоха Петра I — одна из наиболее выдающихся, противоречивых и широко обсуждаемых в русской истории. Масштаб личности первого императора и его реформаторская деятельность в корне поменяли быт, культуру, уклад и политику России.

Творческий проект «Дубрава Петра I» приурочен к 350-летию со дня рождения первого российского императора и представляет собой работы студентов ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОГО ИНСТИТУТА, которые знакомят с наиболее важными событиями в истории и культуре Петровской эпохи.

Цель проекта — при помощи современных технологий, мультимедийных средств и интерактивного взаимодействия с аудиторией познакомить пользователей с одной из ярких страниц в истории России и изменениями, произошедшими во всех сферах жизни страны.

Арт-объект «Ось времени»
Авторы: Мария Длугоборская, Федорова Светлана, Динар Шамсиев.
Как известно, первые витражи попали в Россию в Петровское время. Для инсталляции «Ось времени», созданной для фестиваля «Дворы Капеллы 2022», посвященного Петру I, авторы использовали переработанные осколки витражного стекла и свет, который переводит созданное арт-вещество в излучение, особенным образом взаимодействуя с окружающей средой и наблюдателями процесса.

Кажется, что несравненно проще и быстрее разбить стекло, чем изготовить новое и вставить его в раму. Но творческий процесс идет по иным законам и правилам, он способен формировать свою собственную ось времени, рождая особые связи между прошлым и будущим.

/Пресс-служба и PR Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга/

5 июля в 15.00 в Новом здании Российской национальной библиотеки (Московский пр., 165) состоится открытие выставки «Забытые имена».
Экспозиция посвящена людям, которые в разное время оставили яркий след в истории Петрограда, Ленинграда, Санкт-Петербурга, но сегодня известны немногим.

Выставка представит 12 стендов с документальными материалами из фондов Центрального государственного исторического архива Санкт-Петербурга и расскажет о специалистах из разных сфер деятельности. Среди них — почетный гражданин Санкт-Петербурга Михаил Стасюлевич, первый начальник сыскной полиции города Иван Путилин, религиозный и общественный деятель Генрих Гиллот, инженеры Николай Белелюбский, Всеволод Тимонов, Ричард Берзен, врачи Нестор Амбодик-Максимович и Ольга Подвысоцкая, ректор университета философ Михаил Владиславлев, основоположник реального образования в России Владимир Эвальд.

Дополняют экспозицию витрины с изданиями из фондов РНБ. Среди представленных книг — «М.М. Стасюлевич и его современники в их переписке» (1911 г.), «Преступления, раскрытые начальником С.-Петербургской сыскной полиции И.Д. Путилиным» (1904 г.), Владиславлев М.И. «Философия Плотина, основателя Новоплатоновской школы.» (1868) и другие.

Выставка подготовлена Центральным государственным историческим архивом Санкт-Петербурга совместно с другими подведомственными учреждениями Архивного комитета города при участии РНБ.

/Пресс — служба РНБ/

2 июля 1922 года родился Пьер Карден, основатель модного дома, величайший кутюрье и легендарная личность, покоривший мир моды своими творческими и новаторскими идеями. 

В 1960 году Пьер Карден первым создал коллекцию мужской одежды, разрушив тем самым представление, что мода интересна только женщинам. Также он одним из первых занялся джинсовым направлением и моделированием одежды для молодёжи и детей.

Он является изобретателем многих модных изделий (им запатентовано более 500 изобретений), которые уже прочно вошли в наш обиход: высокие сапоги, цветные чулки, пиджаки без воротников и т.д. Причем не только в области моделирования одежды, но и в архитектуре, на транспорте, в сфере рекламы товаров и всякого рода зрелищ. Как гарантию качества имя Кардена носят 800 различных изделий, 8 тысяч магазинов, два театра, рестораны, часы, парфюмерия, сигареты, зонтики, ремни, сумочки…

В Санкт‑Петербурге в ночь на 25 июня прошел 29-й праздник выпускников, темой которого стали вечные ценности: вера в будущее, надежда, любовь, дружба. Праздник прошел на Дворцовой площади, а также в акватории Невы и собрал более 1,2 миллиона человек.

Событие началось с официального обращения Губернатора Санкт‑Петербурга Александра Беглова. Он напутствовал вчерашних школьников, пожелал им ставить новые цели, стремиться к победам, реализовывать все загаданные желания.

Долгожданное представление смогли увидеть зрители не только в центре Петербурга, но и аудитория «Пятого канала», трансляцию которого можно было посмотреть на одноименных ресурсах в эфире и в социальных сетях, а также на городском туристском портале Visit Petersburg и на его официальной странице ВКонтакте.

Телевизионная аудитория праздника составила более 12миллионов человек. Общая цифра просмотров только в сети ВКонтакте достигла 5 миллионов, в Одноклассниках – 2,3 миллиона.

Праздник также дополнительно расширил свою географию благодаря трансляции на портале Visit Petersburg. При поддержке национального туристского ресурса Russia Travel, а также Министерства иностранных дел России, Россотрудничества, Министерства культуры РФ она стала доступна зрителям почти 80 стран мира.

Трансляцию праздника увидели не только потенциальные гости Северной столицы, но и представители профессиональной аудитории — организаторы туристских поездок, которые будут использовать видеоролики праздника в маркетинге путешествий в город на Неве.

Напомним, что «Алые паруса» – это единственное событие в России, которое было занесено в реестр мирового событийного туризма.

«Алые паруса – 2020» одержали победу в четырех номинациях 11-й международной премии в области событийной индустрии Global Eventex Awards.

Примечательно, что транслировавшая «Алые паруса» городская туристская информационная платформа Visit Petersburg в 2021 году признана лучшей в России согласно независимому исследованию Высшей школы экономики. А в 2022 году заняла первые места в нескольких номинациях конкурса Торгово-Промышленной палаты РФ.

• Посещаемость портала Visit Petersburg за 2019-2021 годы достигла показателя 2,16 млн посещений. В 2021 году на портал зашел 1 миллион уникальных посетителей.

• За 2021 год группу Visit Petersburg ВКонтакте посетили более 1 миллиона пользователей, а число подписчиков увеличилось в 2,6 раз, сейчас оно составляет 22,8 тысяч человек.
• В марте 2022 года запущен Телеграм-канал Visit Petersburg. За 4 месяца канал набрал 12,1 тысяч подписчиков, а за второй квартал количество просмотров на площадке превысило 4 миллиона.

Пресс-служба Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга

2

За проходом брига «Россия» и водно-пиротехническим шоу на Невских берегах в прямом эфире центральных телеканалов наблюдал каждый третий зритель России. Совокупная доля аудитория водно-пиротехнической феерии составила 31,4% в возрастной категории «Все 4+». В прошлом году этот показатель равнялся 27%. В Петербурге «Алые паруса» посмотрело 58% телезрителей старше 4 лет. Трансляция прохода парусника под залпы салютов на Пятом канале заняла первое место телесмотрения с долей 11,6% в ключевой для канала аудитории «Все 25-59» в тайм-слоте 00.41-01.04 среди всех федеральных каналов. Телевизионная аудитория праздника составила 12 030 260 человек. 

Онлайн-трансляция в интернете: на сайте Пятого канала и его официальных группах в социальных сетях собрала почти 8 000 000 зрителей! В официальных группах канала во «ВКонтакте» легендарный выпускной смотрело более 5 000 000 пользователей, что является абсолютным рекордом! В группах Пятого в соцсети «Одноклассники» — около 2 300 000 человек. Остальные зрители предпочли смотреть шоу на официальном сайте Пятого канала.

          Главной темой праздника этого года стали вечные ценности: свобода, дружба, любовь, время и труд. На Дворцовой площади по традиции прошел концерт звезд российской эстрады. Хедлайнерами вечера стали фолк-рок-группа The Hatters, Полина Гагарина и Сергей Жуков. Оригинальная по конструкции сцена постоянно трансформировалась. Графика, которая транслировалась на гигантских экранах в 700 квадратных метров, погрузила зрителей в дополненную реальность.

После полуночи действо перешло в акваторию Невы. Увидеть алые паруса в этом году смогли 65 тысяч школьников. Все благодаря Акционерному Банку «Россия», Пятому каналу и Правительству Санкт-Петербурга. Именно они возродили праздник «Алые паруса» в 2005-м году после длительного перерыва. И каждый год шоу поражает масштабами. Сохраняя традиции праздника, организаторы всегда создают что-то новое, чтобы удивить зрителей.

В этом году у парусника был новый маршрут. Он появился в створе главного моста парадной Невы – Дворцового и впервые прошел против течения Невы. Совершил сложный маневр — разворот на 360 градусов у стен Зимнего дворца и во всей красе предстал перед зрителями. Сказка снова ожила на берегах Невы под тысячи салютных залпов.

Весь световой фронт пиротехнической части шоу был расположен в акватории Невы между Троицким и Дворцовым мостами. Здесь установили понтонную линейку общей длинной 432 метра. Сами заряды для пиротехнических установок тоже были особенные. Производители учли сезон белых ночей в Петербурге и время запуска салюта. В заряды были заведены самые яркие и насыщенные цвета, сделанные специально на заказ для «Алых парусов» с учетом требований безопасности.

Водно-пиротехническое шоу длилось более 20 минут, а в воздух было запущено около 60 тысяч залпов салюта: высотные шары, кометы, римские свечи, огненные цветы и огромные сердца. Салютную часть дополнила световая техника — 50 больших прожекторов. 

Проход парусника под алыми парусами в очередной раз заставил миллионы людей, затаив дыхание, следить за каждым его движением по волнам, любоваться невероятной красоты салютом и световым шоу. А тысячи выпускников загадали желание, которое непременно сбудется.

/Материал подготовлен пресс-службой Пятого канала / 

МОСКВА, 28 июн — РИА Новости. Владимир Путин своим указом установил 8 июля как День семьи, любви и верности.

«В целях сохранения традиционных семейных ценностей и духовно-нравственного воспитания детей и молодежи постановляю: установить День семьи, любви и верности и отмечать его 8 июля», — говорится в документе. Указ вступил в силу в день подписания, его текст опубликовали на официальном интернет-портале правовой информации.

Русская православная церковь ежегодно отмечает 8 июля день памяти святых Петра и Февронии, которые издревле считались на Руси покровителями семьи и брака. История их жизни описана в древнерусской «Повести о Петре и Февронии Муромских».

5, 12, 19, 26 июля, 19.00 ДК Железнодорожников (театр графини С.В. Паниной), ул. Тамбовская, 63

 Цикл Летних общедоступных концертов Оркестра «Классика» продолжается

Государственный Санкт-Петербургский симфонический оркестр «Классика» Художественный руководитель, главный дирижер – Заслуженный артист России Александр КАНТОРОВ.
«Минимум формализма, максимум классики» — это девиз, под которым коллектив дает концерты в Санкт-Петербурге и за его пределами.

Дирижер Александр Канторов сам выступает в роли ведущего, рассказывая о музыке и композиторах зрителю, чтобы путешествие в мир классики стало еще увлекательнее даже для тех, кто впервые оказался ка концерте симфонического оркестра. Поэтому общедоступные концерты можно посетить всей семьей. 

5 июля 19:00
Антонио Вивальди. 
Камерные произведения для струнных, флейты и фагота
Фрагменты из цикла «Времена года» и другие произведения Антонио Вивальди исполнит Камерный ансамбль «Молодая Классика» под управлением Александра Канторова.

Как известно, Вивальди практически всю жизнь провёл в Венеции, где на протяжении многих лет являлся руководителем и композитором в женском сиротском приюте. Именно для этих воспитанниц композитор написал «Времена года» и множество концертов для различных инструментов: фагота, гобоя, мандолины и, конечно же, скрипки. Занятия проходили так успешно, что послушать его музыку собиралась публика со всей Европы. 

Удивительно, что на протяжении нескольких столетий эта музыка практически не исполнялась, пока в Турине не было обнаружено собрание сочинений А. Вивальди, хранившееся в частной коллекции.

12 июля 19:00 Чайковский Торжественная увертюра «1812 год» Музыка ​​​​из балетов: «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Cпящая красавица»
Концерт посвящен творчеству Петра Ильича Чайковского. В программу войдет Торжественная увертюра «1812 год», написанная в честь победы над Наполеоном. В грандиозное музыкальное полотно композитор включил мотивы из духовных песнопений, народных песен, гимн «Боже, царя храни»,  французскую «Марсельезу», колокольный звон и пушечные залпы.

После первого же исполнения в Москве, на освящении храма Христа Спасителя, увертюра стала музыкальным воплощением мужества и силы русского народа.
Также прозвучат мелодии из знаменитых балетов Чайковского: «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Cпящая красавица», которые, без преувеличения, произвели революцию в балетном искусстве, 19 июля 19:00 Путешествие в Париж. Болеро Равель — БолероБерлиоз — Вальс из «Фантастической симфонии»Гуно — Балетные сцены из оперы «Фауст»

Вместе с композитором Гектором Берлиозом слушатели побывают в таинственных грёзах главного героя «Фантастической симфонии». Прозвучит её наиболее известная часть — Вальс.
Также в программе — Балетные сцены Шарля Гуно из оперы «Фауст». В этой музыке, со свойственной ему страстностью, Гуно рисует все соблазны, которыми располагает Мефистофель, чтобы удержать своего слугу… Но они оказываются бессильны против настоящей любви.

И, в завершении романтичного концерта, публика испытает на себе гипнотическое действие «Болеро» Мориса Равеля. Причина его невероятной популярности стала загадкой даже для самого композитора. 26 июля 19:00 Музыка радостиСимфонические миниатюры Моцарта, Чайковского, Вальдтейфеля, Штрауса и других известных классиков

Концерт «Музыка радости» является частью большого одноименного проекта оркестра «Классика», посвященного писателю Даниилу Гранину, который был постоянным слушателем оркестра. Обстановка непосредственного, живого общения, в которой проходили музыкальные встречи, была очень близка Даниилу Александровичу, а способность музыки создавать настроение писатель особо отметил такими словами: «Мы все испытываем дефицит радости. Ее не хватает в нашей жизни, мы постоянно политизируемся, огорчаемся… а этот концерт была одна сплошная радость!»

Эти слова и стали эпиграфом к концертам, которые уже на протяжении нескольких лет поднимают настроение своим слушателям. На общедоступном концерте  источником радости станут маленькие шедевры Моцарта, Чайковского, Вальдтейфеля, Штрауса и других известных классиков.
***
Народный дом, где состоятся музыкальные встречи, был построен в начале 20 века как центр просвещения и досуга. Он располагался среди рабочих кварталов Петербурга и был открыт для всех желающих. Комплекс включал себя учебные классы, библиотеку и даже обсерваторию. Но сердцем его был театр с прекрасной акустикой, на сцене которого уже второй год подряд и проходят летние общедоступные концерты оркестра «Классика», продолжающие традиции культурно-просветительского центра. 

/Василиса Сердобольская/

8.07 — 4.09 2022

3 июля в 19.00 в Александринском театре в рамках фестиваля «Классика и современность» состоится Гала-концерт звезд балета, приуроченный ко Дню семьи, любви и верности.

В программе собраны самые яркие номера из балетов «Лебединое озеро», «Раймонда», «Дон Кихот», «Корсар», «Спартак», а также хореографическая миниатюра «Умирающий лебедь», созданная в 1907 году Михаилом Фокиным на музыку Сен-Санса для балерины Анны Павловой.

На сцену выйдут солисты Мариинского, Михайловского и Большого театров: народный артист России Фарух Рузиматов, народная артистка России Юлия Махалина, народная артистка России Виктория Терешкина, заслуженная артистка России Екатерина Борченко, заслуженная артистка России Ирина Перрен, заслуженная артистка России Александра Иосифиди, а также Алена Ковалева, Андрей Ермаков, Марат Шемиунов, Анастасия Колегова, Роман Беляков, Мария Буланова и другие. В составе артистов возможны изменения.

Организатор – некоммерческая организация «Центр поддержки социально-культурных инициатив». Мероприятие проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

1 – 23 июля 2022
Живопись
В залах галереи
Вернисаж 1 июля в 18.00

Выставка «Созвучие» родилась внезапно, импульсивно, будто в ответ на неожиданно жаркое и яркое лето, посетившее город на Неве.
На выставке представлены картины четырех авторов, каждый из которых прошел свой жизненный и творческий путь, имеет свой взгляд на мир, по-своему выражает его через свои работы.

Происходит это творческое самовыражение также по-разному, очень непохоже друг на друга, очень индивидуально. Но есть и то, что объединяет работы этих четырех художников. Это умение видеть красоту вокруг, видеть важное и ценное в простом, обыденном, стремление радоваться этому простому, потому что оно и есть главное, оно и есть любовь.

Стремление любить жизнь, любить этот окружающий нас мир, любить вечное. Готовность созидать. В работах всех художников чувствуется созвучие с любимым городом, со временем и друг с другом.

Ольга Кувина родилась в Петрозаводске. После окончания школы поступила в Ленинградский институт текстильной и легкой промышленности на конструктора обуви. Началась непростая, но интересная жизнь в Петербурге. Входит в состав Санкт-Петербургского Общества наивного искусства «Ра-Дуга» более семи лет, считает, что лекции по истории искусства, которые проводит руководитель общества И.Н. Фаррахов, обогатили её опыт и знания, оказали влияние на ее творчество. Постоянный участник коллективных выставок Общества.

Оксана Чудная родилась в Самарканде. Всегда любила рисование, пробовала себя и в других творческих начинаниях. В детстве посещала ИЗО-студию. В Санкт-Петербурге живет и работает с 2004 года. С декабря 2017 года вернулась к давней мечте – живописи. В январе 2020 года вошла в состав Санкт-Петербургского Общества наивного искусства «Ра-Дуга». С 1 июля 2021 года состоит в Профессиональном союзе художников России. С ноября 2021 года – почетный член Международной академии современных искусств, лауреат международного конкурса «Art. Excellence. Awards» 2021, бронзовый призер. Участник более 25 коллективных выставок.

Мария Гусева родилась в городе Ленинград. В детстве рисование было ее любимым занятием. Но затем учеба в университете заняла практически все время, потом работа в двух институтах и учеба в аспирантуре, работа гидом-переводчиком, семья. В 2016 году Мария случайно посетила мастер-классы по живописи Ольги Базановой, и живопись увлекла ее бесповоротно. В 2018 году познакомилась с художником И.Н. Фарраховым, и вступила в члены Санкт-Петербургского общества наивного искусства «Ра-Дуга». Участник более 15 коллективных выставок.

Людмила Чижикова родилась в Вологодской области. Свою творческую деятельность начала после выхода на пенсию. К своим картинам пишет стихи и дополняет ими работы. Постоянно находится в поиске новых форм и стилей в живописи. Член Профессионального Союза художников России, член Международной академии современных искусств, состоит в Санкт- Петербургском обществе художников наивного искусства «Ра-Дуга». Она участник более 15 коллективных выставок.

www.borey.ru