4-й паблик-арт фестиваль «Дворы Капеллы»

С 5 июля по 30 сентября Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга проводит 4-й паблик-арт фестиваль «Дворы Капеллы». Традиционно местом проведения фестиваля служит анфилада дворов, берущая начало на Дворцовой площади и открывающаяся зданием Капеллы Санкт-Петербурга.

Проект проводится в рамках года сохранения культурного наследия народов России. Санкт-Петербург как памятник своему создателю, где каждый уголок связан с именем Петра I. Город, задуманный и построенный Петром Великим, является одной из самых значимых частей наследия императора-реформатора.

2022 год объявлен годом 350-летия Петра I. Петр привнес изменения во все сферы деятельности человека, науку, искусство, культуру, государственное устройство. Реформы изменили Россию кардинально и дали новое направление развитию государства. Наследие первого русского императора бесценно и значимо для России.

Фестиваль паблик-арта «Дворы Капеллы 2022» посвящен Петру I. Участники фестиваля обращаются к наследию великого императора. Арт-объекты, представленные на фестивале, отсылают к деяниям Петра I, но с авторскими интерпретациями. Современное искусство трансформирует пространство классического архитектурного ансамбля Капеллы, наполняя его новым звучанием.

Дата открытия фестиваля, 5 июля, выбрана в честь возведения на трон Петра I и Ивана V. 5 июля 1682 года братья были венчаны на царство. Великий русский император оказал огромное влияние на Придворный хор, певчие постоянно сопровождали государя в его поездках и военных походах. Именно Петр I перевез придворный хор в Санкт-Петербург. Государевы певчие участвовали в торжествах по случаю основания новой столицы и во всех государственных празднованиях. На базе Придворного хора была сформирована Капелла Санкт-Петербурга.

Организатор фестиваля — Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга. Куратор проекта — Светлана Куропаткина.
 
5 июля, в день открытия, состоится:
Презентация арт-объектов от участников фестиваля «Дворы Капеллы»
Фэшн-показ «15 костюмных указов» от дизайнера Марины Мировой
Вернисажи выставок «Петровский след» и «Наше наследие»
Торжественное подписание соглашения между Капеллой Санкт-Петербурга и одним из партнеров фестиваля ГБУК ЛО «Музейное агентство»

Фэшн-показ «15 костюмных указов Петра I»
«15 костюмных указов» от дизайнера из Санкт-Петербурга Марины Мировой.
Прорубив окно в Европу, Петр I навсегда изменил представления подданных о моде в Российской империи. Традиционная женская одежда сменилась новыми европейскими платьями, на улицах стали появляться манекены, демонстрирующие новые европейские наряды, которые в простонародье называли просто чучелами. За четверть века Петр I до неузнаваемости изменил облик страны, как в прямом, так и в переносном смысле слова. Новый облик императорских подданных стал символом новой европейской России.

Коллективная художественная выставка «Петровский след»
В Белом зале Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга пройдет коллективная художественная выставка «Петровский след», где будут представлены произведения живописи, графики и скульптуры. В выставке примут участие профессиональные художники и студенты Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна. 

Выставка приурочена к празднованию 350-летия Петра I. В своих работах участники проекта обращаются к теме Петра сквозь столетия, возрождая образ первого российского императора и напоминая о его великих начинаниях, преобразованиях и достижениях.

Выставка «Наше наследие»
«Наше наследие» – проект «Музейного агентства», приуроченный к 350-летию Петра I. Выставка посвящена Петровскому каналу как памятнику культурного наследия Ленинградской области.

Что такое Петровский канал, для чего он создавался и как строился, почему он считается памятником культурного наследия, как сохраняется память об этом крупнейшем гидротехническом сооружении Европы XVIII века — ответы на эти вопросы получат посетители выставки «Наше наследие».

ГБУК ЛО «Музейное агентство» объединяет 28 музеев Ленинградской области. Богатую историю края хранят музеи-усадьбы, музеи-крепости, военные, краеведческие и литературные музеи.

Арт-объект «Возрождение дубравы»
Автор: Анастасия Золина.
Петр I — особая фигура в отечественной истории. Петербург неразрывно связан с этим именем. Одним из ярких памятников петровских времен являются посаженные по его распоряжению дубы. Могучие и стойкие, они стали символом обновляющейся Российской империи. Однако время властно и над исполинами. Дубы, помнящие Петра, постепенно уходят со сцены. Но на их месте поваляются молодые деревья — новый виток жизни.

Инсталляция «Сердце Санкт-Петербурга»
Авторы: Георгий Кожин, Вера Белоусова.
Сердце в Санкт-Петербурге или Петербург в сердце каждого, кто хотя бы раз побывал в этом замечательном городе на Неве. Силуэт Петропавловской крепости выполнен из черного пластика, а сердце — из металла как олицетворение мистической тайны города, в котором металлические элементы встречаются повсюду: в цепях на мостовых, в решетках набережных рек и каналов. 

Арт-объект «Маяк»
Авторы: Сергей Киселёв, творческая группа студентов ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОГО ИНСТИТУТА ВХУТЕИН.
Самый первый маяк в России возведен по указу Петра I в Петропавловской крепости Санкт-Петербурга. Город хранит множество памятников эпохи Петра Великого, и хотя облик их соответствует эпохе создания и часто не коррелируется с современной архитектурной концепцией, старое вплетается в новый узор, образуя новый эклектичный образ. Маяк — это ярчайший символ, он освещает прошлое, настоящее и будущее, призывает осознать выбор пути.

Арт-объект «Маяк» расписан в геометрическом стиле русского авангарда, этим авторы стремились указать на непрерывное технологическое совершенствование, формирование новой, цифровизированной, игровой эстетики, эстетики с абстрактным отношением к реальности.

Арт-объект «Маяк» стал центральным элементом перформанса «Путь и предназначение», где студенты интерпретировали игровой характер процесса цифровизации. Перформанс в исполнении студентов факультета графического дизайна ВХУТЕИН (ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКИЙ ИНСТИТУТ) состоялся 19 апреля, во время презентации центра креативных индустрий, во дворах Капеллы Санкт-Петербурга.

Арт-объект «Честное зерцало»
Авторы: Галина Метеличенко и Роман Андреев (преподаватели «Новой школы дизайна и искусства»).
Арт-объект можно воспринимать и как незавершенную призму, и как разворот книги. Авторы предлагают зрителям прочитать фрагменты текста вечных истин этикета и, посмотрев на себя в зеркало, ответить на вопрос: «Насколько мы, современные люди, соответствуем правилам и законам поведения в человеческом сообществе?»

На создание арт-объекта авторов вдохновляли «Зерцала» Петра I: известный литературно-педагогический памятник начала XVIII века «Юности честное зерцало, или показание к житейскому обхождению» и «Зерцало закона»— трехгранная призма с тремя указами императора, находившаяся в каждом присутственном месте вплоть до 1917 года.

Парфюмерные инсталляции «Петербургский флёр» и «Придворный парфюмер»
ООО «Гильдия парфюмеров» представляет две парфюмерные инсталляции, посвященные ароматам Санкт-Петербурга. В первой инсталляции авторы попытались создать неповторимый, неуловимый, романтический образ города и его уникальных мест, связанных с Петровской эпохой. Во второй инсталляции — разыграть фантазийный спектакль с элементами светского Петербурга Петровской и постпетровских эпох.

В составе инсталляции «Петербургский флёр» — шесть прозрачных зонтов, которые изнутри украшены «струйками дождя» из бирюзовых шерстяных нитей с капелькой-бусиной в самом низу. Зонтики «парят» в воздухе над посетителями экспозиции, издавая легкий аромат места, которым надушены нити. Внизу на ручке зонта привязана табличка с названием места, нотами аромата и его кратким описанием. Представленные места: Русский музей, Царское Село, Ботанический сад Петра Великого, Некрополь Александро-Невской лавры, парк Монрепо в Выборге, Петергофские фонтаны.

Проект «Дубрава Петра I»
Выставка творческих работ студентов ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОГО ИНСТИТУТА в Белом зале Капеллы.

Россия богата яркими событиями, и эпоха Петра I — одна из наиболее выдающихся, противоречивых и широко обсуждаемых в русской истории. Масштаб личности первого императора и его реформаторская деятельность в корне поменяли быт, культуру, уклад и политику России.

Творческий проект «Дубрава Петра I» приурочен к 350-летию со дня рождения первого российского императора и представляет собой работы студентов ХУДОЖЕСТВЕННО-ТЕХНИЧЕСКОГО ИНСТИТУТА, которые знакомят с наиболее важными событиями в истории и культуре Петровской эпохи.

Цель проекта — при помощи современных технологий, мультимедийных средств и интерактивного взаимодействия с аудиторией познакомить пользователей с одной из ярких страниц в истории России и изменениями, произошедшими во всех сферах жизни страны.

Арт-объект «Ось времени»
Авторы: Мария Длугоборская, Федорова Светлана, Динар Шамсиев.
Как известно, первые витражи попали в Россию в Петровское время. Для инсталляции «Ось времени», созданной для фестиваля «Дворы Капеллы 2022», посвященного Петру I, авторы использовали переработанные осколки витражного стекла и свет, который переводит созданное арт-вещество в излучение, особенным образом взаимодействуя с окружающей средой и наблюдателями процесса.

Кажется, что несравненно проще и быстрее разбить стекло, чем изготовить новое и вставить его в раму. Но творческий процесс идет по иным законам и правилам, он способен формировать свою собственную ось времени, рождая особые связи между прошлым и будущим.

/Пресс-служба и PR Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга/

«Забытые имена» — выставка в Российской национальной библиотеке

5 июля в 15.00 в Новом здании Российской национальной библиотеки (Московский пр., 165) состоится открытие выставки «Забытые имена».
Экспозиция посвящена людям, которые в разное время оставили яркий след в истории Петрограда, Ленинграда, Санкт-Петербурга, но сегодня известны немногим.


Выставка представит 12 стендов с документальными материалами из фондов Центрального государственного исторического архива Санкт-Петербурга и расскажет о специалистах из разных сфер деятельности. Среди них — почетный гражданин Санкт-Петербурга Михаил Стасюлевич, первый начальник сыскной полиции города Иван Путилин, религиозный и общественный деятель Генрих Гиллот, инженеры Николай Белелюбский, Всеволод Тимонов, Ричард Берзен, врачи Нестор Амбодик-Максимович и Ольга Подвысоцкая, ректор университета философ Михаил Владиславлев, основоположник реального образования в России Владимир Эвальд.


Дополняют экспозицию витрины с изданиями из фондов РНБ. Среди представленных книг — «М.М. Стасюлевич и его современники в их переписке» (1911 г.), «Преступления, раскрытые начальником С.-Петербургской сыскной полиции И.Д. Путилиным» (1904 г.), Владиславлев М.И. «Философия Плотина, основателя Новоплатоновской школы.» (1868) и другие.


Выставка подготовлена Центральным государственным историческим архивом Санкт-Петербурга совместно с другими подведомственными учреждениями Архивного комитета города при участии РНБ.

/Пресс — служба РНБ/

Пьер Карден (1922 — 2020)

Пьер Карден


2 июля 1922 года родился Пьер Карден, основатель модного дома, величайший кутюрье и легендарная личность, покоривший мир моды своими творческими и новаторскими идеями. 

В 1960 году Пьер Карден первым создал коллекцию мужской одежды, разрушив тем самым представление, что мода интересна только женщинам. Также он одним из первых занялся джинсовым направлением и моделированием одежды для молодёжи и детей.

Он является изобретателем многих модных изделий (им запатентовано более 500 изобретений), которые уже прочно вошли в наш обиход: высокие сапоги, цветные чулки, пиджаки без воротников и т.д. Причем не только в области моделирования одежды, но и в архитектуре, на транспорте, в сфере рекламы товаров и всякого рода зрелищ. Как гарантию качества имя Кардена носят 800 различных изделий, 8 тысяч магазинов, два театра, рестораны, часы, парфюмерия, сигареты, зонтики, ремни, сумочки…

«Алые паруса» увидели за пределами России»

В Санкт‑Петербурге в ночь на 25 июня прошел 29-й праздник выпускников, темой которого стали вечные ценности: вера в будущее, надежда, любовь, дружба. Праздник прошел на Дворцовой площади, а также в акватории Невы и собрал более 1,2 миллиона человек.

Событие началось с официального обращения Губернатора Санкт‑Петербурга Александра Беглова. Он напутствовал вчерашних школьников, пожелал им ставить новые цели, стремиться к победам, реализовывать все загаданные желания.

Долгожданное представление смогли увидеть зрители не только в центре Петербурга, но и аудитория «Пятого канала», трансляцию которого можно было посмотреть на одноименных ресурсах в эфире и в социальных сетях, а также на городском туристском портале Visit Petersburg и на его официальной странице ВКонтакте.

Телевизионная аудитория праздника составила более 12миллионов человек. Общая цифра просмотров только в сети ВКонтакте достигла 5 миллионов, в Одноклассниках – 2,3 миллиона.

Праздник также дополнительно расширил свою географию благодаря трансляции на портале Visit Petersburg. При поддержке национального туристского ресурса Russia Travel, а также Министерства иностранных дел России, Россотрудничества, Министерства культуры РФ она стала доступна зрителям почти 80 стран мира.

Трансляцию праздника увидели не только потенциальные гости Северной столицы, но и представители профессиональной аудитории — организаторы туристских поездок, которые будут использовать видеоролики праздника в маркетинге путешествий в город на Неве.

Напомним, что «Алые паруса» – это единственное событие в России, которое было занесено в реестр мирового событийного туризма.

«Алые паруса – 2020» одержали победу в четырех номинациях 11-й международной премии в области событийной индустрии Global Eventex Awards.

Примечательно, что транслировавшая «Алые паруса» городская туристская информационная платформа Visit Petersburg в 2021 году признана лучшей в России согласно независимому исследованию Высшей школы экономики. А в 2022 году заняла первые места в нескольких номинациях конкурса Торгово-Промышленной палаты РФ.

  • Посещаемость портала Visit Petersburg за 2019-2021 годы достигла показателя 2,16 млн посещений. В 2021 году на портал зашел 1 миллион уникальных посетителей.
  • За 2021 год группу Visit Petersburg ВКонтакте посетили более 1 миллиона пользователей, а число подписчиков увеличилось в 2,6 раз, сейчас оно составляет 22,8 тысяч человек.
  • В марте 2022 года запущен Телеграм-канал Visit Petersburg. За 4 месяца канал набрал 12,1 тысяч подписчиков, а за второй квартал количество просмотров на площадке превысило 4 миллиона.

Пресс-служба Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга

20 миллионов человек побывали на празднике выпускников «Алые паруса 2022»

2

За проходом брига «Россия» и водно-пиротехническим шоу на Невских берегах в прямом эфире центральных телеканалов наблюдал каждый третий зритель России. Совокупная доля аудитория водно-пиротехнической феерии составила 31,4% в возрастной категории «Все 4+». В прошлом году этот показатель равнялся 27%. В Петербурге «Алые паруса» посмотрело 58% телезрителей старше 4 лет. Трансляция прохода парусника под залпы салютов на Пятом канале заняла первое место телесмотрения с долей 11,6% в ключевой для канала аудитории «Все 25-59» в тайм-слоте 00.41-01.04 среди всех федеральных каналов. Телевизионная аудитория праздника составила 12 030 260 человек. 

Онлайн-трансляция в интернете: на сайте Пятого канала и его официальных группах в социальных сетях собрала почти 8 000 000 зрителей! В официальных группах канала во «ВКонтакте» легендарный выпускной смотрело более 5 000 000 пользователей, что является абсолютным рекордом! В группах Пятого в соцсети «Одноклассники» — около 2 300 000 человек. Остальные зрители предпочли смотреть шоу на официальном сайте Пятого канала.

          Главной темой праздника этого года стали вечные ценности: свобода, дружба, любовь, время и труд. На Дворцовой площади по традиции прошел концерт звезд российской эстрады. Хедлайнерами вечера стали фолк-рок-группа The Hatters, Полина Гагарина и Сергей Жуков. Оригинальная по конструкции сцена постоянно трансформировалась. Графика, которая транслировалась на гигантских экранах в 700 квадратных метров, погрузила зрителей в дополненную реальность.

После полуночи действо перешло в акваторию Невы. Увидеть алые паруса в этом году смогли 65 тысяч школьников. Все благодаря Акционерному Банку «Россия», Пятому каналу и Правительству Санкт-Петербурга. Именно они возродили праздник «Алые паруса» в 2005-м году после длительного перерыва. И каждый год шоу поражает масштабами. Сохраняя традиции праздника, организаторы всегда создают что-то новое, чтобы удивить зрителей.

В этом году у парусника был новый маршрут. Он появился в створе главного моста парадной Невы – Дворцового и впервые прошел против течения Невы. Совершил сложный маневр — разворот на 360 градусов у стен Зимнего дворца и во всей красе предстал перед зрителями. Сказка снова ожила на берегах Невы под тысячи салютных залпов.

Весь световой фронт пиротехнической части шоу был расположен в акватории Невы между Троицким и Дворцовым мостами. Здесь установили понтонную линейку общей длинной 432 метра. Сами заряды для пиротехнических установок тоже были особенные. Производители учли сезон белых ночей в Петербурге и время запуска салюта. В заряды были заведены самые яркие и насыщенные цвета, сделанные специально на заказ для «Алых парусов» с учетом требований безопасности.

Водно-пиротехническое шоу длилось более 20 минут, а в воздух было запущено около 60 тысяч залпов салюта: высотные шары, кометы, римские свечи, огненные цветы и огромные сердца. Салютную часть дополнила световая техника — 50 больших прожекторов. 

Проход парусника под алыми парусами в очередной раз заставил миллионы людей, затаив дыхание, следить за каждым его движением по волнам, любоваться невероятной красоты салютом и световым шоу. А тысячи выпускников загадали желание, которое непременно сбудется.

/Материал подготовлен пресс-службой Пятого канала / 

День семьи, любви и верности

МОСКВА, 28 июн — РИА Новости. Владимир Путин своим указом установил 8 июля как День семьи, любви и верности.

«В целях сохранения традиционных семейных ценностей и духовно-нравственного воспитания детей и молодежи постановляю: установить День семьи, любви и верности и отмечать его 8 июля», — говорится в документе. Указ вступил в силу в день подписания, его текст опубликовали на официальном интернет-портале правовой информации.

Русская православная церковь ежегодно отмечает 8 июля день памяти святых Петра и Февронии, которые издревле считались на Руси покровителями семьи и брака. История их жизни описана в древнерусской «Повести о Петре и Февронии Муромских».

https://ria.ru/20220628/putin-1798700332.html?utm_source=ria.24smi.info&utm_medium=referral&utm_campaign=16523&utm_content=4254988_e_3

Цикл Летних общедоступных концертов Оркестра «Классика»

5, 12, 19, 26 июля, 19.00 ДК Железнодорожников (театр графини С.В. Паниной), ул. Тамбовская, 63

 Цикл Летних общедоступных концертов Оркестра «Классика» продолжается

Государственный Санкт-Петербургский симфонический оркестр «Классика» Художественный руководитель, главный дирижер – Заслуженный артист России Александр КАНТОРОВ.
«Минимум формализма, максимум классики» — это девиз, под которым коллектив дает концерты в Санкт-Петербурге и за его пределами.

Дирижер Александр Канторов сам выступает в роли ведущего, рассказывая о музыке и композиторах зрителю, чтобы путешествие в мир классики стало еще увлекательнее даже для тех, кто впервые оказался ка концерте симфонического оркестра. Поэтому общедоступные концерты можно посетить всей семьей. 

5 июля 19:00
Антонио Вивальди. 
Камерные произведения для струнных, флейты и фагота
Фрагменты из цикла «Времена года» и другие произведения Антонио Вивальди исполнит Камерный ансамбль «Молодая Классика» под управлением Александра Канторова.


Как известно, Вивальди практически всю жизнь провёл в Венеции, где на протяжении многих лет являлся руководителем и композитором в женском сиротском приюте. Именно для этих воспитанниц композитор написал «Времена года» и множество концертов для различных инструментов: фагота, гобоя, мандолины и, конечно же, скрипки. Занятия проходили так успешно, что послушать его музыку собиралась публика со всей Европы. 


Удивительно, что на протяжении нескольких столетий эта музыка практически не исполнялась, пока в Турине не было обнаружено собрание сочинений А. Вивальди, хранившееся в частной коллекции.

12 июля 19:00 Чайковский Торжественная увертюра «1812 год» Музыка ​​​​из балетов: «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Cпящая красавица»
Концерт посвящен творчеству Петра Ильича Чайковского. В программу войдет Торжественная увертюра «1812 год», написанная в честь победы над Наполеоном. В грандиозное музыкальное полотно композитор включил мотивы из духовных песнопений, народных песен, гимн «Боже, царя храни»,  французскую «Марсельезу», колокольный звон и пушечные залпы.

После первого же исполнения в Москве, на освящении храма Христа Спасителя, увертюра стала музыкальным воплощением мужества и силы русского народа.
Также прозвучат мелодии из знаменитых балетов Чайковского: «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Cпящая красавица», которые, без преувеличения, произвели революцию в балетном искусстве, 19 июля 19:00 Путешествие в Париж. Болеро Равель — БолероБерлиоз — Вальс из «Фантастической симфонии»Гуно — Балетные сцены из оперы «Фауст»


Вместе с композитором Гектором Берлиозом слушатели побывают в таинственных грёзах главного героя «Фантастической симфонии». Прозвучит её наиболее известная часть — Вальс.
Также в программе — Балетные сцены Шарля Гуно из оперы «Фауст». В этой музыке, со свойственной ему страстностью, Гуно рисует все соблазны, которыми располагает Мефистофель, чтобы удержать своего слугу… Но они оказываются бессильны против настоящей любви.


И, в завершении романтичного концерта, публика испытает на себе гипнотическое действие «Болеро» Мориса Равеля. Причина его невероятной популярности стала загадкой даже для самого композитора. 26 июля 19:00 Музыка радостиСимфонические миниатюры Моцарта, Чайковского, Вальдтейфеля, Штрауса и других известных классиков


Концерт «Музыка радости» является частью большого одноименного проекта оркестра «Классика», посвященного писателю Даниилу Гранину, который был постоянным слушателем оркестра. Обстановка непосредственного, живого общения, в которой проходили музыкальные встречи, была очень близка Даниилу Александровичу, а способность музыки создавать настроение писатель особо отметил такими словами: «Мы все испытываем дефицит радости. Ее не хватает в нашей жизни, мы постоянно политизируемся, огорчаемся… а этот концерт была одна сплошная радость!»


Эти слова и стали эпиграфом к концертам, которые уже на протяжении нескольких лет поднимают настроение своим слушателям. На общедоступном концерте  источником радости станут маленькие шедевры Моцарта, Чайковского, Вальдтейфеля, Штрауса и других известных классиков.
***
Народный дом, где состоятся музыкальные встречи, был построен в начале 20 века как центр просвещения и досуга. Он располагался среди рабочих кварталов Петербурга и был открыт для всех желающих. Комплекс включал себя учебные классы, библиотеку и даже обсерваторию. Но сердцем его был театр с прекрасной акустикой, на сцене которого уже второй год подряд и проходят летние общедоступные концерты оркестра «Классика», продолжающие традиции культурно-просветительского центра. 

/Василиса Сердобольская/

Персональная выставка Георгия Гурьянова «Куда ж нам плыть?..»

8.07 — 4.09 2022

8 июля в KGallery откроется персональная выставка Георгия Гурьянова «Куда ж нам плыть?..»: легендарный барабанщик группы “Кино” и последний дэнди Петербурга, в 1990-е он стал самым желанным, а также самым разыскиваемым питерским художником как для русских, так и зарубежных коллекционеров.

Большинство его работ было раскуплено, ушло за границу, и желающие приобрести его работы выстраивались в очередь, ожидая новых работ. На выставке в КGallery будет показана живопись из частных и музейных собраний Москвы и Петербурга, но особое внимание будет сосредоточено на произведениях, оставшихся в петербургской мастерской Гурьянова —  его последних работах, которые в большей степени говорят о процессе творчества художника, стремившегося к перфекционизму. Выставка продлится до 4 сентября. 

Название выставки предложено куратором выставки Аркадием Ипполитовым – это концовка стихотворения А. С. Пушкина «Осень», рассказывающего о творческом процессе в большей степени, чем о времени года. Наряду с «Что делать?» и «Кто виноват?» это вопрос на все времена, на который ответов столь великое множество, что их как бы и нет.

Куда ж нам плыть?.. – да куда угодно. Куда кто хочет. Или может. Одно из главных свойств Георгия Гурьянова – перфекционизм. Его важнейшая многофигурная картина «Гребцы» 1998 года, созданная для альтернативной мировой Олимпиады, проходившей в Амстердаме, и затем повторённая им в нескольких вариантах, безупречна по композиции. Тринадцать крупных фигур, виртуозно вписанные  в классический треугольник, создают ощущение полной законченности.

Перфекционизм, то есть стремление к идеалу – одно из свойств классики и классицизма. Георгий, однако, никогда не писал быстро, долго и упорно работая над каждым своим произведением и бесконечно его переделывая.

/Екатерина Музыкантова
PR менеджер музея АРТМУЗА/

Гала-концерт звезд балета ко Дню семьи, любви и верности

3 июля в 19.00 в Александринском театре в рамках фестиваля «Классика и современность» состоится Гала-концерт звезд балета, приуроченный ко Дню семьи, любви и верности.

В программе собраны самые яркие номера из балетов «Лебединое озеро», «Раймонда», «Дон Кихот», «Корсар», «Спартак», а также хореографическая миниатюра «Умирающий лебедь», созданная в 1907 году Михаилом Фокиным на музыку Сен-Санса для балерины Анны Павловой.

На сцену выйдут солисты Мариинского, Михайловского и Большого театров: народный артист России Фарух Рузиматов, народная артистка России Юлия Махалина, народная артистка России Виктория Терешкина, заслуженная артистка России Екатерина Борченко, заслуженная артистка России Ирина Перрен, заслуженная артистка России Александра Иосифиди, а также Алена Ковалева, Андрей Ермаков, Марат Шемиунов, Анастасия Колегова, Роман Беляков, Мария Буланова и другие. В составе артистов возможны изменения.

Организатор – некоммерческая организация «Центр поддержки социально-культурных инициатив». Мероприятие проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

Людмила Чижикова, Ольга Кувина, Оксана Чудная, Мария Гусева : СОЗВУЧИЕ в галерее Борей

1 – 23 июля 2022
Живопись
В залах галереи
Вернисаж 1 июля в 18.00

Выставка «Созвучие» родилась внезапно, импульсивно, будто в ответ на неожиданно жаркое и яркое лето, посетившее город на Неве.
На выставке представлены картины четырех авторов, каждый из которых прошел свой жизненный и творческий путь, имеет свой взгляд на мир, по-своему выражает его через свои работы.

Происходит это творческое самовыражение также по-разному, очень непохоже друг на друга, очень индивидуально. Но есть и то, что объединяет работы этих четырех художников. Это умение видеть красоту вокруг, видеть важное и ценное в простом, обыденном, стремление радоваться этому простому, потому что оно и есть главное, оно и есть любовь.

Стремление любить жизнь, любить этот окружающий нас мир, любить вечное. Готовность созидать. В работах всех художников чувствуется созвучие с любимым городом, со временем и друг с другом.


Ольга Кувина родилась в Петрозаводске. После окончания школы поступила в Ленинградский институт текстильной и легкой промышленности на конструктора обуви. Началась непростая, но интересная жизнь в Петербурге. Входит в состав Санкт-Петербургского Общества наивного искусства «Ра-Дуга» более семи лет, считает, что лекции по истории искусства, которые проводит руководитель общества И.Н. Фаррахов, обогатили её опыт и знания, оказали влияние на ее творчество. Постоянный участник коллективных выставок Общества.


Оксана Чудная родилась в Самарканде. Всегда любила рисование, пробовала себя и в других творческих начинаниях. В детстве посещала ИЗО-студию. В Санкт-Петербурге живет и работает с 2004 года. С декабря 2017 года вернулась к давней мечте – живописи. В январе 2020 года вошла в состав Санкт-Петербургского Общества наивного искусства «Ра-Дуга». С 1 июля 2021 года состоит в Профессиональном союзе художников России. С ноября 2021 года – почетный член Международной академии современных искусств, лауреат международного конкурса «Art. Excellence. Awards» 2021, бронзовый призер. Участник более 25 коллективных выставок.


Мария Гусева родилась в городе Ленинград. В детстве рисование было ее любимым занятием. Но затем учеба в университете заняла практически все время, потом работа в двух институтах и учеба в аспирантуре, работа гидом-переводчиком, семья. В 2016 году Мария случайно посетила мастер-классы по живописи Ольги Базановой, и живопись увлекла ее бесповоротно. В 2018 году познакомилась с художником И.Н. Фарраховым, и вступила в члены Санкт-Петербургского общества наивного искусства «Ра-Дуга». Участник более 15 коллективных выставок.


Людмила Чижикова родилась в Вологодской области. Свою творческую деятельность начала после выхода на пенсию. К своим картинам пишет стихи и дополняет ими работы. Постоянно находится в поиске новых форм и стилей в живописи. Член Профессионального Союза художников России, член Международной академии современных искусств, состоит в Санкт- Петербургском обществе художников наивного искусства «Ра-Дуга». Она участник более 15 коллективных выставок.

www.borey.ru