10 ноября в крупнейшем выставочном пространстве в центре Петербурга — Центральном выставочном зале «Манеж», впервые в России открылась монументальная и долговременная (до 31 января 2021 г.) выставка известного южнокорейского художника госпожи Ли Бул «Утопия Спасенная».
Ли Бул родилась в 1964 году в Сеуле, в 1982-87-м изучала скульптуру в одном из сеульских университетов. С 2005 года начала работать в области архитектуры и истории модернизма.

Выставка Ли Бул своими масштабами вполне соответствует огромным объемом бывшего Конногвардейского манежа. Уже у входа посетителя поражает зависнувший под потолком серебристый дирижабль — почти как настоящий. Объект возник по ассоциации с немецким дирижаблем «Гинденбург», сгоревший в воздухе в 1937 году.
Многие другие экспонаты выставки многометровы по размерам, и прежде всего — оформление главного зала. Зал погружен в полумрак и почти весь, кроме узкой извилистой дороги в середине, залит черными потоками как бы стекловидной вулканической лавы. У входа в зал две палатки покрытые брезентом с небрежными надписями и рисунками широкими мазками.
Если пройти всю длинную дорогу между извилистыми потоками, в правом дальнем углу видишь ярко сияющее поле света, образованное плотно укреплёнными на полу электрическими лампочками. Они поражают разнообразием своей формы, разнообразием цвета излучения, но не силой света — все очень яркие.

Добавим, что занимающая почти весь зал «лава» образована художником из чёрных толстых зеркал, пронизанных остроугольными трещинами. Сразу по выходе из сумрака главной масштабной инсталляции зритель в воздухе видит огромный прозрачный пузырь, в котором переливаются две гирлянды белых и красных лампочек.
На выставке в Манеже преобладают под картинами и тем более под инсталляциями традиционное «без названия». Взятое в кавычки это сочетание двух слов говорит не столько о небрежности или занятости автора, а сколько указывает на невозможность выразить сложные чувства художника — создателя.
Убежденность автора в серьезности своего творчества подтверждается нанесением на стены зеркального лабиринта архитектурной инсталляции «Через отрицание I» (2014). Слова из книги Джулиана Джейнса «Происхождение сознания в процессе слома бикамерального разума» (1976). Зеркала лабиринта подсвечены лампочками и установлены на чистейшем зеркале, создающем иллюзию бездонности, продолжения лабиринта в глубину.
Связи с русским авангардом начала XX века проявились в творчестве Ли Бул в 2015 году. Подарком для посетителей выставки бесспорно являются собранные организаторами проекта произведения всемирно известных авангардистов : К.Малевича (иллюстрации к книге А.Кручёных «Взорваль» (1913), Эль Лисицкого, Экстер, И.Леонидова, А.Родченко, В.Шухаева 1920-30-х гг.
В основном это небольшие по размерам, но очень выразительные литографии, рисунки, фотографии из периферийных музеев (Пермь, Екатеринбург). У входа встречает зрителей картина Василия Купцова «Осоавиахим» (1933) из Центрального музея Вооруженных сил РФ — большой старомодный самолёт с красными звездами на крыльях над зелёным пейзажем.
Ему противостоит также у входа значительных размеров коллаж Ли Бул «Желание быть уязвимой» (2019) из серовато-коричневого бархата с перламутровыми вставками. Более контрастного сочетания двух произведений искусства трудно было подобрать. Работа Ли Бул очень красива, изобретательна по композиции, по сочетанию элементов, по цвету.
При взгляде на эти две работы ясно, что жизнь человеческая за 85 лет очень усложнилась. Лучшая часть выставки, по моему мнению,- рисунки Ли Бул. Недаром на некоторых подписано: «Частная коллекция. Париж».Рисунки композиционно изящны с уместным использованием коллажных элементов и просто красивы. Таковы, например, «Эскиз инсталляции «Город Солнца II» (2014), «Утренняя Серенада III» (2014).

В заключение отметим, что питаясь идеями первого авангарда начала XX века, южнокорейский художник Ли Бул своё новаторское искусство строит с использованием всех достижений мировой культуры, включая философию.
В целом, проект Ли Бул в Центральном выставочном зале «Манеж» безусловно удачен.
/Марина Унксова
Ассоциация искусствоведов/