14 – 29 января 2022

Анна Левит. МЕСТО НАЗНАЧЕНИЯ. Графика

Художницу не привлекает парадный Санкт-Петербург, помпезные дворцы и шпили, её не интересует туристической центр города – гораздо ближе и роднее то, что происходит немного на отшибе. Обшарпанные брандмауэры, трубы котельной, дорожные работы, заброшенные дворы, питерская кафешка, вереница машин на набережной Обводного канала. В общем, места, пропитанные духом города. Места для художника не случайные: Троицкий собор связан с поэзией Елены Шварц, в Мариинской больнице работала подруга, в саду Фонтанного дома гулял сын.

Это попытка передать на бумаге сырость и ветер, ветхость домов и близость воды. Чтобы зритель, пришедший на выставку, смог погрузиться в воспоминания, связанные с этим городом.

Анна Левит родилась в 1986 году в Ленинграде в семье художников.

Училась рисованию у Екатерины Мелешковой, Александра Даниэля, Юрия Гусева.

В 2008 году окончила факультет сценографии и театральной технологии Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства по специальности Художник-технолог сцены.

В 2009 году состоялась первая персональная выставка в галерее «Башня» в Петербурге.

В 2015 году окончила магистратуру Александринского театра под руководством Валерия Фокина и Андрея Могучего. Специальность – театральное искусство.

C 2018 года состоит в Союзе Художников Санкт-Петербурга.

Работы находятся в частных собраниях в России и за рубежом.

ВРЕМЯ ГОДА – НЕЖНОСТЬ

Алла Зиневич

В пастелях Анны Левит всякое время года – нежность.

Люди на улицах, в том числе на скамейках, в кафе, виды из окна (включая комнатное растение с его скромной и уютной точкой зрения) – казалось бы, обычная жизнь. От Татьяны Зусес здесь излюбленная техника, пастель (мать – материя), от Арона Зинштейна – чёткое чувство цвета, но мягче и в других тональностях.

Художник, происходящий из семьи художников, не вторичен. Ибо яблоко от яблони метафизическим образом падает по спирали, то есть даже самое сильное психогенетическое наследие корректируется индивидуальным складом характера и уникальностью биографии. Ренессанс и классицизм не копируют и даже не варьируют античность – они её перекодируют.

Потому что «настоящую нежность не спутаешь ни с чем, и она тиха».

Посмотрите же на пастели Анны Левит и почувствуйте покой простого, работящего и отдыхающего от трудов в свой час, повседневного земного рая, создать который каждый способен для себя сам – изменением внутренней оптики. А подлинное искусство – лучшее средство для такого омовения души.

Галерея Борей
www.borey.ru