7 июня 2023 года на основной сцене Александринского театра при поддержке Фонда развития культуры и искусства Узбекистана состоится российская премьера балетного спектакля «Лазги. Танец души и любви».

Эффектная постановка известного немецкого хореографа и балетмейстера Рауля Раймондо Ребека посвящена древнему народному танцу лазги (лязги), который был включен ЮНЕСКО в список нематериального культурного наследия человечества.

История хорезмского танца, олицетворяющего собой народную мудрость и окутанного множеством тайн и загадок, насчитывает три тысячи лет. Захватывающая энергетика, зажигательные движения, уникальный стиль, основанный на сложном рисунке танца, — все это делает лазги выдающимся культурным феноменом.

Спектакль Национального балета Узбекистана был впервые представлен публике в 2021 году и сразу стал сенсацией, завоевав восторженные отзывы зрителей. 

 В основе балета — история о любви к танцу и самой жизни. Сюжет начинается тысячелетия назад, в великую эпоху караванов, шедших через Центральную Азию по Великому шелковому пути. В зной пустыне под песни шаманов пробуждается Любовь и начинает свой вечный танец бессмертная Душа.

Фантастическое путешествие из прошлого в будущее — это история Души, воплощающей в себе многовековые традиции и народный темперамент, и Любви, следующей за ней через все эпохи. История народа, память предков, голоса духов — в каждом действии балета связь времен становится все крепче, чтобы в финале Душа и Любовь стали неделимым целым.  

Над балетом работала международная команда, состоящая из выдающихся художников нашего времени. Музыка написана композитором Дэвидсоном Джаконелло, потрясающие декорации и световые эффекты создала всемирно известная японская мультимедийная художница Йоко Сеяма.

Автор либретто и хореограф-постановщик — Рауль Раймондо Ребек, знаменитый немецкий танцовщик, балетмейстер Дортмундского балета и художественный руководитель NRW Junior Ballet. В 1987–2008 годах он был ведущим солистом Берлинской государственной оперы, Немецкой оперы и балета Аалто Театр в Эссене, удостоен престижных международных наград, включая Prix de Lausanne.

Работал со многими звездами мировой сцены, от Уильяма Форсайта и Иржи Килиана до Мориса Бежара, Рудольфа Нуреева и Ролана Пети.

В качестве балетмейстера и хореографа сотрудничал с коллективами из Германии, Австрии, Швейцарии, Монако, США, Канады, Японии и Гонконга. Его постановки украсили репертуары театров Дортмунда, Мюнхена, Штутгарта, Берлина, Карлсруэ, Нью-Йорка, Сеула и Астаны. 

Потрясающая хореография Раймондо Ребека, объединяющая традиционный древний танец с элементами классического балета, представит зрителям всю роскошь Востока и магию Великого Шелкового пути.

Сочетание красочности и чувственности, традиций и современности, пылающей энергии и глубокого символизма уже стали сенсацией в мире хореографии. Очарование уникального танца и завораживающее звучание народных музыкальных инструментов, невероятная световая партитура и новейшие сценические технологии, а также, конечно, блестящее исполнение труппы Национального балета Узбекистана не оставят никого равнодушным! 

  ***

Фонд развития культуры и искусства при Кабинете Министров Республики Узбекистан основан в 2017 году постановлением Президента Шавката Мирзиёева.

Миссия Фонда – интеграция культуры Узбекистана на международном уровне, развитие возможностей внутри страны посредством создания инклюзивной и доступной среды в культурных учреждениях, реновация музеев, развитие меценатства и формирование кадрового потенциала для музеев, театров и других культурных институций.

Проекты Фонда охватывают несколько направлений: искусство, литература, театр, музыка, архитектура, хореография, кино. Применяя междисциплинарный подход и объединяя специалистов из разных стран, Фонд способствует развитию культурной дипломатии между странами СНГ, Европы и Азии.

/Василиса Сердобольская/

4 июня в Санкт-Петербурге пройдет театрализованный музыкальный праздник, посвященный 100-летию площади Островского и 200-летию со дня рождения великого драматурга.

Проект проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга. Организаторы проекта – Некоммерческое партнерство содействия реализации культурных проектов «Искусство XXI век», Музыкальный театр им. Ф.И. Шаляпина, Театр-фестиваль «Балтийский дом».

В 2023 году череда праздничных событий, приуроченных к 200-летнему юбилею Александра Николаевича Островского, радует почитателей его литературного таланта по всему миру.

100 лет назад, 6 октября 1923 года, место перед Александринским театром получило новое название – площадь Островского. Первое её наименование было Аничковская, 13 августа 1832 года присвоено название Александринская площадь, связанное с тем, что рядом находится Александринский театр.

Именно юбилею площади, а также 200-летию А.Н. Островского будет посвящен театрализованный музыкальный праздник «К Островскому на площадь Островского».

4 июня площадь перед Александринским театром и близлежащие к ней территории вдоль Екатерининского сквера превратятся в пространство творчества драматурга.

Праздничная программа

     12:00 – 17:00

Петербуржцев и гостей города организаторы приглашают выйти за пределы привычных представлений об Островском. Ведь, как известно, Александр Николаевич был весьма разносторонней личностью.

И помимо литературы он, например, страстно увлекался народными промыслами и, особенно, резьбой по дереву. В имении Щелыково была даже организована столярная мастерская, станок из которой сегодня находится в Доме-музее драматурга в Москве на Малой Ордынке.

На площади Островского будет работать настоящая «Академия ремесел», где под чутким руководством опытных мастеров каждый желающий сможет освоить азы традиционных русских промыслов и сделать памятный сувенир своими руками (не хуже, чем у Островского). 

В ходе интерактивной программы профессиональные гримеры и костюмеры помогут гостям праздника преобразиться в героев пьес русского Шекспира. Одна из зон будет посвящена трилогии о Мишеньке Бальзаминове, другая – пьесе «На всякого мудреца довольно простоты».

Участники экскурсионный программы получат уникальную возможность посетить вместе с гидами Александринский театр, узнать о его истории и судьбе постановок по пьесам Островского на легендарной сцене.

13:00 – 15:00

На Большой сцене состоится одно из двух главных событий праздника – концерт «Необыкновенный Островский». Ведущие театры города, в репертуаре которых идут постановки по пьесам драматурга, примут участие в «соревновании» за право установить возле своего здания первый в Петербурге памятник Островскому, подобно тому, что установили в Москве на Театральной площади перед зданием Малого театра в 1929 году.

 Санкт-Петербургский Молодежный театр на Фонтанке, Санкт-Петербургский государственный академический театр Комедии им. Н.П. Акимова, Санкт-Петербургский академический театр им. Ленсовета, Драматический театр «На Литейном», Санкт-Петербургский театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова, Санкт-Петербургский  музыкально-драматический театр «Буфф» имени И.Р. Штокбанта, Театр Эстрады им. Аркадия Райкина, Драматический театр на Васильевском, Театр-фестиваль «Балтийский дом» – каждый театр, выходящий на сцену, будет доказывать право на «строительство».

В результате – выиграет Санкт-Петербург и победит талант: на глазах у зрителей возникнет нерукотворный памятник Островскому, созданный из его великих пьес, что не сходят с театральных подмостков уже почти два века. Режиссером концерта выступит Александр Исаков.

17:00 – 18:30

В 17.00 праздник перейдет в качественно новую фазу. На сцене появится один из лучших оркестров Санкт-Петербурга — оркестр Музыкального театра им. Ф.И. Шаляпина (Театр «Мюзик-Холл») «Северная Симфония» под управлением маэстро Фабио Мастранджело, и творчество знаменитого драматурга предстанет в совершенно новом, во многом неожиданном ракурсе, при котором к известным монологам и диалогам из его пьес присоединится еще и оперное пение.

Далеко не всем известно, что к некоторым драмам Островского обращались великие русские и даже зарубежные композиторы, чтобы написать на их основе оперы или просто музыку к постановкам. Например, с произведений Островского начинал свой путь Петр Ильич Чайковский (опера «Воевода»), а знаменитая опера-сказка «Снегурочка» Николая Андреевича Римского-Корсакова также плод совместной работы драматурга и композитора.

Многое из того, что прозвучит в этот вечер, является всеми любимыми шлягерами, но публику ждут также и очень интересные открытия. 

Спектакль, который начнется в 17.00 можно считать кульминацией дня Островского, поскольку он задуман, как пластическое единство драматических, оперных и танцевальных сцен, то есть как раз такая композиция, которую любил смотреть в театрах сам Островский. Тем более, что ожидается прибытие самого великого драматурга в исполнении заслуженного артиста России Николая Смирнова.

Связующим элементом всего спектакля станет диалог драматурга с артистом театра Ленсовета Максимом Ханжовым, из которого гости узнают о некоторых секретах Александра Николаевича Островского, связанных с его творчеством, отношением с обществом двух российских столиц и с коллегами-писателями. Также в проекте заняты артисты петербургских театров Марианна Коробейникова, Роман Дряблов, Евгений Баранов, хор, балет и солисты Музыкального театра им. Ф.И. Шаляпина (Театр «Мюзик-Холл») Елизавета Михайлова, Людмила Федорова, Анастасия Самарина, Анна Викулина, Назия Аминева, Павел Шнипов, Дмитрий Григорьев-Кан, Тигрий Бажакин, Владислав Успенский, Мария Бояркина, Дмитрий Мулярчик. 

Режиссёром и автором сценария выступит известный петербургский режиссер Виктор Высоцкий.

Александр Николаевич Островский был подлинным новатором, преодолевавшим границы театральных жанров и сценических условий. Его творчество оказало влияние на всю русскую культуру: от музыки и живописи до кинематографа.

Театрализованный музыкальный праздник «К Островскому на площадь Островского» познакомит петербуржцев и гостей города с миром драматурга, чтобы и после его юбилея каждый смог двигаться вперед к Островскому – в театр, концертный зал или музей!

Пресс — служба Музыкального театра им. Ф.И. Шаляпина (Театр «Мюзик-Холл»)

Юбилей самого известного русского драматурга Александра Островского театр Комедии им.Н.П.Акимова отметил премьерой спектакля «Лес».

Каждый талантливый спектакль рождает в нашем сознании ряд
параллельных образов. Главная ассоциация, которая возникает в
связи со спектаклем «Лес» по пьесе А.Островского,— маятник.

На сцене театра Комедии им.Н. Акимова разворачивается действие,
затягивающее в себя подобно инструменту гипнотизера. Поначалу
режиссер Татьяна Казакова запускает этот маятник неспешно. Мы
достаточно подробно знакомимся с героями, выслушиваем их монологи и постигаем их внутренний мир.

Потом амплитуда движения становится сильнее, оно захватывает все новых участников, стремительно срывает покровы помыслов и тайн. И вот уже на сцене бушуют страсти, и маятник истории не просто раскачивается, он крутится, как пропеллер. А потом маятник снова замедляет свой ход… 

Маски сброшены, и жизнь приобретает новый ритм. Эта внутренняя динамика спектакля и является одной из самых отличительных его черт. Островский — это классика, и современные режиссеры, экспериментируя, порою лишь грубо калечат материал. Татьяна Казакова, напротив, относясь к тексту крайне бережно, предлагает свой, авторский, ни на что не похожий, способ погружения в него.

Начинают спектакль два актера. Трагик Геннадий Несчастливцев — заслуженный артист России Сергей Кузнецов. И комик Аркадий Счастливцев — Виталий Кузьмин. Они одинаковые?

Конечно! Они разные? Абсолютно.

С этой задачей показать людей единых в своем мироощущении, но абсолютно разных в своем поведении актеры справляются блестяще. Несчастливцев из разряда абсолютно правильных людей. Он стойко переносит все испытания, посылаемые жизнью, любит даже тех, кто явно любви недостоин. Геннадий живет высокими идеалами и верен им и на сцене, и в жизни. Счастье для него – служить сцене, служить людям.

Счастливцев же — эдакий мелкий бесенок,  мошенник. Кузьмин просто смакует эту роль, делая персонаж невероятно обаятельным. Ну а что такого… занять у ключницы денег и сбежать? Счастливцев же не виноват, это все бедность. Для Алексея Буланова (актер Владислав Несин), недоучки и красавчика, бедность — не досадное обстоятельство, а главный враг.

И цель жизни — победить ее любой ценой. И Буланов радостно, без
тени сомнения, продает и тело, и душу. Раиса Гурмыжская
(народная артистка России Эра Зиганшина) готова купить себе молодого мужа, а он только того и ждет!

А теперь вспомним Счастливцева. К его услугам влюбленная в него ключница! Странно, но этот плутишка оказывается… неспособным на подлость. Он выпьет наливочки, но не унизит женщину. Сняв парик и состроив «козью морду», он смешно напугает ее, но в разухабистом отчаянии своем не утратит благородства. А почему же эта троица так по — разному относится к бедности?

Не будем забывать, Несчастливцев и Счастливцев — актеры.
Именно в этом их упрекают, именно за это их презирают. Фарисеи
полагают, что лицедейство — грех. Но в том-то и дело, что актеры
доносят до людей истины, призывающие сохранить систему вечных ценностей. И хорошие актеры не просто несут искусство людям, они сами наполняются им, пропитываются им изнутри.

Именно потому Несчастливцев и не копит деньги, а как только появляется лишняя копейка, начинает подкармливать собратьев по сцене. Именно потому он отдает последнее, лишь бы его сестра Аксюша была счастлива. Что такое этот спектакль, если не гимн актерству, делающему человечество лучше!

А что же те, кто клянет актеров? Актеры надевают маски открыто, и для дела. А вот добропорядочные люди зачастую носят маски тайно. Как, например, Раиса Гурмыжская в блистательном исполнении Эры Зиганшиной!

Вот она встречает соседей-помещиков – чопорная благовоспитанная гранд-дама, оплот местной нравственности. Через минуту отвлеклась, расслабилась, «уронила» лицо — и перед нами хищная, злобная стяжательница, пекущаяся только о собственной выгоде. Вот — смиренная праведница и заботливая тетушка, а вот — умело скрывающая истинные желания и алчущая телесных удовольствий ревнивица.

Непрактичная хозяйка, обиженная девочка, умудренная опытом
женщина, томная обольстительница, циничная покупательница,
надежный друг – свои личины Гурмыжская меняет легко и уверенно, никого по-настоящему не любя и ни за кого всерьез не переживая.

Упоительно наблюдать за тем, как гениальная театральная актриса на сцене играет гениальную актрису в жизни. Как же она хороша и бесконечно эффектна эта Гурмыжская!

А на другом полюсе — бедная племянница Гурмыжской Аксюша. В исполнении Дарии Лятецкой в этом лесу человеческих страстей и неправд она, пожалуй, единственная, кто остается самой собой, кто не скрывает лица под масками, кто ни во что и ни с кем не играет. Кто умеет сильно чувствовать и жить чувствами.

Красивая, нежная, трепетная. Не женщина — «эфир», как говорили о другой героине Островского, о Ларисе из «Бесприданницы». Или как Катерина в его же «Грозе», с тем же внутреннем желанием полета. И той же готовностью  утопиться, потому что это лучше, чем подчиниться или жить вяло, тихо, не имея работы для души.

Правда, неожиданно у Аксюши возникает альтернатива – уйти из
глухомани леса вместе с актерами. Ходить по миру, служить искусству, бороться с нищетой, но доносить до людей понятие нравственности.

Прав был Несчастливцев, эта девушка стала бы отличной актрисой. Но выбрала она любовь. И сумела незадачливого возлюбленного своего, Петра (артист Александр Матвеев), поднять до высоты и красоты своих чувств. «Как же ты любишь!» — потрясенно прошепчет он. И, расправив плечи, сбросит маску боязливого купеческого сынка.

Его отец Восьмибратов (молодой артист Александр Корнеев очень смешон, но убедителен в этой возрастной роли) — маленький, кривоногий, хитроватый мужичок, скупает у Гурмыжской лесные угодья. Объегорить, подкузьмить….помните такие русские слова? Это все вот про таких.

Они тоже боятся бедности и стремятся извлечь выгоду из всего. И их дети — это капитал, в который вкладывались, и который должен хотя бы частично вернуться. С Гурмыжской они одного поля ягоды: в душе у них нет места для доброты и самопожертвования. Так что в этом лесу, лесу дремучих, глубоко укоренившихся, безнравственных принципов, разрушающих правду и чистоту, один настоящий человек, один воин – актер Несчастливцев.

/Светлана Исакова/

5 июня 2023 года на территории Таврического сада в Санкт-Петербурге состоится экологический фестиваль «День Эколога – 2023», посвященный Дню эколога и Всемирному дню окружающей среды.

Организатор акции – Комитет по природопользованию. Акция проходит при поддержке администрации Центрального района, исполнитель – Санкт-Петербургское городское отделение «Всероссийского общества охраны природы».

Для гостей масштабного праздника подготовлены разнообразные активности. Интересно будет детям и взрослым, профессиональным экологам и всем, кто увлечен вопросами экологии в современном мире, осознанности и здорового образа жизни.

Дирекция особо охраняемых природных территорий Санкт-Петербурга и Дирекция особо охраняемых природных территорий Ленинградской области представят фотовыставку заповедной природы. Чудесными историями спасения диких животных поделятся профильные организации.

Специалисты охраны природы, природопользования и научные сотрудники исследовательских институтов выступят с лекциями об экологии, а полезные эко-привычки обсудят в формате открытого ток-шоу. Узнать больше о раздельном сборе отходов поможет интерактивная площадка Невского экологического оператора.

Испытать свои физические возможности гости праздника смогут на площадке экоэстафеты и эко-ГТО, а умственные – в турнирах по настольным играм и распайке компьютерных плат и в эковикторине «КвизПлиз».  

На мероприятии будет организован прием опасных отходов. Все желающие смогут сдать отработанные батарейки и аккумуляторы, энергосберегающие лампы, градусники, бытовую химию, лекарства с истекшим сроком годности и другие опасные отходы. Гостям фестиваля также продемонстрируют работу передвижной лаборатории мониторинга атмосферного воздуха.

Обменяться книгами и сделать красивые снимки можно будет в специальных локациях на территории Таврического сада.

Праздник завершится концертом и торжественным награждением.

Подробное описание активностей праздника будет публиковаться в группе «День Эколога – 2023» ВКонтакте: https://vk.com/ecospb2023.

Вход свободный по предварительной регистрации: https://vk.com/ecospb2023?w=app5575136_-213328155

/Информация Комитета по природопользованию, охране окружающей среды и обеспечению экологической безопасности/

Парламентская делегация комитета по экономической политике Государственной Думы посетила логистический центр Почты России в Новой Москве, где будет храниться вино во время доставки до получателя. Депутаты осмотрели фулфилмент-зону, где компания оборудовала отдельное пространство с постоянным температурным режимом, благоприятным для хранения вина.

Представители Почты России рассказали членам Комитета по экономической политике об организации процесса доставки: от получения вина от производителя или торгового дома до вручения. Каждый клиент будет проходить верификацию по возрасту в соответствии с законодательством перед тем, как получить заказ.

Почта России также разработала проект специализированного сайта-витрины, который сможет запустить, когда нормативные изменения вступят в силу. Все продажи будут фиксироваться в ЕГАИС.

«Сегодня мы с коллегами убедились, – сказал член комитета по экономической политике Сергей Алтухов, – что логистический почтовый центр Почты России во Внуково — это современный хаб с автоматизированной сортировкой посылок и почтовых отправлений, а также со складскими зонами для хранения и обработки заказов.

Здесь оборудовано отдельное пространство с постоянным и комфортным для хранения вин температурным режимом. Продуманы логистические цепочки доставки российских вин от производителя или торгового дома до вручения потребителю. Уже разработан и проект специализированного сайта-витрины для проведения эксперимента. В целом, можно отметить высокую готовность к началу эксперимента у оператора».

Сотрудники Почты подготовили всё необходимое к запуску – определили в логистических объектах зоны для хранения вина в соответствии с законодательством, подготовили оборудование для транспортировки в пилотные регионы.

Компания активно взаимодействует с профессиональными участниками рынка, в том числе производителями вина, регуляторами, другими игроками, чтобы учесть всю специфику операционных процессов, информационного обмена и другие необходимые параметры для старта эксперимента.

Визит делегации комитета по экономической политике Госдумы прошел перед рассмотрением в первом чтении законопроекта, запускающего эксперимент по дистанционной продаже российского вина в двух регионах — Москве и Московской области.

Планируется, что эксперимент пройдет с 1 ноября 2023 года по 31 июля 2026 года. Через специальный подраздел на сайте Почты России граждане смогут приобретать тихое, игристое и крепленое вино, произведенное из выращенного на территории России винограда. Доставка продукции возможна не ранее чем через 24 часа после оформления заказа.

Получить вино смогут только совершеннолетние, предъявив удостоверение личности.

/Пресс-служба Почты России
Макрорегион Северо-Запад/

31 мая в 14.30 в Государственном музее политической истории России
состоится подписание Соглашения о сотрудничестве между нашим музеем и Музеем Хо Ши Мина (Ханой), после чего начнется торжественное открытие выставки «Портрет Хо Ши Мина.

Взгляд из агитплакатов. 1969-2011», посвященной 100-летию визита Хо Ши Мина в Россию. Именно в Петрограде будущий лидер вьетнамского народа начинал свой политический путь и революционную борьбу за свободу и независимость Вьетнама.

Сотрудники Ханойского музея подготовили выставку «Портрет Хо Ши
Мина. Взгляд из агитплакатов. 1969-2011» специально для посетителей нашего музея.

Познакомившись с ее материалами, каждый сможет ощутить особый национальный колорит агитационно-пропагандистских произведений вьетнамского изобразительного искусства, глубже познать историю национально-освободительного движения народа Вьетнама, которое возглавил первый президент страны – выдающийся политический и культурный деятель XX столетия Хо Ши Мин (1890–1969).

До сегодняшних дней образ вождя вдохновляет и воодушевляет
вьетнамских художников. Он оставил народу Вьетнама бесценное достояние, которое называют «эпохой Хо Ши Мина».

Большинство произведений этой коллекции выполнены яркими
красками, основными оттенками красного, желтого, зеленого цветов.
Графический язык плакатов, насыщенный традиционными для вьетнамской культуры символами, представляет широкое разнообразие изобразительных техник и индивидуальных подходов художников к использованию пространственных форм и линий, которые подчеркивают главную тему – изображение Президента Хо Ши Мина.

На плакатах можно увидеть строчки из поэтических произведений и песен, в которых вьетнамцы воспевают безграничную любовь к своему вождю.

/Отдел продвижения музейных услуг
Музея политической истории России/

На рабочем совещании губернатора Александра Беглова с членами городского правительства были подведены итоги выполнения Комитетом по здравоохранению программы «Эффективный регион».

«Президент России назвал повышение доступности и качества медицинской помощи одной из наших приоритетных задач. Этому способствуют и бережливые технологии. Одним из первых эти технологии начал внедрять Комитет по здравоохранению», – сказал Александр Беглов. Он подчеркнул, что принцип проектного управления очень помог городу в борьбе с пандемией. В том числе в организации тестирования, вакцинации и обеспечения жителей бесплатными препаратами.

В ходе выполнения программы проведена инвентаризация процессов во всех структурных подразделениях Комитета по здравоохранению. По ее итогам всего было выделено и описано 306 процессов.

С 2018 года на «бережливый» формат перешли 223 медицинские организации, внедрившие локальные проекты по улучшению рабочих процессов. В 2023 году в городских поликлиниках реализуется 371 локальный проект, в том числе по оптимизации работы регистратуры, дневного стационара, проведения вакцинации.

Также с 2020 года реализовано 15 пилотных проектов в медицинских организациях Петербурга, как амбулаторного, так и стационарного звена. Впоследствии проекты были распространены на весь город.

В 2020 году совместно с ГК «Росатом» были реализованы два проекта — «Оптимизация работы с обращениями граждан» и «Сокращение времени выпуска распоряжения по маршрутизации амбулаторных пациентов для получения лечебно-диагностической помощи».

Также в 2021-2022 в Комитете реализован ряд проектов по борьбе с сердечно-сосудистыми заболеваниями, которые являются основной причиной смертности. Проекты направлены на обеспечение пациентов необходимыми лекарствами и внедрение проактивного диспансерного наблюдения.

В 2023 году идет реализация проектов «Совершенствование организации записи на приём к врачу (Доступная запись)» и «Совершенствование диспансерного наблюдения за пациентами с онкологическими заболеваниями».

«Бережливые технологии сокращают временные затраты, помогают облегчить работу врачам и получение помощи пациентам. Работу в рамках программы «Эффективный регион» нужно продолжать», – отметил губернатор.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

7 июня симфонический оркестр «Классика» и дирижер Александр Канторов открывают третий сезон летних общедоступных концертов,которые продлятся в Народном доме графини Паниной до конца июля 2023 года. 

В программу войдут близкие сердцу шедевры русских и зарубежных композиторов: Чайковского, Моцарта, Бетховена, Штрауса, Вебера, Дворжака и др. Прозвучат любимые вальсы, симфонические миниатюры, фрагменты из балетов. 

Народный дом был построен в начале ХХ века как центр просвещения и досуга. Необычное здание эпохи модерн, внутри украшенное изящной скульптурой, построил архитектор Юлий Бенуа. Оно было возведено в 1903 году среди бедных кварталов Лиговского проспекта с одной единственной целью – нести свет просвещения людям, независимо от их происхождения и положения в обществе.

Под крышей Народного дома для всех желающих были открыты кружки и секции, библиотека и обсерватория, а также театр и концертный зал с прекрасной акустикой. Здесь работали выдающиеся ученые и академики того времени, выступали знаменитые артисты.  

Преступности рабочих кварталов, пьянству и невежеству создатели Народного дома противопоставляли красоту и искусство, науку и образованность. Инициатором создания Народного дома является графиня Софья Владимировна Панина, на средства которой был построен этот удивительный комплекс.

Лиговский народный дом пользовался огромной популярностью у рабочих. По воспоминаниям графини, «по вечерам дом гудел, как улей. Учеников собиралось до 1000 человек, и не было такого закоулка, в котором не занималась бы какая-нибудь группа». «Народный дом создался силой любви, во имя достоинства, знания, правды и свободы личности», – позже вспоминала она.

 Продолжая традицию Лиговского Народного дома, заслуженный артист России Александр Канторов и его симфонический оркестр подготовили разнообразную программу классической музыки, которая, без сомнения, подойдет всем желающим – от абсолютных новичков до искушенных любителей и знатоков. Ведь «Классика» – коллектив высокого уровня, один из лучших оркестров Санкт-Петербурга, который несет просветительскую миссию.

По давней традиции, его художественный руководитель и дирижер Александр Канторов также выступает в роли ведущего, рассказывая интересные факты о музыке и композиторах лицом к зрителю, чтобы сделать классику доступной и понятной даже для тех, кто впервые оказался на концерте симфонического оркестра.

Как говорит сам маэстро: «Минимум формализма, максимум классики». Цена билета будет также предельно доступной, чтобы все желающие смогли насладиться хорошей музыкой в компании друзей и близких, приобщить детей и внуков к мировым шедеврам.    

Программа:

7 июня 19:00 — Популярные симфонические миниатюры Моцарт, Бетховен, Вебер, Дворжак, Брамс.

14 июня 19:00 — Чайковский. Музыка из балетов»Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая красавица».

21 июня 19:00 — Дворжак. Серенада для струнного оркестра. Славянские танцы

28 июня 19:00 — Штраус Вальсы, польки, увертюры

/Василиса Сердобольская/

В Мариинском дворце открылась выставка рисунка «Мой Пётр I», посвящённая дню рождения Петра Великого. Автор работ – петербургская художница Елена Эргардт  – выполнила свои произведения, посвященные царю-преобразователю, в стиле старинных лубков, на которых изображены различные эпизоды петровского царствования.

Среди них – основание Петербурга, строительство российского флота, реформы государственного управления и быта. Рисунки Елены Эргардт были отмечены благодарностью Всемирного клуба петербуржцев. С идеей проведения выставки выступил всероссийский ежемесячный журнал для школьников «Костёр».

Организаторам были вручены благодарственные письма Председателя Законодательного Собрания Санкт-Петербурга Александра Бельского.

Выставка будет работать в Мариинском дворце с 29 мая по 13 июня.

8 июня в Парламентском просветительском центре состоится встреча художницы с жителями и творческой молодёжью города.

http://www.assembly.spb.ru/article/633200002/160109/V-Mariinskom-dvorce-otkrylas-vystavka-posvyaschennaya-Petru-Pervomu

В Санкт-Петербургском ТЮЗе продолжается XXIV Международный театральный фестиваль Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева.

В рамках Фестиваля действует обширная внутренняя программа, включающая конкурс драматургии «К новому Островскому», драматургическую лабораторию «Молодежь. Театр. Lab. – Палитра-2023», лекции зарубежных специалистов, круглый стол.

Приглашаем вас на креативные события программы.

30 мая, 13:15 / Верхнее зрительское фойе ТЮЗа
Лекция актера, режиссера, драматурга и переводчика Эльфика Зограбяна о современном театре Армении.

Театр юных зрителей, верный традиции поиска современной драматургии, постоянно приглашает к сотрудничеству драматургов разных стран мира. На этот раз о тенденциях развития армянской драматургии и театра расскажет известный театральный деятель из Армении Эльфик Зограбян.

Эльфик Зограбян с успехом совмещает литературную деятельность с театральной: он — один из ведущих артистов Ванадзорского государственного театра им. Ов. Абеляна,  член Союза театральных деятелей Армении. 

Руководит Ванадзорской театральной студией при Лорийском областном отделении СТД Армении. Э. Зограбян переводил пьесы Уильяма Сарояна, Оскара Уайльда. Автор пьес, книги сказок, сборника сатирических рассказов. Лауреат ряда литературных премий.

31 мая, 16.45 / Верхнее зрительское фойе ТЮЗа

Лекция профессора Мортеза Мансури «Религия, ритуал и современный иранский театр».

Современный иранский театр базируется на глубоких национальных традициях. О том, как они сопрягаются с актуальным развитием мирового театра, расскажет профессор университета из Ирана. В лекции исследуются ритуальные, мифологические, религиозные и поэтические истоки иранской драмы и их влияние на современное театральное искусство.

1 июня, 12:45 / Верхнее зрительское фойе ТЮЗа
Круглый стол «Классика и современность: проблемы интерпретации».

Проблемы интерпретации классики – неисчерпаемая тема для дискуссий о мировом театральном искусстве.

Модератор — известный российский театральный режиссёр Иван Пачин. Режиссер имеет большой опыт постановок в ТЮЗах и молодежных театрах России. В ТЮЗе им. Брянцева поставил спектакль «Счастливый неудачник», номинированный на «Золотой софит». Лауреат и номинант различных фестивалей и конкурсов, таких как «БТК-фест», «Большая перемена», «Артмиграция» и другие.

Спикеры:

Александр Вислов – театровед,театральный критик, педагог

Григорий Лифанов –художественный руководитель Севастопольского драматического  театра им. А.В. Луначарского

Тимур Кулов – один из самых интересных молодых режиссеров России, дипломант международных театральных фестивалей

Вера Полякова-Макей – директор Белорусского государственного академического театра юного зрителя. Заслуженная артистка Беларуси.

Владимир Кантор – театровед, театральный критик, главный редактор журнала «Петербургский театрал».

Круглый стол должен стать важным ключевым событием Фестиваля. В дискуссии о сегодняшнем театре примут участие режиссёры, театроведы, студенты творческих вузов, специалисты театра из России, Беларуси,  Армении, Алжира, Туниса.

Все мероприятия внутренней программы открыты для свободного посещения.

/Ирина Завгородняя

пресс-секретарь ТЮЗа им. А.А. Брянцева/