19 ноября 2025 года исполнилось 255 лет со дня рождения Ивана Фёдоровича Крузенштерна. О жизненном пути выдающегося мореплавателя, видного деятеля русского флота, адмирала, руководителя первой русской кругосветной экспедиции, директора Морского кадетского корпуса напомнили в Президентской библиотеке.

Адам Иоганн фон Крузенштерн, младший из шести детей, родился 19 ноября 1770 года в отцовском имении Гаггут в Эстляндии (Эстонии). До двенадцати лет он учился дома, а потом три года посещал Ревельскую соборную школу. В пятнадцать лет Крузенштерн поступил в кадеты Морского корпуса. Это учебное заведение находилось в Кронштадте и было единственной школой для подготовки морских офицеров. Автор биографии мореплавателя пишет: «Всё было грубо, грязно и должно было страшно неприятно поражать нежную, эстетическую натуру Крузенштерна». Сам Иван Фёдорович впоследствии вспоминал: «Чтобы не мёрзнуть в спальнях, приходилось затыкать подушками разбитые стёкла и, в числе других отправляться, по ночам, через забор в ближайшие портовые склады, за дровами для топки печей».

В Морском кадетском корпусе кадеты изучали несколько иностранных языков, нравственную философию, но больше внимания уделялось математике и морской науке. Прилежание воспитанников поддерживалось «преимущественно розгами, и приёмы этого педагогического лекарства прописывались иногда в ужасающих размерах». В такой среде рос и получал образование Иван Фёдорович Крузенштерн, который позднее возглавил Морской кадетский корпус, руководил им на протяжении шестнадцати лет и прославился «гуманными взглядами и отеческим обращением с воспитанниками». Лишь за четыре года до своей кончины он попросил «уволить его от управления». Император Николай I «изъявил согласие на то благосклонным рескриптом и предложил заслуженному адмиралу почётнейшее место непосредственно при своей особе». В рескрипте говорилось: «В ознаменование полного моего к вам благоволения, я назначаю вас состоять при моей особе, повелевая вам носить вензелевое изображение имени моего на эполетах».

На портале Президентской библиотеки можно ознакомиться с различными материалами, посвящёнными адмиралу Крузенштерну. Это исторические документы, исследования, атласы, карты. В издании 1873 года «Адмирал И. Ф. Крузенштерн, первый русский плаватель вокруг света» говорится: «До Крузенштерна русский флот, хотя уже и прославивший себя победами, не выходил ещё из европейских морей. Крузенштерн хотел познакомить русский флот с океаном, хотел поднять его значение в глазах морских держав… открыть русскому флоту неизмеримо-широкое поле деятельности и опыта». С этой целью Иван Фёдорович активно продвигал проект организации кругосветных экспедиций.

В августе 1802 года Иван Фёдорович Крузенштерн был назначен начальником первой отечественной кругосветной экспедиции, которая должна была доставить грузы в русские владения в Северной Америке и на Камчатку, установить торговые отношения с Японией и Китаем, а также исследовать тропическую часть Тихого океана близ русских владений. Этой важной экспедиции, положившей начало научным исследованиям и открытиям, посвящён раздел коллекции «Русские кругосветные путешествия первой половины XIX века», в составе которого инструкции, исследования, труды участников путешествия, архивные материалы и научные сборники.

26 июля (7 августа) 1803 года шлюпы «Надежда» и «Нева» под командованием Крузенштерна и Лисянского покинули кронштадтский рейд.

Во время плавания Иван Фёдорович снял и нанёс на карту восточный берег Сахалина от залива Анива до мыса Терпения; описал южные берега Камчатки, провёл гидрологические измерения; сделал описания быта, нравов обитателей Сахалина, Камчатки; собрал и систематически изложил сведения о торговле Японии и Китая. В 1806 году команда Крузенштерна без остановок прошла Индийский океан и, обогнув Африку, вышла в Атлантический океан. Обойдя с севера Великобританию, в июле (августе) 1806 года экспедиция возвратилась в Кронштадт, пробыв в плавании три года и двенадцать дней.

Ещё в 1794 году во время волонтёрской службы в английском флоте и первых плаваний в Америку и Ост-Индию Иван Фёдорович Крузенштерн начал собирать свою библиотеку.

Личная библиотека И. Ф. Крузенштерна является самым значимым из ряда владельческих собраний XIX века. Она отражает все этапы его научной деятельности как мореплавателя, гидрографа, картографа, руководителя Морского кадетского корпуса и библиотеки Адмиралтейств-коллегии, а также даёт представление об одной из первых российских корабельных библиотек. Сейчас это уникальное собрание хранится в фонде Центральной военно-морской библиотеки.

В рамках сотрудничества Президентская библиотека и Центральная военно-морская библиотека проводят работу по оцифровке личной библиотеки адмирала И. Ф. Крузенштерна. В настоящее время оцифровано более тысячи изданий из собрания мореплавателя.

О жизни флотоводца можно подробно узнать в биографическом очерке «Адмирал И. Ф. Крузенштерн» (1870), который доступен в электронных читальных залах Президентской библиотеки.

Sudostoenie.info

6 и 7 декабря 2025 года на второй сцене Большого драматического театра имени Г. А. Товстоногова пройдут премьерные показы экспериментальной танц-драмы «До поезда осталось». Спектакль погружает зрителя во внутренний мир Анны Карениной и исследует её эмоциональное состояние, приводящее к трагическому финалу. В центре внимания три ключевых персонажа романа Льва Толстого: Анна, её сын Серёжа и Вронский. Главные роли исполняют экс-прима Мариинского театра Дарья Павленко и премьер Большого театра Владислав Лантратов.

Дарья Павленко: «Проект „До поезда осталось“ — это содружество драмы и танца. Обычно режиссёры драматического театра опасаются входить на территорию пластического, хореографического театра. В нашем спектакле основным выразительным средством является тело. Тело не всегда танцующее, но всегда наполненное эмоцией, чувством, ощущением. Мне, как актрисе и танцовщице, было интересно зайти на эту территорию. Я люблю спектакли с историей — будь она прямолинейной или абстрактной, главное, чтобы я понимала, о чём танцую я и моё тело. Этот спектакль даёт мне такую возможность. Такое направление в России представлено нечасто, и я очень рада, что мы можем показать его в Петербурге — моём родном городе и альма-матер».

«До поезда осталось» — независимый театральный проект компании 2sisters, переосмысляющий историю Анны Карениной через призму современного танца, перформанса и визуального искусства. Спектакль проводит зрителя через главные переживания героини: от холодного брака с Карениным к живым отношениям с Вронским и нарастающей тревоге из-за потери связи с сыном.

Ключевой элемент постановки — сценография, созданная по законам театра художника. Она передает психофизическое состояние героини через визуальные метафоры. Так, мир Карениной «при муже» режиссёр спектакля Ирина Михеева находит в белом фарфоре, которому предстоит разбиться. В противовес ему существует мир Вронского — гиперреалистичный, полный живых фактур, запахов, цветов.

Режиссёр Ирина Михеева: «В этой постановке нам важно было показать не просто историю Анны Карениной, а её внутренний разлом — этот мучительный путь “туда-сюда” между двумя мирами: трепетным и живым миром Вронского и скованным, “фарфоровым” миром, в котором остался Серёжа. Ни один из них не становится для неё домом, и именно в этом противоречии рождается её трагедия. Мы сознательно уходим от буквальности — вместо слов здесь тело, вместо декораций — метафоричные образы, чтобы зритель мог заново пережить знакомый сюжет, пропустив его через себя».

Пластическое решение спектакля создала хореограф Ольга Лабовкина, ставившая танцевальные спектакли на сценах Большого театра (компания Muzart), Новой Оперы (Балет Москва) и зарубежных площадках. Пластика каждый сцены передает уязвимое состояние Карениной через физический надлом, ограничение и неудобство. Хотя в постановке участвуют балетные артисты, в основе действия лежат импровизация и эмоциональные импульсы.

«До поезда осталось» — дебютный проект компании 2sisters, созданной Ириной Михеевой. В Москве премьерные показы прошли 27 и 28 сентября 2025 года на сцене «Электротеатра Станиславский».

Команда: режиссёр — Ирина Михеева (режиссерский факультет UAL Central и магистратуры LAMDA в Лондоне), хореограф — Ольга Лабовкина (победитель конкурса хореографов фестиваля CONTEXT. Diana Vishneva (2017), магистратура Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой (2013), стажировка Zurich University of Arts), композитор — Илья Дягель, сценограф и художник по костюмам — Катя Эрдэни (факультет сценографии ГИТИСа,  Мастерская  Д.А. Крымова),  артисты — Дарья Павленко (лауреат премий Душа танца (2000) и Золотая маска (2001), заслуженная артистка России 2010, артистка Танцтеатра Пины Бауш), Владислав Лантратов (лауреат премии Золотая маска (2015, 2022), обладатель приза Международной ассоциации Benois de la Dance (2018), заслуженный артист России 2018, премьер Большого театр), Михаил Шиманский, Георгий Соскин, Никита Шевцов, продюсеры  — Полина Сырцова и Полина Павлович (агентство De Chambre), художник по свету — Александр Краснодед, промо-продюсер  — Диляра Нургаязова. 

6 и 7 декабря 2025 года на второй сцене Большого драматического театра имени Г. А. Товстоногова пройдёт петербургская премьера. Билеты в продаже. 18+

Открытая киностудия ДОКФИЛЬМ и Комитет по культуре Санкт-Петербурга приглашают на премьеру документального фильма Ники СТРИЖАК «Фортуна Фабио Мастранджело» 25 ноября в 16.00 в кинотеатре «Cinéma Michèle»

Автор и режиссер — Ника Стрижак

27 ноября 2025 года маэстро Фабио Мастранджело отметит свое 60-летие. Фабио Мастранджело — известный российско-итальянский дирижер, яркий музыкант, чьи выступления собирают полные залы по всей стране. Его часто называют русским итальянцем, более русским, чем многие русские. Он искренне любит Россию, ее культуру, историю, людей.

25 лет назад он приехал из Италии в Петербург и — не смог с ним расстаться.  Сегодня у него российское гражданство, русская семья, русские друзья и много русской музыки в репертуаре. Более десяти лет он является художественным руководителем одного из самых молодых и интересных театров северной столицы: Санкт-Петербургского государственного Музыкального театра им. Ф. И. Шаляпина.

Петербург иностранцами не удивить, но он ценит профессионалов. А Фабио приехал в Россию не новичком, но молодым и уже успешным музыкантом.  За его плечами была Королевская музыкальная академия в Лондоне, аспирантура Женевской консерватории, консерватория города Бари, университет в Торонто, учеба у Бернстайна. И все эти знания Мастранджело принес именно в Петербург.

Сегодня Фабио Мастранджело не только один из ведущих дирижеров, он давно оказывает влияние на культурную жизнь огромного города. При нем фактически был создан новый музыкальный театр Петербурга, который получил имя великого Федора Ивановича Шаляпина; он стал одним из идейных вдохновителей и музыкальным руководителем Санкт-Петербургского международного фестиваля «Опера-всем» — open-air, каждый год собирающего десятки тысяч слушателей; инициировал проведение Международного конкурса молодых оперных исполнителей имени Фёдора Шаляпина — и это только часть проектов.

Наш герой — серьезный музыкант с большим артистическим опытом. К тому же, как истинный итальянец, Фабио энергичен, легок, открыт людям и прекрасный рассказчик. Мы прожили с ним несколько месяцев года, видели его на концертах и репетициях, в поездках на Востоке и Западе, в редкие минуты отдыха. И, конечно, много говорили.

Фильм «Фортуна Фабио Мастранджело» — это монолог героя. Про судьбу, везение, упорство и, конечно, музыку, трудные законы оперы, великих дирижеров и тонкости их профессии.

После просмотра запланировано короткое обсуждение фильма и его героя.

Показ состоится во вторник, 25 ноября, в 16.00 в кинотеатре «Cinéma Michèle» (Исаакиевская пл., Малая Морская ул., 24).

Форум пройдёт 27–28 ноября в историческом здании на Университетской набережной, 5. Организатор — Государственный мемориальный музей обороны и блокады Ленинграда при поддержке Санкт-Петербургского отделения РАН.

В год 80-летия Победы на Форуме будут затронуты важные темы, касающиеся различных аспектов истории Великой Отечественной войны, геноцида советского народа, информационной войны и пропаганды в параллели с современными политическими реалиями в условиях сложных международных отношений и конкуренции за геополитическое преимущество.

Участвовать можно как очно, так и в онлайн-формате.

Оргкомитет IV Санкт-Петербургского Международного исторического форума

Проект Пятого канала «След» признан лучшим сериалом уходящего года по мнению жителей России. Аналитический центр ВЦИОМ в партнёрстве с премией «Народная марка» подвёл итоги исследования, которое определило главные кинопредпочтения зрителей. Это лучшее подтверждение того, что много лет подряд детектив о работе Федеральной экспертной службе продолжает задавать тон в жанре.

«След» – сериал о работе экспертов, которые доказывают, что даже самые предусмотрительные и хитрые преступники оставляют следы, и профессионалы их непременно найдут. В лаборатории ФЭС собраны лучшие кадры во всех областях криминалистики. Они исследуют различные улики, генерируют версии и изобличают злодеев. «След» является абсолютным рекордсменом по количеству вышедших в эфир серий среди российских сериалов. На сегодняшний день снято 3 500 эпизодов. 

Создатели проекта не раскрывают секрет его беспрецедентного долголетия. Говорят, что важной частью философии «Следа» является баланс между проверенными временем наработками и смелыми экспериментами как в сюжетах, так и изобразительной части.

Юрий Харнас, креативный продюсер, режиссер-постановщик сериала «След»:

— Мы постоянно находимся в поиске идей, новых лиц. Стараемся, чтобы на проекте работало много молодежи, — это его бодрит. Сейчас мы много работаем с графикой, экшеном, стараемся разнообразить визуальный ряд. Продолжаем добрую традицию «заморачиваться с тизером». А главный секрет нашего детектива – актерский состав. Это и как заслуженные артисты, которые снимаются с первых серий, так и новые участники, — интересные, харизматичные, уникальные и органичные. И, конечно, незаменимая звезда и локомотив проекта – великолепная Ольга Игоревна Копосова – Галина Рогозина!

Победа в народном голосовании – это не просто строчка в рейтинге. Это закономерный результат многолетней кропотливой работы целой команды, которая сумела создать уникальный проект, который, с одной стороны, стал для зрителей привычным и родным, а с другой – постоянно удивляет.

Справка*

Показ сериала «След» обеспечивает Пятому каналу первое место в дневном и вечернем эфире в тайм-слоте 13:30-22:20 с понедельника по пятницу в женской аудитории «25-59» с долей 8,5%(1). В прайме рабочих дней с 17:30 до 22:20 детектив занимает первую строчку пьедестала сразу в двух аудиториях: «Женщины 25-59» и «Женщины 35-45» со средними долями 9,0% (2) и 8,0% (3) соответственно.

Материал подготовлен пресс-службой Пятого канала

25 ноября в Российском этнографическом музее состоится программа «Одет щеголем и ходит гоголем», на которой подведут итоги масштабного конкурса «Этника от кутюр. Мужские истории». Победители, среди которых современные дизайнеры, художники, модельеры, студенты художественных вузов представят новые коллекции, вдохновлённые традицией и историей народного костюма.

Гостей ждёт демонстрация разнообразных подходов к этномоде. Фольклорно-этнографический клуб «Василиса» покажет коллекцию «Колхозники», созданную по фотографиям 1950–1960-х годов XX века и этнографическим образцам коллекционера Никиты Никитина.

Известный бренд косовороток «Соворотка» представит коллекцию, созданную на современном языке традиционного русского костюма. Помимо косовороток, в ней представлены футболки, мужские рубашки с прямым воротом, пиджаки и брюки, позволяющие собрать полный образ, основанный на культурном коде. 

Продолжит программу показ коллекции дизайнера Виктории Федоровой «Сотканные с одной целью». Её изделия выполнены в единственном экземпляре в техниках ручного ткачества на станке. Основным мотивом являются непосредственно архаичные приемы ткачества и поиск связи этих мотивов с современным городским контекстом.

Театр моды «мАрт» Ленинградского областного колледжа культуры и искусств продемонстрирует коллекцию современных мужских костюмов «Наваждение», созданных с применением техники кастомизации мужских пиджаков. В основе коллекции русские народные порты́ северных губерний и традиционные жилеты городской моды начала ХХ века.

Портновская мастерская «Уйма» покажет коллекцию «Времена», объединяющую русские народные порты северных губерний и традиционные жилеты городской моды начала XX века, сочетая лучшее из традиции с современными элементами.

«Этника от кутюр» — ежегодный всероссийский конкурс, организованный Российским этнографическим музеем. Конкурс направлен на изучение и сохранение традиционного костюма посредством включения отдельных его элементов в контекст современного образа. В 2025 году жюри приняло около 200 заявок от модельеров, дизайнеров, художников, студентов творческих учебных заведений, а также всех, кто интересуется современной модой и традиционным костюмом. К рассмотрению принимались эскизы костюмов, обуви и аксессуаров, созданных на основе коллекций Российского этнографического музея.

Российский этнографический музей

Санкт-Петербург, Инженерная ул., 4/1

ethnomuseum.ru

Проведите январские выходные 2026 года в Музее железных дорог России.

Со 2 по 12 января 2026 года музей работает без выходных.

Для самых юных гостей подготовлена специальная новогодняя программа «По следам волшебного вагончика». Дедушка Мороз отправился в своё ежегодное путешествие по железной дороге, чтобы поздравить всех жителей Земли, но злой колдун спрятал волшебный вагон с подарками. Ребятам предстоит отыскать спрятанный вагон и спасти праздник.

Чтобы помочь Дедушке Морозу, участники пройдут по музею, раскроют тайны экспонатов, поиграют в игры, отгадают загадки, выполнят задания. В завершение занятия ребята смастерят своими руками подарок в Детском центре.

Программа «По следам волшебного вагончика» создаст праздничное настроение на весь год вперёд и покажет, что железная дорога – это место, где случаются чудеса.

Даты и время проведения в 2026 году:

2, 5, 6, 8 и 11 января – 11:00 и 14:00

3, 7, 9 января – 11:00

Программа рассчитана на детей 5-7 лет.

Стоимость программы: для ребёнка – 800 руб. + входной билет, для взрослого – входной билет в музей. Продолжительность: 90 минут. До 10 детей в группе.

Справки и запись на занятие – по телефону: +7 (812) 457-23-16.

/Пресс — служба Музея железных дорог России/

28 ноября в 16.30 в Санкт-Петербургском Союзе художников, Большая Морская улица, д. 38 в рамках выставки «Осень» состоится премьера документального фильма о жизни и творчестве Я.С. Николаева и творческий вечер, посвященный художнику.

Ярослав Николаев (1899 -1978) – легенда ленинградской школы живописи, признанный мастер, живописец, чьи работы находятся в ведущих музеях страны. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1956), Народный художник РСФСР (1975).

   Один из немногих художников, писавших в дни блокады Ленинграда. С 1948 по 1951 год Ярослав Николаев возглавлял ЛОСХ.

 Документальный фильм рассказывает о становлении художника, о его блокадных днях, наполненных творчеством и борьбой, о необыкновенной истории любви в блокадном городе.    

   Портрет художника складывается из глубокого искусствоведческого анализа, воспоминаний и рассказов, из «истории повседневности».

 Ведущий методист по музейно-образовательной деятельности Русского музея А.Г.Бойко расскажет о творчестве Я.С.Николаева и анонсирует статью в новом выпуске альманаха «Петербургский художник».

   Кинопоказ дополнят выступления участников ленты, личными воспоминаниями поделится внучка художника Татьяна Баронова.

Дополнительная информация по телефонам:

(812) 314-06-09, (812) 904-38-38

21 ноября 2025, 18.30 — Событийно-выставочное пространство Литературного музея «ХХ век» в Ледовом дворце (пр. Пятилеток,1)

Лектор Дмитрий Васильев – преподаватель физики, астрофизики и инженерного дела, известный популяризатор науки, обладатель степени бакалавра химической технологии (НМСУ Горный) и магистра по контролю качества ракетно-космических комплексов (ИТМО).

Дмитрий Васильев прочтет «космическую лекцию», посвященную астрономическим циклам Хлебникова, а именно настоящим предсказаниям поэта, основанным на его собственной системе «Закона Времени». Хлебников верил, что история циклична, а события в мире привязаны к определенным числам. О законах времени Хлебникова, о чтении «Зангези» с проекцией звездных карт и многом другом расскажет уникальная авторская лекция.  

Событие пройдет в рамках фестиваля «Текст в контексте — 2025»

Пресс-служба

Государственного литературного музея «ХХ век»

Уважаемые петербуржцы!

Сегодня памятная дата в истории Санкт-Петербурга и российской культуры.

268 лет назад, 17 ноября 1757 года, Императрицей Елизаветой Петровной по Указу Правительствующего Сената была основана Академия трёх знатнейших художеств – ныне Российская академия художеств.

У ее истоков стояли выдающиеся деятели елизаветинской эпохи – Иван Иванович Шувалов и Михаил Васильевич Ломоносов.

Основание академии стало продолжением великих преобразований Петра Первого. После создания Академии наук и Санкт-Петербургского университета Россия обрела высшее учебное заведение для подготовки живописцев, скульпторов и архитекторов, которые должны были создавать творения во славу Империи.

Академия сразу стала главным центром художественной жизни страны и символом высших достижений России в культуре.

В числе её первых выпускников были скульптор Федор Шубин, художники Антон Лосенко и Фёдор Рокотов, архитекторы Василий Баженов и Иван Старов.

При Екатерине Второй выдающимися зодчими Александром Кокориновым и Жаном-Батистом Валлен-Деламотом было построено величественное здание Академии на Университетской набережной – один из самых известных памятников архитектуры нашего города.

В его стенах постигали художества выдающиеся деятели российской культуры –Андреян Захаров, Василий Стасов, Карл Брюллов, Александр Иванов, Василий Суриков, Пётр Клодт, Павел Федотов, Иван Крамской, Илья Репин, Валентин Серов, Исаак Бродский, Михаил Аникушин, Илья Глазунов и многие другие.

Их творения – живописные полотна, памятники и скульптуры, шедевры архитектуры принесли славу России, стали украшением нашего города, основой коллекций крупнейших музеев.

В 1944 году преемнику академии – Ленинградскому институту живописи, скульптуры и архитектуры — было присвоено имя великого ученика – Ильи Репина.

В наше время этому старейшему учебному заведению возвращено название близкое к первоначальному — Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина.

На пяти её факультетах сегодня обучаются более полутора тысяч студентов из России и зарубежных стран.

Петербургская академия хранит и продолжает великие традиции, остаётся эталоном высочайшего мастерства.

Желаю преподавателям, студентам и выпускникам неиссякаемого вдохновения и творческих побед!

Губернатор Санкт-Петербурга
А.Д.Беглов

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА