13 и 14 сентября в парке Александрия в честь начала учебного года прошел семейный фестиваль «Александрия и Я». Почти 7 тысяч человек, посетивших фестиваль, принимали участие в праздничном костюмированном шествии до Готической капеллы, экскурсиях с садовниками и зоологами, мастер-классах и играх на Новой ферме, смотрели спектакли и делали памятные фото.

В первый день фестиваля состоялось открытие тематической экспозиции «И я там был…», посвященной появлению сказки как жанра и традициям семейного чтения. Проект реализован при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. «Пространство Александрии погружает в совершенно иное измерение, абсолютно сказочное. Оно и придумано было как сказка для императорской семьи и их детей.

Сегодня мы открываем здесь очень интересную выставку, посвященную сказкам — тому, на чем мы воспитываемся, что сопровождает нас всю жизнь, что отсылает к доброму, хорошему, настраивает наш внутренний компас. В этой выставке — вся любовь, которую мы несем жителям Петергофа, жителям Петербурга, всем гостям нашего города. Здесь у каждого будет возможность заглянуть внутрь себя. Это очень важно делать, потому что, когда дети видят спокойного, умиротворенного родителя, они настраиваются с ним, и получается та самая сказка, в которую мы надеемся вас погрузить», — отметил генеральный директор музея-заповедника «Петергоф» Роман Ковриков.

Проект «И я там был…» — это новое прочтение парка Александрия и дворца «Коттедж», навеянное тесной связью исторического бытования императорской резиденции и рождения волшебной сказки как литературного явления. Посетители — дети и взрослые — выбрав, через какую воображаемую дверь войти в библиотеку дворца «Коттедж», пройдут путь по дворцовым залам и парковым дорожкам, причудливо преображенным по законам книжного волшебства.

К проекту разработана также дополнительная программа: семейные экскурсии по экспозиции «И я там был…» (4+), тематический детский лагерь (8+), мастер-классы (5+), лекция о детском чтении и экскурсии по дворцу «Коттедж», а также посещение гостиных семейного чтения в библиотеках Петродворцового района.

Экспозиция в Музейном центре «Новая ферма» будет открыта до 28 декабря 2025 года. Также 13 сентября прошла презентация книги «Прогулки по Петергофу» и встреча с авторами — поэтами Андреем Усачевым и Галиной Дядиной (3+) в западном корпусе Фермерского дворца. Эта книга — не просто путешествие по известным местам музея-заповедника, но и переосмысление личного опыта поэтов взаимодействия с музеями и парками.

/Пресс — служба ГМЗ «Петергоф»/

С 25 по 28 сентября Санкт-Петербург станет главной площадкой актуального цифрового искусства. В городе впервые пройдет масштабный международный фестиваль Digital Rain, который объединит более 15 площадок, работы ведущих российских и зарубежных медиахудожников, а также специальную образовательную и перформативную программу.

Фестиваль сфокусирован на теме «Потоки» как метафоре цифрового обмена и исследования динамики современного мира. Программа Digital Rain охватывает знаковые локации города, включая Новую сцену Александринского театра им. Вс.Мейерхольда, Севкабель Порт, Центр мультимедиа Русского музея (Западный павильон Михайловского замка), ОЛИМП «Невский 20» Библиотеки им. В.В.Маяковского, пространства АТС и SENO, Ротонду на Гороховой, Яндекс Музей и многие другие. Все они будут открыты для посещения бесплатно.

Среди самых ожидаемых работ на фестивале инсталляция «Антихрупкость 3.D» LYM ART / LYM Robotics х Т-Банк / Захарова-Масаидов, которая будет представлена в пространстве УКТ Севкабель Порта — это визуализация рождения идеи как напряжения между полюсами, именно в таком понимании антихрупкости художники и Т-Банк нашли общее: способность извлекать потенциал из хаоса, превращая его в импульс для роста; аудиовизуальная работа «Espectres» от испанского коллектива Playmodes в пространстве SENO, которая визуализирует звук и превращает его в набор волн; световая инсталляция «Lighthouse» от команды Talking Birds & Flying Fish, воплощающая образ маяка как символа надежды, безопасности и перемен, на площадке ОЛИМП «Невский 20» Библиотеки им. Маяковского.

Новая сцена Александринского театра выступит главной дискуссионной и перформативной площадкой. 27-28 сентября здесь пройдет образовательная программа с участием ведущих экспертов в области медиаарта и креативных индустрий, которые раскроют важные и глубокие темы: от трендов в мире технологического искусства до этики новых медиа и правовых аспектов работы с цифровым искусством. Среди приглашенных спикеров: Дмитрий Булатов (художник, куратор, теоретик искусства), Лиза Савина (куратор, галерист, арт-критик, глава кураторского агентства Sparta), Евгений Степанов (евангелист новых медиа и мультимедиа, media art & tech критик, директор по развитию Smartlight), Евгений Тимащук (со-основатель и продюсер компании LYM, эксперт в международных шоу и креативных технологиях), Рашид Османов (CEO студии formate, основатель и куратор фестиваля НУР), Андрей Михайловский (продюсер фестиваля «ПРОСВЕТ», куратор выставки «Город света» / «Территория будущего. Москва 2030») и многие другие. Вход бесплатный, по предварительной регистрации.

В эти же дни зрителей ждут две премьеры: хореографический перформанс «Синтетическая морфология» Анастасии Алёхиной, зрители увидят хореографию с использованием ручных протезов-щупалец, управляемых мышцами и электронными устройствами. Второй премьерой станет поэтическая пьеса «Лакуна» Дмитрия Масаидова х LYM ART, где через поэтическую призму исследуются грядущие отношения человека и его технологического двойника — робота-гуманоида Unitree G1. Вход на перформансы — по билетам.

В Западном павильоне Михайловского замка, одной из площадок Русского музея, откроется выставка «Потоки. Вода». Тема Фестиваля медиаискусства Digital Rain 2025 — «Потоки» дешифрует разные смысловые значения слова «потоки», пропуская их через город Санкт-Петербург, его историю, образы и атмосферу. Работы участников выставки представляют разные границы этих состояний «потока», все они используют феномен «воды», но каждый в своей форме, как информацию, как процесс, как попытку вернуть прошлое и найти новый путь, как цифровую экосистему. Одним из наиболее значимых проектов фестиваля, с точки зрения истории медиаискусства, станет городской арт-маршрут «Медиаискусство Петербурга» с дополненной реальностью, объединяющий 35 знаковых точек на карте города, связанных с историей медиаарта.

С 25 сентября, используя мобильное приложение New Stage XR, каждый сможет отправиться на прогулку и увидеть 14 художественных проектов в дополненной реальности, созданных специально для маршрута, а также послушать истории от свидетелей эпохи на Радио «Штубниц». Презентация маршрута состоится 26 сентября в 19:00 на Новой сцене Александринского театра, вход свободный по регистрации.

В рамках музыкальной программы 26 сентября состоится событие «Tanzpol», символизирующее преемственность и глубокое уважение к корням техно-музыки и истокам петербургской клубной культуры, созданное совместно с m_division, авторами легендарного Фестиваля Gamma. Событие пройдет на двух сценах и соберет 12 артистов в лайн-апе, здесь впервые в Санкт-Петербурге выступит легендарный Derrick May, один из трех основателей жанра Детройт-техно, повлиявшего на всю мировую электронную сцену. Вход на музыкальную программу по билетам. В параллельной программе Фестиваля: выставка «Потоки несовершенства» от комьюнити нейрохудожников «Березовый промпт» в галерее Цифергауз; шоукейс студентов первого курса магистерской программы Art & Science ИТМО в Галерее AIR, выставка «Фейковая правда» от фиджитал-галереи «ОХРА» и экосистемы «Артократия». 27 и 28 сентября здание знаменитого Александринского театра превратится в полотно для цифрового искусства, благодаря показам работ финалистов конкурса мэппинга, в эти два вечера фасад театра заиграет новыми красками, сюжетами и образами. А 28 сентября в 21:30 зрителей ожидает большое завершающее шоу на фасаде Александринского театра. С помощью видеомэппинга и световых решений, команда Smartlight оживит архитектурный облик театра и подчеркнет непрерывность истории искусства — от классицизма до современности, от античных мотивов к авангарду и цифровому искусству. Шоу будет сопровождаться музыкальным выступлением, соединяющим русские традиции и современную танцевальную электронику. Вход бесплатный.

Не знаешь иногда, радоваться или расстраиваться. Вроде всё прекрасно, но всегда хочется чего то лучшего. А лучшее сейчас на арене цирка Чинизелли — цирковые со всего мира. В жюри представители не только с Востока, но и из Запада. Они знают, что делают — присматриваются к тому, кого бы пригласить к себе, когда кончится эта отмена Российской культуры. В этом году представители 20 стран мира приехали в Россию, несмотря ни на какие преграды и предрассудки, чтобы поделиться своим уникальным творчеством.
Я не очень люблю клоунов, последнее время они стали повторяться и подражать своим коллегам. Но то, как вёл свои репризы артист из Мексики Es Tavo Boy, не знающий языка, но понятный абсолютно всем, меня покорило.  Это был настоящий фестиваль смеха. Спасибо ему за реабилитацию профессии.

Как всегда на высоте балет Гиви Эрадзе. Его конёк — мгновенная смена одежды. За один танец они сменили 4 платья с такой скоростью, что я не сразу поняла, что произошло. 

Если сравнивать воздушных гимнастов, мне больше всего понравилась венгерская пара с номером «Живая трапеция» в исполнении Беттины Богдан и Кристины Веллаи. Две артистки, одна из которых действительно держась за две ленты, позволяла другой практически на своём теле истолнять акробатические номера. Иногда их позы напоминали фигуры Родена — так невероятно они переплетались. И все это под самым куполом.  Просто было страшно за них — они работали без лонжи. У них серебряные награды

Мне всегда нравились номера с вращениями. То, что показали акробаты на встречных качелях под руководством Тахира Азизова из Большого Московского государственного цирка — это высший пилотаж. Количество пируэтов, вращений не поддавалось подсчету невооружённыму глазу. Я видела их в прошлом году, программа по количеству пируэтов заметно выросла. Они получили золотые медали фестиваля. 

Очень интересная группа под руководством Ё Чен Мина приехала из КНДР. В одном номере они совместили качели, подкидные доски и турник. Это сочетание дало возможность показать им программу, которой пока не было на арене в Санкт-Петербурге. И это было очень интересно смотреть. Они получили Гран-при фестиваля 
Акробатическая четверка под руководством Селемани Алли Мохамеди из Мозамбика мне откровенно не понравилось. Нет, силовой номер у них был интересный, но, увы было видно, какого напряжения стоит им это. Сплющенные лица в номере, и немного улыбки при получении бронзовой награды. Но улыбка была прекрасной — абсолютно белые зубы на абсолютно тёмном лице. 
Быо очень занятый номер из Китая жонглеров вазами. Очень синхронный, чем то напомнил наших гимнасток при групповом вступлении с мячом. После этого у меня остался только один вопрос:  из чего выполнены вазы и их вес. Вряд ли они из глины. Группа получила серебряные награды. 
Эквилибристы на переходной лестнице «Hassak» из Казахстана, получившие золотые награды, меня не вдохновили. Чего то им не хватало в номере, хотя один фрагмент, когда, стоя на лестнице, гимнаст держит на высоте метров трех планку с тремя девушками суммарным весом более 180 кг, я ещё не видела. Но жюри виднее. 

Аттракцион «Африка» — дрессура экзотических животных под руководством Дмитрия и Александра Дудкиных из Продюсерского центра «Королевский цирк Гии Эрадзе» Российской Государственной цирковой компании — единственный, который мне довелось посмотреть, с животными. По арене бегали обезьяны, зебры, ламы… Могу представить, сколько терпения и любви нужно дрессировщикам, чтобы уговорить всех своих подопечных работать вместе. Я видела, как одна зебра ну просто очень не хотела идти последней и все время сбивала строй. Но остальные зебры бежали, не замечая её желания — они же артисты и должны всё выполнять так, как им поручили дрессировщикам. У них — дрессировщиков и животных общая награда — золотой приз.
Праздник закончен, все разъехались. Надеюсь, им запомнятся эти дни в Санкт-Петербурге. До новых встреч осенью 2026. Но я бы немного подвинула сроки — нельзя проводить фестиваль, когда все значимые и не очень персоны с трудом успевают на программы Форума объединенных культур. 

Татьяна Бушманова
«Цирк без границ» на арене цирка Чинизелли | ДВОРЦЫ, САДЫ, ПАРКИ /12+/

16 сентября 2025 года в 13:00 в фойе Санкт-Петербургского государственного детского драматического театра «На Неве» (Измайловский пр., д. 8, лит. А) состоится торжественная церемония открытия мемориальной доски, посвященной памяти артиста Вадима Алфёрова, погибшего при выполнении задач специальной военной операции.

Церемонию откроет Председатель Комитета по культуре Санкт-Петербурга Фёдор Дмитриевич Болтин. Также к собравшимся обратятся представители руководства театра. В событии примут участие официальные лица, семья и коллеги артиста.

Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга

Информационно-туристской центр Ленинградской области провел  инфопресс тур в рамках национального туристского маршрута «Государева Дорога».
Представителям туристической отрасли представили изменения, которые произошли в программе за прошедшие годы  с начала работы маршрута. 

Город Тосно порадовал пополнениями в музее Царской Кормилицы, а также организацией внутренних маршрутов по Тосно. Как нам пояснили, в любом городе существует множество легенд, которые закладываются в историю города, но недоступны обычным гостям. Ещё мы познакомились с гостиницей Тосно, которая готова предоставить обслуживание формата 3*, хотя до 4* им не хватает только спа центра и бассейна. Уютный ресторан и конференц холл дают возможность проводить здесь выездные сессии. 

В усадьбе Марьино нам предложили к осмотру Розовую дачу Бурцева, находящуюся в стадии подготовки к разбору по бревнышку для дальнейшего укрепления фундамента с дальнейшим восстановлением здания. Здесь в дальнейшем предполагается размещение картинной галереи и гостиничных номеров. Сроки не близкие поскольку сейчас есть на это только грант от Ленинградской области. Руководство усадьбой просит волонтёров помочь в последние сентябрьские выходные. Самое новое в Марьино — японский сад «Сад у водопада танцующего снега» — рукотворные пруды и холмы, собранные по традиционными правилам японского ландшафтного дизайна. Прогулка по тропинкам только с экскурсоводом, пусть эта группа будет состоять даже из одного человека. Вход в усадебный сады и в японский по разным билетам. 

В Любани мы поклонились праху основателя российских железных дорог — он помогает всем путешественника, и осмотрели сам вокзал. Он интересен тем, что представляет по конфигурации остров между железнодорожными путями. Увы, там доступен к осмотру сейчас только билетный зал, в котором точно не смогли бы отобедать во время стоянки Каренина и Вронский. Но город порадовал открытием нового современного интерактивного музейной — выставочного пространства «Остановка по требованию на Государевой дороге. Это частный музей, размещенный едва ли не в последнем деревянном здании города. В нескольких залах размещены  артефакты, связанные как с самой Любанью, так и с железнодорожным сообщением. Экскурсию дополняет прекрасный десятиминутный фильм, в котором излагаются многие подробности истории от основания до современного времени. 

Последней точкой поездки стало Лисино Корпус, который претерпел значительные изменения за свет работ по восстановлению подворье Воскресенского Новодевичьего монастыря. Сам храм пока восстанавливается, но за эти годы территория значительно изменилась, появились деревянные церкви и часовни, пруды и дорожки, а также трапезная, в которой мы отобедали постными блюдами. 

До сих пор в удручающем состоянии находится Лисинский императорский охотничий дворец — памятник федерального значения. Им владеет Лесотехническая академия, которая практически не принимает участия в его обслуживании. Немногочисленный коллектив поставлен в положение самовыживания, зарабатывая на экскурсиях по экотропе и показе былой роскоши дворца.

 
Последней точкой был музей российского лесоводства — замечательный образец тех  немногих  экологических экскурсий, на которых нескучно. 
Ещё раз спасибо Инфоцентру Ленинградской области за интересную и полезную поездку. 

Татьяна Бушманова
Тайны Государевой дороги | ДВОРЦЫ, САДЫ, ПАРКИ /12+/

15 cентября в 17.00 — Открытие выставки памяти народной артистки России Галины Тимофеевны Карелиной (Галерея «Мастер» — ул. Маяковского, 41/ ул. Рылеева, 6).

В трудовой книжке Г.Т.Карелиной всего одна запись о зачислении на работу в Ленинградский академический театр драмы им. А.С. Пушкина, и записи этой 70 лет. Она всегда боялась быть недостойной великих коллег: Симонова, Черкасова, Меркурьева, Толубеева, Тиме, Шртыкан, Лебзак, и всегда очень требовательно относилась к себе.

Галина Тимофеевна начала свою кинокарьеру главной ролью Ирины Баклановой в фильме «Всего дороже» (1957). Ей часто предлагали сниматься в кино, но главной миссией в своей жизни она считала Театр, и редко соглашалась на предложения. В ее фильмографии важное место занимают фильмы-воспоминания об артистах («Любимое кино. Верные друзья», «Василий Меркурьев. Пока бьётся сердце», «Мир Николая Симонова» и пр.) и фильмы-спектакли («Пиковая дама», «Предел возможного», «Иней на стогах», «Совет да любовь», «Чти отца своего», «Ревнивая к себе самой», «Горькая судьбина», «Почему улыбались звезды?» и пр. Она сыграла в «Секретной службе Его Величества» мать Саввы Морозова, в фильме «Идиот» версии 2003 г. — княгиню Белоконскую. 

За 70 лет службы на Александринской сцене сыграно множество ролей. Не сыграно — прожито. Актрисе особенно хорошо удавались характеры сильные, властные, за сдержанной, чуть холодноватой манерой её героинь всегда угадывалась страстная,деятельная натура, способная подчинять себе обстоятельства и превозмогать удары судьбы. Эти качества были присущи и самой Галине Тимофеевне, никогда не терявшей острого чувства времени. Вехами творчества можно отметить ее героинь Ольгу («Годы странствий», 1959); Донну Анну («Маленькие трагедии», 1962); Ингу Петерс («Перед заходом солнца», 1963); Юлию Тугину («Последняя жертва», 1971); Вассу Железнову («Васса Железнова», 1983); Фру Алвинг («Привидения», 1985); Княгиню Лиговскую («Monsieur Жорж. Русская драма», 1994); Мать Клары Олсуфьевны («Двойник», 2005); Марию Ивановну, прапрапрабабушку Тильтиля и Митиль («Счастье», 2011).

В 1990-е годы талант и мастерство Карелиной были востребованы современной авангардной режиссурой. Постмодернистские «Чайка» и «Пиковая дама» Игоря Ларина прозвучали своеобразным манифестом театрального авангарда 90-х, принеся актрисе заслуженный успех на многих международных театральных фестивалях.

Она всегда стремилась помочь молодым и начинающим, участвуя в их проектах как правило на волонтерских условиях. 

Несмотря на большую занятость в театре, выпустила несколько актерских курсов в «Школе русской драмы им. И.О. Горбачёва», организовала и возглавила театр-студию «Камертон», где поставила с детьми более двадцати спектаклей.

Награждена Орденом Дружбы (2006), Орденом Почёта (2016), Орденом Александра Невского (2021).

«Она не только передавала нам свои опыт и знания, — замечали молодые артисты, — она говорила об очень важных основополагающих вещах, делая нас светлее и лучше. У Карелиной была миссия — тем, кто её слушает и слышит, жить труднее и больнее, но у них куда больше шансов остаться человеком».

Галины Тимофеевны Карелиной не стало 9 июля 2025 года. Памяти этой большой актрисы и уникального человека посвящена выставка «КАРЕЛИНА» в галерее «Мастер».  Выставка проходит в рамках XXXIII Международного фестиваля искусств «Мастер класс». 

/Информация Комитета по культуре СПб/

20 сентября с 12:00 до 15:00 в Музее «Ледокол «Красин» состоится Фестиваль «Под Полярной звездой»!

Проведение Фестиваля «Под Полярной звездой» – давняя традиция Музея «Ледокола «Красин». В основе идеи – формирование и развитие интереса к культуре, обычаям, традициям и этносам Российского Севера. В этот день на береговой линии перед музеем будет организован «Городок МЧС» – интерактивные площадки представят партнеры «Красина» – Санкт-Петербургский Пожарно-Спасательный колледж.

Гостей мероприятия ждут: знакомство с жилищем коренных народов Севера – чумом, мастер-классы по изготовлению компаса и фильтра для воды из подручных материалов, демонстрация боевой одежды пожарных, рассказ о безопасности и поведении на воде с полным «погружением» в тему и примеркой специального обмундирования.

На борту ледокола, помимо обзорных экскурсий, посвященных эпохе героического освоения Севера, каждый желающий сможет принять участие в программе, подготовленной Ассоциацией КМНСС и ДВ (Коренных малочисленных народов Севера, Сибири и Дальнего Востока Российской Федерации): показ моделей этно-моды, мастер-класс по шитью бисером, а также познавательные викторины!

До встречи, открывайте новые горизонты вместе с Музеем «Ледокол «Красин»!

/Пресс — служба музея/

Уважаемые ленинградцы-петербуржцы!
Сегодня отмечается Международный день памяти жертв фашизма.

Мы вспоминаем наших соотечественников и всех людей в разных странах, чьи жизни унесла бесчеловечная идеология фашизма.

Миллионы наших сограждан погибли на фронте, в плену, в фашистских концлагерях, на изнурительных работах во вражеском тылу. Свыше одного миллиона жителей нашего города погибли от голода, холода, обстрелов и бомбардировок во время блокады. В России нет семьи, где не хранили бы память о погибших.

В память о жертвах лагерей смерти при участии президентов России и Беларуси в деревне Зайцево Ленинградской области был открыт Мемориал мирным жителям СССР- жертвам нацистского геноцида.

Мы отдаем долг памяти участникам великой Ленинградской битвы. С освобождением территорий на Северо-Западе были освобождены выжившие узники немецких и финских концлагерей.

На Пулковских высотах будет создан мемориал героям Ленинградской битвы. Проект, который одобрил Президент России, мы выбрали вместе с ветеранами и блокадниками.

Общественную деятельность ведут ветеранские организации малолетних узников фашистских лагерей.

К сожалению, в некоторых странах начинают забывать чудовищный урок истории. Страны Европы поддерживают неонацистов на Украине, разрешают нацистские марши в своих городах.

Как и 80 лет назад, наша страна встаёт непреодолимым заслоном на пути фашизма.

Сегодня наши воины – участники специальной военной операции – защищают жителей Донбасса и Новороссии, испытавших на себе преступления современных последователей нацисткой идеологии и власти.

Победы – нашему Отечеству!

Губернатор Санкт-Петербурга
А.Д.Беглов

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

В 2025 году прожиточный минимум для пенсионеров в России установлен на уровне 15,2 тыс. рублей, исходя из величины прожиточного минимума на душу населения, которая составляет 17,7 тыс. рублей.

Данный показатель отражает сумму, необходимую для удовлетворения основных жизненных потребностей граждан старшего возраста, включая расходы на питание, медикаменты, предметы первой необходимости, оплату жилищно-коммунальных услуг и другие товары и услуги, обеспечивающие базовый уровень жизни.

Прожиточный минимум для пенсионеров отличается от аналогичного показателя на душу населения. Если федеральная величина на душу населения служит ориентиром для расчёта пособий и определения уровня нуждаемости по всем категориям граждан, то прожиточный минимум для пенсионеров применяется исключительно в отношении лиц, получающих пенсию по возрасту или инвалидности.

Расчет ведется с применением специальных коэффициентов: для пенсионеров используют показатель 86% от прожиточного минимума на душу населения, для трудоспособных — 109%, для детей — 97%.

По традиции завершающим мероприятием XI Санкт-Петербургского международного форума объединённых культур стала церемония вручения Эрмитажной премии.

Премия этого года была присуждена Почётному гражданину Санкт-Петербурга, члену президиума РАН, гендиректору Эрмитажа Михаилу Пиотровскому и дирижёру, основателю и художественному руководителю оркестра и хора musicAeterna Теодору Курентзису.

В Георгиевском зале Зимнего дворца престижную награду вручили заместитель Председателя Правительства Российской Федерации Татьяна Голикова, губернатор Санкт-Петербурга Александр Беглов и генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский.

В церемонии приняли участие министр культуры РФ Ольга Любимова и председатель Законодательного Собрания Санкт-Петербурга Александр Бельский.

По причине отсутствия на церемонии Теодору Курентзису, награда  была передана директору оркестра и хора musicAeterna оркестра Павлу Курдакову.

«Эрмитажной премии – три года. Она подчеркивает значение Петербурга как хранителя мирового наследия, города, объединяющего культуры и народы. Благодарю всех наших зарубежных гостей, которые приехали в Петербург невзирая на сложности. Вы олицетворяете все самое лучшее на Земле – культуру. Сегодня мы награждаем двух выдающихся людей. Без них сложно представить культурную жизнь Петербурга. Благодаря Михаилу Пиотровскому Эрмитаж – современный центр культуры мирового масштаба. Теодор Курентзис – один из самых ярких дирижёров современности, чье творчество возвышает и объединяет людей.

Поздравляю лауреатов от имени всех жителей города. Пусть Петербург всегда вдохновляет вас к новым успехам!» – сказал Александр Беглов.

«Поздравляю наших лауреатов и надеюсь, что их вклад в развитие российской и мировой культуры будет продолжен. Благодарю гостеприимный Санкт-Петербург за то, что на протяжении многих лет культурная столица России принимает форум. Мы видим растущий интерес к этому событию среди жителей города. Форум объединённых культур показал – российская культура неотменяема. Именно так говорили многие наши гости в ходе дискуссий форума. Это большой результат нашей совместной работы», — сказала Татьяна Голикова.

«Эрмитажная премия отмечает тех деятелей культуры, которые связаны с Россией. Настоящие люди культуры так или иначе всегда связаны с нашей страной. Отсутствие связей с Россией означает выпадение из мирового культурного контекста. Премия и форум стали эффективным механизмом связи и взаимодействия России и мира, который хорошо работает в непростых внешнеполитических условиях», — подчеркнул Михаил Пиотровский.

Эрмитажная премия в области культуры и искусства присуждается ежегодно одному российскому и одному иностранному деятелю культуры за вклад в сохранение и популяризацию лучших образцов мирового культурного наследия и развитие международного культурного диалога. Решение о присуждении премии принимает Экспертный совет, в который входят ведущие представители культуры и искусства.

Лауреатам премии вручается  уменьшенная копия Большой Колыванской вазы – уникального экспоната Государственного Эрмитажа, созданного русскими мастерами Императорской Колыванской шлифовальной фабрики в середине XIX века.

Впервые премия была вручена в 2023 году — на IX Санкт‑Петербургском международном форуме объединенных культур.

Первыми лауреатами стали Валерий Гергиев и Начо Дуато. В прошлом году премией были отмечены заслуги Бориса Эйфмана и Полада Бюль-бюль оглы.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА