8 июля 2025 года в 16.00 в выставочном зале Иоанновского равелина Петропавловской крепости состоится торжественное открытие выставки «Ленинградский парад Победы» из собраний Государственного музея истории Санкт-Петербурга и Центрального государственного архива кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга.

Экспозиция рассказывает о том, как Ленинград встречал 80 лет назад воинов–победителей, возвращавшихся с фронтов Великой Отечественной войны, и как в последующие годы отмечал праздник «День Победы».

Пресс-служба ГМИ СПб

3 июля в 18:00 в Музее искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков открывается сразу четыре ярких художественных проекта: Алексей Штерн представляет глубоко личные портреты в выставке «Не внешне, а по существу»; Егор Плотников приглашает окунуться в атмосферу мистического образа «Дальнего леса»; Александр Кожин раскрывает пространственно-временную логику устроения бытия в серии работ, объединённых названием «Координаты вселенной»; а Семён Гуляко в выставке «Фактура музыки» переносит зрителей в абстрактный мир цветовых форм.

Алексей Штерн (род. 1942) за свою долгую творческую жизнь проявил себя как талантливый театральный сценограф, режиссёр, актёр, живописец, график, автор ассамбляжных композиций и скульптурных объектов. Однако экспозиция выставки «Не внешне, а по существу» сфокусирована исключительно на живописных и скульптурных портретах.

Именно этот жанр занимает доминирующее место в искусстве художника. Особый интерес к человеку и его внутреннему миру связан, как отмечает сам мастер, с его былым театральным опытом. Вживление в роли, в образы литературных персонажей оказалось сродни художественному погружению в характеры людей, распознаванию психологии их поведения, особенностей эмоционального состояния героев.

Отталкиваясь от натурных впечатлений, Штерн словно создаёт некий живописный театр для своих моделей, каждой из которых отведена определённая «актёрская» роль. Именно поэтому портреты Штерна следует рассматривать как развёрнутые картины и укрупнённые наподобие кинокадра фрагментарные композиции, фиксирующие внимание на лице.

К созданию портретов Штерн подходит с присущим ему остроумием, порой доводя черты лица изображаемых до гротеска. Но некоторое преувеличение и даже гипертрофированность, парадоксальность внешних качеств не смущает зрителя. За каждой точно отражённой и чётко прочитываемой эмоцией скрывается некая жизненная драматургия момента – усталый интеллект («Виктор Конецкий», 1999 – 2009), тончайший индивидуализм («Алиса Вайлерштайн», 2016), трагедия безысходности или глубина душевных бездн («Олег Севастьянов», 1990).

Семён Гуляко (род. 1951) так же, как и Штерн, принадлежит старшему поколению мастеров Санкт-Петербурга. Модельер, художник-оформитель, живописец, график, в 1990-е годы он полностью изменил свой стиль письма. Отойдя от предметно-натурных реалий, Гуляко вступил на путь абстракции. Именно этому этапу творческого развития автора посвящена выставка «Фактура живописи».

В абстрактных композициях Гуляка находит для себя новые возможности выражения глубинных «тактильно-бессознательных» ощущений. Его графические и живописные произведения напоминают экзистенциальные вспышки, стихийные импровизационно-художественные озарения. Пластический ритм линий, цветоформа, многослойный расклад красок на холсте или бумаге самопроизвольно рождают некую осязаемость реальных переживаний, фактуру энергетических потоков, передающих, по мнению автора, звуковое дыхание вселенной, духовного пространства. Её и запечатлевает Гуляко в серии работ на тему музыки Моцарта, Рахманинова, Шостаковича.

В последние годы творческие занятия художника тормозит болезнь. Однако именно абстракция помогает прорывать оковы болезни. Абстракция, по определению Гуляко, имеет медитативно-духовный подтекст, в том числе — подтекст преодоления негативного, травматического опыта.

Для Александра Кожина (1949 – 2021) геометрическая абстракция стала не просто художественным приёмом, а неким философским поиском. Он всю жизнь с неутомимым упорством исследовал природу времени и пространства, стремясь поймать их ускользающую суть в своих «сетях» из линий и форм.

Работы автора — это визуальное размышление о бесконечности и трансформации, где каждая завершённая форма становится отправной точкой для нового начала. Ученик Стерлигова, легендарного художника-философа середины XX века, Кожин, впрочем, на учителя совсем не похож.

У него иная пластическая концепция. Он мыслит геометрическими образами и линиями, совокупностью отдельных, но соподчиненных элементов. Даже обычный пейзаж, вид его любимого Белого моря или, например, впечатления от зимы, весны и лета художник раскладывает на составные части, закрепляя на плоскости фрагменты ощущений и обрывки мыслей в виде абстрактных фигур. 

Московский автор Егор Плотников (род. 1980) работает в поле современной художественной практики. Он создаёт фигуративные живописные и скульптурные произведения, которые представляются, как правило, в виде комбинированной инсталляции. Проект «Дальний лес» как раз и следует рассматривать как тотальную инсталляцию, которая раскрывает тему «потерянности» и «блужданий» человека в поисках ответов на поставленные вопросы времени.

Будущее таинственно, пугающее и манящее одновременно, как дальний лес, в который в детстве мечтал попасть автор, но видел его лишь издали. Автор выстраивает экспозиционное пространство как имитацию художественного образа леса – натуральные стволы и ветви деревьев вписываются в интерьер музея, сливаясь в единое целое с ландшафтными живописными пейзажами и выполненными из гипса человеческими фигурами. Зритель попадает в реальную среду обитания дикой природы, проникаясь атмосферой авторского культурного восприятия жизни.

Для широкой публики выставки Алексея Штерна «Не внешне, а по существу», Егора Плотникова «Дальний лес» и Александра Кожина «Координаты вселенной» будут открыты с 4 июля по 26 октября 2025 года. А выставка Семёна Гуляко «Фактура музыки» продолжит работу с 4 июля по 7 сентября 2025 года.

/Информация Комитета по культуре СПб/

«Петербург-концерт» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга проводит фестиваль «Шекспир в музыке. Эрмитаж 2025».

На этот раз традиционный летний авторский фестивальный проект народного артиста России, художественного руководителя и главного дирижёра Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергея Стадлера, реализуемый совместно с Государственным Эрмитажем, посвящён отражению наследия великого английского драматурга в мировой музыкальной культуре. События фестиваля пройдут 2, 4, 6 и 9 июля в разных залах Государственного Эрмитажа и в Эрмитажном театре.

Фестивальная программа открылась 2 июля в Эрмитажном театре оперой «Макбет» Джузеппе Верди. Впервые опера увидела свет во Флоренции в 1847 году. Однако для парижской премьеры, которая состоялась почти двадцать лет спустя (в 1865 году), партитура была существенно переработана. В Эрмитажном театре одна из самых мистических опер, «Макбет», за работу над постановкой которой берутся далеко не все режиссёры, прозвучит именно во второй – парижской – редакции.

Спектакль будет представлен 2 и 4 июля на сцене Эрмитажного театра в постановке режиссёра Ирины Фокиной и исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под руководством народного артиста России Сергея Стадлера, солистов «Петербург-концерта», Ансамбля солистов «Рождество» и Государственного ансамбля танца «Барыня».

6 июля события фестиваля продолжит концерт «Пёрселл и английская музыкальная культура времён Шекспира»: гостям Большого Итальянского просвета Государственного Эрмитажа будут представлены шедевры и репертуарные редкости «британского Орфея» Генри Пёрселла, перу которого принадлежат великолепные образцы вокальной и хоровой музыки, инструментальные произведения, музыка к спектаклям и оперы, среди которых на шекспировские сюжеты написаны «Королева фей» по комедии «Сон в летнюю ночь» и «Буря, или Зачарованный остров» по трагикомедии «Буря». В программе вечера фрагменты богатейшего наследия Пёрселла будут дополнены сочинениями английских композиторов – современников Шекспира.

Заключительный концерт фестиваля состоится 9 июля: в Фельдмаршальском зале Зимнего дворца Государственного Эрмитажа под руководством народного артиста России Сергея Стадлера в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга прозвучат: марш из музыки к драме «Король Стефан», музыка к трагедии Гёте «Эгмонт» и другие произведения Бетховена; увертюра «Гебриды, или Фингалова пещера» Мендельсона, пьеса для скрипки и оркестра «Грёзы» Вагнера, симфоническая поэма для оркестра «Макбет» Р. Штрауса и фрагменты из оперы «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича.

/Информация Комитета по культуре СПб/

Об этом губернатор Александр Беглов заявил в своем приветствии участникам юбилейного XV Всероссийского молодёжного военно-исторического форума «Александровский стяг», открывшегося в историческом парке «Россия – моя история».

«Всех участников Форума отличает активная гражданская позиция и стремление внести свой вклад в развитие страны, в сбережение памяти о ратных подвигах нашего народа, мужестве и отваге героических предков. В Год защитника Отечества и 80-летия Великой Победы Форум объединил энергичных, неравнодушных юношей и девушек из многих регионов страны, в том числе Херсонской области, Луганской и Донецкой народных республик», – подчеркнул Александр Беглов.

Организаторы Форума — Государственный мемориальный музей имени Суворова и отдел по взаимодействию с казачеством Санкт-Петербургской епархии — подготовили для команд-участников интеллектуальное троеборье с вопросами по истории Отечества.

Губернатор напомнил, что на берегах Невы не раз решалась судьба российской державы. Единство, всеобщая поддержка, твёрдая воля и несокрушимая сила духа ленинградцев помогла городу выстоять в борьбе с врагом и победить. Историческая правда бережно сохраняется петербуржцами и передаётся из поколения в поколение.

Особая тема Форума 2025 года — 80-летие Победы в Великой Отечественной войне и подвиги участников СВО.

«Юбилейный форум патриотов, неразрывно связанный с именами двух великих Александров – Невского и Суворова, — посвящён сохранению и продолжению традиций, воспитанию гармонично развитой личности на основе духовно-нравственных ценностей России. Современные защитники Отечества с честью выполняют свой воинский долг, надёжно стоят на страже интересов государства», — говорится в приветствии Александра Беглова.

Форум «Александровский стяг» ежегодно собирает порядка 200 участников из разных регионов страны, включая освобожденные от нацистов исторические территории России. Его программа направлена на формирование у молодёжи исторического сознания, уважения к подвигам предков и готовности к служению Родине.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

5 июля 2025 года в 14:00 в Нижнем парке музея-заповедника «Петергоф» пройдет фестиваль духовой музыки «Музыкальный Петергоф» — совместный проект музея-заповедника «Петергоф» и Российского духового общества. 

Музыкальный праздник состоится на открытой сцене у каскада «Шахматная гора» в Нижнем парке и объединит более 100 исполнителей: на фестивале выступят духовые оркестры детских музыкальных школ и детских школ искусств Санкт-Петербурга. Специальным гостем фестиваля станет известный петербургский коллектив Olympic Brass.

В юбилейный год 80-летия Победы в Великой Отечественной войне духовые оркестры подарят слушателям насыщенную музыкальную программу: от величественных маршей и произведений военных лет до джазовых композиций и современных мелодий.

«Сегодня «Петергоф» вновь становится центром музыкальной жизни, соединяя архитектуру, искусство и красоту природы с вдохновляющими звуками духовых инструментов. Для нас это особенно важно, ведь это позволяет показать «Петергоф» не только как музей, но и как место, где проходят яркие культурные мероприятия. Мы уверены, что эта музыкальная встреча станет прекрасным поводом насладиться гармонией звука и пространства», – рассказал Роман Ковриков, генеральный директор музея-заповедника «Петергоф».

Президент Российского духового общества, заслуженный деятель искусств РФ, член Общественной палаты РФ, член Совета при Президенте РФ по культуре и искусству Михаил Брызгалов отметил: «Звучание духовых оркестров среди фонтанов и парков «Петергофа» делает летний день по-настоящему особенным. Фестиваль проходит в преддверии Дня семьи, любви и верности и станет семейным праздником под открытым небом — возможностью провести время вместе, наслаждаясь музыкой, природой и атмосферой «Петергофа». Духовая музыка находит отклик у зрителей всех поколений — в этом её сила и особенность».

Фестиваль духовой музыки проводится в рамках Национального проекта «Семья» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Комитета по культуре Санкт-Петербурга, Российского национального музея музыки и Центра развития социальных проектов.

/PR-отдел ГМЗ °Петергоф»/

2 июля в 17.00 — Открытие выставки «“А я один на свете город знаю и ощупью его во сне найду”. Петербург в графике Ивана Ваулина» (Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского – Кузнечный пер., 5/2).

Музей Достоевского представляет выставку графических работ художника Ивана Ваулина, единственной темой творчества которого стал Петербург начала XX века.

Графика Ивана Ваулина менее известна, чем работы его современников (М. В. Добужинского, П. А. Шиллинговского, А. П. Остроумовой-Лебедевой), во многом это объясняется тем, что художник был репрессирован, судьба его после 1930 года неизвестна, а часть его творческого наследия конфискована и исчезла без следа. Посетители смогут увидеть Петербург начала XX века и открыть для себя творчество забытого художника.

На выставке будут представлены работы из собраний Литературно-мемориального музея Ф. М. Достоевского, Музея Анны Ахматовой в Фонтанном доме и Интернет-галереи LeningradArt.com.

/Информация Комитета по культуре СПб/

3 июля в 18:00 в Музее искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков (наб. канала Грибоедова, 103) открывается сразу четыре ярких художественных проекта.

Алексей Штерн (род. 1942) за свою долгую творческую жизнь проявил себя как талантливый театральный сценограф, режиссёр, актёр, живописец, график, автор ассамбляжных композиций и скульптурных объектов. Однако экспозиция выставки «Не внешне, а по существу» сфокусирована исключительно на живописных и скульптурных портретах. Именно этот жанр занимает доминирующее место в искусстве художника.

Семён Гуляко (род. 1951) так же, как и Штерн, принадлежит старшему поколению мастеров Санкт-Петербурга. Модельер, художник-оформитель, живописец, график, в 1990-е годы он полностью изменил свой стиль письма. Отойдя от предметно-натурных реалий, Гуляко вступил на путь абстракции. Именно этому этапу творческого развития автора посвящена выставка «Фактура живописи».

Для Александра Кожина (1949 – 2021) геометрическая абстракция стала не просто художественным приёмом, а неким философским поиском. Он всю жизнь с неутомимым упорством исследовал природу времени и пространства, стремясь поймать их ускользающую суть в своих «сетях» из линий и форм.

Работы автора — это визуальное размышление о бесконечности и трансформации, где каждая завершённая форма становится отправной точкой для нового начала. На выставке в Музее искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков будет представлена серия работ «Координаты вселенной».

Московский автор Егор Плотников (род. 1980) создает фигуративные живописные и скульптурные произведения, которые представляются, как правило, в виде комбинированной инсталляции. Проект «Дальний лес» как раз и следует рассматривать как тотальную инсталляцию, которая раскрывает тему «потерянности» и «блужданий» человека в поисках ответов на поставленные вопросы времени.

Автор выстраивает экспозиционное пространство как имитацию художественного образа леса – натуральные стволы и ветви деревьев вписываются в интерьер музея, сливаясь в единое целое с ландшафтными живописными пейзажами и выполненными из гипса человеческими фигурами.

Для широкой публики выставки откроются 4 июля 2025 года

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

По инициативе Губернатора Санкт-Петербурга Александра Беглова продолжается реализация масштабной программы по капитальному ремонту и восстановлению исторического облика Невского проспекта. Этот важный проект включен в пятый приоритет «Сохранение исторического наследия и поддержка культуры» программы «10 приоритетов развития Санкт-Петербурга».

Всего программой учтен 91 многоквартирный дом, включая 39 объектов культурного наследия и 3 отдельных здания, имеющих историческую ценность.

Фонд капитального ремонта осуществляет работы в 85 МКД, в том числе в 33 многоквартирных домах, которые являются объектами культурного наследия. В 2024 году отремонтированы 30 крыш и 40 фасадов. В этом году ведутся работы по капремонту 14 крыш и 13 фасадов в 18 жилых домах.

«Восстановление исторического облика Невского проспекта – наша общая ответственность перед будущими поколениями. Это не просто ремонт, это сохранение культурного кода нашего города. В настоящее время объем выполненных работ по ремонту крыш составляет – 44%, по ремонту фасадов – 50%. До 1 сентября будут завершены все работы на крышах. В октябре – на фасадах», – подчеркивает председатель Жилищного комитета Денис Удод.

Особое внимание уделяется сохранению уникального архитектурного облика зданий. Все работы проводятся с учетом требований к сохранению исторического наследия и под строгим контролем.

Работы продолжаются в соответствии с утвержденным графиком.

Жилищный комитет обеспечивает постоянный контроль за качеством выполнения всех ремонтных и реставрационных работ.

/Информация Жилищного комитета/

Со 2 по 5 июля 2025 г. в Санкт-Петербурге пройдет XV Всероссийский молодёжный военно-исторический форум «Александровский стяг». Форум проводится Государственным мемориальным музеем А.В. Суворова и Отделом по взаимодействию с казачеством Санкт-Петербургской епархии совместно с Отделом по связям с религиозными объединениями Администрации Губернатора Санкт-Петербурга, МОПД «Вечно живые», Фондом Президентских грантов, Конкурсом «Православная инициатива».

Форум объединяет усилия общества, Церкви и государства в деле патриотического, духовно-нравственного воспитания и исторического образования молодежи и вот уже пятнадцати лет объединяет патриотически настроенную молодежь со всей страны. Участники форума выполняют творческие и интеллектуальные задания, изучают историю Отечества и знакомятся с красотами Северной Пальмиры.

Значение Форума как средоточия патриотической и воспитательной работы особенно возрастает в контексте подписанного Президентом Российской Федерации 17 мая 2025 года указа о праздновании 300-летия А. В. Суворова, который был и остается на протяжении веков символом и выразителем русского воинского духа, вдохновляя Защитников Отечества. Каждый год тема форума посвящена значимой дате военной истории России.

В этом году Форум посвящен 80-летию Победы в Великой Отечественной войне и подвигам героев Специальной Военной Операции как наследников славы предков.

Форум проходит в 2 этапа – региональный и финальный в Санкт-Петербурге. В финальном туре принимают участие команды из Санкт-Петербурга, ДНР, ЛНР, Херсонской области, Ленинградской области и многих других регионов страны. Число участников финального этапа форума около 200 человек.

Конкурсная программа финального этапа форума состоит из интеллектуального троеборья, в ходе которого ребята отвечают на вопросы по тематике истории Отечества и в игровой форме узнают о подвигах великих предков.

Вдохновителем и создателем Форума является протоиерей Дмитрий Василенков, в настоящее время — главный военный священник духовенства, окормляющего военнослужащих Вооруженных сил России и сотрудников иных силовых структур в зоне СВО, Председатель отдела по взаимодействию с казачеством, настоятель храмов Покрова Пресвятой Богородицы и Августовской Иконы Божией Матери. 

Среди приглашённых гостей – помощник Президента Российской Федерации, председатель Российского военно-исторического общества В.Р. Мединский; Губернатор Санкт-Петербурга А.Д. Беглов.

Открытие форума состоится 2 июля в 10.00 в Атриуме Исторического парка «Россия – моя история» (ул. Бассейная, д. 32). Церемония закрытия пройдёт 5 июля в 10:00 в саду Государственного мемориального музея А.В. Суворова (Кирочная ул., д. 43).

/Отдел патриотической и культурно-массовой работы Музея А.В. Суворова/

В рамках XXXIII Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» Концертный зал Мариинского театра предлагает своим гостям разнообразные программы при участии выдающихся музыкантов и дирижеров. Каждое выступление — это сочетание мастерства исполнителей с уникальными акустическими возможностями концертной площадки, которое подтверждает статус этого зала как одного из самых престижных культурных центров страны.

4 июля в Концертном зале выступит блистательная меццо-сопрано Мариинского театра Екатерина Семенчук. Любимица публики, сегодня она выступает на ведущих сценах и фестивалях мира. С самого начала своего творческого пути артистка уделяет большое внимание камерной вокальной музыке — сольные вечера Екатерины Семенчук всегда отличаются изысканностью программы. На концерте 4 июля певица представит слушателям сочинения Дворжака, Чайковского, Шостаковича, Даргомыжского, Глинки, де Фалья, Гранадоса, Бизе. Партию фортепиано исполнит известный пианист Семен Скигин.

5 июля состоится выступление Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. Концерт приурочен к 165-летию со дня рождения Густава Малера. В этот вечер музыканты исполнят Девятую симфонию выдающегося австрийского композитора — сочинение, которое нечасто встречается в концертных афишах из-за его сложности, требующей высокого уровня мастерства.

6 июля Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева исполнит сочинения французского композитора Гектора Берлиоза. В программе концерта — «Фантастическая симфония», а также симфония «Гарольд в Италии», крупнейшее сочинение в мировом альтовом репертуаре. Солист вечера — заслуженный артист России, участник международных музыкальных фестивалей Юрий Афонькин (альт).

10 июля Симфонический оркестр Мариинского театра выступит под управлением известного немецкого дирижера Юстуса Франтца. Солист — заслуженный артист России Мирослав Култышев (фортепиано). Музыкант является победителем многих престижных музыкальных конкурсов, среди которых: Международный конкурс им. П. И. Чайковского, конкурс Monte-Carlo Piano Masters, Международный конкурс пианистов Classic Piano и другие. В программе вечера: Второй концерт Чайковского, увертюра «Эгмонт» Бетховена и Восьмая симфония Шуберта.

11 июля концерт Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Ивана Рудина пройдет при участии ярких современных пианистов Зарины Шиманской и Абисала Гергиева. Музыканты исполнят увертюру «Эгмонт» Бетховена, Концерт для двух фортепиано с оркестром Бруха и Симфонию № 1 Сибелиуса. В этот же день на сцене Концертного зала выступит прославленный Страдивари-ансамбль Мариинского театра под управлением скрипача Лоренца Настурики-Гершовичи. 11 июля музыканты представят незабываемую программу «Вечер серенад белых ночей» — для зрителей прозвучат серенады для струнного оркестра Антонина Дворжака и Йозефа Сука. Следующее выступление Страдивари-ансамбля состоится 15 июля.

16 июля Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Антона Гаккеля исполнит Скрипичный концерт Брамса и Пятую симфонию Бетховена. Солист — обладатель III премии XV Международного конкурса им. П. И. Чайковского, заслуженный артист России Павел Милюков (скрипка).

XXXIII Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей» проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Художественный руководитель фестиваля — Валерий Гергиев.

/Пресс-служба Мариинского театра/