Александр Беглов вручил 13 марта Почётную грамоту Губернатора Санкт-Петербурга ректору Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина Семёну Михайловскому в связи с его 65-летием.

Вручение состоялось в новом Концертном зале Музыкального театра имени Шаляпина на Английской набережной перед началом заседания Совета по культуре и искусству при Губернаторе Санкт-Петербурга.

«Благодаря Вам традиции петербургской академической школы бережно хранятся и гармонично сочетаются с современными подходами в искусстве. Выпускники Академии — талантливые архитекторы, графики, живописцы, скульпторы — с честью продолжают дело великих художников и зодчих прошлых эпох, авторов уникального облика Санкт-Петербурга»,— отметил Александр Беглов.

Глава города пожелал ректору крепкого здоровья, неизменного вдохновения и новых творческих успехов.

Семён Михайловский — заслуженный деятель искусств, искусствовед, историк архитектуры, педагог, организатор и куратор выставок в России и за рубежом. Возглавляет Академию художеств имени Ильи Репина с 2010 года.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ — ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Об этом Александр Беглов заявил 13 марта в ходе заседания Совета по культуре и искусству при Губернаторе Санкт-Петербурга.

Заместитель председателя правления Санкт-Петербургского регионального отделения Союза театральных деятелей (СТД) Российской Федерации Николай Буров передал главе города приглашение Союза стать почётным гостем на мероприятиях, посвящённых празднованию 150-летия знаменитого творческого объединения, в том числе отчетно-выборной конференции СТД в Доме Актёра.

«Полтора века Союза театральных деятелей – важная дата для профессионального сообщества и всего города. Наши театры примут участие в мероприятиях в Москве. В Петербурге запланированы постановки, творческие встречи, выставки. Сделаем их бесплатными для жителей и гостей города», – подчеркнул Александр Беглов.

В год 150-летия СТД в Северной столице был создан Совет по негосударственным театрам. Как подчеркнул губернатор, для Петербурга это имеет особое значение. Город на Неве – единственный регион страны, где негосударственным театральным коллективам на конкурсной основе предоставляются субсидии из городского бюджета.

Город также оказывает необходимое содействие в инициативе СТД и Большого драматического театра имени Товстоногова по подготовке к открытию в Петербурге в 2026 году памятника Кириллу Лаврову в честь 150-летия Союза и 101-й годовщины со дня рождения всенародно любимого артиста и художественного руководителя театра. Закладной камень монумента был установлен в сентябре 2025 года на территории Ораниенбаумского сада Петроградского района.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Сегодня в Петербурге начались международные соревнования по художественной гимнастике  ГРАН-ПРИ. Кубок чемпионок имени Алины Кабаевой.  Участие в открытии состязаний, которые будут проходить в течение двух дней на площадке СКА Арены, приняли губернатор Александр Беглов, председатель Законодательного Собрания Александр Бельский,  президент Федерации гимнастики России Олег Белозеров.

«Сегодня в Петербурге большой спортивный праздник. В нашем городе собрались лучшие гимнастки из 19 стран. Всё золото мира сегодня — на этой арене. Для Петербурга художественная гимнастика — особый вид спорта. Именно здесь, в Городе-Герое Ленинграде, основывалась отечественная гимнастическая школа. Уверен, нас ждут яркие выступления и честная борьба»,- сказал Александр Беглов.

Как отметил губернатор, город воспитал немало выдающихся спортсменок и тренеров. Он поблагодарил Алину Кабаеву за организацию турнира и пожелал участницам ярких выступлений и новых побед.

«Глубоко символично, что этот турнир проходит в Санкт-Петербурге. Это родина художественной гимнастики, здесь зарождались её традиции», — подчеркнул, в свою очередь, Олег Белозёров. Он выразил благодарность всем партнёрам и лично Александру Беглову за подготовку соревнований.

В турнире выступают гимнастки-сениорки из 19 стран, в том числе России, Армении, Азербайджана, Беларуси, Венгрии, Казахстана, Узбекистана, Сербии, Словакии, Индии, Таиланда, Мексики, Венесуэлы.

В программе —  индивидуальные выступления и групповые упражнения, а также финалы в отдельных видах: обруч, мяч, булавы и лента. 14 марта проходят соревнования в многоборье и выступления команд в групповых упражнениях. 15 марта пройдут финалы в отдельных видах, а завершит турнир гала-концерт.

Говоря о сильных гимнастических традициях Петербурга, Александр Беглов напомнил, что в городе уже более 15 лет работает Центр художественной гимнастики «Жемчужина». Его воспитанницы занимали высшие места на Олимпиадах.

Так, Каролина Севастьянова впервые за всю историю художественной гимнастики Санкт-Петербурга завоевала золотую медаль на Олимпийских играх 2012 года в Лондоне в составе сборной команды России. На Играх 2016 года в Рио-де-Жанейро на высшую ступень пьедестала почёта взошла Маргарита Мамун. На Олимпийских играх в Токио-2020 отлично выступили Дина и Арина Аверины.

Сразу несколько высоких наград петербургские  спортсменки завоевали в 2025 году.

Их групповая команда  стала победителем ГРАН-ПРИ в упражнении с пятью лентами, абсолютным чемпионом Санкт-Петербурга, серебряным призеюёром Чемпионата России в многоборье и победителем Чемпионата России в упражнении с двумя обручами и тремя мячами.

Юниорская команда завоевала бронзу первенства России в командных соревнованиях и серебро матчевой встречи Санкт-Петербург – Минск.

Сборная команда Санкт-Петербурга в 2025 году заняла первое место в командном зачёте финала VI летней Спартакиады молодёжи России.

В занятия художественной гимнастикой на любительском и профессиональном уровне сегодня вовлечены тысячи спортсменок,  и их число постоянно растёт.

Петербург проводит всероссийские соревнования по художественной гимнастике «Жемчужины Санкт-Петербурга», которые ежегодно собирают лучших спортсменок страны. Они являются важным этапом в подготовке гимнасток к международным стартам. В 2025 году город принимал межрегиональные соревнования «Кубок «Небесная Грация» и международные соревнования «Матчевая встреча Беларусь-Россия», посвящённые 80-летию Победы советского народа в Великой Отечественной войне.

В апреле этого года в Петербурге пройдёт Первенство России среди девочек 12-13 лет в индивидуальных и групповых программах. Соревнования соберут около 400 участников из субъектов Российской Федерации.

Во время ПМЭФ-2025 года было подписано соглашение о стратегическом сотрудничестве между правительством Петербурга и Федерацией гимнастики России. Оно направлено на дальнейшую всестороннюю поддержку и продвижение гимнастических видов спорта в Северной столице и  предполагает вовлечение молодёжи в регулярные тренировки, развитие школьного и студенческого спорта, поддержку юных талантливых спортсменов.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Уважаемые петербуржцы!

Сегодня отмечается Международный день рек.
Для Петербурга, получившего художественный эпитет «Северная Венеция» – это значимая дата.

Финский залив, Нева, реки и каналы формируют не только неповторимый облик города, но и составляют основу экологической системы.

Петербург – один из лидеров в реализации программ по охране водных богатств не только в России, но и в мире.

Сегодня в нашем городе очистку проходят 99,8% процентов сточных вод – это один из самых высоких показателей среди всех мегаполисов. К 2030 году планируем довести эту цифру до 100 процентов.

В развитии системы водоотведения мы работаем на опережение. В прошлом году завершён первый этап строительства дублера первого участка Главного канализационного коллектора. В этом году стартовал второй этап – от Лахты до Планерной улицы.

В наших планах – модернизация и строительство коллекторов в Выборгском, Красногвардейском, Василеостровском, Колпинском районах. Их ввод даст возможность расширить строительство жилья, социальных объектов и предприятий.

В Петербурге сегодня – более 100 гидротехнических сооружений. Мы последовательно совершенствуем системы мониторинга. Обновлённые станции непрерывно следят за 22 параметрами качества воды.

В рамках федерального проекта «Вода России» реализуются масштабные программы возрождения исторических гидросистем. В Царском Селе завершена очистка Продольного пруда. Всего в этом пригороде планируется оздоровить 15 водных объектов.

В Петергофе проведено экологическое восстановление Саперного пруда.

Городская программа по оздоровлению городских рек и водоёмов расширена до 369 объектов. В этом году продолжится  расчистка русел рек Новой и Чёрной речки. Началась реализация  комплексной программы по экологическому оздоровлению Суздальских озёр.

Наши достижения – результат слаженной работы городских служб, экспертного сообщества, предприятий и всех неравнодушных петербуржцев.

Благодарю всех, кто своим трудом вносит вклад в сохранение чистоты городских рек, озёр и каналов.

Желаю новых успехов в реализации экологических проектов, плодотворного труда на благо Санкт-Петербурга!

Губернатор Санкт‑Петербурга
А.Д.Беглов

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

В рамках «Дней Франкофонии в России» с 18 по 24 марта пройдет международный кинофестиваль Франкофонии. Основная программа будет показана в кинотеатре «Формула кино Галерея», 2 фильма – во Французском институте. Зрителям будут представлены киноленты разных жанров, раскрывающие искусство современного кинематографа и разнообразие культур Франкофонии*.

*Франкофония — это культурное движение, объединяющее страны и регионы, где французский язык является основным или значимым языком общения. Франкофония включает в себя более 90 стран и территорий, которые являются членами Международной организации франкофонии (OIF). Продвигая культурное и языковое разнообразие, Франкофония создает условия для укрепления взаимопонимания и сотрудничества между народами.

В программе Дней Франкофонии – 9 фильмов из Франции, Германии, Греции, Канады, Кипра, Люксембурга и Швейцарии на языке оригинала с русскими субтитрами. 

Фестиваль откроет лирическая трагикомедия «Привязанность» Карин Тардье, которая получила в 2026 году сразу три премии «Сезар» — за лучший фильм, за лучший адаптированный сценарий и за лучшую актрису второго плана (Вимала Понс). По сюжету владелица книжного магазина Сандра (Валерия Бруни-Тедески) сближается с маленьким соседом Эллиотом, дружба с которым постепенно перерастает для героини в спонтанное материнство.

Среди хэдлайнеров  фестиваля – молодежный хит «Так держать, бро!» о беззаботном 18-летнем парне Тотоне, жизнь которого кардинально меняется после смерти отца, когда ему приходится взять на себя заботу о младшей сестре и сохранить фамильную сыроварню. Режиссер фильма Луиз Курвуазье стала открытием 2025 года и получила премии «Сезар» и «Люмьер» за лучший дебют. Премией в 2025 году была также награждена главная героиня другого французского фильма кинопрограммы – Афсиа Эрзи, которая сыграла тюремную надзирательницу в необычной корсиканской тюрьме в фильме «Борго».    

Люксембург представит биографический фильм «Фанон» об известном французском философе и психоаналитике Франце Фаноне, который приезжает работать в психиатрическую больницу Алжира и внедряет новые гуманные методы лечения психиатрических заболеваний, вызывающие противоречия у местных специалистов.

На фестивале также можно будет увидеть немецкий фильм о 90-х годах «Два к одному», где герои обнаруживают горы банкнот ГДР, которые вот-вот обесценятся, и придумывают ловкую схему их обмена, драму из Кипра с необычным названием «Смарагда: я толстокожая и не умею прыгать» (конкурс дебютов МКФ “Темные ночи”) о переходном этапе жизни женщины, которая становится детским аниматором на курорте и осваивает мир блогеров, а также яркий анимационный фильм канадского производства «Смерти не существует» о встрече женщины со своим альтер-эго в процессе ограбления (“Двухнедельник режиссеров” Канн — 2025, участник престижного МКФ в Анси).  

Во Французском институте (Невский проспект, 12) будут показаны швейцарская комедия «Бей в барабан» о музыкальном конфликте в швейцарской деревушке, который перерастает в политическое противостояние и даже в любовную драму, а также греческий поэтический фильм «Бескрайняя земля» с обрядами, обычаями и мелодиями традиционной греческой деревни, расположенной высоко в горах Эпира (приз за лучшую дебютную роль на 66 Фестивале в Салониках). 

Программа в кинотеатре «Формула кино Галерея»

18 марта 19.00 – открытие фестиваля, фильм «Привязанность» (Франция, Бельгия, 2025). Вступительное слово Генерального консула Франции и директора Французского института в Санкт-Петербурге Жан-Кристофа Тиабо. 

19 марта 19.00 – «Фанон» (Люксембург, 2025). 

20 марта 20.00 – «Смерти не существует» (Канада, 2025). 

21 марта 17.00 — «Смарагда: я толстокожая и не умею прыгать» (Кипр, 2024). Фильм представит Генеральный консул Республики Кипр в Санкт-Петербурге Христофорос Хатзиттофис. 

21 марта 19.00 — «Два к одному» (Германия, 2024).  

22 марта 17.00 — «Борго» (Франция, 2023). 

24 марта 19.00 — «Так держать, бро!» (Франция, 2024). 

Программа во Французском институте Санкт-Петербурга (по регистрации)

23 марта 19.00 – «Бей в барабан» (Швейцария, 2019). Фильм представит Генеральный консул Швейцарии в Санкт-Петербурге Беатрис Латтайер. Регистрация 

24 марта 19.00 – «Бескрайняя земля» (Греция, 2025). Фильм представит Генеральный консул Греции в Санкт-Петербурге Димитрос Спарос. Р

Подробнее о Днях Франкофонии читайте на сайте Французского института https://institutfrancais.ru/ru/culture-spb/ 

17 марта в здании Санкт-Петербургского союза художников открывается большая выставка украшений и пасхальных подарков. Что примечательно – на главной ювелирной улице имперского Петербурга, на Большой Морской. Именно здесь располагались магазины лучших ювелиров столицы. В том числе дом и мастерская Карла Фаберже, где были созданы те самые пасхальные яйца для императорской фамилии, подлинные шедевры ювелирного искусства.

Прошло больше ста лет, а красивая традиция – дарить украшения на Пасху – продолжается. Как и умение современных ювелиров удивлять и восхищать. Убедиться в этом можно на выставке «Драгоценная Пасха» в Союзе художников. Здесь будут и авторские изделия, и коллекции от известных заводов; как традиционные в ювелирном искусстве золото, серебро, драгоценные и редкие камни, так и оригинальные украшения из необычных материалов. Помимо драгоценностей, на выставке покажут художественное серебро и бронзу, произведения камнерезов, резчиков по кости и эмальеров. Их справедливо называют наследниками Фаберже за высокую технику исполнения и особое «чувство материала».

Главная же особенность выставки: экспонатами можно не только любоваться, их можно приобрести. Вариантов для красивого и запоминающегося подарка к Пасхе на выставке очень много.

Еще один повод посетить выставку – само здание бывшего Императорского общества поощрения художеств. Его интерьеры создавали лучшие архитекторы, инженеры и декораторы XIX века; увидеть все это своими глазами – редкая возможность. Тем более посетить с экскурсией, которые будут проводиться трижды в день.

На выставке пройдут мастер-классы и творческие встречи с мастерами-ювелирами, художниками СПбСХ.

Полное расписание мероприятий на выставке и бесплатный электронный билет можно найти на странице организатора:

vk.com/dvorecexpo Ждем вас на Пасхальной выставке
 17 марта – 12 апреля (12:00–20:00) без выходных.
 Санкт-Петербургский союз художников, Большая Морская, 38, правый вход.

18 марта  в Мемориальном музее-квартире композитора Н. А. Римского-Корсакова (Загородный пр., 28) состоится открытие камерной выставки «ПроЗРЕНИЕ», приуроченное к 182-летию со дня рождения композитора. Выставка организована при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и продлится до 3 сентября.Генеральный спонсор выставки — банк ВТБ.

Безусловно главный рабочий инструмент композитора — слух. Не оспаривая эту истину, создатели выставки размышляют о том, какое место в жизни и творчестве музыкантов занимает зрение. Предмет выставки — зрение как одно из пяти чувств и зрение как шестое чувство.

Глаза музыканта подвергаются большой нагрузке во время работы над партитурой, и его зрение с годами утрачивает остроту. Как свидетельствуют исторические фотографии из фондов музея, многие композиторы носили пенсне или очки. Этот вынужденный атрибут становился не только характерной чертой их внешности, но порой и объектом подражания.

Николай Андреевич Римский-Корсаков носил даже две пары очков, одну над другой. Его ученик Игорь Стравинский подражал этой манере своего наставника. В свою очередь, ученики Дмитрия Шостаковича, с юности страдавшего от слабого зрения, надевали очки, вовсе не нуждаясь в них, а желая походить на гениального учителя.

В работе композитора зрение проявляется и как шестое, почти мистическое чувство, которое позволяет «видеть» музыку и образы, невидимые окружающим. Римский-Корсаков описывает зрительные галлюцинации, которые переживал сам и наблюдал у Бородина. Кроме того, Римский-Корсаков обладал редкой нейропсихической способностью воспринимать звук как цветовой феномен. Композитор не только слышал звуки, но и буквально видел их в многообразии оттенков.

Освоение партитуры также связано с «внутренним зрением»: дирижер сначала «видит» произведение мысленно и слышит его внутренним слухом, прежде чем оно воплотится. Как погрузившийся в глубины озера город Китеж доступен лишь чистой душе, так и глубины музыкальной партитуры открываются лишь человеку, наделенному даром прозрения, шестым чувством творческого восприятия.

На выставке будут представлены экспонаты, которые хранятся в Музее театрального и музыкального искусства: очки Римского-Корсакова, пенсне Глазунова, очки Мравинского, а также бинокли, лорнет и лупа, оригинальные футляры для оптических приборов; исторические фотографии композиторов, чей облик тесно связан с очками; партитуры с рукописными пометами Мравинского.

В период работы выставки пройдут концерты музыкантов с ослабленным зрением, а также лекции. Одно из мероприятий состоится 19 апреля в 16.00 — лекция-концерт «Человек в очках, или Забавные истории из жизни Мстислава Ростроповича».

Генеральный спонсор

Банк ВТБ начал сотрудничество с Санкт-Петербургским Государственным Музеем театрального и музыкального искусства в 2011 году. За этот период было реализовано множество совместных проектов, в частности проведены выставки «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы — Петербург Дягилева», «Царь Федор», «Сны по Шекспиру» и многие другие, регулярно проводятся музыкальные и театральные фестивали «Дягилев P.S.», «Музыки мира», «Весь день — театр». Банк также оказывает поддержку и в деле сохранения и пополнения постоянной экспозиции Музея.

ВТБ традиционно поддерживает проекты ключевых российских учреждений культуры, объекты национального наследия, коллективы и исполнителей федерального уровня, а также важнейшие каналы распространения культурных ценностей в интересах национального проекта «Культура». Социальная ответственность ВТБ – ключевой элемент культуры банка и часть ДНК бизнес-структуры. Применяя принципы устойчивого развития в своей деятельности, ВТБ прилагает усилия по продвижению социальных проектов России.

www.vtb.ru

Социальные сети музея:

https://ok.ru/group/59090329534497
 https://t.me/theatre_museum
Мария Бережкова, пресс-атташе Музея театрального и музыкального искусства

18 марта на новой сцене будет представлен легендарный балет Прокофьева «Ромео и Джульетта». Мариинский театр посвящает спектакль памяти выдающейся балерины Нинель Петровой, которой не стало 7 марта. В партии Джульетты выйдет народная артистка России, блистательная Виктория Терёшкина, роль Ромео воплотит Роман Беляков. За дирижерским пультом — Арсений Шупляков.

Нинель Александровна Петрова, чье имя вошло в плеяду ярких танцовщиков советской сцены, посвятила служению Мариинскому (тогда Кировскому) театру почти четверть века. За эти годы в ее репертуар вошло значительное число партий в балетах классического наследия и советской эпохи. И несмотря на то, что ее амплуа было лирическим, Нинель Петрова была одинаково убедительна в каждой роли: ее мягкая утонченность сочеталась с крепким характером и внутренней силой, но главное — она обладала подлинным артистизмом, умением постичь саму суть характера каждой своей героини.

Она была неподражаемой Марией в «Бахчисарайском фонтане» и Жизелью в одноименном балете, но все же именно роль Джульетты красной нитью прошла в творческой судьбе Нинель Петровой. Впервые образ шекспировской героини балерина примерила на себя еще в 1944 году на выпускном спектакле Ленинградского хореографического училища. Тогда Леонид Якобсон специально для нее поставил одноактный балет «Ромео и Джульетта» на музыку Чайковского. Уже тогда о ней заговорили как о выразительной, одухотворенной, утонченной танцовщице.

Вскоре Нинель Петровой было суждено стать Джульеттой уже в знаменитом балете Прокофьева. Как вспоминает пресса, зрителей покорила верность балерины великому драматургу и великому композитору, понимание психологической и музыкальной природы образа. В каждом спектакле ее героиня вновь и вновь проходила путь взросления: поначалу резвая, радостная, даже непоседливая Джульетта обретала новые черты, превращаясь в отчаянно и самоотверженно любящую женщину, готовую на любые испытания во имя своего чувства. 

Нинель Петровой был действительно близок жанр драмбалета, в ярком танце-пантомиме раскрывающий самые сложные характеры. Именно поэтому показ балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева — хрестоматийной истории о трагической любви, вершины хореодрамы — будет посвящен памяти великой артистки. В Мариинском театре этот спектакль идет с 1940 года в неизменном виде — редкий случай в истории, когда первая постановка стала канонической.

/Пресс-служба Мариинского театра/

17–22 марта 2026 года

В конце февраля, совсем недавно, на 89 году жизни ушел из жизни добрый гений неофициального искусства Ленинграда-Петербурга Николай Иннокентьевич Благодатов, коллекционер, критик, свидетель и участник неформальной художественной жизни на протяжении 50 лет, начиная от легендарной выставки в ДК Газа, открывшей для него факт существования современного искусства в родном городе, и до наших дней.

Уникальная коллекция Н. И. Благодатова – не инвестиция, а биография, история его жизни и дружбы с художниками, дарившими ему свои работы, начиная со времен докоммерческого состояния общества, а жил он всю жизнь на зарплату…

Он написал более 250 статей, организовал более 50 выставок и посетил воистину бессчетное количество экспозиций, стараясь ничего не упустить в текущем художественном процессе. В какой-то момент, чтобы успевать общаться с художниками, ходить на выставки, писать тексты, он оставил работу по первой профессии и ушел в ночные сторожа.

Он накопил за пятьдесят лет практики совершенно невероятный пласт непосредственных живых впечатлений художественной жизни. А как естественно, точно и вдохновенно он умел говорить о художниках, о живописи. Его ждали на любой неофициозной выставке современного искусства.

Он умел говорить по существу. Искусство он любил как свободное проявление духа. «Искусство — это поиск, поиск — это искусство» – называлась его статья, опубликованная в журнале «Нева» в 2002 году. Н.И. Благодатов был уникальным хранителем истории, духа и памяти ленинградского андеграунда, свидетелем художественной жизни в целом, искусствоведом по сути, членом секции критики Союза художников. Быть может, его избранные тексты, включая «Прогулки с воспоминаниями», будут когда-нибудь собраны в одну книгу и изданы.

Николай Иннокентьевич жил среди художников, общался с ними, писал о них и для них. Его сын Иннокентий тоже был художником. Но не только Благодатов писал о художниках, художники писали и рисовали его. Благодатов – из ныне ушедшей благородной породы увлеченных чудаков-бессребреников, своего рода эмблематический образ свободной культуры Ленинграда-Петербурга, обладал запоминающейся выразительной внешностью.

Десятки художников оставили его живописные и графические портреты, созданные в разное время. Часть из них представлены на этой небольшой выставке. Среди участников: Ю. Медведев, А. Штерн, А. Бихтер, А. Румянцев, А. Манусов, А. Маслов, Е. Оминина, М. Тажибаев, Т. Родионова, С. Бугровский, С. Щербинина, С. Бакин, С. Бородин, Ф. Волосенков, В. Лукка, С. Гершов, Н. Зверев, Р. Фридман, Н. Зива, А. Бровчина и другие.

Одни из них уже в лучшем мире, другие продолжают работать на земле. За каждым портретом стоит целая история, которую мог бы рассказать Благодатов. Жаль, что не будет уже его живых комментариев, но что-то смогут рассказать пришедшие авторы и сами портреты.

Царствие небесное Николаю Иннокентьевичу, встречи ему с друзьями-художниками, сыном-художником, предками-священниками и музыкантами.

Владимир Назанский

Открытие выставки состоится 17 марта в 17:00 в Зелёном зале СПбСХ

(вход с балкона Большого зала) на Большой Морской, 38.