На солнечной стороне–6

на солнечной стороне

8 марта в 17.00 Большом зале Выставочного центра Санкт-Петербургского Союза художников откроется шестая ежегодная выставка «На солнечной стороне».

Эта выставка — совместное художественное высказывание о том, что искусство и этика, преображая сознание человека, способны преобразить мир, сделать его гармоничным и целостным.

Позитивное мышление для «солнечного художника» — как принцип мировосприятия, как система ценностей, как социальная позиция – имеет первостепенное значение и определяет главную смысловую линию всей идеи проекта.

42 участника «Солнечной стороны» представят около 300 произведений.

В выставке участвуют: Анатолий Анненков, Виктор Ануфриев, Владимир Баженов, Людмила Баландина, Елена Белова, Петр Белов, Геннадий Бернадский, Людмила Бирюкова, Василий Братанюк, Дмитрий Васильев, Анна Виноградова, Азат Галимов, Игорь Григорьев, Григорий Гукасов, Владимир Ежаков, Павел Еськов, Туман Жумабаев, Ольга Ивлева, Владимир Кожевников, Анна Кожина, Юлия Косцова, Сергей Котинов, Петр Кривенко, Анатолий Лукаш, Татьяна Лушникова, Виктор Ляпкало, Сергей Ляхович, Алексей Малых-Васильев, Эльмира Мустафина, Александр Немакин, Олег Пономаренко, Светлана Рупасова, Ярослав Савиных, Александр Сайков, Андрей Селенин, Константин Сухоплюев, Олег Теняев, Евгений Титов, Татьяна Чернова, Владимир Шевардин, Светлана Шевчук, Василий Шевчук.

В рамках выставки состоятся встречи художников со зрителями, мастер-классы, концерт, аукцион.

Куратор выставки — Петр Кривенко.

Выставка будет проходить с 8 по 20 марта 2016 года.

Вход на открытие бесплатный.

Праздничный карильонный концерт

Петропавловская крепость февраль 2016 DSC067948 марта в 12.15 на Соборной площади Петропавловской крепости состоится Праздничный карильонный концерт в честь Международного женского дня.

Исполнители ­- студенты и выпускники факультета искусств СПб ГУ, кафедры органа, клавесина и карильона: Александр Капинос (директор Фонда «Русский карильон»), Ирина Козлова, Марина Ишина, Елизавета Рулева, Диана Старовойт.

В программе: оригинальная музыка для карильона — Р.Барнс, М. ван ден Гейн, Д. Кортер и др. Так же прозвучат переложения известных произведений Л. ван Бетховена, П. И.Чайковского, И.Брамса и карильонные дуэты в исполнении выпускников СПб ГУ 2016 года.

Вход на концерт свободный.
 

 

 

 

Весенний праздник

Больше 100 лет празднику весны, который при СССР назывался Международным женским днем. С легкой руки Клары Цеткин — делегата Международной конференции женщин в 1910 году в Копенгагене, представляющей в XIX веке левое крыло германских социал-демократов, поставившей вопрос о том, чтобы выбрать определенный день в году, когда женщины всего мира будут привлекать внимание общества к своим проблемам в борьбе за социальное и экономическое равноправие, появился праздник  8 марта как день рождения женского пролетариата. Политическая окраска праздника утратила свое значение — сегодня в это день поздравляют любимых женщин. Мы поздравляем всех женщин России. Желаем Вам счастья, здоровья и любви!

Фото Сергея Деревянко DSC06774герои_Демидова Л.Л. Фомичева Фото Л. Калясиной DSC_0197В.И.ЛеоненкоВ.И. Мавиенко

«Весеннее равноденствие» в библиотеке «На Стремянной»

студия-мастерская АТЕЛЬЕ ХУДОЖЕСТВМарт — первый весенний месяц, и пусть в наших северных широтах это весна только по календарю, все равно наши сердца наполняются радостным предощущением будущих теплых и солнечных дней, чему в немалой степени способствует и подготовка к Международному женскому дню 8 Марта, когда город наполняется букетами цветов и улыбками прекрасной половины человечества.

Елена БОГДАНОВА. Охота. Холст, масло (1)Мартовская выставка, организованная художественным салоном «Ломоносов» в библиотеке «На Стремянной», — красивый вклад в приближение весны и создание праздничного настроения. В экспозиции — живопись двух петербургских художниц Елены БОГДАНОВОЙ и Елены ВЕТЛУГИНОЙ, в данный момент занимающихся встудии-мастерской «АТЕЛЬЕ ХУДОЖЕСТВ» под руководством талантливого педагога и известного художника Михаила ЕДОМСКОГО, чья выставка прошла в библиотеке в начале этого года.

Елена БОГДАНОВА. Пионы на стуле. Холст, маслоЕ.Ветлугина, М.Едомский, Е.Богданова (1)Студия-мастерская «Ателье художеств» была создана в 2006 году. Сюда вне зависимости от начала учебного года и наличия или отсутствия художественного образования приходят взрослые люди, желающие найти себя в искусстве. Здесь работают с натюрмортами и живыми моделями, посещают музеи, выставки и мастерские художников, участвуют в мастер-классах, выезжают на пленэр и — самое главное — учатся использовать приобретенные знания при создании собственных композиций.

Руководитель студии — известный петербургский художник и талантливый педагогМихаил Едомский — щедро делится своим опытом с учениками, помогая обрести не только профессиональные навыки, но и умение наблюдать натуру, выражать свои мысли и чувства, строить собственные художественные образы.

Елена БОГДАНОВА родилась в Пушкине, всегда хотела и любила рисовать. Окончила педагогическое училище. Долгое время жила в Москве, первые уроки живописи получила в мастерских московских художников. Вернувшись в родной город, продолжила занятия. Первым ее учителем в Петербурге стала Лариса Совенкова, талантливый художник и душевный человек. Несколько лет назад, в Пушкине, Е.Богданова открыла собственную детскую творческую мастерскую. Последние два года совершенствует мастерство в «Ателье художеств».

Елена ВЕТЛУГИНА. Одинокий светофор. 2015. Холст, маслоЕлена ВЕТЛУГИНА по профессии журналист, но всю жизнь мечтала научиться рисовать и теперь реализует свою мечту в студии-мастерской Михаила Едомского. Несмотря на совсем недавно начатый путь в искусство, уже принимала участие в коллективной выставке студии
в «Галерее Пу-Эр» и художественно-выставочном проекте Союза художников «Молодость Петербурга».

Выставка на Стремянной ул, 20 открыта по 24 марта. Часы работы:понедельник-пятница – 9.00-20.00, суббота – 10.00-18.00.

Куратор выставки — Жанна Мозговая

Правительствующий Сенат на портале Президентской библиотеки

 

Библиотека5 марта  исполнится 305 лет со дня учреждения Петром I Правительствующего Сената. В фондах Президентской библиотеки доступны работы конца XIX – начала XX века по истории Сената, в том числе справочная книга 1898 года «Правительствующий Сенат», составленная М. А. Цейлем, «Сенатский архив», содержащий указы и протоколы Правительствующего Сената, и другие.

Уже с начала XVIII века Боярская дума уже перестала играть значительную роль в принятии решений, однако, оставаясь «совещательным» органом, она всё же не была полностью подчинена Петру. Сенат, учреждённый в качестве временной комиссии, какой прежде была Дума во время частых и долгих военных походов и отъездов Петра, становился, таким образом, полностью подконтрольным «оком государевым» в столице. 22 февраля 1711 года, собираясь в турецкий поход, Пётр издал указ: «Определили быть для отлучек наших Правительствующий Сенат для управления». В состав Сената вошли лица, близкие к многолюдному составу Боярской думы, но не самые приближенные к императору: граф Мусин-Пушкин, Стрешнев, Племянников, князь Голицын, князь Долгорукий, князь Волконский, Самарин, Опухтин-Мельницкий и Щукин. Приступая к своим обязанностям, сенаторы произносили клятвенное обещание, сочиненное, как полагает П. И. Иванов в книге «Сенат при Петре Великом» 1859 года, самим Петром. В этой же книге переданы некоторые подробности церемонии присяги.

Пётр возлагал на Сенат надзор за судом и расходами, заботу об умножении доходов, о торговле и учете товаров и т.д. Император также указал на власть и ответственность перед Сенатом: каждое лицо обязано повиноваться ему как государю и в случае ослушания принять смертную казнь. Этим указом он решительно предупреждал попытки критиковать Сенат до своего возвращения. Военные действия Сената не касались. Однако из временной комиссии в 1718 году (в год оглашения первого устава о должности Сената) он превратился в постоянное верховное учреждение, «как временная штаб квартира на Неве превратилась в столицу империи, как урядник Преображенского полка «Александра» Меншиков стал герцогом Ижорским», – сказано В. О. Ключевским в «Курсе русской истории», доступном в фонде Президентской библиотеки.

Такое превращение Сената связано с тем, что в то же время создавалось редкое по устроению государство: единственным подвижным центром, объединяющим собой провинции, не объединенные между собой никаким устойчивым столичным центром, – был государь. И закономерно, уходя в очередной военно-дипломатический манёвр, Пётр оставлял государство без центрального внутреннего управления, а себя без проводников державной воли на месте. Боярская дума не могла играть подобной роли. Нужна была новая государственная управа с постоянным составом, сосредоточенным на указанных делах; управа, «настолько полномочная, чтобы её все боялись, и настолько ответственная, чтобы и самой чего-нибудь бояться. Alter ego царя в глазах народа, ежеминутно чувствующий над собой его quos ego, – такова первоначальная идея Сената», – пишет В. О. Ключевский в «Курсе русской истории».

Важной и первой задачей Сената в 1711 году стал надзор за всем управлением, для чего сразу же был создан орган активного контроля: «Фискалы – это глаза и уши Сената», – так говорит об этом П. Голицын в книге «Первый век Сената» 1910 года. Указом 5 марта 1711 года было велено выбрать обер-фискала, человека надежного, чтобы он за всеми делами тайно наблюдал и докладывал императору о неправедном суде. Город должен быть снабжен одним или двумя фискалами, и таких сыщиков на 340 городов, по словам Ключевского, насчитывалось не менее 500. Пётр сразу подарил им «закон о неприкосновенности».

В 1714 году был издан указ, в котором Пётр Первый возложил на фискалов прокурорскую обязанность «дела народные, за которых нет челобитчика» разыскивать.

Понимая тяжесть фискальского чина, Пётр принимал фискалов под свою защиту для укрепления опоры в общественных нравах. Всенародно объявленные указы против разбоя побуждали каждого, «от первых даже и до земледельцев», доносить царю на преступающих закон в определенное время: с октября по март. Доноситель же за свою «службу» получал движимое и недвижимое имущество преступника и даже чин его, а смолчавший был казнен или наказан.

Правительственные реформы Петра Великого, как и остальные его преобразования, способствовали продвижению государства вперед. Так или иначе, учреждение Сената играло важную роль на политической сцене Российской империи.

С 1925 по 2005 год в зданиях Сената и Синода располагался Центральный государственный исторический архив, основу которого составляли архивы Сената и Синода.

Во время Великой Отечественной войны здание пострадало от попадания в него восьми снарядов, интерьеры были повреждены –  сохранились только роспись и лепнина. Реставрация здания продолжалась с 1944 по 1952 год. В 2006 году после переезда архива в новое здание на Заневском проспекте Управлением делами Президента России был начат комплекс реставрационных работ в здании Сената и Синода. С 2008 года в здание Сената был переведен Конституционный Суд РФ, а в здании Синода с 2009 года разместилась Президентская библиотека.

Мир морской романтики и полярных льдов

Ледокол КрасинПогрузиться в мир морской тематики и возможность перенестись в Арктику — того неизведанного и так мало изученного края Вселенной представится возможность у каждого, кто 8 марта, в тот прекрасный день, который волнует плоть и кровь каждого, посетить филиал Музея мирового океана ледокол «Красин».

Экскурсии будут отправляться каждый час: в 11, 12, 13, 14, 15, 16 и 17 часов (касса музея работает до 17 ч). В 13 и 15 часов состоятся экскурсии в машинное отделение ледокола-музея. Экскурсоводы познакомят вас со страницами истории ледокола «Красин» и с жизнью на ледоколе. Вы сможете побывать в каютах капитана и начальника научной экспедиции, кают-компании и штурманской, пройти по верхней палубе ледокола и подняться в капитанскую рубку. Экскурсоводы расскажут вам о представительницах прекрасного пола, трудившихся в экипаже. На камбузе, в кают-компании и в санитарном блоке нельзя было обойтись без них. Также и в составе научных групп отправлялись в рейсы исследовательницы –метеорологи, океанологи, гидрологи. О жизни экипажа и тяготах рейсов с борта ледокола отправляли свои репортажи и фотоснимки корреспонденты – назовём имена Любови Воронцовой (1928 г.) и Маргариты Сергеевны Дебабовой (1936 г.). А в 1950-м году 4-м помощником капитана «Красина» Николая Фёдоровича Инюшкина была Нелли Иосифовна Карташова (впоследствии капитан дальнего плавания и капитан порта в Ялте).

Адрес: наб. Лейтенанта Шмидта / 23 линия, напротив Горного института.

Весенние цветы в ТАСС

.РОМАШКИ _В канун  Всемирного дня женщин (International Women’s Day), этого светлого и радостного  праздника 8 Марта, в ТАСС (Санкт-Петербург) состоялась пресс-конференция, которая посвящалась состоянию цветочного рынка в Санкт-Петербурге. Участниками её стали представители Россельхознадзора И. Апанасова, Я. Строкова, Т. Ушакова, генеральный директор компании «Новая Голландия» Д. Литовский и специалист Ботанического сада Ю. Калугин. Как отметили спикеры,  запрета на ввоз импортных цветов не существует, но контроль осуществляется постоянно и тщательно. Предпочтение все выступавшие отдали отечественным цветам, т.к. они имеют запах и более быстрый путь к покупателю. Заведующий отдела открытого грунта Ботанического сада Ю. Калугин подчеркнул что многолетние исследования и разработки в области цветоводства могли бы иметь успешное внедрение, но, как поддержал его Д. Литовский, не считаются отраслью сельского хозяйства и не получают субсидий.

А. Лебедева

Музыка фотографий романтизма Дмитрия Тыквина

Тыквин DSC_0107 Литейный,58. Это тот адрес галереи «Борей» —  художественной площадки, адрес, которой известен  целому поколению мастеров современного искусства и их ценителям. Очередным успешным выставочным проектом  стала открывшаяся в галерее выставка фотографий Дмитрия Тыквина. С документальной точностью ему удалось создать  своё видение окружающей действительности, и конечно же, родного края . Безусловной заслугой автора  являются  поиски тех художественных композиций, которые он обозначил : «Точка возврата». Прежде всего это те работы, которые ранее не показывались.Тыквин DSC_0140 Проект состоялся при поддержке куратора выставки Вальрана и его духовного лидера Жанны.  Присутствует здесь  тематическое и стилистическое многообразие, которое объединяет и авторская интенция, и интонация.

Начав с прямой фотографии, Дмитрий Тыквин последовательно и целенаправленно шел в сторону освобождения её от различных ограничений и Тыквин DSC_0106условностей.  Фотографирует он различными аппаратами, вводит дополнительную оптику, применяет мультиэкспозицию при печати, использует физическую ретикуляцию, маски, прибегает к многократной печати на химически обработанную бумагу, наконец, осваивает возможности лит-техники.

Использование различных формальных способов трансформации изображения в процессе съемки и печати у Дмитрия Тыквина ориентировано на преображение реальности, изъятие из неё материальности. А введение в процесс производства фотографии непредсказуемых, иррациональных моментов делает каждую фотографию рукотворной и уникальной, т.е. техники и приемы, посредством которых преодолевалась традиционная фотография, направлены в данном случае  на создание самодостаточного изображения.

Тыквин DSC_0146Дмитрий Тыквин родился в 1965 году в Ленинграде. В 1988-м закончил ЛМИ («Военмех»). В 1993–1995 учился в Санкт-Петербургском восточном институте на отделении японистики. Фотографировать начал с 1975 года. С 15 лет увлекся музыкой. Учился игре на гитаре сначала с индивидуальным педагогом, затем в различных джазовых школах. С 1986-го стал экспериментировать с изготовлением музыкальных инструментов (сякухати, кото). С 1996 года пишет музыку и исполняет её на собственных инструментах. Участвовал в качестве музыканта и исполнителя в следующих спектаклях: «Дом спящих красавиц» (Театр на Литейном), «Китай на нашей стороне» («Приют комедианта»), «Топор» и «Приговоренный» (фестиваль «Монокль»), «Зангези» (музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме), «Глубокое синее море» («Приют комедианта»). В 2000 году участвовал в фестивале «СКИФ» в составе группы «Килиманджаро». Участник проектов Melonoise (с 2005) и Санкт-Петербургский импровизационный оркестр (с 2012 года). В фотографических выставках принимает участие с 1998 года. 9 персональных выставок. Выставка открыта по 12 марта.

Тарас Шевченко – сын Украины, воспитанный Санкт-Петербургом

ШевченкоК 202-летию Тараса Григорьевича Шевченко (1814–1861), отмечаемому 9 марта, Президентская библиотека представляет коллекцию уникальных книг о жизни выдающегося поэта и гуманиста.

Сын Украины, воспитанник России – его творческое наследие одинаково дорого двум славянским народам. Два года назад Президентская библиотека предложила предоставить материалы для коллекции, и это нашло самый широкий отклик у представителей российской и украинской интеллигенции, передавшей немало редких документов и изданий на русском и украинском языках. Книги для перевода в электронно-цифровую форму были переданы Российским государственным историческим архивом, Российской государственной библиотекой, Государственной публичной исторической библиотекой России, Фундаментальной библиотекой имени императрицы Марии Федоровны РГПУ им. А. И. Герцена, а также Национальной исторической библиотекой Украины, Днепропетровской областной универсальной научной библиотекой и др.

Книги из коллекции Президентской библиотеки во всей полноте воссоздают короткую, но такую насыщенную жизнь малоросского поэта. Родился Тарас Шевченко в селе Моринцы Киевской губернии в семье крепостного крестьянина. Рано потеряв родителей, познал всю бесприютность сиротской доли в ситуации полной крепостной зависимости. В 14 лет подросток попал в услужение в дом помещика П. Энгельгардта и уже через год служил в его доме в Вильно, а с 1831 года – в Петербурге.

Из электронной копии книги Н. Ашешова 1919 года «Тарас Григорьевич Шевченко», представленной в фонде Президентской библиотеки, можно узнать, насколько тяжёлой была жизнь выходца из Украины:

«Щедрой рукой сыпались на него злосчастье, горе, слёзы, одиночество, сиротство, людское непонимание, – и как обычный удел всех рыцарей свободы, – тюрьма, ссылка, бичи и скорпионы собственной его императорского величества канцелярии. Мало было радостных просветов и счастливых промельков в жизни Тараса Шевченко».

Но всё-таки случались они, эти самые «промельки», связанные в основном с общением в творческой среде Санкт-Петербурга. Обнаружив способности мальчика к рисованию, помещик Энгельгардт решил сделать из него домашнего живописца и послал на обучение к художникам. В их среде Шевченко познакомился с К. Брюлловым, В. Григоровичем, В. Жуковским, которые решили освободить молодого художника из крепостной зависимости. В 1838 году портрет Жуковского, написанный Брюлловым, был разыгран в лотерее, и на полученные 2500 рублей Шевченко был выкуплен у Энгельгардта. В том же году он был принят в Академию художеств, где стал учеником и товарищем Брюллова. Учился много и жадно, читал, изучал искусство, все стили которого были богато представлены в «блистательном Санкт-Петербурге».

«Его учитель Карл Брюллов, романтик в живописи, поклонник преувеличенного и риторического жеста, несомненно, влиял на формирование первоначального художественного вкуса Шевченки, – пишет в оцифрованном Президентской библиотекой очерке«Тарас Шевченко» 1934 года А. Старков. – В своём дневнике Шевченко рассказывает: «Чем занимался я в этом святилище? Перед его дивными произведениями я задумывался и лелеял в своём сердце своего слепца Кобзаря и своих кровожадных «Гайдамаков». В тени его изящной, роскошной мастерской…  передо мной расстилалась степь, усеянная курганами, передо мной красовалась моя прекрасная, моя бедная Украина во всей непорочной меланхолической красоте своей».

В 1840 году в Петербурге был опубликован первый украинский сборник стихов Шевченко – «Кобзарь», начавший новую эпоху в истории украинской литературы. Знал бы сельский дьячок, учивший Тараса грамоте, каким громким литературным успехом станет публикация его воспитанника!

«Шевченко был доподлинно мужицкий поэт. И в силу этого не сразу был оценен критикой, но зато он был тотчас оценён народом, – читаем в электронной копии книги М. Зощенко 1939 года «Тарас Шевченко». – Первая его книга «Кобзарь» произвела на читателей неслыханное впечатление – так это было сильно, оглушительно, необычайно и действенно. <…> Критик Добролюбов, один из немногих критиков, своим блестящим умом понял Шевченко: «Тарас Шевченко – поэт совершенно народный, такой, какого мы не можем указать у себя».

В 1848 году Шевченко как художник был включён в состав экспедиции по обследованию Аральского моря, где он много рисовал и создал 350 акварельных пейзажей и портретов. По доносу одного из офицеров поэт как член тайного политического общества был арестован в Оренбурге, по этапу отправлен в Орскую крепость и заключён в каземат.

Впоследствии ему был запрещён въезд в обе столицы. Друзья добились для него разрешения жить в Петербурге, и по приезде туда он оказался в центре внимания, сблизившись с кругом «Современника», со многими русскими и польскими революционными демократами. В 1860 году Совет Академии художеств присвоил ему звание академика по классу гравюры. А через год он умер в Петербурге 47-летним тяжелобольным человеком, успев написать в своём «Завещании»: «Как умру, похороните на Украйне милой…»

Тарас Григорьевич был первоначально похоронен на Смоленском кладбище Петербурга; позже гроб с его прахом перевезли на Украину и погребли высоко над Днепром, на горе возле Канева, с тех пор известной как Тарасова гора.