27 июля, в преддверии Дня Военно-морского флота, Всемирный Клуб Петербуржцев организует и участвует в мероприятиях, связанных с увековечиванием на карте города имени мореплавателя Ивана Крузенштерна.

 Это событие стало возможным благодаря усилиям Клуба и его членов.

 Еще в 2013 году, когда исполнилось 210 лет со дня старта первой русской кругосветной экспедиции под предводительством адмирала Ивана Федоровича Крузенштерна, Великого сына России и Эстонии и Всемирный клуб петербуржцев обратился в мэрию города Таллина с предложением назвать одну из безымянных площадей или улиц именем знаменитого путешественника и учёного Ивана Фёдоровича Крузенштерна.

Таллиннская городская управа одобрила эту идею и дала площади, находящейся в Пыхья-Таллинне рядом с гаванью Ноблесснера, название площадь Адама Иоганна фон Крузенштерна. 20 сентября 2014 года с участием делегации Всемирного Клуба Петербуржцев состоялось торжественное открытие площади и барельефа И.Ф.Крузенштерна. http://www.wwclub.spb.ru/rus/sobyitiya/2014/veter-napolnyaet-parusa

  Одновременно были направлены обращения в Топонимическую комиссию и Губернатору Санкт-Петербурга о присвоении одной из улиц на Васильевском острове Санкт-Петербурга имени адмирала Крузенштерна.

 Увековечение памяти адмирала заняло большое время, чем мы рассчитывали, но это произошло.

 Решение принято Топонимической комиссией в апреле 2016 года и утверждено Постановлением Правительства Санкт-Петербурга от 2 мая 2017 года N 312

https://www.gov.spb.ru/law?d&nd=456064197&prevDoc=8424731

 Проспект Крузенштерна станет самым длинным на намывной территории В.О. Он будет являться продолжением набережной Макарова за Адмиральским проездом.

 План мероприятий на 27 июля 2018 года:

 12.00 Полуденный выстрел со стены Нарышкина бастиона Петропавловской крепости.

 Переезд на Васильевский остров.

12.40 Возложение цветов к памятнику адмиралу Крузенштерну.

 Памятник Ивану Фёдоровичу Крузенштерну, наб. Лейтенанта Шмидта, д. 17

 Переезд на участок намывной территории В.О., где будет проходить проспект Крузенштерна.

 13.30 Торжественное открытие закладного камня на будущем проспекте Крузенштерна. С участием губернатора Санкт-Петербурга Г.С. Полтавченко и командования ВМФ РФ.

***

Иван Федорович Крузенштерн (1770-1846) — известный русский мореплаватель. С двенадцати лет он три года учился в городской школе при Домском соборе в Ревеле, а затем в Морском кадетском корпусе в Кронштадте; в 1787 году был произведён в гардемарины.

В 1788 году в связи с войной со Швецией досрочно выпущен из корпуса, произведён в мичманы и назначен на 74-пушечный корабль «Мстислав». Сразу после этого отличился в Гогландском сражении (1788), в 1789 году участвовал в Эландском, а в 1790 — в морских боях при Ревеле, Красной Горке и Выборгской бухте, после чего был произведён в лейтенанты.

В 1793—1799 годах Крузенштерн был командирован в Королевский военно-морской флот. В ходе стажировки служил на военных судах Великобритании, совершил кругосветное плавание, побывал в Северной Америке, Китае и Индии. Полученный опыт лег в основу представления на имя императора Павла I об организации русской кругосветной экспедиции.

Всемирную славу ему принесло путешествие вокруг света на корабле «Надежда», в которое он отправился 26 июля 1803 года, и которое длилось три года. Маршрут проходил через Атлантический и Тихий океан. Корабль побывал у берегов Камчатки, Японии, Китая, Аляски. После этого путешествия даже самые лучшие карты мира пришли в негодность, так как Крузенштерн обнаружил в них множество ошибок, а также обозначил новые архипелаги и острова…

Похоронен И.Ф. Крузенштерн в Эстонии (Домский собор, Таллин).

С 1 по 16 августа в творческом пространстве галереи FoSSart пройдет выставка грузинского художника Андрея Шенгелии «Внутри лета». Его работы — это особая атмосфера, глубинный insight, который открывается благодарному зрителю. Свежесть моря, шум травы — все это можно почти физически почувствовать, глядя на работы художника. Пейзаж превращается в знак, орнамент, лоскутную композицию. Причудливое сочетание контрастных цветов, наложенных широкими или мелкими мазками, разнообразными по цвету и форме, создают неповторимую динамику. Ландшафт обманчив, одновременно превращаясь в сюжет, форму и средство выражения.

27 июля 2018 года в Президентской библиотеке состоится торжественное открытие выставки «Хранить веру православную. История церковных музеев. К 1030-летию Крещения Руси». Экспозиция в историческом здании Священного Синода расскажет о том, как на протяжении нескольких столетий собирали и сохраняли церковные реликвии, почему возникла необходимость создания первых церковных музеев.

На выставке посетители смогут увидеть предметы XVIII–XIX веков из Музея-древлехранилища Александро-Невской Лавры и ризницы Смольного собора. Среди них – детали архиерейского облачения, антиминс (плат со вшитой в него частицей мощей) второй половины XVIII века, иконы, редкие архивные документы, книги.

Научные монографии, периодические издания и каталоги церковных собраний XIX-го века позволят зрителям ознакомиться с историей возникновения церковных музеев-древлехранилищ, их коллекциях и судьбе. Также в экспозиции будут представлены уникальные снимки фотографа Императорской Академии художеств и признанного мастера русской архитектурной фотографии И. Ф. Барщевского и пионера русской цветной фотографии С. М. Прокудина-Горского.

Партнёрами выставки выступили: Музей-древлехранилище Александро-Невской Лавры, собор Воскресения Христова (Смольный собор) г. Санкт-Петербурга, библиотека Санкт-Петербургской Духовной Академии Русской Православной Церкви, научная библиотека имени М. Горького Санкт-Петербургского государственного университета.

Выставка «Хранить веру православную. История церковных музеев. К 1030-летию Крещения Руси» продлится до 20 сентября 2018 года.

/Пресс — служба Президентской библиотеки/

22 июля 1946 года в Рубцовске Алтайского края родился знаменитый хореограф Борис Яковлевич .

В 1972 году он успешно окончил балетмейстерское отделение Ленинградской государственной консерватории имени Римского-Корсакова. Первой постановкой молодого балетмейстера стал балет «Гаяне» А. Хачатуряна в Малом театре оперы и балета Ленинграда, который был его дипломной работой. 

В 1970-1977 годах Борис Эйфман работал хореографом в Академии русского балета им. А.Я. Вагановой. В этот период он поставил такие спектакли, как «Жизни навстречу», «Души прекрасные порывы», «Русская симфония», «Прерванная песня». Помимо этого Эйфман создал несколько фильмов-балетов: «Икар», «Вариации на тему рококо», «Блестящий дивертисмент», «Кровавое солнце». 

В 1975 году на сцене Кировского театра Эйфман поставил балет «Жар-птица» И.Стравинского. Эта постановка имела большой успех. Впоследствии она была показана в Москве и Японии. 

В 1977 году Борис Эйфман, будучи уже известным хореографом, создаёт Ленинградский Новый балет (ныне Санкт-Петербургский государственный академический Театр балета под руководством Бориса Эйфмана), которым руководит и по сей день. В состав первой программы театра вошёл камерный балет «Двухголосие» с участием звезды русской балетной сцены Аллы Осипенко.

Эйфман работает в разных жанрах, искусно смешивая классическое балетное искусство с современной музыкой и хореографией. Он создал более 40 балетов, самые известные из которых «Автографы», «Метаморфозы», «Двенадцатая ночь», «Интриги любви», «Легенда», «Пиноккио», «Идиот», «Мастер и Маргарита», «Поединок», «Красная Жизель», «Дон Жуан и Мольер», «Русский Гамлет». 

Работы Бориса Эйфмана получили признание во всём мире. Заслуженный деятель искусств РСФСР, Народный артист России, почетный доктор Санкт-Петербургского Гуманитарного Университета профсоюзов, лауреат Государственной премии России, театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит», премий СТД РФ «Золотая маска», премии «Триумф», премии «Benois De La Danse» — балетмейстер награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV, III и II степени, орденом искусств и литературы Франции, орденом «Мира и Согласия», «Командорским крестом ордена заслуги республики Польша» и другими наградами.

Сегодня знаменитый хореограф Борис Эйфман продолжает свою активную творческую работу и много гастролирует со своим театром по странам Европы, Азии, Америки, Африки.

Поздравляем!

С 24 июля по 4 августа в залах галереи «Борей» пройдёт выставка, посвященная памяти известного петербургского художника Станислава Георгиевича Светоченкова. В экспозиции будут представлены живописные и графические работы разных лет из собрания галереи «Борей» и частных владений.

В своих работах Стас использует преимущественно технику масло на холсте, а также приемы мастеров итальянского Возрождения и русских художников конца XIX века. Выставочную деятельность начал в 1987 году. Персональные и групповые выставки прошли в крупных музеях и галереях Петербурга, Москвы, Монако, Ниццы, Люцерна, Куфштайна (Австрия), Хрудима, (Чехия).

 «Фантастическое безвременье реальных цивилизаций. Богатый внутренний мир художника, индивидуальный взгляд, его размышления, юмор и немного меланхолии, плюс мастерство владения живописными техниками, вот и весь секрет его живописи. Как хорошо вдруг остановиться, почувствовать, что погружаешься в этот сказочный мир, побродить молча. Картины Стаса всегда пускают вас в гости. Люблю, когда живопись можно читать.»

/Ольга Калашникова/

 «Стас Светоченков – архаик, «проповедующий» эстетизм и приспосабливающий его в контексте новой художественной среды. Используя технические приемы мастеров итальянского Возрождения, художник сформировал свой уникальный, индивидуальный почерк. Сюжеты его работ полны блистательной «культурной игры»: исторические отсылки, библейские мотивы, магическая символика. Архитектурное построение композиции, характерное для творчества автора, созвучно с благородной цветовой гаммой. Ритм острых линий – своеобразный инженерный чертеж, конструкция композиции и, одновременно, аллюзии с абстрактными формами, – утверждают актуальность безвременности или вневременности образа, создавая впечатление космического пространства. Парадоксальное сочетание аристократической старины с футуристическими пространствами будоражит воображения зрителя, вовлекая в культурный диалог.»

/Ксения Макаренко/

 «Сюжеты его работ навеяны Библейской тематикой и классическими мотивами. В его работах очевидно тематическое и стилистическое влияние греческой архаики. В работах Стаса мы видим сложный, запутанный мир образов, переплетающихся между собой самым причудливым образом.»

/Наталия Шевченко/

NEW RIVERA COTE D’AZUR, 2001

«…Холсты этого талантливого художника из Петербурга – переосмысление вневременных классических сюжетов и Библейских тем…»

 ART&DECONVERTE, 2001

«…Это художник – исследователь…»

 TENDENCE, MONACO, 2001

«… Аллегорические сюжеты, оригинальная техника, совмещение двух разных стилей, выделяют его из массы.»

 «Между всеми областями искусства можно провести параллели. И живопись, и графика, и дизайн подчиняются одним законам композиции, сочетания цветов, гармонии. Я везде реализую одну и ту же идею. Это как бы попытка создания единого стиля. Ибо одни и те же приемы характерны и для живописных работ, и для такого выхода в пространство, как интерьер или скульптура».

/Стас Светоченков/

 Вернисаж — 24 июля в 18.00

На самолетах конструкции Сухого установлены два мировых рекорда высоты (в 1959 и 1962 годах на самолетах Т-431 и Т-405) и два мировых рекорда скорости полета по замкнутому маршруту (в 1960 и 1962 годах).

Су-27 (Фото: ru.wikipedia.org)

Знаменитый  авиаконструктор, доктор технических наук, профессор, дважды Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской, Сталинской и Государственной премий – Павел Осипович награжден тремя орденами Ленина, орденами Октябрьской Революции, Трудового Красного Знамени, Красной Звезды, «Знак Почета», золотой медалью имени А.Н. Туполева Академии наук СССР (посмертно) и другими наградами. В 1958-1974 годах был депутатом Верховного Совета СССР. 

Умер Павел Осипович Сухой в 1975 году в Москве, похоронен на Новодевичьем кладбище столицы.

Сегодня ОАО «Компания «Сухой»» – крупнейший российский авиационный холдинг, куда входят ведущие российские конструкторские бюро и самолетостроительные заводы.

Боевые самолеты марки «Су» являются передовыми образцами мирового рынка вооружений и составляют основу ВВС России и многих стран мира.

В Санкт-Петербурге 19 июля 2018 года на радио «Мария» в прямом эфире вышла передача «Экология и духовность». Ведущий передачи Дмитрий Корсунский беседовал с главным редактором газеты «Общество и Экология» Сергеем Лисовским по актуальным проблемам: как связана духовность человека с экологическими проблемами, о Всероссийском конкурсе СМИ «Патриот России», о защите водных объектов Дона, Байкала, Невы, Волги, об ответственности каждого человека за экологическое благополучие нынешних и будущих поколений, о наказании за загрязнение природы, о ситуации в Санкт-Петербурге и на планете, о защите лесов, о здоровье и загрязнении воздушного бассейна.

Театр «Мюзик-Холл» и фестиваль «Опера — всем» 22 июля в 17:00 представят премьеру оперы Моцарта «Похищение из сераля». Этой постановкой завершится VII Санкт-Петербургский международный фестиваль «Опера — всем». Показ пройдет в ГМЗ «Царское село».

Эта веселая опера, как бы это ни показалось странным, довольно редкий гость на афишах российских музыкальных театров. Но мало кто знает, что именно это произведение Моцарта напрямую связано с Россией: оно было написано в 1782 году специально в связи с визитом в Вену наследника престола Великого князя Павла Петровича и его жены Великой Княгини Марии Федоровны, путешествовавших по Европе под именем князей Северных. Турецкая же тема была выбрана в качестве знака уважения к победившей в войне с Турцией России.

Великолепный фасад Екатерининского дворца как архитектурный шедевр стиля рококо, а также наличие «Турецких бань» в парке по соседству, идеально соответствуют музыкальному шедевру этой же эпохи.

Постановку оперы осуществит театральный режиссер, арт-директор фестиваля «Опера всем» Виктор Высоцкий. За дирижерским пультом – музыкальный руководитель фестиваля «Опера – всем» Фабио Мастранджело. Симфонический оркестр театра «Мюзик-Холл» «Северная Симфония».

Хор Санкт-Петербургского театра «Мюзик-Холл»; художественный руководитель – заслуженная артистка России Валентина Копылова-Панченко; хормейстер – Игорь Потоцкий. Художник-постановщик – Юлия Гольцова. Балетмейстер – Сергей Нарышев.

Солисты:

* Николай Смирнов (заслуженный артист России);

* Станислав Леонтьев (солист Мариинского театра, дипломант международных конкурсов);

* Павел Шмулевич (солист Мариинского театра, лауреат международных конкурсов);

* Виктория Ребенко (солистка СПб ГБУК «Петербург-Концерт», лауреат международного конкурса);

* и другие.