V ФЕСТИВАЛЬ СОВРЕМЕННОЙ АКАДЕМИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ ИГРЫ С КЛАССИКОЙ

13 октября с 16:00 до 21:00 в Мастерской Аникушина (Вяземский пер.,8)

«Игры с классикой» – это диалог прошлого с настоящим, классического с современным. Это попытка заглянуть в будущее и ответить на вопрос: что мы будем называть классикой завтра? Это – молодые композиторы и признанные мэтры, музыка к кинофильмам и междисциплинарные эксперименты.

Юбилейный фестиваль откроет Kandinsky Orchestra под управлением Кая Польцхофера. Прозвучит “Rindenmotette” Клауса Ланга. Программу из музыки Микаэла Таривердиева «Подражание старым мастерам» исполнит вокально-инструментальное трио – Мария Лобецкая (орган)Павел Чижик (вибрафон)Анна Аджемова (вокал) – в акустике и антураже бывшей скульптурной мастерской. Выступит {Instead} ensemble.

Состоится мировая премьера сочинения Алексея Крашенинникова «Путь звезды»Камерный хор «Петербургские Серенады» под руководством Егора Лосева исполнит современные сочинения соотечественников. Состоится премьера театрализованной постановки “Lux Aeterna” Сергея Екимова для хора, соло виолончели и сопрано. Прозвучит хоровой цикл «Краски» молодого композитора Александра Карпова.

Еще одна мировая премьера – единственная в программе фестиваля опера «Слышащая голоса» композитора, певца и дирижера Рустама Сагдиева. Режиссером-постановщиком выступит петербургский режиссёр Дмитрий Отяковский.

МАСМ, ведущий ансамбль современной академической музыки в России, исполнит сочинения Эдисона Денисова. Программа посвящена 90-летию со дня рождения Денисова.

/Отдел по связям с общественностью
Государственного музей городской скульптуры/

Интеграционный форум Президентской библиотеки объединит регионы

Интеграционный форум Президентской библиотеки (1–3 октября 2019), проводимый каждый год, впервые объединит сразу два крупных профессиональных мероприятия: ежегодное выездное совещание руководителей региональных центров доступа к ресурсам Президентской библиотеки и X научно-практическую конференцию «Культурное наследие: интеграция ресурсов в цифровом пространстве».

1 октября в Рязани совещание соберёт руководителей региональных центров доступа к ресурсам Президентской библиотеки.

Интересная дискуссия, встречи с новыми людьми, мастер-классы и круглые столы, широкий спектр тем от работы в цифровой среде до краеведения и истории Венгрии – это и многое другое ждёт 2–3 октября 2019 года участников X научно-практической конференции «Культурное наследие: интеграция ресурсов в цифровом пространстве».

2 октября в Рязанской областной библиотеке участники конференции обсудят вопросы, касающиеся объединения ресурсов библиотек, архивов и музеев на региональном уровне.

Дополнительно в рамках заседания «Культурно-историческая среда библиотек, архивов и музеев: пути интеграции в цифровых проектах» рассмотрят перспективы сотрудничества учреждения с Рязанским историко-архитектурным музеем-заповедником.

Гости заседания, посвящённого технологиям использования электронных ресурсов, узнают, в том числе, о многочисленных образовательных программах Президентской библиотеки.

В этот же день, 2 октября, в Санкт-Петербурге, на Сенатской пл., 3, состоится круглый стол «Судьбы Венгерского и российского государств: от Средневековья к империи», на котором его участники обсудят вопросы истории Венгрии, в том числе на основе документов из фонда Президентской библиотеки. Этой стране посвящена коллекция «Россия – Венгрия: из истории взаимоотношений», доступная на портале учреждения.

На круглом столе «Экономическое развитие России в 1861–1917 годах: Методы изучения в цифровой среде» эксперты подробно остановятся на вопросах экономической истории, используя в основном документы из фонда Президентской библиотеки.

3 октября в Рязанском музейном центре им. А. И. Солженицына состоится мастер-класс «Президентская библиотека в среде культурного наследия: сотрудничество библиотек, архивов и музеев». Его участники узнают о   построении региональной сети Президентской библиотеки.

Программа ежегодного Интеграционного Форума

1 октября Ежегодное выездное совещание руководителей региональных центров доступа к ресурсам Президентской библиотеки (Рязанская областная универсальная научная библиотека имени Горького):

10.00–17.00 Пленарное заседание:

13.45–16.15 Доклады о региональных центрах

16.15–17.00 Ответы на вопросы, обсуждение, дискуссия и подведение итогов

2 октября X научно-практическая конференция «Культурное наследие: интеграция ресурсов в цифровом пространстве» (Рязанская областная универсальная научная библиотека имени Горького):

9:30–15:20 Пленарное заседание

15:40–18:00 Тематическое заседание. Культурно-историческая среда библиотек, архивов и музеев: пути интеграции в цифровых проектах

15:40–17:50 Тематическое заседание. Технологии и практика создания и использования электронных ресурсов

Мероприятия конференции в Президентской библиотеке (Санкт-Петербург, Сенатская площадь, дом 3):

13:00–16:10 Круглый стол. Судьбы Венгерского и Российского государств: от Средневековья к империи (Санкт-Петербург, Сенатская площадь, дом 3)

13:00–16:45 Круглый стол. Экономическое развитие России в 1861–1917 годах: методы изучения в цифровой среде (Санкт-Петербург, Сенатская площадь, дом 3)

3 октября

10:00–13:00 Мастер-класс. Президентская библиотека в среде культурного наследия: сотрудничество библиотек, архивов и музеев (Музейный центр им. А. И. Солженицына)

11:00–12:00 Торжественное открытие удалённого электронного читального зала в Государственном музее-заповеднике С. А. Есенина

 /Пресс-служба  Президентской библиотеки/

XIII Всероссийский конкурс композиторов имени Андрея Петрова

Объявлены лауреаты XIII Всероссийского конкурса композиторов
имени Андрея Петрова в номинации «Эстрадная песня и романс».
Композитор Ольга Веденкина из Нижнего Новгорода стала победителем XIII Всероссийского конкурса композиторов имени Андрея Петрова в номинации «Эстрадная песня и романс». Смотр, в финал которого были допущены двенадцать композиторов, завершился поздно вечером 27 сентября на сцене Театра музыкальной комедии.
Этому же композитору достался и приз зрительских симпатий. Такое редкое на смотрах совпадение вызвала ее песня «Душа-душенька». Ольга закончила Нижегородскую консерваторию имени Михаила Глинки. В 2015 году она была финалисткой Международного конкурса имени Мориса Равеля в Бергамо.
Лауреатом второй премии стал петербуржец Андрей Киселев, автор песни «Мы в жизни любим только раз». Третья премия вручена еще одному петербуржцу Дмитрию Козвелю за песню «Я не вернусь».
Дипломантами стали: Дмитрий Лазарев (Нижний Новгород), Вячеслав Осьминин (Москва), Юлиана Донская (Московская обл.), Владисла Наставшев (Рига, Латвия).
Впервые председателем жюри конкурса имени Андрея Петрова стал народный артист России Александр ЗАЦЕПИН.
«Композиторский конкурс имени Андрея Петрова подстегивает исполнителей, и они стараются найти что-то новое дня своего репертуара. Мне нравится, что песни и романсы на этом смотре разделены, в отличие от других смотров, где их оценивают вместе», – сказал Александр Зацепин. Он тепло отозвался о композиторе Андрее Петрове, чья имя носит этот смотр. «Конечно, мы были знакомы, я считаю его очень талантливым композитором, у которого можно было поучиться», – заключил председатель жюри.
В этом году на конкурс было прислано 323 песни и романса. Заявки поступили из Москвы, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Красноярска, Казани, Симферополя, Краснодара, Тюмени, Кемерово, Уфы, Оренбурга, Воронежа, Сочи и множества других городов и регионов России. В смотре приняли также участие авторы из Белоруссии, Германии, Латвии, США и Украины. Как и в прошлые годы, конкурс проходил анонимно, соискатели присылали свои сочинения под девизом.
Конкурс носит имя народного артиста СССР, почетного гражданина Санкт-Петербурга Андрея Петрова (1930-2006), жанровый диапазон которого простирался от песен и романсов до симфонических полотен, музыки для театра и кино. Так задуман и композиторский конкурс его имени который поочередно проходит в номинациях «Эстрадная песня и романс» и «Симфоническая музыка». Следующий год на смотре будет «симфоническим».
***
Победители XIII Всероссийского конкурса композиторов А.П. Петрова:
I премия и приз зрительских симпатий – Ольга Веденкина (Нижний Новгород), песня «Душа-душенька».
II премия –  Андрей Кисилев (Санкт-Петербург), песня «Мы в жизни любим только раз»
III премия – Дмитрий Ковзель (Санкт-Петербург), песня «Я не вернусь»
Дипломанты: Дмитрий Лазарев (Нижний Новгород), Вячеслав Осьминин (Москва),
Юлиана Донская (Московская обл.), Владисла Наставшев (Рига, Латвия).
Жюри XIII Всероссийского конкурса композиторов имени Андрея Петрова:
Александр ЗАЦЕПИН – председатель жюри, композитор, народный артист России;
Сергей БАНЕВИЧ – композитор, заслуженный деятель искусств РФ;
Вадим БИБЕРГАН – композитор, народный артист России;
Александр БОГАЧЕВ – пианист, аранжировщик, обладатель гран-при Всероссийского конкурса музыкантов им. Кабалевского;
Станислав ВАЖОВ – композитор, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска»;
Тамара ГВЕРДЦИТЕЛИ – певица, актриса, композитор, народная артистка России;
Олег ГРАБКО – музыкальный продюсер, основатель музыкальной компании «Bomba-Piter inc.» и издательства «Manchester Files»;
Марина ЛАНДА – композитор, теле- радио ведущая;
Максим ЛЕОНИДОВ – певец, композитор, актёр;
Константин УЧИТЕЛЬ – доктор искусствоведения, преподаватель Российского института сценических искусств.
Организатор конкурса – Фонд Андрея Петрова при поддержке:
Комитета по культуре Санкт-Петербурга,
Фонда президентских грантов,
Национального фонда культурных инноваций «Пётр Великий»,
Благотворительного фонда «Образ жизни».
 /Василиса Сердобольская/

Фестиваль молодых театров «Здесь и сейчас» II сезон:

Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства представляет:

Фестиваль молодых театров «Здесь и сейчас» II сезон: продолжение

5 октября «Фабрика историй» Бориса Павловича и проекта «Квартира. Разговоры» ноябрь – «Ливия 13» Михаила Патласова 7 декабря – «НоуШоу» театра «Организмы»

Театральный музей, пл. Островского, 6

Фестиваль молодых театров «Здесь и сейчас» — своего рода театральный сериал, задуманный Музеем театрального и музыкального искусства год назад. На протяжении театрального сезона Музей собирает под своей крышей новые постановки шести независимых, мобильных, но главное – самых ярких и интересных театральных трупп Петербурга. Каждый спектакль фестиваля «Здесь и сейчас» – это выход театра за пределы сцены и одновременно выход музея за рамки своего «жанра», встреча живого современного театрального процесса с артефактами и духом великого театрального прошлого. Каждый спектакль фестиваля «Здесь и сейчас» сопровождается его разбором со зрителями и профессиональными критиками. Заветная цель фестиваля – обнаружить, поддержать и предъявить зрителю театр XXI века, который завтра будет греметь в Эдинбурге и Авиньоне.

В 2019 году запустился второй сезон фестиваля. Первые три серии «режиссировали» Роман Габриа и театр «Открытое пространство» со спектаклем «Мейерхольд», сыгранным прямо в экспозиции Музея; Театр Ненормативной Пластики с моноспектаклем Романа Кагановича «Сибирь»; Новый Императорский театр Олега Еремина с постановкой по Хармсу «Вон».

За продолжение сериала осенью-зимой 2019 года отвечают проект «Квартира» (5 октября), Михаил Патласов и его известный спектакль о школьном буллинге «Ливия 13» (ноябрь, дата уточняется), а также театр «Организмы» со своим НоуШоу (7 декабря).

5 октября, 19.00 проект «Квартира. Разговоры» представляет постановку «Фабрика историй».

Отметим, блистательный петербургский социально-театральный проект, летом лишившийся дома на Мойке-40, отныне репетирует на площадке Театрального музея. Пусть это не полноценная квартира, но угол у «квартирантов» есть. Где же, как не в своем углу развивать и показывать любимые спектакли.

«Фабрика историй» — это семейный спектакль-сторителлинг, в котором реальность переплетается с вымыслом. Профессиональные актёры и актёры с аутизмом и другими ментальными особенностями вместе сочинили истории, где знакомые с детства герои оказываются в бытовых ситуациях. Сказкой становится всё что угодно: и поход в магазин за пельменями, и история любви русалочки и принца в Хабаровске. Музыкальную канву спектакля создают не только привычные музыкальные инструменты, но и самые обычные предметы: стеклянные бутылки, вилки, будильники. https://amfoundation.ru/portfolio/kvartira

Проект «Квартира. Разговоры» и спектакль «Фабрика историй» созданы Фондом Alma Mater, последний – совместно с французским антропологом и сказочницей Элен Малле. Художественный руководитель – Борис Павлович. Для детей и их родителей. 6+

/Ольга Комок,

пресс — служба Музея театрального и музыкального искусства/

 

ЛИ МЕЙС в Санкт-Петербурге ! Встречайте !

Один из самых лиричных певцов, легендарный Ли Мейс представил свою знаменитую программу песен о любви в клубе-ресторане Порт Артуре! Начав сочинять музыку еще в подростковом возрасте, Ли Мейс (Lee Mays), он же Перси Мейс, сегодня является известным певцом, композитором,музыкантом, обладателем престижной премии Dove Awards.

 
Ли рассказал, что в России он бывал многократно! И это не первый раз, когда он приезжает с концертной программой в Санкт-Петербург. За плечами у него города Сибири, Москва, Ростов-на-Дону -такая обширная география! 


Ли — самоучка и у него нет признанных учителей и учеников. Впервые на сцену он вышел в 15 лет и с тех пор музыка захватила его целиком. Пишет музыку в промежутках между гастролями. Именно тогда к нему и приходит озарение.


Я заметила, что пишет Ли левой рукой. » Я — творческая натура !» — с гордостью признался музыкант, улыбаясь. Раскрою секрет : Он совсем не употребляет крепкие алкогольные напитки и любит только кока-колу, соки и чай. Беседовали мы за чашечкой кофе, к которому Ли попросил стакан воды и признался: » It’s very strong ! » Очень крепкий ! Вот так всегда в России ! )))


На мой вопрос : » Что является первостепенным в музыке для певца — ритм, мелодия, слова, тембральные особенности голоса ? » Ли ответил : » На первом месте — мелодия!» и назвал свою любимую композицию : «Won’t you be my girl ? «

Мне было любопытно узнать, есть ли у Ли та, которой он посвящает свои песни? На что музыкант признался, что новые шедевры рождаются только в его воображении.
Помимо музыки у нашего гостя есть свой бизнес, который приносит ему немалый доход. Он любит путешествовать по Испании, Италии, а любимый город мира для него — Рим!
Но свой День Рождения 5 декабря в этом году Ли собирается отметить концертной программой в Москве !
И на мой последний вопрос : » Что же спасет мир ?»
Ли ответил : » Любовь!» Ведь не зря же он однажды признался : » I love to write about love !
/Эксклюзивное Интервью с Lee mays. 28.10.19
Наталья Соколова/

Французский художник Jean-Louis Zakarian в Арт-кофейне «Музыка кофе»

          27 сентября в Арт-кофейне «Музыка кофе» открылась новая выставка замечательного мастера живописи.  Встречайте !

          Французский художник Jean-Louis Zakarian (Жан-Луи Закарьян ) широко известен во Франции и за ее пределами. Его картины выставляются в галереях по всему миру. Этот художник обладает оригинальным стилем и яркой индивидуальной манерой письма. Во всех своих работах автор уделяет особое внимание цвету и свету. Излюбленной темой его картин являются натюрморты.

          У художника собственное видение живописи. Он пишет как классические фигуративные, так и более абстрактные сюжеты. Его творчество сосредоточено на контрасте света и его восприятии.

          Жан-Луи Закарьян живет и работает на юге Франции, в городе Монфаве и уже более 25 лет преподаёт живопись во Франции и часто посещает Россию.
Родился он в Авиньоне , на юго-востоке Франции и очень рано почувствовал вкус к живописи . В детском саду уже в 3-4 года рисовал и удивлял своих родителей . Первым учителем Жан-Луи считает своего дедушку , который был очень талантливым фото — художником и учил мальчика азам рисования и объяснял как делать портреты . Свою работу «Виноград Айказа » художник посвятил своему деду. К сожалению, ранние работы автора и его деда не сохранились, так как были утеряны в результате наводнения в 2002 году.

          Жан-Луи пробовал работать разными материалами : это и гуашь , и карандаш, и масляные краски , Но предпочтение отдает акрилу , так как его можно наносить мастихином и он не трескается и многослойный.
Закарьян посвящает свои произведения бытописанию южных районов.Часть его пейзажей отсылает к конкретным точкам на карте Франции, но сочные крутобокие фрукты и яркие полевые цветы могут напоминать и об армянских корнях художника. Пастозная живопись на специально подготовленной фактурной поверхности похожа на наивную, но с любовью и мастерством исполненную фреску на грубо оштукатуренной стене южного дома.


           Жан-Луи признался, что очень любит горячие и теплые тона .Среди любимых оттенков: яркий солнечно желтый и оранжевый ! А один из любимых художников — Айвазовский , так как Жан-Луи с 2014 года часто бывает в Санкт-Петербурге и регулярно посещает Русский Музей.


          По словам художника, главным его увлечением в живописи всегда были световые эффекты , залитые золотом поля, бликующие на солнце груши и светящиеся лица на портретах Закарьяна хотят вовлечь зрителя в пространство картины. Художник говорит: «Не спешите, вглядитесь в эти работы. Вам откроется глубина пейзажей с цепью гор вдали , что скрывают от нас линию горизонта, которые нам так хотелось бы перейти !»


           Пожелаем же прекрасному Жану-Луи вдохновения на новые свершения ! Пусть удивляет нас еще много много раз !😘

 

Студия «Я творю» (Набережная реки Мойки, д.67-69, 2-й этаж  Дом Кочубея ) приглашает  посетить мастер-классы французского художника Жан-Луи Закарьяна в те дни, когда он бывает в Санкт-Петербурге.Подробнее узнать о событии можно  по телефону : 8-951-677-6710 и 8-952-211-67-10 .

        На мастер-классах вы сможете перенять опыт маэстро в создании натюрмортов, ознакомиться с азами его уникальной техники, при которой сочетаются пастозные мазки и прозрачные лессировки. «Самое важное для меня при создании картин – будь это портрет, пейзаж или натюрморт – работа со светом, – говорит художник. Фрукты на его полотнах буквально оживают».

      /Наталья Соколова/

«Детектор лжи» в Драматическом театре графини Паниной

Я просто не могу сдержать своих эмоций! Потому что сегодня открыла для себя Театр, с которым раньше не была знакома — это «Санкт-Петербургский драматический театр имени графини Паниной»! Я посмотрела спектакль «Детектор лжи» и смеялась до слез все полтора часа!

Это было просто невероятно!!! Помните, я говорила, что комедия в моем понимании самый сложный жанр?! Так вот, для актеров этого Театра комедия — это конек!!! Такого остроумного, глубокого и пронзительного спектакля я ещё не видела!

Каждый актер — их на сцене было трое, все детали, костюмы, антураж, музыка, пьеса, по которой поставлен спектакль, звуковое и световое сопровождение — абсолютно все здесь на невероятной высоте профессионализма и качества!!!

Режиссером спектакля «Детектор Лжи» выступил Алексей Истомин, а автором пьесы, по которой этот спектакль поставлен, является Василий Сигарев. Премьера спектакля состоялась 18 ноября 2018.

Это история о супружеской паре, которая живёт в браке уже 20 лет. Муж пьет, жена пилит мужа. Все на первый взгляд весьма тривиально и обыденно для России. К сожалению. Но, жена решила пригласить гипнотизёра, для того чтобы выяснить с его помощью, куда пьяный муж спрятал зарплату. Все получилось, но для обоих супругов кроме тайника супруга, открылось слишком много скелетов в шкафу…

К счастью, финал этой истории не только обнадёживающий, но и заставляющий каждого из нас задуматься, что же собственно мы может сделать для своего счастья. Ведь в этой истории, впрочем, как и вообще в жизни, кузнецами своего счастья являются сами люди!

Но самых хвалебных слов заслуживают артисты спектакля «Детектор лжи»! Это Талантища! Ни одной фальшивой ноты, все на таком высоком градусе эмоций и искренности, что меня до сих пор трясет! Причем выделить кого-то из этой троицы — Антон Денисов, муж, Алина Гасинова, жена, и Александр Васильев, гипнотизёр — я просто не имею права! Они все великолепны! И все отработали, как один!

Так что определено, этот спектакль надо смотреть обязательно! И особенно влюбленным и супругам!!! Прям срочно! Я теперь точно пойду смотреть весь репертуар этого театра!

До сих пор не могу понять, как я пропустила такой самородок?!!! Сколько времени упущено! Теперь срочно надо все нагонять!

/Татьяна Преснякова/

Во Фрунзенском районе открыт новый парк «Героев-пожарных»

Новый парк «Героев-пожарных» площадью 48 гектаров открыт  во Фрунзенском районе Санкт-Петербурга. В зеленой зоне созданы все условия и для тихого и для активного отдыха — появились новые площадки для детей, места для спортивных игр, теннисные корты, скейтпарк и велосипедные дорожки. Предусмотрены специальные условия для отдыха людей с ограниченными возможностями.

В торжественной церемонии открытия парка приняли участие губернатор Санкт-Петербурга Александр Беглов, председатель Законодательного Собрания Санкт-Петербурга Вячеслав Макаров и начальник Главного управления МЧС России по Санкт-Петербургу Алексей Аникин.

По словам Александра Беглова, уже в следующем году на территории нового парка появится памятник, посвященный погибшим Героям-пожарным и спасателям. Камень в основание этого памятника был заложен в 2015 году. Губернатор отметил, что в июле 1942 года пожарная охрана Ленинграда первой в стране была награждена Орденом Ленина. Он также напомнил о пожарных, погибших при тушении гостинцы «Ленинград» в 1991 году.

Глава города поделился планами по озеленению Фрунзенского района, отметив, что в 2020 году планируется благоустроить зеленую зону вдоль Бухарестской улицы. Это позволит объединить новый парк с парком «Интернационалистов» и создать целый парковый квартал площадью более 100 га. Губернатор рассказал, что в 2019 году Правительством Санкт-Петербурга реализована масштабная программа по благоустройству городских территорий, благодаря которой удалось привести в порядок 145 объектов на общей площади 167 гектаров.

В завершение рабочего объезда Фрунзенского района Александр Беглов посетил петербургскую долгожительницу, поздравив ее со 100-летним юбилеем. Ветеран Великой Отечественной войны и труженик тыла Анна Холодницкая угостила губернатора чаем и поделилась воспоминаниями.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Дмитрий Шостакович – «последний композитор, которому удалось создать в музыке концепции огромной силы воздействия»

25 сентября 2019 года исполнилось 113  лет со дня рождения Дмитрия Дмитриевича Шостаковича (1906–1975) – великого русского и советского композитора, которому суждено было стать одним из самых исполняемых в мире авторов и создателей музыкального символа стойкости Ленинграда в годы блокады Седьмой («Ленинградской») симфонии. На портале Президентской библиотеки представлены электронная копия оригинала партитуры симфонии и программка Седьмой симфонии с первого исполнения в блокадном Ленинграде 9 августа 1942 года.

«Высший нравственный авторитет интеллигенции советского периода, мастер, высказавший то, чего не могли высказать другие – поэты, писатели и художники в страшную годину, – пишет о Дмитрии Шостаковиче на страницах журнала «Искусство» (№10/2001) критик Роман Насонов. – Русский патриот, борец против фашизма… Гениальный продолжатель романтических и реалистических традиций музыки XIX века, доказавший возможность творческого их развития в новейшие музыкальные времена. Смелый авангардист и экспериментатор в начале творческого пути. Величайший симфонист XX столетия, последний композитор, которому удалось создать в музыке масштабные трагические концепции огромной силы воздействия».

Мало кто из композиторов был настолько прославлен при жизни, как Дмитрий Шостакович, получивший высокие звания: «Народный артист СССР», «Заслуженный деятель искусств РСФСР», «Лауреат Ленинской и Государственной премии СССР». Плюс солидный перечень зарубежных наград и дипломов, почётных званий многих университетов, музыкальных обществ Великобритании, Австрии, Финляндии, Америки…

Композитор много экспериментировал, постоянно пребывал в поиске нового строя как крупных, так и малых музыкальных форм – больше всего он боялся быть тривиальным. В конце концов, после эпатирующей череды авангардных сочинений Шостаковичу захотелось создать музыку большой обобщающей силы оперного формата, и в 1932 году родилась его знаменитая «Леди Макбет Мценского уезда» («Катерина Измайлова»).

Войну семья Шостаковичей встретила в Ленинграде, вокруг которого медленно сжималось кольцо блокады. Композитор долго сопротивлялся решению властей вывезти его и близких в эвакуацию. В это время он работал над Седьмой симфонией, законченной уже в Куйбышеве и там же впервые исполненной. Величайший антифашистский манифест – так воспринимали её не только на Родине, но и во многих странах мира.

К первому исполнению симфонии в осаждённом Ленинграде командующий Ленинградским фронтом Л. А. Говоров приказал огневым ударом подавить вражескую артиллерию, чтобы канонада не мешала слушать произведение Шостаковича. В оцифрованной Президентской библиотекой подшивке газеты «Ленинградская правда» за период Великой Отечественной войны в номере от 7 августа 1942 года можно прочесть заметку о подготовке исполнения Седьмой симфонии, которого так ждал блокадный город. В тот особенный день оркестром Ленинградского радиокомитета дирижировал Карл Элиасберг, которого цитирует газета: «Вся подготовительная работа нами закончена. Сейчас коллектив оркестра занят художественной отделкой исполнения симфонии. Партитура Седьмой симфонии написана для удвоенного состава оркестра. Мы привлекли к работе над симфонией музыкантов из армейских оркестров».

77 лет назад, 9 августа 1942 года, в блокадном городе состоялась премьера «Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича», в Большом зале Филармонии, ныне носящей имя композитора. Композитор Кара Караев так определил содержание симфонии: это «проникновение в смысл бытия, сущность которого в борьбе со всяческим злом и насилием; красота свободной человеческой личности, преодолевающей конечность её земного пути; активное созидание, оставляющее в мире след недаром прожитой жизни, отданной людям».

В рамках соглашения с Санкт-Петербургской академической филармонией 14 сентября 2017 года была проведена видеосъёмка исполнения Седьмой («Ленинградской») симфонии в Большом зале Филармонии. Запись концерта, после обработки специалистами библиотеки, была передана Филармонии в виде электронной копии и одновременно пополнила фонд Президентской библиотеки.

В январе 2018 года в рамках сотрудничества с Национальной Медиа Группой по сохранению исторической памяти представители Дома Радио торжественно передали Президентской библиотеке для оцифровки партитуру Седьмой симфонии. Это событие стало сюжетом видеоролика, представленного на портале библиотеки.

После войны Шостакович продолжал писать симфонии, создавал произведения разного плана, включая песни: весёлые и жизнерадостные, как популярная в своё время «Песня о встречном»; психологически контрастные и глубокие, как музыка к фильму «Гамлет» Григория Козинцева, которая стала адекватным выражением этической сущности шекспировской трагедии.

Дмитрий Дмитриевич Шостакович умер в Москве в 1975 году

/Пресс-служба  Президентской библиотеки/

Центральная библиотека им. М. М. Зощенко приглашает…

6 октября в 13.00 в Центральной библиотеке им. М. М. Зощенко состоится презентация книги Людмилы Дербиной «Стихи и проза».

Людмила Александровна – поэтесса с непростой судьбой. В 1963 году она познакомилась с Николаем Рубцовым, и с того момента ее жизнь кардинально изменилась: «Мы с Рубцовым неразделимы. Я была его единственной возлюбленной». Кроме поэзии в книге опубликованы воспоминания поэтессы: о себе, об эпохе, в которой она жила и, конечно, о Николае Рубцове и тех событиях, которые они пережили вместе, о том, что было после смерти советского поэта.

Вход свободный. 16+

12 октября в 15.00 в Центральной библиотеке им. М. М. Зощенко состоится лекция историка и преподавателя архивоведения Александры Асоновой «Как работать с архивами: от поиска дедушки до исторического исследования», посвященная архивам России и азам генеалогического исследования. Александра ответит на распространенные вопросы, как попасть в архив и как найти там нужные документы, можно ли работать с архивами самостоятельно или нужно обращаться к специалистам, обязательно ли получать историческое образование, чтобы научиться работать с архивными документами.

Вход свободный. 12+

Актеры ведущих петербургских театров Александр Мицкевич (Александринский Театр) и Данил Мухин (МДТ – Театр Европы) представят в Центральной библиотеке имени Зощенко 18 октября в 19.00 спектакль «Письма нелюбимых».

Спектакль о самых дорогих и важных для каждого вещах: о наших любимых, о Родине, о потерях и счастье. Это честный и прямой рассказ о том, что в несовершенном мире, где каждый из нас пытается найти свое место, главное – это любовь. История, рассказанная с юмором и надеждой словами великих поэтов и писателей. В основе спектакля произведения: Бориса Гребенщикова, Сергея Довлатова, Иосифа Бродского, Джона Леннона, Евгения Гришковца, Александра Володина, Дмитрия Быкова, Бориса Пастернака, Александра Блока, Николая Гумилева, Владимира Маяковского.

Бронирование бесплатных билетов по телефону: 246 24 05.

16+

Адрес: г. Сестрорецк, ул. Токарева, 7; контактный телефон: 246 24 05

/Сектор информации ЦБС Курортного района/