В Петербурге почтили память воинов-интернационалистов

В День памяти о россиянах, исполнявших служебный долг за пределами Отечества, в парке Интернационалистов губернатор Александр Беглов возложил цветы к памятнику воинам, погибшим в Афганистане.

«Среди погибших воинов было 134 ленинградца. Эти солдаты и офицеры достойны славы своих отцов и дедов», – сказал Александр Беглов.

Двое ленинградцев удостоены звания Героя Советского Союза.

В Петербурге сегодня проживает 2826 ветеранов-афганцев. Город предоставляет им социальную поддержку. Выплаты для оплаты жилья и коммунальных услуг получают 2500 воинов-афганцев, 158 человек, имеющих инвалидность после ранений, получают доплату к пенсии. Ветеранам-афганцам также предоставляются именные льготные билеты на городской общественный транспорт.

Обеспечены жильем все участники боевых действий в Афганистане, вставшие на учет в 2019 году. В 2021 году будут обеспечены квартирами 33 человека, вставших на учёт в 2020 году. Из них 13 уже получили документы на квартиры.

В Госпитале ветеранов войн смонтировано новое оборудование.

Участники церемонии почтили память погибших солдат и офицеров минутой молчания. Венки и цветы к мемориалу возложили члены Правительства Санкт-Петербурга, депутаты Законодательного Собрания, представители ГУ МВД по городу и области, командования Западного военного округа, МЧС, общественных организаций воинов-интернационалистов, родные и близкие погибших в Афганистане.

***

15 февраля 1989 года советские войска были полностью выведены из Афганистана. Этот день стал официальной памятной датой в России.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Петербуржцы, проживавшие в годы блокады в Ленинградской области внутри блокадного кольца, смогут получить социальные выплаты

Соответствующие изменения в Социальный кодекс Санкт-Петербурга были одобрены сегодня на рабочем совещании губернатора Александра Беглова с членами городского правительства.

«В Петербурге разработана комплексная система мер поддержки ветеранов и блокадников. Но жители пригородных поселков и деревень, оказавшиеся внутри блокадного кольца, тоже защищали наш город, страдали от голода и холода. Нужно предусмотреть социальные выплаты и для них», — сказал Александр Беглов.

Губернатор напомнил, что границы блокадного кольца проходили не только по территории Ленинграда, но и по территории Ленинградской области. Сегодня границы города и области по сравнению с годами Великой Отечественной войны изменились – некоторые бывшие областные территории вошли в состав Петербурга, но их жители не имеют права на социальную поддержку от города.

Поправками в Социальный кодекс для них предусматривается ежемесячная денежная выплата и доплата к пенсии по инвалидности. Также им будет предоставлено право на льготный проезд в общественном транспорте и право на оздоровительный отдых за счет городского бюджета. Эти меры поддержки аналогичны тем, которые по поручению губернатора были введены в прошлом году для тех, кто родился или проживал в блокадном Ленинграде с 8 сентября 1941 года по 27 января 1944 года, независимо от количества дней. Сегодня предоставляются 2066 петербуржцам.

Дополнительные меры социальной поддержки будут предоставляться за счет городского бюджета. На эти цели в 2021 году выделено 134 млн рублей.

Инициатива была выдвинута после рассмотрения обращений горожан, которые в период блокады находились в населенных пунктах Ленинградской области, входивших в границы блокадного кольца. В органы социальной защиты на сегодняшний день обратилось уже 40 человек.

Принадлежность конкретного населенного пункта в конкретный временной период к территории, входившей в блокадное кольцо, будет устанавливаться на основании архивных документов.

Александр Беглов поручил Архивному комитету вместе с Комитетом по социальной политике подготовить полный перечень населенных пунктов Ленинградской области, входивших в блокадное кольцо, и провести работу по сбору необходимых документов о проживании людей на их территории в период войны.

В ближайшее время проект закона будет направлен в Законодательное Собрание Санкт-Петербурга.

***

В 1989 году в целях признания особого статуса жителей блокадного Ленинграда был учрежден знак «Жителю блокадного Ленинграда». Он вручался гражданам при наличии документов о проживании в блокадном Ленинграде не менее 4 месяцев.

Сегодня в Петербурге проживает 64785 граждан, награжденных знаком «Жителю блокадного Ленинграда».

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Петербургские театры смогут принять больше зрителей на февральские премьеры

Заполняемость театральных и концертных залов, кинотеатров и цирков в эти выходные составила 75%, впервые с марта прошлого года превысив половину зала. Соответствующие изменения накануне были внесены в Постановление №121.

Для городских театров это долгожданная радостная новость – ко встрече со зрителями многие из них подготовили премьеры. 18 и 19 февраля на сцене Большого драматического театра имени Г.А. Товстоногова – премьера новой части «театрального сериала» Андрея Могучего «Три толстяка. Эпизод 7».

В эти же дни в Александринском театре состоится премьера спектакля Андрея Калинина «Товарищ Кисляков». Театр-фестиваль «Балтийский дом» продолжает февральский парад премьер и 20 и 21 февраля представит премьеру «Восемь любящих женщин» Льва Рахлина.

20 февраля в театре «Мастерская» премьерный показ спектакля «Руслан и Людмила» в постановке Андрея Горбатого-младшего. Театр Комедии имени Н.П. Акимова также порадует зрителей февральской новинкой – «Ты, я и правда» Андрея Сидельникова. Наконец, уже 15 февраля в Театре имени Ленсовета премьера спектакля «Бунин. Он, она…» Евгении Богинской.

«Конечно, люди устали от пандемии, от масок и запретов, поэтому вернуть их можно только чем-то интересным. Этим мы сейчас и занимаемся: мы представили в этом году уже три премьеры, экспериментируем на новой сцене. Конечно, мы надеемся, что рано или поздно к нам вернутся все зрители. Театр к этому уже готов», – признается художественный руководитель Театра имени Ленсовета Лариса Луппиан.

«Сейчас всем необходимы праздники, как глоток свежего воздуха после долгого периода ограничений. Мы порадуем зрителей и февральской премьерой «Ты, я и правда» по пьесе Флориана Зеллера, и новым спектаклем «Иллюзии любви» по произведению Сомерсета Моэма. Мы ждем еще больше молодежи, ведь теперь каждую среду по студенческому билету можно посетить спектакль всего за 300 рублей», – рассказал директор театра Комедии имени Акимова Алексей Фрадин.

«У нас впереди множество планов: отпраздновать 99-летие, принять на своей сцене с 3 по 6 марта в рамках проекта «Большие гастроли» Приморский драматический театр из Владивостока. В марте мы проведем «Брянцевский фестиваль». Надеемся, что к концу сезона зрителей уже не будет огорчать дефицит театральных билетов, а к своему 100-летию в 2022 году мы придем со 100%-ми залами», – поделилась планами директор ТЮЗа имени Брянцева Светлана Лаврецова.

Безусловно, постепенное снятие ограничений – это и большая ответственность. Сегодня учреждения культуры соблюдают все необходимые правила, чтобы посетители чувствовали себя там безопасно и комфортно.

«Не может ни вызывать радость, что мы возвращаемся к нормальной, привычной жизни. Однако полученный опыт останется вместе с нами, тот бесценный опыт, который мы вместе наработали. В любом случае мы будем продолжать соблюдать все санитарные меры в независимости от ограничений и распоряжений правительства, мы должны обезопасить себя и зрителей», – отметил генеральный директор театра «Балтийский дом» Сергей Шуб.

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

Открытие выставки Надежды Демкиной в саду Фонтанного Дома

16 февраля в 16.00 Музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме приглашает на открытие выставки Надежды Демкиной «Художница. Страницы жизни Анны Остроумовой-Лебедевой».

Надежда Демкина – художница и журналистка. Несколько лет она занимается историями женщин-художниц, учившихся в России до революции. В марте 2020 состоялась выставка «Невидимое искусство», где было представлено 50 портретов русских художниц. Продолжением этой работы стала публикация комикса, посвященного биографии Анны Остроумовой-Лебедевой. На выставке в саду Фонтанного Дома воспроизведены 13 избранных страниц книги и гравюра самой Остроумовой-Лебедевой из собрания музея.

Анна Остроумова-Лебедева (1871-1955) – график, член общества «Мир искусства» – полностью изменила жанр гравюры на дереве, впервые в России применила цветную деревянную гравюру. Её листы с видами Петербурга стали классикой. Всю жизнь Остроумова-Лебедева прожила в Петербурге-Ленинграде, даже во время блокады отказалась от эвакуации, чтобы продолжать работать. Она оставила «Автобиографические записки», в которых подробно рассказала о том, какой путь прошла, от сомневающегося в своих силах и таланте подростка до состоявшегося мастера, чьи работы находятся в музейных собраниях по всему миру. Над своими записками Остроумова-Лебедева работала в том числе во время блокады Ленинграда.

«Она говорит о таких вопросах, которые не поднимают мужчины-художники. Перед ними, как правило, не стоит выбор – семья или искусство. Им не приходится бороться, чтобы получать достойную плату за труд. Женщине-художнице вдвойне нужно доказывать свою состоятельность — перед преподавателями, коллегами, публикой, и это не так сильно изменилось за прошедшие сто лет. Именно поэтому я решила перевести воспоминания Остроумовой-Лебедевой в современную форму и сделать книгу-комикс. Мне кажется, девушкам, которые сегодня занимаются творчеством или только думают, какую дорогу выбрать, не хватает таких образцов» – говорит Надежда Дёмкина.

/Анастасия Озерская
Специалист по связям с общественностью
Музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме/

На сцене театра Комедии им. Н.П. Акимова — премьера: «Ты, Я и Правда»

19, 20 и 26 февраля на сцене театра Комедии им. Н.П. Акимова — премьера: «Ты, Я и Правда» по пьесе Флориана Зеллера в режиссерской версии Андрея Сидельникова.

Театр Комедии им. Н.П. Акимова впервые ставит пьесу «La Vérité» / «Правда» (в переводе Александра Питча) одного из самых ярких и востребованных драматургов современной Франции — Флориана Зеллера. Спектакль идет под названием «Ты, Я и Правда». Какая она, ложь во имя любви? Так ли важна правда? Ответы на эти вопросы оживут в динамичной театральной зарисовке на тему страсти, верности и долга.

Зеллер выстраивает сложный драматургический пазл, иронизируя на тему «прелестей измены». Две яркие семейные пары — большие любители тенниса, ведут ловкую и эмоциональную игру, виртуозно владея мячом и ракеткой. Незаметно смена партнеров выходит за границы корта, перекраивая личную жизнь героев. Не случайно эпиграфом для пьесы автор выбрал высказывание Вольтера: «Ложь является пороком только тогда, когда служит злу. Но она является величайшей добродетелью, когда служит добру…» Рано или поздно все тайное становится явным, и каждый вынужден решать, что предпочесть: страсть или семейную стабильность? спасительную ложь или голую правду? Режиссер-постановщик Андрей Сидельников представляет любовную перипетию в форме энергичной теннисной игры.

Официальный сайт Театра Комедии: https://akimovkomedia.ru/

Соцсети: https://www.instagram.com/teatr_komedii_akimova/

https://vk.com/akimovkomedia

https://www.facebook.com/teatrkomediiakimova

/Отдел по развитию и связям с общественностью Театра Комедии им. Н.П. Акимова/

В День православной молодежи презентован третий выпуск молодежного пособия в иллюстрациях «ТДБ»

15 февраля, в День православной молодежи — праздник Сретения Господня — состоялась презентация 3 выпуска пособия «ТДБ».

https://www.youtube.com/watch?v=87Fi53hGmGg

Третий выпуск «Техники духовной безопасности», известный в СМИ как «православный комикс», создан по благословению епископа Выборгского и Приозерского Игнатия. Выпуск адресован подросткам, его темой стала дружба. Пособие имеет возрастной ценз «0+».

В презентации глава епархиального Молодежного отдела, автор текста и раскадровки пособия протоиерей Артемий Литвинов представил подробный обзор всех страниц издания. В видео представлен процесс создания иллюстраций пособия, рассказано об его истории.

Художники иллюстраций «ТДБ» — студенты Петербургской Академии художеств Иван Андреев и Елизавета Фролова. Пособие создано при участии Александры Николаевны Кошелевой, кандидата психологических наук, доцента кафедры психологии профессиональной деятельности, руководителя Психологической службы РГПУ им. А.И. Герцена.

С 1 марта выпуск можно будет скачать на официальном сайте пособия http://mytdb.ru/

СПРАВКА

Первый выпуск пособия епископ Выборгский и Приозерский Игнатий представил в Доме дружбы Ленинградской области 22 марта 2018 года. Его тираж числом 3000 экземпляров был роздан очень быстро. Пособие было посвящено первым шагам молодых людей в Церкви. Издание раздавалось молодежи ряда епархий Русской Православной Церкви, был презентован в разных странах, представлен на Международном молодежном форуме в Москве, где стал победителем среди 35 всероссийских проектов по итогам интернет-голосования.

28 сентября 2018 года был запущен сайт http://mytdb.ru/ , где каждый может скачать полный первый выпуск пособия в электронном виде, узнав об истории его создания.

5 января вышел перевод на английский язык 2-го выпуска пособия «ТДБ» под названием «Techniques of spiritual safety», созданный Молодежным отделом Выборгской епархии. Он также доступен для скачивания на http://mytdb.ru/

Второй выпуск «ТДБ» на тему Крещения Руси и Таинства Крещения был представлен Преосвященнейшим Игнатием на пресс-конференции 18 ноября 2019 года в Санкт-Петербурге, в салоне «Галерея Михайлов».

17 августа оба выпуска «ТДБ» получили гриф «Допущено к распространению Издательским советом Русской Православной Церкви»: выпуск 1 под номером ИС Р20-005-0211, выпуск 2 под номером ИС Р20-005-0212. Это первое молодежное пособие Выборгской епархии, получившее грифы Издательского совета.

18 февраля 2020 года второй выпуск «ТДБ» был издан в удобном pocket-формате А5.

В марте 2020 года Молодежный отдел Выборгской епархии выпустил стикеры для мессенджеров о профилактике вируса и жизни на карантине с героем «ТДБ», отцом Константином.

Пособие «ТДБ» известно во всем мире: презентации прошли не только в Петербурге и Москве, но и в ряде регионов России, в Германии, Польше и Америке.

/Руководитель пресс-службы Выборгской епархии
Яна Сенькина/

ОЛЕГ ПОГУДИН: В народной песне сердце разойдется…

16-го февраля исполнится 190 лет со дня рождения Николая Семеновича Лескова – писателя, литературного этнографа, исследователя русской народности, чьим несомненным талантом было постижение душевной основы самых разных русских сословий: от крестьянства до ярких представителей дворянства и подвижников церкви. Своеобразной художественной «благодарностью» писателю можно считать девятый по счету он-лайн концерт народного артиста России Олега Погудина «Народная песня», который состоится именно в этот день – 16 февраля.

¦в¦-TВ¦-TА¦¬¦-¦-¦-¦¬TЗ-1-300x300
Олег Погудин.
Фото. Виталий Татаринович
Программу «Народная песня» Олег Евгеньевич исполняет не так часто, как хотелось бы. Прошлый раз она звучала 28 января 2020 года на сцене Государственного академического театра «Русская песня» в Москве. И до сих пор воспоминания о том концерте полны ярких переживаний.

16 февраля Олег Погудин вновь выйдет к зрителям с этой программой — пусть не в режиме «facie ad faciem», но даже существование в формате новой художественной реальности не помешает ему установить связь с виртуальным зрителем. Ведь разговор о судьбах русского народа испокон веков является одним из самых важных, плодотворных тем для отечественной литературы. И на этот раз он станет благодатной почвой, на которой драматический дар артиста получит возможность яркого воплощения.
1-300x300

Олег Погудин
Фото. Алексей Кривцов
Описывать грядущий концерт, основываясь на впечатлениях прошлого — дело неблагодарное, ведь каждая новая программа – это новое произведение искусства, обещающее спектр эмоций: удивление, слезы, сопричастность, грусть и вдохновение. Исследование русской души подразумевает много нюансов и акцентов, частностей и общностей, все они, объединенные общей «обложкой» — испытание и для артиста, и для зрителя. Олег Погудин со свойственным ему мастерством умеет слить воедино поэтическое и повседневное. В его «Народной песне» союз радости и печали, возвышенного и обыденного присутствует, как ни в одной из его программ. Поэтому анонсировать его концерт трудно, ибо невозможно предвосхитить чудо рождения. Оно всегда уникально. Лучше вспомнить слова Александра Блока о песне «Коробейники»: ««Коробейники» поются с какой-то томной грустью. Особенно «Цены сам платил немалые, не торгуйся, не скупись». Голос исходит слезами в дождливых далях. Все в этом голосе: просторная Русь, и красная рябина, и цветной рукав девичий, и погубленная молодость. Осенний хмель. Дождь и будущее солнце».
maxresdefault-768x432

Фото из свободных источников
16 февраля ОЛЕГ ПОГУДИН и его Музыкальный ансамбль в он-лайн концерте «НАРОДНАЯ ПЕСНЯ» Билеты: www.pogudin.ru

День памяти о россиянах, исполнявших служебный долг за пределами Отечества

15 февраля в России отмечается важная памятная дата — День памяти о россиянах, исполнявших служебный долг за пределами Отечества. Этот день утвержден Федеральным законом № 320-ФЗ «О внесении изменений в статью 1.1 Федерального закона «О Днях воинской славы и памятных датах России», подписанным президентом РФ 29 ноября 2010 года.

15 февраля 1989 года завершился вывод советских войск из Афганистана. Новая памятная дата установлена как напоминание об этом событии, а также в память о более 14 тысячах советских солдат и офицеров, не вернувшихся с афганской войны.

В этот День мы вспоминаем не только ветеранов войны в Афганистане, но и соотечественников, принимавших участие в более чем 30 вооруженных конфликтах за пределами страны.

Премьера спектакля «Мещане» в Театре им. Ленсовета

В Санкт-Петербургском государственном академическом театре им. Ленсовета состоялась премьера спектакля «Мещане» по одноимённой пьесе Максима Горького режиссера Василия Сенина.

Спектакль привёл меня в полный восторг! И несмотря на то , что он довольно длинный — 3.5 часа, время пролетело абсолютно незаметно. Он получился таким искренним, как будто я стала случайным свидетелем реальной семейной драмы.

Несмотря на то, что «Мещане» — первая пьеса Горького и написана в 1901 году, ее сюжет остается актуальным до сих пор. Что может быть постояннее семейных споров?!

Больше всего в этой постановке мне понравились психологические типажи героев. Все было настолько точно выверено, что в каждом герое зрители могли легко узнать своих знакомых. Или даже вновь пережить свои детские переживания благодаря семейной ситуации в семье Бессеменова.

Острота эмоций между героями была так высока, что порой рождалось желание их пожалеть. Люди никогда не ведут себя агрессивно без причины. И она заключается в их боли. Поэтому так важно разделять человека и его поступки. Именно тогда у нас есть будущее и возможность исправить ошибки. Но порой в семье, где все настолько близки друг другу, это становится невозможным.

Горький написал эту пьесу в предверии смены политического строя. Но именно конфликт поколений, который разваливает семейный уклад , выходит здесь на передний план. Люди, которые не умеют быть счастливыми и считают, что их счастье зависит от других, учат этому своих детей, что неизбежно приводит к разрушенным судьбам.

В этом спектакле сыграли потрясающие актеры! Каждый из них вызвал целую гамму чувств и эмоций. Причем, молодые артисты ничуть не уступали более опытным.

И знаете, кто покорил меня буквально с первых секунд своего появления на сцене? Младенец! Это ребенок Маргариты Ивановой, которая исполнила роль кухарки. Его выдержке и спокойствию можно только позавидовать. Большой зал, незнакомые люди, громкие звуки, яркий свет, а он был абсолютно спокоен и невероятно харизматичен! Первой реакцией на его появление было желание аплодировать, но так как малыш совсем маленький, думаешь о том, как бы не напугать его таким громким проявлением симпатии. Не удивлюсь, если такое боевое крещение на сцене Театра им. Ленсовета откроет нам в дальнейшем великого артиста.

Я была счастлива увидеть на сцене заслуженных артистов России Артура Ваху и Светлану Письмиченко, а также народного артиста России Евгения Филатова! Их изумительная игра меня буквально потрясла! Каждая встреча с ними — это невероятное событие, которое гарантирует спектаклю успех. А также огромное удовольствие.

Также я хочу выразить свое восхищение Татьяне Трудовой, Кириллу Нагиеву и Виктории Волоховой! За творчеством этих замечательных молодых артистов я слежу с огромным удовольствием. У них море таланта и харизмы, благодаря чему их роли становятся настоящим событием.

Детали сценографии спектакля были образны и символичны. Все здесь имело свой смысл. И этот замечательный спектакль хочется разгадывать. Даже костюмы героев из 70-х годов, как будто приблизили нам героев, но в то же время, подчёркнули пропасть между поколениями.

Грузная обстановка дома, как клетка, в которую Перчихин ловил своих птичек, не давала никому вздохнуть полной грудью. Здесь никто никого не слышал. Все герои были на своей волне, а каждое слово причиняло боль собеседнику.

Мизансцены, которыми щедрыми мазками Василий Сенин наполнил свой спектакль, глубже раскрыли зрителям внутренний мир героев. И это стало прекрасной канвой для надежды на то, что все еще можно успеть наладить. Для этого стоит лишь посмотреть на тех, кто рядом, с любовью.

Я обязательно посмотрю этот спектакль еще раз, потому что он заслуживает того, чтобы внести его в копилку замечательных спектаклей, к которым хочется возвращаться.

/Татьяна Преснякова/

Театр «Комедианты» : Премьера спектакля «Марина! Какое счастье!»

Очередная чудесная премьера в Государственном драматическом театре «Комедианты» — спектакль «Марина! Какое счастье!» в постановке заслуженной артистки России Нины Мещаниновой.

Спектакль поставлен по мотивам дневников Марины Цветаевой и ее «Повести о Сонечке». И, по моему мнению, этот спектакль — действительно огромная радость для всех любителей поэзии и, в частности, Марины Цветаевой.

На наших глазах страницы ее жизни буквально оживали. Благодаря этому спектаклю мы погрузились в один из самых радостных этапов жизни поэтессы. Все мы знаем, что дальше ее ждала крайне непростая судьба. Но конец Серебряного века, полный чудесных встреч и ее творческого расцвета, даже несмотря на переломный для всей страны этап, казался волшебством!

И именно к этим воспоминаниям поэтесса возвращалась за границей. И даже свою «Повесть о Сонечке» стала писать именно находясь в эмиграции, что психологически помогло ей справиться с последствиями ареста мужа.

Потрясающий подбор актеров поражает своей точностью. Каждый из них буквально раскрыл целую веху творческого расцвета нашей страны.

Время голодное, страшное, неясное и непредсказуемое, но именно в такие моменты человек старается зацепиться за жизнь. Для Марины и ее окружения этими моментами стали творческие встречи и общение, из которого рождались стихи и спектакли. Подумать только, что все это до сих пор имеет огромное для нас значение и продолжает будоражить наши умы.

Сонечка Голлидэй стала неким глотком воздуха для Марины, а Марина для Сонечки, как будто островком в бущующем океане жизни, в котором та чувствовала себя в безопасности. Друг для друга они стали отражением того, что не хватало им обеим.

Марина Смольникова, лауреат премии «Золотая маска», изумительно сыграла роль Сонечки. Она так точно передала ее внутренний свет, вихрь эмоций и жажду жизни, что сидя в зрительном зале было крайне сложно усидеть на месте. Ее энергия заражала всех вокруг!

Марину Цветаеву сыграли две актрисы. В молодости ее играла Екатерина Культина, а в финале жизни — Нина Мещанинова. И обе актрисы справились просто великолепно! Подумать только, но именно так я и представляла Цветаеву когда читала о ней. И дело даже не во внешнем сходстве, но в самости, внутренней силе, глубине, красоте и ее некоторой обособленности от других.

Она буквально парила над всем мирским. Конечно, это не самая лучшая позиция для матери. Особенно в такие сложные времена, когда нужно выживать и максимально позаботиться о детях. Но такой уж была Марина Цветаева: в первую очередь, поэтессой, наделенной огромным даром. Этот талант вынуждал ее творить и жить своим творчеством.

Кстати, именно ее дар позволил Марине пережить страшные времена развала страны в годы Гражданской войны. А то, как она поддерживала всех вокруг, помогло очень многим ее современникам. Достаточно вспомнить Константина Бальмонта, с которым Марина делилась пищей в голодные годы.

Женственность и внутренняя красота Марины, которую так реалистично передали Екатерина Культина и Нина Мещанинова, неизменно притягивали к ней взоры и внимание. Казалось, что она была луной, которая отвечает за приливы и отливы. Всех, кому посчастливилось быть рядом с этой женщиной, могли почувствовать на себе ее влияние. А благодаря этому спектаклю зрителям увидеть это воочию.

И, если Марина — это луна, то Сонечка — это, однозначно, солнце! Этот потрясающе мощный дуэт двух таких ярких и противоречивых, на первый взгляд, женщин, казалось освещал серый мир вокруг них.

Очень простые декорации к спектаклю стали неким полотном, на котором так трепетно и живо Нина Мещанинова прорисовала силу и глубину женской души, которая рождена для созидания и творчества! Они обе любили любить, только одна из них так жила, а другая, казалось, озвучила ее жизненное кредо…

/Татьяна Преснякова/