Михаил Тухачевский. Портрет на фоне эпохи

В издательстве РОССПЭП вышла книга Ю.З.Кантор «Михаил Тухачевский. Портрет на фоне эпохи», СПб., 2021. 471 с., ил. Тир. 1000 экз. ISBN: 978-5-8243-2440-2

В книге д.и.н. Ю.З. Кантор впервые вводятся в научный оборот уникальные документы, дающие возможность изучить ранее неизвестные страницы биографии М.Н. Тухачевского и, что не менее важно, рассмотреть их в контексте событий, происходивших в стране. В издании использованы документы 13 отечественных и зарубежных архивов, среди которых ЦА ФСБ РФ, Архив УФСБ по СПб и ЛО, РГВА, РГВИА, РГАСПИ, Баварский исторический архив и др.

Ракурс книги – в отличие от ранее выходивших исследований – смещен в сторону детального рассмотрения «картины эпохи». Публикуются прежде неизвестные текстовые и фотодокументы (из Эрмитажа, Музея политической истории России, Исторического архива Омской области, Омского историко-краеведческого музея и др.), позволяющие читателю визуализировать события, ощутить «дыхание времени» и ознакомиться с исторической и современной топонимикой мест описываемых событий и дополнить фактологическую канву монографии.

Судьба М.Н. Тухачевского – образец того, как поступки, совершаемые из чувства патриотизма (а тем более прикрываемые им), способны привести к катастрофе – личной и социальной. Его насыщенная, полная противоречий жизнь – путь к кажущейся великой цели, путь, ставший тупиком, в который приводят малые внутренние компромиссы. Его личность – «индикатор» невозможности сохранить недеформированным собственное «я», играя по правилам тоталитарной Системы.

А судьба – пример того, как даже убежденный ее строитель не смог «увернуться» от ее смертельного маховика. Яркая и противоречивая биография с трагическим финалом – информация к размышлению о прошедшем, но так до конца и неотрефлексированном времени.

http://www.spbiiran.nw.ru/

Международная научная конференция, посвящённая памяти выдающегося ученого Бориса Федоровича Егорова

Санкт-Петербургский Институт истории и Институт русской литературы (Пушкинский Дом) РАН приглашают к участию в международной научной конференции «Проблемы русской литературы, культуры и общественной мысли XIX—XX веков: к 95-летию Бориса Федоровича Егорова», которая состоится 31 мая –1 июня 2021 г.

Конференция посвящена памяти выдающегося ученого и замечательного человека, ушедшего от нас полгода назад, как осмысление научного наследия и продолжение главного дела его жизни –- всестороннего изучения истории русской литературы и общественной мысли XIX–XX веков.

Конференция пройдет в смешанном формате с использованием платформы Zoom

Путин выступил против обязательной COVID-вакцинации

По словам президента РФ, россияне «должны сами осознать эту необходимость». Между тем Сергей Собянин предложил сделать в ресторанах города свободные от COVID зоны для привитых граждан. Пока же в России от COVID-19 начали вакцинировать домашних животных.

https://e.mail.ru/inbox/0:16220516631348350792:0/?back=1

Премьера спектакля «Синичкin. Театральное безумство» в театре Комедии им. Н.П. Акимова

22 мая 2021 года в Санкт-Петербургском академическом театре Комедии им. Н.П. Акимова состоялась премьера спектакля «Синичкin. Театральное безумство» по мотивам водевилей Алексея Бонди и Дмитрия Ленского в постановке Виктора Крамера, приуроченная ко 120-летнему юбилею Николая Акимова.

«Музыкально-драматическая фантазия», как именует спектакль сам Виктор Крамер, получилась весьма достойной комедией адаптированной под современные реалии. Даже решение сцены еще задолго до начала спектакля заметно разжигало любопытство зрителей.

Да и как могло быть иначе, если на сцене находилась масса приспособлений для создания спецэффектов из закулисья сцены?! Сегодня за все отвечают компьютерные технологии, но раньше именно эти механизмы создавали шум ветра, листьев или раскаты грома. Находясь на сцене, они словно прикрывали нам завесу в мир волшебства.

Этот творческий беспорядок постоянно наводил на мысль, что главная роль в спектакле отведена Его Величеству Театру. Все и вся здесь крутится вокруг него и той колоссальной энергии, которые сцена и любовь зрителей дает всем сопричастным к театральной жизни.

Герои спектакля были буквально одержимы искусством: возрастная примадонна никак не может выйти из томного образа «femme fatal» и дать дорогу молодым талантам, драматург совсем перестал замечать реальность, амплуа героя-любовника требует от актера определённых усилий, чтобы не выпасть из выгодного ракурса, а повеса князь использует театр, как неиссякаемый источник самых очаровательных любовниц.

Большой удачей для спектакля является исполнитель роли главного героя, Льва Гурыча Синичкина — заслуженный артист России Николай Смирнов! То, как он сыграл своего персонажа, нужно увидеть! Он был настолько органичен, будто эту роль от начала до конца прожил на сцене.

То, как он любил свою дочь, как шёл к цели, как взаимодействовал с другими, как говорил и шутил — я не могла оторваться! И, честно говоря, очень завидовала его дочери, потому что та любовь, которой он окружил свою девочку, казалась осязаемой и являла собой надёжную защиту. Его отцовская нежность завораживала!

Отдельная благодарность за то, что в спектакле были представлены персонажи работников сцены. Эти невидимые герои отвечают за спектакли, но всегда остаются в тени. И теперь это досадное упущение исправлено!

Три корпулентные дамы абсолютно покорили зал и стали настоящей изюминкой вечера. Их костюмы значительно ограничивали передвижения своих хозяек, но при этом добавили им массу шарма и озорства.

Премьеру очень тепло встретили зрители! Уверена, что спектакль ждет народная любовь и неизменные аншлаги. А благодаря тому, что в спектакле много музыки, юмора, песен, танцев, интересно прописанных героев, истории любви и стремлению к мечте, он будет интересен широкой аудитории!

/Татьяна Преснякова/

Открывается Запасная галерея европейской живописи XVII-XVIII веков из фондов Государственного Эрмитажа

27 мая 2021 года на третьем этаже Зимнего дворца открывается Запасная галерея европейской живописи XVII-XVIII веков из фондов Государственного Эрмитажа. В 19 залах будут показаны более двухсот произведений, большая часть которых ранее не была представлена в постоянной экспозиции.

После переезда коллекций западноевропейского изобразительного искусства ХIХ‒ХХ веков в здание Главного штаба появилась возможность гораздо более широко представить в залах музея работы мастеров XVII‒XVIII веков, большинство из которых ранее находилось в фондах.

Экспозиция на третьем этаже Зимнего дворца строится по новому принципу: одни ее залы посвящены конкретным странам, в других показаны картины, объединенные по жанрам, – портреты, пейзажи, натюрморты, бытовые сцены, создававшиеся примерно в одно время в разных европейских странах.

В составе экспозиции живописные произведения Питера Пауля Рубенса (1577 ‒ 1640) и его мастерской; шедевр голландского живописца, выдающегося гравера и рисовальщика Хендрика Голциуса (1558 ‒ 1617) ‒ огромный рисунок на холсте «Вакх, Венера и Церера»; картины художников-караваджистов; полотна кисти Луки Джордано (1634 ‒ 1705), Антона Рафаэля Менгса (1728 ‒ 1779), Гюбера Робера (1733 ‒ 1808), Бернардо Белотто (1720 ‒ 1780) и другие.

Торжественная церемония открытия с участием Генерального директора Государственного Эрмитажа Михаила Борисовича Пиотровского состоится в 16.00 и будет транслироваться в социальных сетях музея: https://www.youtube.com/watch?v=eu92viv5D7Y

/Пресс-служба Государственного Эрмитажа/

Искусство средневековья. Шедевры из Национальной галереи Умбрии. 19 мая — 22 августа 2021

Считается что итальянское искусство эпохи Возрождения открывает творчество флорентийского живописца Джотто ди Бондоне (1276 -1337). Период рубежа XIII-XIV веков принято называть Проторенессансом. Характерные для этого времени условности изображения — пропорциональное несоответствие фигур и предметов, отдельные анатомические неточности.

Ещё незнакомы художникам пространственность, иллюзия глубины. Герои иконописи редко представляются на фоне пейзажа или в интерьере, чаще — просто на золотом фоне. Фигуры их плоские, лишены трехмерности. Лишь позднее, начиная с XIV века, художник поставил в центр своего творчества человека, внимательно изучает и отображает его в религиозной живописи. Ценность реальной земной жизни господствует в искусстве итальянского Возрождения начиная с XV века.

Представленное на большой выставке в Николаевском зале Эрмитажа искусство Проторенессанса основано на византийской религиозной традиции, изысканная красота колорита, музыкальная выразительность в лицах и ритмическом рисунке, тщательность письма в деталях приковывают взгляд.

Изображения Мадонны, преобладающие на выставке, несмотря на свою условность, напоминающую современных примитивистов, согреты теплом  материнского чувства. Младенцы, тянущиеся к матери, играют с покровом или просто прикасаются к её лику с трогательной нежностью.
Этот образ называется «Мадонна с живым младенцем», создан в 1320 — 1330 гг. неизвестным мастером из Перуджи.

Основная черта раннего периода Проторенессанса — условность в изображении деталей. Так, в сцене «Снятие с креста» пальцы на руках Иисуса и окружающих представлены просто пятью белыми полосками. 
Эти детали человеческого облика появляются в церковной живописи только с середины 13 века.
Образы святых, как правило, написаны на золотом фоне, они смотрят на зрителя неподвижным взглядом, прямо в упор.

Деревянные скульптуры также достаточно схематизированы, позы их статичны. Выделяется скульптура мраморная —  фрагмент Фонтан Жаждущих (Арнольфо ди Камбио (1245 — 1310 гг.). Женщина в покрывале, вся тянущаяся к источнику, очень выразительна при обобщённой трактовке формы.

Выставленное в Николаевском зале собрание Национальной галереи Умбрии — сокровищница искусства средневековья. Это совместный проект с Государственным  Эрмитажем — первый в истории итальянского музея показанный за рубежом. Предполагается ответная выставка итальянского искусства эпохи средневековья и Возрождения из собрания Эрмитажа в Национальной галерее Умбрии.

Марина Унксова,
Ассоциация искусствоведов

День эрмитажного кота — 2021

29 мая 2021 года в 12.00 в Государственном Эрмитаже пройдёт традиционный праздник «День эрмитажного кота — 2021».

В программе:

⁃ Награждение победителей конкурса творческих работ на тему: «В гостях у эрмитажного кота”;

⁃ Роспись фанерных котов под руководством Дмитрия Шагина, руководителя художественной группы «Митьки»;

⁃ Выставка работ лауреатов в Иорданской галерее Зимнего дворца;

⁃ Показ анимированной 3-D модели рыжего кота с помощью проекционной технологии Mirror Head.

Специальный гость — кот Ахилл, оракул чемпионата Евро-2020.

Спикеры:

Мария Халтунен — пресс-секретарь эрмитажных котов.

Екатерина Паникаровская — координатор программы «День эрмитажного кота».

Анна Кондратьева — ветеринарный врач эрмитажных котов.

/Пресс-служба Государственного Эрмитажа/

Фотовыставка «АРИСТОКРАТЫ МОРЕЙ» в Петергофе

25 мая 2021 года в Петергофе в Военно-морском политехническом институте ВУНЦ ВМФ «Военно-морской академии имени Адмирала Флота Советского Союза Н.Г. Кузнецова» по инициативе Главнокомандующего ВМФ России адмирала Евменова Н.А. состоялась церемония открытия фотовыставки «АРИСТОКРАТЫ МОРЕЙ».

Своё творчество представили учредители Фонда «Морское фотографическое собрание» — фотографы Александр Алякринский, Александр Кильмет, художник-дизайнер Росита Руис.

Выставку под звуки военного оркестра открыл начальник института капитан 1-го ранга Андрей Васильевич Клименко.

«Символично, что выставка открыта в год 325-летия Российского флота и 320-летия российского военно-морского образования и посвящена русским морякам, открывшим под командованием Фаддея Беллинсгаузена и Михаила Лазарева шестой континент – Антарктиду. Корабли для этой экспедиции — шлюпы «Восток» и «Мирный» были построены корабельными архитекторами – выпускниками Училища корабельной архитектуры, которое было первым в мире военно-морским инженерным учебным заведением. В настоящее время — Военно-морской политехнический институт в Санкт-Петербурге», — сказал А.В. Клименко.

«Многие молодые люди мечтают о профессии морского военного, а ВМПИ — одно из лучших образовательных заведений по данному профилю, передовой среди ВУЗов Военно-морского флота. Благодарим руководство института за возможность представить своё творчество в Военно-морском политехническом институте. Хотим пожелать военным с честью и достоинством служить Отечеству, приумножать лучшие традиции российского флота – гордости и славы нашей страны, надёжно стоять на страже интересов России», — сказал президент Фонда «Морское фотографическое собрание» Александр Алякринский на церемонии.

Накануне открытия выставки в Петергофе её организаторы приняли участие в торжественной церемонии «Последний звонок» в Нахимовском военно-морском училище. Они вручили выпускникам, достигшим высоких показателей в учёбе и службе, памятные подарки. Также Фонд передал в дар легендарному учебному заведению фотокартину «С мечтой о море».

Ранее данная фотовыставка была представлена в Музейно-выставочном комплексе «Константиновская Батарея» (Севастополь), Морском музее Ушуайя (Аргентина), Черноморском высшем военно-морском училище им. П.С. Нахимова, Кронштадтском Морском соборе во имя Святителя Николая Чудотворца, Центральном военно-морском музее, Адмиралтействе, ВУНЦ ВМФ «Военно-морская академия им. Адмирала Флота Советского Союза Н.Г. Кузнецова» (Санкт-Петербург).

На Васильевском острове стартует проект «Музыкальный салон в Румянцевском саду»

С 30 мая по 12 сентября каждое воскресенье в 14:00 на площадке перед Музыкальным павильоном в Румянцевском саду (между 1-й и 2-й линиями Васильевского острова вдоль Университетской набережной) — излюбленном месте отдыха василеостровцев и гостей города, будут выступать духовые оркестры, народно-инструментальные и джазовые коллективы, артисты петербургской эстрады.

Напомним, общедоступный городской Румянцевский сад, известный также как Соловьёвский, возник в 1865-1866 годах на бывшей рыночной площади, имеющей значение парадного плаца. Его площадь 1,3 га. Здесь сохранился уникальный старинный Музыкальный павильон (архитектор неизвестен) — большая открытая эстрада на высоком гранитном цоколе. Железный потолок павильона, установленный на фигурных винтообразных чугунных столбиках, имеет закруглённую форму, что способствует хорошему отражению звука.

Начиная с XIX века, чарующие звуки музыкальных инструментов привлекали и слушателей, и любителей потанцевать. Здесь регулярно играли духовые оркестры, но в середине прошлого столетия Музыкальный павильон был закрыт и долгое время бездействовал. Традицию возобновила администрация Василеостровского района в 2009 году.

/Информация Администрации Василеостровского района/

Вручены премии Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства за 2020 год

Губернатор Александр Беглов вручил сегодня премии Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства за 2020 год в 12 номинациях. Эта ежегодная церемония по традиции проходит в канун Дня города.

«Дата выбрана не случайно: с момента основания Петербург развивался как культурная столица. Более трехсот лет назад здесь были открыты первый в России публичный музей и первая общественная библиотека. Первый театр, куда могли прийти все желающие, в городе появился еще при Петре Первом. Петербург создавали великие зодчие, прославили музыканты, писатели, поэты и художники. Наш город вдохновлял их на великие произведения. Сегодня сферу культуры в Петербурге по-прежнему можно считать градообразующей отраслью», — заявил глава северной столицы.

Александр Беглов отметил, что минувший год стал испытанием для всех, особенно для сферы культуры. Пандемия надолго лишила петербуржцев возможности ходить в театры, музеи, на выставки, в библиотеки. Но деятели культуры организовали онлайн-проекты и телевизионные трансляции, театральные постановки, концерты, фестивали, виртуальные экскурсии, которые смогли посмотреть миллионы людей по всему миру. Работали творческие мастерские, в театрах шли репетиции. К новому сезону было подготовлено много премьер.

«Год был непростой, но вы не оставили своих зрителей, почитателей, жителей нашего города. Благодарю вас за это. Мы были, есть и будем культурной столицей страны», — обратился губернатор к деятелям культуры.

За годы существования премии городского правительства ее лауреатами были выдающиеся представители петербургской культуры. «Сегодня ее получили те, кто своим талантом приумножил славу нашего города. Было нелегко выбрать лауреатов. Номинаций всего 12, а талантливых людей, носителей истинной ленинградской-петербургской культуры, у нас очень много», — подчеркнул Александр Беглов.

Лауреатами премий Правительства Санкт-Петербурга за 2020 год стали 28 человек. В их числе: писатель Алексей Шевченко за создание книги «Понарошкино. Сказочный городок», творческий коллектив полнометражного художественного фильма «Шум», коллектив международного выставочно-издательского проекта «В круге Дягилевом. Пересечение судеб». Помимо премий глава города вручил также Почетные грамоты Губернатора Санкт-Петербурга.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА