13 мая 2021 года в Молодежном театре на Фонтанке состоялся третий предпремьерный показ спектакля «Кабала святош/Мольер» в режиссуре народного артиста России Семена Спивака и Натальи Архиповой. Официальная премьера спектакля прошла 14 мая — в день рождения Михаила Афанасьевича Булгакова, автора пьесы.
В рамках предпремьерных прогонов стало понятно, что у спектакля большой потенциал. Но для того, чтобы все занятые артисты, а их в спектакле 40 человек, играли словно единый механизм, потребуется время. Ведь спектакль полон интересных метафор, тонкого юмора и забавных ситуаций, которые должны происходить максимально естественно и экспрессивно, как будто действие разворачивается прямо на наших глазах.
Любимая тема Булгакова о противостоянии власти и творца в этом спектакле получила достойный размах. Некий треугольник, на вершинах которого находятся власть, творец и приближенные к власти, — словно «серые кардиналы», руководят процессом управления государством согласно собственным интересам. В их роли выступило духовенство.
Благодаря потрясающей сценографии все участники конфликта расположились на сцене, каждый на своих подмостках, а их одежда отличалась цветовой гаммой. Здесь вообще все напоминало бесконечный спектакль в спектакле.
Но, на мой взгляд, спектаклю не хватило времени для того чтобы обыграть две такие огромные темы: ограничение творца властью и частная жизнь гения. За 3 часа спектакля просто невозможно погрузиться в обе темы достаточно глубоко.
Кстати, периодически действие «Кабалы святош» напоминало мне фильм «Стена» режиссера Алана Паркера, снятый по мотивам альбома группы «Pink Floyd». Я смотрела его еще в детстве, но яркие впечатления остались до сих пор в моей памяти.
Невероятно мощная и красивая музыка Игоря Корнелюка была великолепна! Она — абсолютно полноправный участник спектакля, который задаёт тон всему действию. И до сих пор у меня от нее мурашки!
Но возможности насладиться историей Мольера в полной мере, не было. Исследовать великого человека в рамках его частной жизни всегда интересно. Тем более, в исполнении заслуженного артиста России Сергея Барковского, который справился со своей ролью невероятно органично!
В спектакле Мольер показан, в первую очередь, как человек, а не только как известный режиссер, драматург и руководитель театра. На наших глазах рамки времени будто перестали существовать, а мы смогли перенестись в прошлое, где между своими выходами на сцену перед нами представал озорной мальчишка, любящий жизнь и готовый творить 24 часа в сутки.
Но, к сожалению, его жизнь, которая во многом и стала причиной всей развернувшейся драмы, была показана довольно поверхностно, а действие спектакля было нелогичным.
Мне, например, абсолютно непонятно отношение Мольера к Мадлене, с которой он состоял в 20-летних отношениях. Она родила ему двоих детей, которые не выжили, помогала абсолютно во всем, брала на себя все административные задачи театра, но достойной того, чтобы стать ему законной супругой так и не смогла. В отличие от ее так называемой сестры, Арманды.
И, честно говоря, мне крайне сложно поверить в то, что горячо преданная и любящая Мадлена, держащая под своим контролем абсолютно все в жизни Мольера, не заметила бы его отношений с другой женщиной, явно выходящих за границы обычной интрижки. Тем более когда эта женщина была ее собственной дочерью, и, возможно, дочерью самого Мольера.
Впрочем, непонятной осталась и история с приёмным сыном Мольера, Муарроном, найденным в детстве в клавесине. Мольер усыновил его, дал ему кров и профессию. Но то, как легко сын пошёл на предательство своего благодетеля, выглядело странно. Конечно, это можно списать на карму самого Мольера, который в свое время также некрасиво поступил с Мадленой, но, все равно, такой поворот событий выглядит вырванным из контекста.
После спектакля осталось впечатление, что основополагающие моменты этой истории остались недостаточно раскрытыми. Детали же, которыми так полон спектакль, к сожалению, не помогают раскрыть суть. Они интересны и создают уникальную атмосферу, их хочется посмаковать подольше, они скорее задают тон, но никак не канву повествования.
Противостояние Мольера Людовику XIV также выглядит не настолько однозначным. Мольеру не приходилось чем-то жертвовать. Он получал возможность ставить свои пьесы и вести довольно свободный образ жизни. А то, что церковь зацепилась за его связь с собственной дочерью, было абсолютно логично, как и реакция на это короля. Всякого другого подданного за такой проступок сразу бы лишили головы. Мольера же просто убрали от королевской «кормушки» и запретили ставить на сцене «Тартюфа».
Надо отдать должное Семену Спиваку: в «Кабале святош» он показал, что каждый человек — творец своей судьбы. И с финальной репликой де Лагранжа, соратника Мольера, о том, что виной всему произошедшему судьба, я не согласна.
Судьба здесь ни при чем. Виноваты сами люди. Даже если они предпочитают не замечать реальность, перекладывая ответственность за свою жизнь на других, это их выбор. И последствия этого решения не заставят себя долго ждать. И никакая гениальность не может стать оправданием для попустительства или эгоизма.
/Татьяна Преснякова/
