#Мы вместе. Туризм

8 марта 2022 года Президентом РФ Владимиром Путиным утверждены изменения в законодательстве, направленные в том числе на развитие проектов в индустрии гостеприимства.

В налоговой сфере Правительством России поддержано обнуление ставки НДС на 5 лет, до 2027 года, для гостиничных предприятий, а также инвесторов в создание туристских объектов, что позволяет снизить налоговую нагрузку в отрасли и сделать ее более привлекательной для финансовых вложений.

Принятые нововведения также упрощают для инвесторов процедуру административных согласований и обеспечивают «зелёный коридор» для более быстрой и эффективной реализации проектов. Так, ускоряются выход на строительную площадку, запуск и непосредственно ввод туристских объектов в эксплуатацию.

Наряду с другими комплексными мерами такая поддержка уменьшит ряд издержек, поможет сохранить качественный гостиничный фонд и рабочие места, что имеет ключевое значение для сферы гостеприимства, которая относится к числу человекоемких отраслей.

Отметим, что в 2020 и 2021 годах Комитет по развитию туризма Санкт-Петербурга обращался в Ростуризм с предложением ввести дополнительные меры поддержки для предприятий сферы гостеприимства, в частности — обнулить ставку налога на добавленную стоимость на отдельные виды услуг, оказываемые предприятиями отрасли.

«Отмена НДС и объявленный «зеленый коридор» помогут стимулировать многие важные проекты в Санкт-Петербурге. К ним относятся как эксклюзивные программы по реконструкции объектов культурного наследия в туристской инфраструктуре, так и планы по созданию в городе новых общественных пространств и современных комфортных средств размещения разных категорий,»— прокомментировал председатель Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга Сергей Корнеев.

К наиболее перспективным, флагманским проектам города относится туристско-рекреационный кластер «Остров фортов» в Кронштадте, где с привлечением частных инвестиций планируется постройка 4-звездной гостиницы, двух жилых кварталов с торгово-пешеходными улицами. В течение ближайших лет здесь также будут открыты музеи, океанариум и ряд других объектов, создан яхтенный порт с инфраструктурой.

Новым объектом туристского интереса может стать общественное пространство «Гавань 2.0» на Васильевском острове. Инвестиционный проект предполагает реновацию набережных, обустройство единой пешеходно-рекреационной зоны у Финского залива. В здании Морского вокзала разместится 4-звездочный отель на 339 номеров и медиацентр. Ожидается, что проект привлечет до 7 миллионов посетителей в год.

В конце 2021 года Федеральное агентство по туризму одобрило первые 38 инвестиционных проектов по строительству и реконструкции гостиниц, в их числе четыре петербургских, включая объекты класса 3 — 5 звезд на 1040 номеров суммарно. Они получат льготные кредиты и будут реализованы в рамках национального проекта «Туризм и индустрия гостеприимства».

До принятия сегодняшних решений в России действовала одна из самых высоких в мире ставок НДС для туризма и индустрии гостеприимства — 20%. Принятое Правительством решение, наряду с мерами национального проекта «Туризм и индустрия гостеприимства», усилит конкурентоспособность отрасли и поможет сохранить квалифицированный персонал, будет способствовать решению стоящих задач по сохранению действующей туристской инфраструктуры и дальнейшему развитию этого важного для страны сектора экономики.

Введение нулевого НДС для организаций гостинично-туристской сферы и введение «зеленого коридора» для инвесторов туротрасли даст дополнительный толчок для взаимодействия Петербурга с АО «Корпорация Туризм.РФ». В рамках этого сотрудничества планируется софинансирование и привлечение новых инвестиций в проекты, связанные с реконструкцией объектов недвижимости, которые могут быть приспособлены под гостиницы и многофункциональные туристические центры.

Пресс-служба Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга

12 марта в театре им. Ленсовета пройдет спектакль режиссера Войтека Урбаньски ХАРМС.DOC – признание в любви Даниилу Хармсу, человеку и поэту.

Со сцены будут звучать стихи, проза и дневники Хармса в исполнении ведущих актеров петербургских театров. Оригинальная подача в жанре storytelling и авторская музыка позволят по-новому взглянуть на творчество одного из самых культовых авторов ХХ века.

Автор сценария и режиссер Войцех Урбаньски.
Музыкальное оформление: Николай Бичан при участии Олега Шарра и музыкантов группы «АукцЫон».

Исполняют: Андрей Феськов (Театр на Васильевском), Григорий Чабан (БДТ им. Г.А. Товстоногова), Вячеслав Коробицин («Приют комедианта»), Роман Кочержевский (Театр им. Ленсовета), Николай Рубанов, Михаил Коловский, Владимир Волков и Дмитрий Озерский («АукцЫон»), Олег Шарр (экс-«Аквариум»), Николай Бичан («Bichan Orchestra»).

«Режиссеру, актерам и музыкантам удалось не просто оживить стихи и прозу Хармса, но в полном соответствии с духом и манерой автора создать полноценный спектакль со своей жизнеутверждающей философией. В единую чудотворную материю сплелись рэп и джаз, речитатив и рэйв, детские стихи Хармса и любовная лирика, молитвы, отчаяние и гомерический хохот» (журнал ОКОЛО).

«О тщетных поисках мира с окружающими и самим собой, о любви к земным женщинам и Богу, о не имеющем объяснения и предела стремлении к чистоте – «в человеке и стихах, солнце и сапогах» (Культурная эволюция, телеканал Санкт-Петербург).

/Анастасия Озерская/

15 марта – 2 апреля 2022 года

Вальран. БЛЕДНАЯ МАНЕРА. Живопись

Открытие 15 марта в 18.00

Цикл живописных работ Вальрана «Бледная манера» написан в «белом кубе» – специально сооруженном пространстве, похожем на макет сцены, в котором расставлены стеклянные сосуды. Художник стремился изобразить тишину, silence, состояние покоя, умиротворенности, точнее, найти их визуальное воплощение.

Идеальное пространство для этого − «белый куб», поскольку позволяет избавиться от всякой внешней экспрессии. Сосуды из прозрачного стекла в такой среде не нарушают безмолвия, но скорее его подчеркивают, являясь сгустками светлой материи, отражающей и пропускающей сквозь себя свет.

«Валерий Вальран продолжает свою исследовательскую программу – можно сказать, возвращается к теме, которой сохраняет пожизненную верность. Перед нами вновь прозрачные сосуды и жидкости, а также свет и фон, который можно назвать пространством, но не обязательно пространством, находящемся в состоянии полной готовности: скорее пространство дано в процессе изготовления и развертывания» /Александр Секацкий/.

В предыдущих предметных сериях автор больше обращал внимание на сами предметы, а пространство старался минимизировать, упразднить, оставляя иногда подробно прописанные объекты на непрописанном холсте или закрашивая фон однородным цветом, например, окисью хрома.

В цикле «Бледная манера» он экспериментировал с пространственными плоскостями – несущей, фоновой, «потолочной», боковыми, раскрашивая их в различные цвета светлой тональности, искажая кубическую структуру различным образом, избавляясь от прямых углов между горизонтальными и вертикальными плоскостями.

«Для своего нового проекта «Бледная манера» Валерий Вальран создал специальное пространство – короб, в котором убрал переднюю стенку, остальные выкрасив в нужный цвет, данный едва-едва, намеком. В эту идеальную стереометрию были помещены предметы из стекла – банки, бутылки, колбы, стаканы. Был создан чистый, стерильный мир, как будто предназначенный для проведения научного исследования, имеющего отношение к оптике.

Действительно, серия холстов, написанная художником на основе сконструированной для его натюрмортов трехмерной модели, представляет собой предельно ясный в своей логической последовательности эксперимент.

Задача его – наблюдение за тем, как взаимодействуют предметы с пространством, друг с другом и со своими отражениями, ибо на определенном этапе появляется зеркало. Здесь важен даже не сам итог, но процесс – каждая работа взывает к созерцанию, почти буддийской отрешенности» /Глеб Ершов/.

Комментируя результат, Вальран пишет: «Когда я начинал эту серию, то думал о безмолвии пространства или о пространстве тишины и никак не предполагал, что дойду до зазеркалья и призраков. Искусство непредумышленно, в этом его таинственная задача. Отправляясь в путь, никогда не знаешь, где окажешься».

К выставке подготовлен и опубликован каталог со статьями Александра Секацкого и Глеба Ершова.

www.borey.ru

В преддверии весенних школьных каникул в Санкт-Петербурге снимаются ограничения на посещение организаций культурного досуга для организованных детских групп. Соответствующее изменение внесено 10 марта губернатором Санкт-Петербурга Александром Бегловым в постановление Правительства Санкт-Петербурга от 13.03.2020 № 121.

Снятие ограничений позволит восстановить посещение музеев, театров и иных культурных учреждений в рамках школьных образовательных программ, а также придать импульс восстановлению детского туризма в Санкт-Петербурге. Кроме того, облегчается решение  важной социальной задачи организованного детского туризма – повышение доступности петербургских достопримечательностей для юных путешественников из всех социальных групп из всех регионов России.

В новых условиях работы представителями петербургской туристской отрасли сформировано много современных маршрутов для ознакомления с историей, культурой, традициями, природой Петербурга и его пригородов. На официальном туристском портале Visit Petersburg представлены ведущие центры детского досуга, а также возможность подобрать варианты экскурсий для детей разного возраста, по различным направлениям – познавательные, развлекательные, образовательные.

Предложения будут интересны для составления как семейных, так и организованных школьных программ, их линейка регулярно расширяется.

Пресс-служба Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга

12 марта в 16:00 в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга в рамках проекта «Многомерность культуры» состоится арт-сеанс «Рисуем под музыку», участниками которого станут молодые люди с инвалидностью.

В стенах старейшего профессионального музыкального учреждения России они нарисуют собственную картину под аккомпанемент живой музыки. Организаторы предоставят для творчества мольберты, краски, карандаши и другие необходимые предметы.

После творческого занятия в Большом зале состоится концерт Симфонического оркестра капеллы «Вокруг света с немецкими музыкантами».

Проект «Многомерность культуры» реализуется Институтом культурных программ при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Комитета по социальной политике.

В рамках проекта молодые люди с различными видами инвалидности посещают театры, музеи, галереи, концерты и лекции, получают помощь и поддержку волонтеров и кураторов, расширяют возможности полноправного участия в культурной жизни города.

/Пресс-служба Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

https://www.instagram.com/kkult_spb/ОтветитьПереслатьОтписаться от рассылки

19-22 марта 2022 года в центре Северной столицы пройдёт XII международная выставка художественного войлока “Новая жизнь традиций”. Работы мастеров, художников и дизайнеров различных войлочных направлений объединит тема «Перелистывая страницы».

Мастера отразят в своих творениях сюжеты и образы из любимых литературных произведений. Гости выставки встретятся с Александром Сергеевичем Пушкиным — войлочнотекстильным персонажем художника-кукольника Светланы Оспищевой.

Посетителям откроются различные грани удивительного войлочного мира от живописи, скульптуры и арт-объектов до одежды и аксессуаров. Каждый сможет найти для себя что-то новое и интересное.

В день открытия войлочные куклы оживут в мини-спектакле «Котофей Иванович». Спецпроект «Литературный герой» раскроет образы персонажей знакомых произведений, воплощенные в войлочных костюмах.

Перед зрителями предстанут озорная Пеппи Длинный чулок и скромная Алёнушка, нежная Снегурочка и гордая Снежная Королева, милая Барышня-крестьянка и загадочная Маргарита. Различные виды сумок и рюкзаков, в дизайне которых отражены литературные сюжеты, будут продемонстрированы в рамках спецпроекта «Книжка в сумке».

Спецпроект «След в истории» познакомит зрителей с войлочной обувью различных эпох, которую носили литературные герои прошлого. Посетителям представится возможность примерить фантастические головные уборы спецпроекта «Дело в шляпе», созданные по мотивам любимых книг, и сфотографироваться на память.

Желающие приобщиться к тайнам войлочного ремесла смогут освоить различные техники работы с шерстью на мастер-классах.

Выставка ждёт посетителей по адресу: Санкт-Петербург, ул. Маяковского, 41, галерея «Мастер». Вход свободный. Подробности на сайте: handmadeart.ru.

«МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПУТЕШЕСТВИЯ» — именно так называется новый концертный абонемент Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра – головокружительный музыкальный вояж по странам мира.

В афише абонемента, наряду с симфоническими хитами, немало репертуарных редкостей. В октябре слушатели побывали во Франции эпохи артнуво, в декабре — в солнечной Италии, хранящей наследие прошлых веков.

В январе проследили за развитием немецкой музыкальной традиции, а 13 марта СПб ГАСО приглашает в яркую и своеобразную музыкальную Чехию.

Откроет концерт СПб ГАСО под сводами одного из красивейших особняков Петербурга — знаменитого Дворца Белосельских — Белозерских на Невском проспекте — симфоническая поэма основоположника чешской музыкальной классики, «чешского ГЛИНКИ» — Бедржиха СМЕТАНЫ «Лагерь Валленштайна».

Это — одна из трех симфонических поэм, созданных СМЕТАНОЙ в период его пребывания в шведском Гётеборге, который стал пристанищем композитора в вынужденной эмиграции после революции 1848 года. Произведение, созданное на сюжет одноименной пьесы ШИЛЛЕРА повествует о событиях в Германии в эпоху Тридцатилетней войны.

Следом слушателей ждет «Нонет № 2» одного из самых плодовитых чешских композиторов 20 века Богуслава МАРТИНУ. Его музыку отличают энергичные ритмы и колоритные, иногда весьма смелые диссонантные гармонии и юмористические эффекты. Второй Нонет написал в 1959 -последнем году своей жизни.

Продолжит выступление СПб ГАСО «Двойной концерт для флейты, фортепьяно» композитора и пианиста, одного из самых талантливых и популярных чешских музыкантов своего времени Эрвина ШУЛЬГОФА. В 1942 году он погиб в концлагере Вюльцбург, и его наследие долгие годы оставалось практически неизвестным.

Глубокий след в его душе оставила Первая мировая война – он участвовал в боевых действиях в составе австрийской армии, был ранен, впоследствии придерживался революционных взглядов, которые в итоге стоили ему жизни.

В 1930-е годы ШУЛЬГОФ побывал в Москве, писал песни для рабочих, в 1941 году получил советское гражданство и заранее отослал в СССР свой нотный архив, но дождаться визы не успел: 23 июня 1941-го композитор был арестован и депортирован в концентрационный лагерь, где и умер год спустя.

13 марта концерт исполнят солисты СПб ГАСО: обладательница гран-при Международного конкурса имени Марии КАНАЛЬС, преподаватель Музыкального училища имени М. П. МУСОРГСКОГО флейтистка Наталия ДАНИЛИНА и пианист, преподаватель и концертмейстер, лауреат I премии Конкурса концертмейстеров, проводимого Комитетом по культуре СанктПетербурга, Павел КОРАГО.

Завершат концерт «Славянские танцы» главного чешского музыкального романтика Антонина ДВОРЖАКА. Известно, что Славянские танцы были созданы под впечатлением от Венгерских танцев БРАМСА: ДВОРЖАК увлекся мыслью создать нечто подобное на основе славянской музыки. Из шестнадцати пьес десять написаны по мотивам чешских танцев, в остальных использованы украинские, словацкие, польские и сербские народные мелодии.

За пультом дирижера –художественный руководитель СПб ГАСО, заслуженный артист России, маэстро — Александр ТИТОВ. Концерт состоится 13 марта во Дворце Белосельских-Белозерских (Невский пр. 41). Начало в 16.00.

/Ирина Озерская/

13 марта Дворец Белосельских — Белозерских приглашает на новую музыкальную программу с песочной анимацией для детей и взрослых. На этот раз зрители встретятся со знакомыми по знаменитой сказке героями – хитрым и находчивым Котом в сапогах, его другом Маркизом и страшным глупым Великаном!

Актриса Ирина Чижик расскажет вам старинную сказку Шарля Перро, «живые» песочные картины художницы Ирины Лабутиной сделают образы яркими и наглядными, а Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр под управлением дирижера Юрия Лебедева оживит эту занимательную историю великолепными музыкальными иллюстрациями!

Программа длится всего один час и порадует слушателей любого возраста – и малышей, которые не успеют устать, и их родителей, и дедушек с бабушками.

Концерт состоится 13 марта во Дворце Белосельских-Белозерских (Невский пр. 41). Начало в 13.00.

/Ирина Озерская/

6 марта 2022 года в Санкт-Петербургском Государственном академическом Театре им. Ленсовета состоялся спектакль «Снежная королева» режиссёра Евгении Богинской по одноименной пьесе Евгения Шварца.

Я очень люблю сказки, поэтому этот спектакль ждала с особым трепетом. К тому же, мой интерес к этой постановке подогревал тот факт, что «Снежная королева» Шварца уже ставилась на этой сцене в 1978 году и много лет радовала зрителей прекрасными актёрскими работами. 

Безусловно, он получился, хотя мне в нем не хватило связности и динамичности, а некоторые сцены и персонажи были словно вырваны из общего контекста.

При этом я отметила, что дети в зале смотрели спектакль с большим интересом. А детская публика, как известно, довольно капризна, и такое единство в разновозрастной компании ещё надо суметь завоевать. Дети, правда, не сразу поняли, что здесь можно общаться с героями, но освоились, и искренне переживали за происходящее.

Даже детки с особенностями в развитии были погружены в спектакль, что для меня является важной характеристикой успеха для детской постановки.

Появление героев из зрительного зала стало интересной «фишкой». Каждый выход был весьма эффектным. Я сама в итоге с трудом сидела на месте и активно крутилась, как и мои маленькие соседи, в ожидании новых сюрпризов.

Также должна отметить потрясающую работу художника Полины Лимье, которая отвечала за компьютерную графику в спектакле. Интерьеры дворцов получились очень антуражными, а снежные просторы Северного полюса настолько органичными, что заставляли ежиться от холода. Все вместе это придавало невероятную сказочную  атмосферу волшебства и новогоднего чуда в сердцах зрителей всех возрастов, несмотря на календарную весну за окном.

Понравился спектакль и моей 11-летней дочери, которая особо выделила короля в исполнении народного артиста России Евгения Филатова. По её мнению, он забавно озорничал и проказничал. В антракте она даже побежала искать его фотографию в фойе, а когда нашла, тут же сказала: «фактура»! И тут я с ней полностью  согласна. Появление этого артиста в спектакле — всегда успех. И я рада, что дочка разделила мой восторг.

В «Снежной королеве» вообще оказалось много потрясающих персонажей. Тут надо отдать должное великолепному актёрскому составу. Несмотря на молодость, их работы были удивительны и профессиональны. А невероятные костюмы художника постановщика Ильшата Вильданова, которые хочется рассматривать снова и снова, помогали влиться в образ ещё органичнее.

Больше всего мне понравился Советник в исполнении Максима Ханжова. У Максима получился такой редкостный, но харизматичный подонок, что, признаюсь, на какое-то время я об его принадлежности к отрицательным героям, напрочь забывала. Слишком уж хорош он был!

Вновь меня очень порадовала работа Ивана Шевченко в роли Ворона Карла! С каждым его спектаклем я поражаюсь его таланту все больше. Повадки ворона были настолько органичны, что в какой-то момент я стала их невольно копировать. Кстати, как и дети в зале.

Браво!

Виктория Волохова в роли Маленькой разбойницы была очень дерзкой девчонкой. Её задор и бравада буквально сбивали с толку и разооружали противника на ходу.

Милая парочка принцессы Эльзы и принца Карла подняли настроение всем зрителям. Их персонажи раскрылись в совместной работе. Ася Прохорова и Максим Мишкевич прекрасно настроились друг на друга, дополняя и подсвечивая партнёра, а градус их мимишности добавил спектаклю изюминки.

Атаманша в исполнении Владиславы Пащенко — это просто восторг! Великолепная работа! Не хочу раскрывать всех фишек, но могу сказать однозначно, эта актриса раскрылась для меня с новой стороны, и это надо видеть.

Небольшая роль Северного оленя в исполнении Алексея Торковера также привлекла моё внимание: очень органично!

Мне кажется, что детские спектакли — это отличная практика для оттачивания мастерства для любого артиста. Детей не обмануть и не подкупить: тут или сдюжил, или нет. И, кстати, это легко прослеживается по тому, как дети реагируют на персонажа и включаются в его судьбу.

В любом случае я рада, что этот спектакль появился на театральной сцене нашего города. Ребята заслуживают хороших и добрых сказок, которые несут в себе добро и истинные ценности.

/Татьяна Преснякова/

Поздравляем з.а.России Ларису Владимировну ЛЕОНОВУ с награждением Российской Национальной актерской премией имени Андрея Миронова «Фигаро» в номинации «За служение русскому репертуарному театру»!