9 июня ежегодно отмечается Международный день архивов, который был учрежден Международным советом архивов в ноябре 2007 года на Генеральной ассамблее в Квебеке (Канада).
Именно в этот день в 1948 году решением ЮНЕСКО и под её эгидой был основан МСА.
2 и 3 июня 2022 года в Санкт-Петербургском Государственном Академическом Театре имени Ленсовета состоялась премьера спектакля «Вишнёвый сад» режиссёра Уланбека Баялиева по мотивам пьесы Антона Чехова.
Спектакль получился потрясающим! Уникальный режиссёрский взгляд на пьесу вызывает массу эмоций в сердцах зрителей, которые словно мазки кисти наполняют душу невероятными красками. При этом уважение к авторскому первоисточнику сохранено, но в него словно добавили некоторую долю иррациональности, которая, как это ни удивительно, придала смысл всему происходящему.
Эта постановка, словно фантазия на тему «Вишнёвого сада», предлагает иначе взглянуть на привычный сюжет. Все в нем не так, как кажется. А тот факт, что действие из русской усадьбы перенесено в японский дом, автоматически настраивает зрителя на новый лад.
Этот дом, словно китайская шкатулка — аллегория всей пьесы. Он постепенно раскрывается новыми уровнями, которые в свою очередь трансформируются в следующие, но и в них вновь оказывается двойное дно. А вот составить из них верную комбинацию предлагается зрителям.
Ёмкая, но в то же время минималистическая сценография также напоминает белый холст, на котором на передний план безапелляционно выходят проблемы и боли героев так, что ничто не удается скрыть.
Удивительно как Уланбек одновременно поднял несколько пластов пьесы в спектакле. С одной стороны это противопоставление хрупкого эфемерного мира уходящей аристократии новому поколению промышленников и купцов.
С другой стороны, это естественный отбор, при котором люди, неспособные брать на себя ответственность за жизнь, выбывают из игры, открывая дорогу тем, кто готов бороться за свое «место под солнцем».
А с третьей, кармические долги, которые настигают героев, отказавшихся замечать свои задачи на жизнь. При этом не возникает вопросов, как в дальнейшем сложатся их судьбы, они подспудно выстраиваются лепестками вишни.
Благодаря такому подходу история Чехова оказалась близка и нам. Ежедневно все мы сталкиваемся с различными задачами, в которых вынуждены менять свои роли. Но если забыть о том, что определяет наши истинные ценности, мы потеряемся в этом огромном мире. Что собственно и произошло с героями спектакля.
Женщина ради любви к повесе бросила свой дом и дочерей; её инфантильный брат, взрослый мужчина, находится в постоянном ожидании спасения; вечный студент, готовый только рассуждать, полон эгоизма и злобы; горничная, ведущая себя как госпожа; родная дочь как вечный ребенок; приёмная дочь тащит на своих плечах все заботы, потерявшая в этих заботах себя и своё право на счастье; удачливый купец, вышедший из самых низов в постоянных попытках доказать свою значимость и права…
Все герои полны боли и неудовлетворены своей жизнью, но их страх сделать шаг из усадьбы и вишнёвого сада, который крепко их держит, пока сильнее. Судьба, которая оказывается сильнее, сама выталкивает их вперёд.
Несмотря на тесную связь с прошлым, герои не берут из него энергию и опоры. Наоборот, обесценивая свои корни, они становятся людьми без цели, потому что все их действия складываются не «во имя», а «вопреки».
Гениальная идея противопоставления вишнёвого сада цветению сакуры призвана напомнить о ценности момента в настоящем. Время мимолетно, и от того как сознательно мы его проживаем, наша жизнь или наполняется смыслом, или полностью его теряет.
Красивая чувственная сценография подчёркивает значимость момента и подсвечивает черты героев, а пластика и движения актеров ещё глубже раскрывают их внутренний мир. Вся постановка, словно огромная головоломка, в основе которой лежит чеховский обличающий взгляд, приглашает честно взглянуть и на самих себя: кто мы? куда стремимся? какие пути для этого выбрали? какую цену готовы за это заплатить?…
Блестящий актёрский состав спектакля, словно единый организм, буквально на полутонах прожил своих героев, их прошлое, настоящее и будущее. И это было настолько удивительно и органично, что остаётся только аплодировать стоя!
Народная артистка России Анна Ковальчук, заслуженная артистка России Ирина Ракшина, Римма Саркисян, Дарья Циберкина, Олег Андреев, Олег Фёдоров, Антон Багров, Марк Овчинников, Галина Журавлева и Олег Сенченко — Браво! Благодаря вам погружение в ту историю стало таким полным!
«Вишнёвый сад» Уланбека Баялиева — спектакль не на один раз. К нему, словно источнику надежды и силы, хочется возвращаться вновь и вновь. И, на мой взгляд, именно такого послевкусия надежды и шёпота цвета вишни не хватает всем нам.
Театр Ленсовета по праву занял лидирующее место в Театральном мире Санкт-Петербурга: такое количество невероятных премьер в одном сезоне!
При этом все спектакли настолько качественно, интересно и разнообразно поставлены, что практически ежедневно можно ходить в театр за новыми впечатлениями.
Все постановки настолько живые, что невольно тянет заглянуть на сайт театра в ожидании новых удивительных открытий.
/Татьяна Преснякова/
В честь 350-летия Петра Первого в Эрмитажном театре
состоялась премьера мистической оперы «Ленора».
Долгожданная премьера мистической оперы «Ленора» немецкого композитора Иоганна Цумштега, реконструированная замечательным советским и российским композитором – Грайром Ханеданьяном, состоялась 6 июня на сцене Эрмитажного театра и
была приурочена к 350-летию со дня рождения Петра I Алексеевича (1672-1725), великого представителя династии Романовых. А также стала данью уважения российской императрице Александре Федоровне Романовой (1798-1860), супруге императора Николая I (1796-1855), привезшей рукопись «Леноры» в Россию и способствующей ее переводу на русский язык.
Премьера прошла в день рождения известного современного композитора и мастера, который вложил ум и сердце в работу над проектом «Ленора. Возрождение баллады», — Грайра Грайровича Ханеданьяна.
Опера покорила зрителей волшебной музыкой и выразительными декорациями, роскошной игрой артистов и их изумительными голосами, великолепной хореографией и запоминающимися костюмами и, конечно, своей магической сущностью, которая была заключена в каждом звуке!
Исполнение солистов Мариинского театра и Симфонического оркестра под управлением Филиппа Селиванова покорили зрителей музыкальными переходами, искренностью и уникальностью. Мастерство солистов было на высоте, каждая эмоция была передана точно и интересно.
Не смотря на «темный» и мистический характер оперы, главная героиня Ленора показана и светлой, несколько наивной, и потому поверившей в несуществующую сказку потусторонних сил. Зрители переживали с Ленорой каждое событие, происходившее на сцене, будь то тоска по уехавшему юноше и даже дьявольский обряд с колдовсмкой книгой при свечах.
Изначально произведение было написано именно с целью отвратить молодежь от связей с чем-то темным и неправильным. Произведение актуально, как никогда в наше время.
Режиссер иммерсивной оперы-спектакля – Ирина Фокина. Хореограф – Анастасия Ломаченкова. Художник-постановщик — Алексей Левданский. Режиссёр 3D-декораций – Максим Лунёв. Художник по костюмам — Татьяна Машкова.
На мероприятии присутствовали видные деятели культуры и искусства, члены общественных организаций, а также любители и ценители хорошей музыки. Опера состоялась при поддержке гранта Президентского фонда культурных инициатив.
Поздравляем с премьерой!
/Фоторепортаж Елены Флеровой. 6.06.2022 года/
1 июня 2022 года на Малой сцене Санкт-Петербургского Государственного Академического Театра имени Ленсовета состоялся спектакль «Сотворившая чудо» режиссёра Виолетты Баженовой по одноименной пьесе Уильяма Гибсона.
В основе пьесы реальная история американки Хелен Келлер, которая в раннем детстве в результате болезни потеряла зрение и слух. На этом эта история для неё могла бы и закончиться, тем более в 19 веке. Но она имела продолжение: Хелен стала первым слепоглухим человеком, который научился разговаривать, а в 1904 году даже окончила Гарвард.
На наших глазах разыгрались самые значимые две недели из жизни Хелен, которые разделили её жизнь на «до» и «после». Благодаря учителю Энни Саливан, которая также была инвалидом по зрению, эта маленькая девочка получила шанс стать человеком.
В семье Хелен любили, но их любовь была скорее жалостливая, сиюминутная. Никто из родных особо не задумывался о том, что станет с девочкой, когда её родители умрут, а она абсолютно не приспособлена к жизни и полностью зависима от окружающих. Хелен во всем потакали, потому что никто не знал, как ей помочь и что с ней делать, что в итоге привело к тому, что даже в семье всерьёз задумывались о том чтобы отдать ее в специализированный интернат.
С появлением в доме Келлеров мисс Саливан все изменилось. Она единственная, кто по-настоящему заметил Хелен и её потенциал, хотя и видела, насколько это будет непросто. В первую очередь, из-за ее семьи, в которой считали, что раз девочке ничто не поможет, надо оставить её в покое. К счастью, учительница, которая сама многое преодолела на пути к нормальной жизни, не смогла на это пойти.
Удивительно трогательный и эмоциональный диалог Ученика, который не знал, что ему пытались помочь, и Учителя, который не верил в свои силы, многое переворачивает в сознании. В результате этих взаимоотношений родились две личности, без которых мир был бы другим.
Для того чтобы сделать что-то по-настоящему значимое, иногда достаточно быть честным в том что делаешь. Думала ли Энни о том, что эта девочка, которая больше напоминала дикого зверька, когда-нибудь станет учёным или то, что она сама сделает прорыв в коррекционной педагогике?! Нет, просто она не могла поступить иначе, и в спектакле это прекрасно показано.
Отрадно что на этот спектакль пришло много школьников и студентов потому что его обязательно нужно смотреть. Он будет невероятно полезен всем нам, ведь он открывает пласты очень значимой социальной проблемы, но его смотреть надо сердцем.
В нашей стране пока мало развита инклюзия (включение инвалидов в социум), а отсутствие адаптированной среды для людей с особенностями в развитии, во многом закрывает их от внешнего мира, а нас — от возможности полноценного взаимодействия с ними.
Чаще всего люди, с которыми мы не знаем как себя вести, пугают. Поэтому так важно чтобы дети с самого маленького возраста понимали, что инвалиды такие же люди, и нуждаются в уважении, чтобы не относиться к ним с предубеждением.
В этом спектакле наглядно показано, что в глубине каждого человека скрыто невероятное сокровище, которому нужно время и возможность раскрыться.
Спектакль вызывает невероятную гамму эмоций! По своему началу они похожи на качели, с которых и началось наше знакомство с главной героиней. Каждое действие пропитано надеждой и борьбой «за» жизнь. В них была заключена такая мощная сила намерения, что буквально захлестывает зрителя с головой.
Зрителей пригласили не только посмотреть на замечательную историю, которая во многом стала переломной для развития общества, но и взглянуть на себя и свою способность к эмпатии.
Неудивительно, что спектакль «Сотворившая чудо» с 2002 года пользуется такой любовью у зрителей и собирает полные залы.
Мисс Салливан сотворила чудо, но основную базу для этого до неё заложила служанка семьи, которая через простую предметную деятельность, неосознанно адаптировала малышку к жизни.
Благодаря этому Хелен Келлер стала лингвистом, писателем, педагогом и даже математиком, а Марк Твен, познакомившись с ней, сказал, что 19 век знал двух по-настоящему великих людей: Наполеона и Хелен Келлер.
Отсутствие у Хелен способности говорить во многом возникла из-за того, что её и не пытались понять. Она же во всю старалась донести свои мысли до окружающих: глаза для куклы, знаки, которыми она сообщала о своих желаниях или то, как она относилась к домодчацам, наглядно это демонстрируют. И как же прекрасно, что этой девочке дали шанс быть услышынной, а это нужно каждому из нас. Поэтому давайте поделимся этим правом и с другим, независимо от его диагноза.
Дети с особыми потребностями и особенно слепоглухие, имеют высокий шанс на развитие, обучение навыкам общения и адаптацию в обществе, если в нем все люди имеют одинаковый уровень значимости и ценности. Такое отношение создает им комфортную зону и мотивацию для роста над своими физическими ограничениями, а нам с вами возможность расти над своими внутренними ограничениями и убеждениями.
Но свой экзамен на человечность мы пройдём только в том случае, когда перестанем считать себе выше тех, у кого судьба сложилась иначе, и протянем им руку.
Я безмерно благодарна Театру Ленсовета и всем сопричастным за этот спектакль! Это действительно тот случай, когда искусство меняет мир в лучшую сторону!
Актёрский состав спектакля был на высоте. Дмитрий Хасанов, Виктория Волохова, Евгения Евстигнеева, Иван Еремин, Кирилл Нагиев — Браво!
И особенно хочу отметить дуэт Виктории Волоховой и Евгении Евстигнеевой, главных героинь спектакля, за то как глубоко и точно они показали внутренний мир людей с особенностями в развитии и силу духа! Ваша игра — это что-то невероятное!
И также я надеюсь, что Кирилл Нагиев сможет присвоить эту роль себе, чтобы быть в ней более органичным, потому что для этого у него есть все, что необходимо.
/Татьяна Преснякова/
6 июня 1922 года декретом Совета Народных Комиссаров было создано Главное управление по делам литературы и издательств (Главлит), отвечавшее за политику государства в отношении цензуры.
В его обязанности входил предварительный просмотр всех предназначенных к публикации литературных произведений, нот, карт, а также составление списков произведений печати, запрещенных к опубликованию. Вся коммунистическая партийная печать от цензуры освобождалась.
Ежегодно 6 июня в России отмечается Пушкинский день. Литературное творчество великого русского поэта А.С.Пушкина сопровождает нас на протяжении всей жизни. Его произведения переводятся на десятки языков мира.
Александра Пушкина часто называют основоположником современного русского литературного языка.
Именно в этот день — 6 июня (по новому стилю) 1799 года — в Москве родился Саша Пушкин. В советские времена этот праздник отмечался как Пушкинский праздник поэзии.
Игрокам и тренерскому штабу Баскетбольного клуба «Зенит» (Санкт-Петербург)
Дорогие друзья!
Поздравляю вас с победой в чемпионате Единой Лиги ВТБ и завоеванием золотых медалей чемпионата России!
В финальной серии против московского ЦСКА петербургская команда проявила характер, волю и непревзойденное спортивное мастерство.
В этом большом успехе особая заслуга наставника клуба Хавьера Паскуаля.
Поздравляю болельщиков с победой любимой команды.
Баскетбольный Петербург вновь лучший в нашей стране!
Желаю новых побед, спортивной удачи и красивого баскетбола!
Губернатор Санкт-Петербурга
А. Д. Беглов
УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
С 9 по 11 июня на площади Островского пройдёт Международный фестиваль цветов. В этом году фестиваль будет посвящён 350-летию со дня рождения Петра I и его главному творению – Санкт-Петербургу.
В программе – флористические шоу и мастер-классы, Бал Цветов, демонстрации букетов и цветочных композиций. «Наш город славится своими садами и парками, традициями разведения цветочных растений. Петр Великий лично сажал цветы и деревья в своих резиденциях. С именем первого российского императора связано создание одной их «жемчужин» Северной столицы – Летнего сада.
Петербург также считается и родиной военных оркестров. По указу Петра появились первые военные оркестры лейб-гвардии Семеновского и Преображенского полков. И сегодня мы продолжаем исторические традиции, подчеркивающие красоту и романтику нашего города, его богатое культурное наследие и неповторимую атмосферу», – отметил губернатор Александр Беглов.
9 июня | 15:00 | БАЛ ЦВЕТОВ У Александринского театра пришвартуется легендарный корабль, построенный Петром I. Благодаря оригинальной сценографии в сочетании с мультимедиа-оформлением и 3D-декорацией зрители отправятся в захватывающее путешествие.
На фоне античных развалин, средневековых замков, интерьеров дворцов и пейзажей парков развернётся баттл между лучшими флористами России и зарубежья. В концертной программе примут участие симфонический оркестр и ведущие исполнители оперной сцены. Под популярные классические мелодии флористы продемонстрируют работы в конкурсных номинациях: лучший букет, лучший цветочный костюм, лучший цветочный зонт и лучший головной убор.
В Фестивале примут участие лучшие флористы из Петербурга, Москвы, Самары, Кемерово, Новосибирска, Омска, Казани и Ростова-на-Дону, а также из Туркменистана, Армении, Азербайджана, Республики Беларусь. Оценивать конкурсные работы будет международное профессиональное жюри в режиме онлайн.
9-11 июня | ВЫСТАВКА ЦВЕТОЧНЫХ АРТ-ОБЪЕКТОВ 9 июня в 14:00 на площади Островского начнёт работу выставка цветочных арт-объектов. С помощью флористического искусства на площади оживут исторические события Петровской эпохи, а также появятся главные достопримечательности Петербурга.
На выставке будут представлены пять украшенных ретроавтомобилей, а также цветочные платформы «Петровская Ассамблея», «Петергоф», «Полтавская виктория», «Петропавловская крепость», «Адмиралтейство» и «Летний сад». Также в официальной группе VisitPetersburg «ВКонтакте» пройдёт голосование за лучшую платформу в номинации «Приз зрительских симпатий».
Отдать свой голос за понравившуюся платформу сможет каждый желающий.
Социальные сети Фестиваля: ВКонтакте: https://vk.com/festivalofflowers
Организатор: Комитет по развитию туризма Санкт-Петербурга
6+ Вход свободный
Дорогие ленинградцы-петербуржцы!
Поздравляю вас с 76-й годовщиной прорыва морской минной блокады Ленинграда.
Десятки тысяч якорных и донных мин были выставлены врагом, чтобы запереть Балтийский флот в его гаванях, отрезать осажденный Ленинград от судоходных путей. Каждый боевой выход требовал от моряков-балтийцев проявления высочайшего профессионализма, мужества и самоотверженности.
После полного снятия блокады Ленинграда в 1944 году началось боевое траление Большого Корабельного фарватера, а уже 5 июня 1946 года минная блокада была прорвана. Действия моряков тральных флотилий сыграли огромную роль в послевоенном восстановлении нашего города.
Мы будем вечно помнить о подвиге экипажей тральщиков Балтийского флота, тех, кто ежедневно рисковал жизнью, очищая наши воды от вражеских мин. Вечная память и слава героям-балтийцам, продолжавшим сражаться за наш город и после того, как уже отгремели последние залпы войны!
Желаю всем петербуржцам здоровья, счастья, благополучия и мирного неба над головой!
Председатель Законодательного Собрания Санкт-Петербурга А.Н. Бельский
В Большом Санкт-Петербургском Государственном цирке стартовал проект «Цирк – детям села», приуроченный ко Дню защиты детей.
Социальный проект Росгосцирка продлится все лето. Первыми посетили представление дети-сироты и дети, оставшиеся без попечения родителей из Кингисеппского, Гатчинского, Лужского, Выборгского, Сланцевского и других муниципальных районов Ленинградской области. Это стало возможным благодаря уже ставшему традицией взаимодействию компании «Росгосцирк» и администрации Ленинградской области.
Ребята увидели новый формат циркового шоу. Акробатические и воздушные номера, различные звери и птицы, водное шоу с элементами синхронного плавания – все это под живой вокал победителя международных вокальных конкурсов Алексея Коновалова.
Помимо развлекательной задачи режиссёр Виктория Коновалова не забыла учесть и образовательный элемент шоу, чтобы заинтересовать юных гостей мифологией Древней Греции.
Проект Росгосцирка «Цирк – детям села» в этом году пройдет не только в рамках привычных манежей, а также в формате выездных представлений в дальних уголках регионов.
«Росгосцирк продлит День защиты детей на все лето. У нас огромная страна, большое количество отдаленных населенных пунктов. Многие дети не могут приехать в цирк. Они, может, никогда бы и не увидели представление. Но цирк приедет к ним», – прокомментировала Татьяна Бушкова, первый заместитель генерального директора Росгосцирка.
/Пресс — служба Филиала ФКП «Росгосцирк»»Большой Санкт-Петербургский государственный цирк»/