27 декабря 2022 года состоится церемония открытия музейной экспозиции «Человек – Легенда, Человек – Эпоха», посвящённой 100-летию со дня рождения директора 459 школы Когановой Анны Бениаминовны, Заслуженного учителя РФ, Отличника народного просвещения, Почетного жителя муниципального образования города Павловска, «Жителя Блокадного Ленинграда».

Анна Бениаминовна (1922-2020) — легенда советского и российского образования: ее общий учительский стаж составляет целых 60 лет!

По завершении торжественной церемонии открытия экспозиции пройдет встреча руководителей сферы образования Ленинграда – Санкт-Петербурга, в которой примут участие главы образовательных учреждений Пушкинского района, работавшие вместе с юбиляром, ее бывшие коллеги и ученики.

В числе почетных гостей заместитель главы Администрации Пушкинского района Санкт-Петербурга Евгения Воронина, начальник отдела образования Администрации Пушкинского района Санкт-Петербурга Наталья Микушева, глава муниципального образования г. Павловска Валерий Зибарев и другие.

Место проведения: ГБОУ школа № 459 Пушкинского района (актовый зал), адрес — г. Санкт-Петербург, пос. Шушары, ул. Первомайская д.6 литер А.

Открытие музейной экспозиции: 13:00 – 13:20

Рождественские встречи – 2022 «Как это было…»: 13.20-15.00

В этом году отмечается 245 лет со дня рождения императора Александра I.

Нечасто об этом говорят, но в ряду «Великих» правителей России, своих предшественников Петра I и бабушки Екатерины II, у подданных он получил имя «Благословенный», а в семье прозван «наш ангел».

Он был старшим сыном императора Павла I и Марии Фёдоровны. Екатерина II просто боготворила своего первого внука. Это она выбрала ему имя, сама занималась его воспитанием и именно его, а не своего сына, видела достойным преемником трона.

11 марта 1801 года, в день смерти своего отца, Александр I взошел на престол. В отношении Павла давно назревал заговор, его старший сын имел к заговору прямое отношение, но он не предполагал, что всё закончится смертью отца.

«Дней Александровых прекрасное начало», – писал Пушкин об эпохе реформ и надежд, начавшейся со вступлением на престол молодого императора. В годы его правления состоялось открытие прославленного Царскосельского лицея, выпускником которого был и сам Пушкин, открывались университеты.

Особое значение имели государственные преобразования – вместо коллегий были учреждены министерства, возникает высший совещательный орган при особе императора – Государственный совет. Император мечтал об отмене крепостного права, но понимал, что изменения должны быть постепенными.

Александр I инициировал принятие указа о вольных хлебопашцах, который позволял отпускать крепостных крестьян на волю.

На годы его правления пришлась череда военных действий, в результате которых к территории России присоединялись новые территории. По итогам военной кампании с Персией в состав России вошли территории Грузии и Азербайджана, был установлен контроль над Каспийским морем. Война с Турцией помогла присоединить Бессарабию (Молдавию).

В результате войны со Швецией была присоединена Финляндия. При Александре I началась Кавказская война, которую он не завершил до конца своих дней. Александр был последовательным сторонником антифранцузских коалиций и только ряд военных неудач заставил его пойти на уступки Наполеону и заключить Тильзитский мир.

В числе самых больших заслуг Александра перед Россией – победа над
наполеоновской армией в Отечественной войне 1812 года. София Макарова в книге «Александр I Благословенный» (1873) рассказывала, что государь отличался храбростью во время ожесточённых сражений, оставаясь на поле боя, когда снаряды вокруг него поражали и лошадей, и людей.

Война завершилась в 1814 году взятием Парижа.
После того, как Наполеон был разбит и отправлен на пустынный остров Святой Елены, Александру пришлось побывать в Париже для того, чтобы остановить союзные войска от разорения французской столицы.

«Всю жизнь свою провёл в дороге, простыл и умер в Таганроге», – такую эпитафию сложил о нём Пушкин, когда в возрасте 47 лет, 1 декабря 1825 года, Александра I не стало. Это случилось в Таганроге, где он был проездом.

В народе пошли слухи о том, что смерть была всего лишь фальсификацией и что на самом деле Александр Павлович жив и известен в народе под именем старца Фёдора Кузьмича. Об этом было составлено немало книг.

Фонды Президентской библиотеки хранят несколько таких раритетов, как, например, «Легенда о кончине императора Александра I в Сибири в образе старца Фёдора Козьмича» (1904) великого князя Николая Михайловича. Эта легенда жива и по сей день.

В 1829 году в Санкт-Петербурге Николай I объявил конкурс на создание монумента в память о своём горячо любимом брате. Автором лучшего проекта памятника победителю «непобедимого» Наполеона был признан французский архитектор Огюст Монферран.

В задуманной композиции воспроизведён тип триумфального сооружения эпохи античности. Так зарождался один из символов
Санкт-Петербурга – Александровская колонна, или, по выражению Пушкина, Александрийский столп.

Монумент выполнен из цельного гранитного монолита, обработанного в Пютерлакской каменоломне близ Выборга. Сама колонна весит 600 тонн. Она не врыта в землю и не укреплена на фундаменте, а держится исключительно благодаря точному расчёту и собственному весу. Венчает колонну фигура ангела. По легенде, лицу ангела скульптор Борис Орловский придал черты самого императора Александра.

/Пресс-служба Президентской библиотеки/

Российский государственный музей Арктики и Антарктики
совместно с Государственным литературным музеем «ХХ век»
и Государственным музеем истории Санкт-Петербурга
приглашают 21 декабря в 16:00 в Особняк Румянцева по адресу: Санкт-Петербург, ул. Галерная, д. 45. на открытие выставки «Культурный код. Каверин 2.0»

Культурный код — это информация, зашифрованная в определенной форме, понятие, доступное каждому, образ, архетип. Литература — одна из основ культурного кода, на примере которой можно отследить и изучить целый ряд аспектов, таких как исторические и общественные явления, взаимовлияние различных культур и межчеловеческие отношения.

Роман Вениамина Каверина «Два капитана» давно уже вышел за рамки литературного произведения и может с уверенностью называться явлением культуры.

Многочисленные экранизации, постановки, киноадаптации, репрезентации в искусстве положили начало массовому интересу, как к самим героям, так и к их прототипам.

Основой выставки станут собрания Российского государственного музея Арктики и Антарктики и Государственного литературного музея «ХХ век».

Историю исследования Арктики и судьбы прототипов героев романа раскрывают экспонаты Российского государственного музея Арктики и Антарктики. Они дают яркое представление о реально существовавших исследователях начала ХХ столетия.

Переписка между членами семьи, родными и друзьями раскроют мысли путешественников: письмо В.И. Альбанова к Е.К.Брусиловой из Архангельска, письмо Е.А. Жданко к сестре Г. Брусилова Ксении из Трондгейма позволяют узнать, что переживали полярные исследователи, расставаясь с родными.

Художественный образ Новой земли реконструируется через картины Н.В. Пинегина: «Плато полуострова Панкратьева. Новая Земля», «Северное сияние. Новая Земля», «Горный пейзаж. Новая Земля» и т.д. Фотографии проиллюстрируют быт и досуг полярных исследователей: устройство их кают-компании на пароходе «Святой Фока», зимовку на Новой Земле и т.д.

Государственный литературный музей «XX век» предоставил для выставки личные вещи В. А. Каверина. Среди мемориальных предметов — записная книжка, сценарный договор, чернильница и ручка-вставочка, писательский портфель, деревянная палка-трость.

Также будет продемонстрирована коллекция книг из музейных фондов — издания произведений В. А. Каверина на русском и 20 иностранных языках, в том числе китайском, японском, фарси, арабском, чувашском. Впервые Литературный музей «ХХ век» выставляет порядка 30 иллюстраций художника-графика Александры
Якобсон к одному из первых изданий романа «Два капитана».

Выставка дополнена экспонатами музеев-партнеров, предоставивших для проекта экспонаты, раскрывающие «культурный код» романа. Эскизы к спектаклю 1949 г. работы М. А. Энгельке из коллекции Научно-исследовательского музея при Академии художеств позволяют проследить, как художники представляли образы
героев «Двух капитанов». О полярных летчиках рассказывают предметы из Объединенного музея гражданской авиации в Санкт-Петербурге.

Современная часть проекта посвящена истории экспедиций 2010-х гг., представленная в фотоснимках предоставленных Владимиром Мельником и Сергеем Чуркиным.

Проект «Культурный код. Каверин 2.0» рассматривает произведение
«Два капитана» как культурный код и определяет его место в контексте прошлого и современности. Как и в любом путешествии, отправной точкой станет географическая карта, показывающая путь, проделанный экспедициями В.А. Русанова, Г.Л. Брусилова и Г.Я. Седова.

Линии маршрутов исследователей приведут зрителей к музейным предметам, рассказывающим захватывающую, но при этом трагическую судьбу арктических мореплавателей. В ходе этого путешествия вы сможете провести параллели между реальными историческими фактами ХХ века и вымышленными событиями романа «Два капитана».

На выставке будет представлена сторона бытования произведения в общественном и культурном пространстве: на театральной сцене и в кинематографе. В качестве эпилога будут раскрыты «сложные представления о жизни, о человеческих судьбах, о человеческих характерах, о чистоте горения». Основой романа являются порядочность, достоинство, стремление отстаивать правду и общий гуманизм.

Выставка дает возможность разгадать свой культурный код, заложенный в романе «Два капитана». Каждый посетитель сможет открыть для себя свою страницу истории «двух капитанов», пропустить и прочитать книгу именно через свою внутреннюю
культуру, свой культурный код.

Выставка «Культурный код. Каверин 2.0» будет открыта для посетителей с 22.12.2022 по 21.04.2023 г.

Организаторы выставочного проекта:
Российский государственный музей Арктики и Антарктики
Государственный музей истории Санкт-Петербурга
Государственный литературный музей «XX век»

/Пресс-служба ГМИ СПб/

Уважаемые петербуржцы!

Сегодня в нашей стране отмечается День работника органов безопасности.

Поздравляем с праздником людей долга и чести, посвятивших себя служению Родине.

Сотрудники органов государственной безопасности исторически всегда находились на переднем крае защиты национальных интересов нашей страны. 

Так было в годы Великой Отечественной войны, в годы холодной войны. Не стало исключением и наше время. 

Сегодня наша страна снова переживает судьбоносный период. Президент России подчеркнул, что динамично меняющаяся ситуация в мире, появление новых угроз и рисков предъявляют повышенные требования ко всей системе органов безопасности России.

Общество сегодня консолидировано в ответственности за будущее России.

Ленинградских-петербургских «чекистов» всегда отличал высочайший профессионализм, глубокая преданность Отечеству и нашим согражданам.     

Отдельные слова признательности – ветеранам. Они подготовили и воспитали достойное поколение сотрудников спецслужб.

Желаем всем здоровья, оптимизма, бодрости духа, успехов в служении России!

Губернатор Санкт Петербурга А.Д. Беглов

Председатель Законодательного Собрания Санкт Петербурга А.Н. Бельский

http://www.assembly.spb.ru/article/633200002/155007/Aleksandr-Belskiy-i-Aleksandr-Beglov-pozdravili-rabotnikov-organov-gosbezopasnosti

23, 30 декабря в 19:00 на большой сцене Театра юных зрителей им. А.А.Брянцева состоится премьера «Вечера с Петром Великим» по роману выдающегося советского и российского писателя, киносценариста, общественного деятеля Даниила Гранина.

Спектакль объединяет два великих для Петербурга имени: Пётр Первый и Даниил Гранин! Это будет первая постановка, право на которую театр получил лично от дочери писателя М.Д. Чернышевой-Граниной.

Проект, осуществленный при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках празднования 350-летия со дня рождения Петра I, станет завершающим мероприятием, посвященным юбилею великого императора.

Режиссёр спектакля — Людмила Манонина-Петрович, ученица З.Я.
Корогодского и Г.М. Козлова, художественный руководитель театральной компании «Ковчег», участник различных театральных фестивалей и лабораторий.

«Вечера с Петром Великим» Даниила Гранина — это увлекательный роман, в котором исторические и документальные факты переплетаются с художественным вымыслом автора, его рассуждениями о личности Петра.

Композиция произведения состоит из отдельных глав, не связанных одним сюжетом, и построена в форме беседы нескольких людей. Есть рассказчик и те, кто задают ему вопросы. По сути, книга представляет собой сборник рассказов о жизни Петра Первого. В романе наряду с историческими персонажами действуют и наши современники, которые размышляют и спорят о его реформах и свершениях.

Режиссёр о спектакле: «Если «Медный всадник» — это памятник Петру I в камне, то роман Гранина — это памятник Петру Великому в слове. Для нас очень важно сохранить прозаический текст. Главные герои романа, пройдя ряд непростых испытаний, волею судьбы оказываются вместе.

И, чтобы обрести смысл жизни и понять, зачем Бог даровал им новый шанс, они обращаются к личности Петра. Этот человек становится для них путеводной звездой и тем светилом, на которое они ориентируются. Для нас это будет не просто постановка к юбилею Петра, это история, которая попадает в пульс нашего времени».

Режиссёр-постановщик — Людмила Манонина-Петрович
Сценография, художник по костюмам — Анна Маркус
Художник по свету — Павел Куделькин
Педагог по пластике — Евгений Демидов

В роли Петра на сцену выйдет Александр Бобровский.
Одну из главных ролей в спектакле исполнит нар. арт. России Ирина
Соколова.

В спектакле также заняты: засл. арт. России Сергей Шелгунов; Валерий Зиновьев (приглашенный артист), Максим Подзин, Денис Гильманов, Кирилл Таскин, Василина Стрельникова, Елизавета Прилепская, Анастасия Малахова, Янина Бушина, Ирина Волкова, Семён Толов, Александр Чураев, Илья Божедомов, Юлия Нижельская, Никита Худяков.

Ссылка на покупку билетов: https://www.tyuz-spb.ru/spektakli/vechera-s-petrom-
velikim.html

12+

 23 и 24 декабря на Малой сцене театра-фестиваль «Балтийский дом»  — премьерный спектакль лауреата Гос. Премии России Анатолия Праудина «Палата №6».

Чехов : Праудин = ?

Чехов vs Праудин = ?

Чехов + Праудин = ?

Согласитесь, Чехов и Праудин – это всегда интересно. Какой будет новый спектакль? Есть предположение, что четко по тексту и так близко к жизни.

Премьера 23 декабря

«ПАЛАТА № 6»

Инсценировка Виктора Бугакова по повести А.П. Чехова

Экспериментальная сцена под руководством Анатолия Праудина 

Режиссер – Анатолий Праудин

Знаменитая чеховская история в ярком прочтении художественного руководителя Экспериментальной сцены Театра-фестиваля «Балтийский дом» Анатолия Праудина. Режиссера, который способен заглянуть внутрь самых сложных cостояний человеческой души. Вот и спектакль «Палата № 6» становится настоящим зеркалом, смотреть в которое одновременно и тревожно, и невероятно интересно.

Как часто мы лишаем себя возможности изменить жизнь вокруг, считая, что это бесполезно? И сетуем на окружающих, чья ограниченность, кажется, настолько нелепа, что сводит с ума? Беспросветный быт больницы маленького городка, по безысходности сравнимый разве что с тюрьмой, вырастает до масштабов всего человечества, своими собственными руками делающего жизнь невыносимой.

Но поверьте, это вовсе не пессимистичная история. Это напоминание о том, что каждый способен повлиять на окружающую реальность.

Режиссер Анатолий Праудин: «Каждый из нас ответственен за мир, в котором мы живем. И это требует труда  в поте лица своего, честности и смелости, и любви к ближнему своему, яко же к самому себе».

«Северяне» – документальный фильм о традициях и культуре Вологодчины, какими их видят режиссёры. Для них Вологодская земля является малой родиной. Главная задача проекта – дать вологжанам возможность рассказать их личные истории, связанные с родной землёй, её прошлым, её характером на языке кино.

Фильм обращает внимание современников на исторические и культурные корни, ещё сохранившиеся в отдалённых деревнях на Русском Севере.

Художественным руководителем проекта выступила Ксения Охапкина, режиссёр документального кино, призёр МКФ в Карловых Варах, номинант на премию «Оскар». Среди экспертов – оператор-постановщик Айрат Ямилов (номинант на премию «Ника»), режиссёр документального кино Владислав Гришин (лауреат премии «Золотой орёл»). Продюсер проекта – Николай Котяш, председатель Молодёжного центра союза кинематографистов Санкт-Петербурга.

Четыре месяца десять режиссёров разрабатывали идеи и замыслы, снимали этюды. В июне в Вологде состоялась открытая презентация десяти историй, которые затем были отсняты.

В конце августа в селе Шелота Вологодской области прошёл кинокампус. Здесь собрались с отснятым материалом все участники проекта, его кураторы и руководители для монтажа будущего полнометражного фильма. В финальный монтаж документальной картины вошли 6 историй. Были отсняты эпизоды, связывающие их воедино. Так проект «Северяне» стал первым в России документальным кинокампусом.

Документальный фильм «Северяне» рассказывает о возвращении в родовой дом, о поиске могилы отца, о художнике, который строит для своей любимой супруги флотилию посреди поля, о нелёгкой женской долее, о волшебном заповедном озере, о тишине. Но это – не просто истории, это размышления режиссёров о своём доме.

В мероприятии примут участие создатели фильма «Северяне»: художественный руководитель проекта Ксения Охапкина, продюсер Николай Котяш и участники кинолаборатории.

Заседание киноклуба состоится в Президентской библиотеке по адресу: Сенатская пл., д. 3. 

22 декабря в 16.00 в Музее петербургского авангарда (ул. Профессора Попова, 10) состоится открытие выставки «Аптекарский остров. XX век».

Выставка рассказывает об Аптекарском острове, одном из старейших районов Санкт-Петербурга. На картах XIV-XVII веков он назывался Корписаари. Финское слово «корпи» в переводе на русский язык обозначает и «глушь», и «дремучий лес», и «ворон».

Отсюда различные названия острова на русском языке — Дикий, Вороний, Лесной. Также остров называли Еловым из-за преобладания на территории густого елового леса, который первые жители Петербурга рубили на дрова для окрестных пороховых заводов. 

В декабре и январе на сценах Мариинского театра царит главная зимняя сказка – «Щелкунчик». 18 декабря (6 декабря по старому стилю) этот знаменитый балет отмечает 130-летие со дня мировой премьеры в Мариинском театре.

Сегодня на главной петербургской сцене идут сразу две версии знаменитой сказки, а многие артисты и зрители связывают со спектаклем свои предновогодние традиции. Чтобы каждый, кто не успел приобрести билет, мог попасть в сказку и зарядиться новогодним настроением, Мариинский театр дополнил репертуар несколькими дневными представлениями: 29 декабря в хореографии Василия Вайнонена, 30 декабря в постановке Михаила Шемякина, а также 26, 27 и 28 декабря в исполнении артистов Театра балета им. Л. Якобсона.

Впервые «Щелкунчика» Петра Чайковского на либретто Мариуса Петипа в хореографии Льва Иванова мир увидел в декабре 1892 года именно на сцене Мариинского театра. Роскошно оформленный спектакль отвечал духу балетов ХIХ века, где внимание балетмейстера было сосредоточено на богатстве танцевального текста.

«Нет в музыке «Щелкунчика» ни одного ритма, ни одного такта, который не перелился бы в танец. Все кипит на сцене тихим плеском тишайших фигур с взрывами румяного счастливого детского смеха», – с ностальгией вспоминал критик Волынский постановку Иванова, снятую с репертуара после революции.

Авангардные 1920-е подарили ленинградской сцене новое прочтение музыки Чайковского в спектакле, поставленном Федором Лопуховым. Однако пластические эксперименты и подчеркивание хореографом трагического начала партитуры Чайковского были встречены критикой настороженно.

И уже в 1934-м в афише появился новый «Щелкунчик» – «классическая» постановка Василия Вайнонена, знакомая каждому с детства, в том числе и артистам. В этом спектакле с юных лет начинают выходить воспитанники Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой, а потому в предновогодние дни на исторической сцене можно увидеть не только прославленных солистов Мариинского театра, но и спектакль, где все партии танцуют студенты. 

Другая версия «Щелкунчика» идет в Мариинском театре на новой сцене. В постановке Михаила Шемякина и Кирилла Симонова (2001) на первый план выходит «гофмановская» сценография и костюмы, где мыши похожи на людей, а люди — на мышей, многие герои носят маски с длинными носами, а вальс снежинок оборачивается зловещей вьюгой. На этом богато декорированном спектакле, где каждый до мелочей проработанный элемент хочется рассматривать, зрителю ни на мгновение не приходится скучать.

«ЛЮБОВЬ. ЧУМА. ВЕРОНА»
Мировая премьера мюзикла Максима Дунаевского
по мотивам пьесы Г. Горина «Чума на оба ваших дома!»

20-21 декабря, 21-22 января

Кто из нас хоть раз не фантазировал и не мечтал придумать продолжение или счастливый финал любимой книги? Премьера «Любовь. Чума. Верона» в Санкт-Петербургском музыкально-драматическом театре «Буфф» расскажет сиквел знаменитой на весь мир истории любви.

Драматург Григорий Горин предложил свою версию событий, которые могли бы произойти после трагической гибели Ромео и Джульетты. После похорон влюбленных герцог Веронский решает прекратить вражду между Монтекки и Капулетти, и предлагает двум семействам примириться. Как? Разумеется, сыграв свадьбу!

Это предложение не вызывает восторга у семей, и они принимаются за поиски кандидатур по принципу «кто похуже и кого не жалко». Чем закончится эта трагифарсовая история?

Пьеса «Чума на оба ваших дома!» была написана Гориным в 1993 году.
«Это была моя давняя задумка — рассказать о том, что
происходило в городе Вероне после трагической гибели Ромео и
Джульетты. Ведь все сконцентрировали своё внимание на
подростках, а вокруг них жили взрослые люди, которые про любовь
знают гораздо больше. И мне, как взрослому человеку, было что
сказать по этому предмету. Тема любви — первый стимул,
заставивший меня размышлять о продолжении трагедии
Шекспира»./Григорий Горин/

Премьера пьесы состоялась в 1998 году на сцене Московского академического театра имени Вл. Маяковского. Спектакль поставила ученица Марка Захарова Татьяна Ахрамкова. Это был невероятно зрелищный спектакль. В постановке играли легендарные советские артисты Александр Лазарев, Светлана Немоляева, Николай Волков.

В театре «Буфф» пьеса Горина будет впервые поставлена в жанре мюзикла. Музыку к премьере написал легендарный композитор Максим Дунаевский. Его песни из советских кинофильмов («Д’Артаньян и три мушкетера», «Мэри Поппинс, до свидания!», «Карнавал», «Ах, водевиль, водевиль») знает и любит вся страна.

Режиссер спектакля заслуженная артистка России Вероника Козоровицкая, ученица основателя театра «Буфф» Иссака Штокбанта, представит свой авторский взгляд на трагикомедию известного драматурга: «Идея поставить мюзикл по пьесе Григория Горина «Чума на оба ваших дома» появилась еще в 2019 году. Тогда никто не мог
подумать, что за этим последуют два года пандемии! На
репетициях в 2021 году артисты понимающе улыбались: «Ну, понятно, для актуальности дописали реплики про всякие «маски» и
«карантин»… Нет, мы ничего не дописывали, они там были!

Фактически наши герои Антонио и Розалина — это те же Ромео и
Джульетта, только — опытнее, старше, мудрее. Удастся ли им
противостоять вражде кланов Монтекки и Капулетти и изменить
предначертанный финал? По жанру наш спектакль —
трагикомедия, но поскольку он поставлен в театре «Буфф», то
приставка «траги» — завершится выходом в свет и надеждой, а
«комедия» — по «буффовской» традиции, будет озорной, веселой и
ироничной».

/Вероника Козоровицкая/

Лаконичные декорации и итальянские костюмы Яны Штокбант условны, но детали наполнены символами и, как всегда, в «Буффе», таят множество сюрпризов. В актерском составе мюзикла задействованы как корифеи труппы, это заслуженные артисты России Евгений Александров (герцог Веронский), Мурад Султаниязов (синьор Монтекки), Сергей Магиленич (синьор Капулетти), а главных героев комедии сыграют молодые звезды театра Виктория Заболотная (Розалина) и Вячеслав Семёнов (Антонио).

/Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «Буфф» имени И. Р. Штокбанта»/