/12+/ Регистрационное свидетельство Эл № ФС77-63584 выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) 02.11.2015. Учредитель и главный редактор Деревянко Сергей Сергеевич, тел. 8-951-641-79-51; sergiy_spb@mail.ru Периодичность — издание ежедневное. Доменное имя : диалог — поколений.рф
29 августа, 18.00 (Кожевенная линия 34, корпус 8)Культурный центр «Севкабель порт»
29 августа в культурном центре «Севкабель Порт» открывается новое творческое пространство – JAGGI SPACE. JAGGI space – это камерное пространство, которое гармонично сочетает галерею, площадку для лекций по искусству, мастер-классов, арт-практик, интерактивных мероприятий в рамках выставок и многое другое. Пространство станет новым центром культуры, образования и отдыха, где будет представлено многообразие видов творческой и художественной деятельности.
В день открытия состоится вернисаж известной московской художницы Саши Соколовой. Выставка под названием Life Still – это собрание автопортретов, в которых художница заглядывает внутрь себя, обнажая свою суть, восстанавливая связь с естественной природой человека. Художник-реалист Саша Соколова регулярно выставляется в России и в Европе. В 2021 году картина Саши «Последний портрет» была удостоена почетного упоминания на ModPortrait 2021.
Саша Соколова была единственным российским художником, работавшим над номинированным на «Оскар» фильмом «Любить Винсента», первым полностью нарисованным полнометражным фильмом. Ее работы находятся в частных коллекциях по всему миру, включая Австралию, Канаду, США, Великобританию, по всей Европе и России.
«Своей выставкой я открываю уютное творческое пространства Jaggi Space в любимом для меня Петербурге, куда я всегда еду как на праздник. В этот раз у меня особенный визит. Для меня большая честь быть первой и задать тон дальнейшим проектам. Серия Life Still родилась во время изоляции. Оставшись в квартире, я обратилась к своим находкам, привезенным из других стран: эвкалипт, засушенная банксия, пальмовая ветвь…
А отсутствие модели заставило обратиться к самой себе, так родилась эта серия автопортретов.Своими картинами я хочу внести в это пространство гармонию, красочность, напомнить о необходимой всем нам связи с природой, которой, порой, так не хватает человеку в большом городе», – рассказала о выставочном проекте Саша Соколова.
С 26 по 31 июля 2023 г. «Суббота» совершила тур по Белгородской и Курской областям, показав 6 спектаклей в трех городах – Старом Осколе, Губкине и Железногорске. В афишу гастролей вошли спектакли «Пять историй про любовь» и «Удивительное путешествие кролика Эдварда». Спектакли вызвали большой отклик публики. Постановки увидели около 3000 зрителей.
Партнер гастролей благотворительный фонд Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт».
Сезон театр открыл громкими премьерами. 11 августа театр открыл сезон в Санкт-Петербурге. 11 и 12 августа театр «Суббота» представил премьеры «Уголь» по пьесе Катерины Антоновой в постановке Артема Устинова и «Когда я был Андреем» по пьесе Екатерины Златорунской в постановке Андрея Опарина.
Этими постановками «Суббота» открывает цикл из шести августовских премьер. Все шесть спектаклей появились благодаря Международному конкурсу-фестивалю коротких пьес Stories, прошедшему этой зимой. Как мы писали ранее, все пьесы и все постановки оказались настолько хороши, что было бы жаль их потерять.
И замечательно, что в этом году случилось так, что все шесть эскизов, представленных на конкурсе, решено было взять в репертуар театра «Суббота». И для доработки театр пригласил тех же режиссеров. Но не только в «Субботе» идут спектакли по новым пьесам, найденным на Stories. Постановки по ним идут в других театрах Петербурга и России.
Придуманный главным режиссером театра драматургический конкурс «короткого метра» набирает все большую популярность среди профессионалов и пользуется огромным успехом у зрителя.В августе театр объявляет прием пьес на новый конкурс. В юбилейном сезоне конкурс-фестиваль Stories состоится в пятый раз.
Напомним, что на конкурс принимаются пьесы на русском языке объемом не более 12 страниц. В числе ридеров известные драматурги, режиссеры и театроведы. По итогам конкурса формируется шорт и лонг листы, а в январе шесть пьес из шорт-листа становятся спектаклями фестиваля.
В этом году случилось так, что все шесть эскизов, представленных на конкурсе решено было взять в репертуар театра «Суббота». Но не только в «Субботе» идут спектакли по новым пьесам, найденным на Stories. Постановки по ним идут в других театрах Петербурга и России.
В августе показаны еще следующие премьеры: «Война завтра не закончится», «Арбуз», «Я монстр», «Московский мусор». Авторами постановок стали режиссеры: Дмитрий Акимов, Иван Миневцев, Михаил Лебедев, Каро Балян, Артем Устинов, Андрей Опарин.
Также в августе театр ждут две праздничные даты: 28 августа творческим домашником юбилей сценической деятельности отмечает ведущая актриса театра Анастасия Резункова. Она пришла в театр 35 лет назад, в конце 1980-х. И все эти годы остается ведущей актрисой «Субботы». На счету актрисы более 60-ти ролей. Помимо коллег в вечере примут участие друзья из других театров.
31 августа популярный детский спектакль «Цацики идет в школу» (лауреат множества фестивалей в России и зарубежья, в т.ч. национальных театральных премий: лонг-лист «Золотой маски», программа «Маска плюс» и «Арлекин») будет сыгран в 100-й раз.
В первый месяц осени «Суббота» вновь отправляется на гастроли. В фестивале Pulse в Челябинске примет участие спектакль «Лёха». Весной этого года «Лёха» побывал на Розовфесте в Ярославле, где был удостоен приза «Лучший спектакль малой формы». В Санкт-Петербурге «Лёха» стал «Лучшим спектаклем» 2019 г. по версии премии «Золотой софит» и вошел в лонг-лист «Золотой маски».
Осенью продолжится проект «Среда в Субботе: Автор». Это цикл встреч с популярными современными драматургами. Проект будет проходить один раз в месяц на сцене Флигель.
12 сентября в 100-й раз будет сыгран один из хитов взрослого репертуара театра – комедия «Ревизор».
В конце сентября спектакль «Ревизор» отправится на очередные гастроли. Он примет участие в юбилейном фестивале «Липецкие театральные встречи».
7 и 8 октября на сцене «Субботы» состоится премьера в постановке Кирилла Люкевича «Дон Кихот» в главной роли Александр Лушин.
В октябре «Суббота» отправится на гастроли в Ереван со спектаклем «Офелия боится воды» в постановке Андрея Сидельникова по пьесе Юлии Тупикиной.
В первой половине декабря режиссер Татьяна Воронина выпустит премьеру по прозе Сергея Довлатова.
После Нового года состоится традиционный рождественский концерт.з
В январе 2024 года пройдет Пятый международный фестиваль коротких пьесStories.
В марте 2024 театр отметит 55-летие.
А в мае «Суббота» представит премьеру в постановке режиссера Александра Баргмана по роману И. Башевиса-Зингера «Шоша». Инсценировку романа пишет завлит театра Владимир Кантор.
Форум вновь примет гостей и участников из разных стран мира в ноябре этого года. Организаторы проекта — Правительство Российской Федерации, Министерство культуры Российской Федерации, Правительство Санкт-Петербурга.
В 2023 году Форум вновь станет главным мероприятием для профессионального сообщества — деятелей культуры, руководителей крупнейших культурных организаций страны и мира, ведущих экспертов, а также представителей бизнес-сообщества и органов государственной власти.
Форум по праву завоевал не только международный статус традиционного пространства открытого диалога культур, но и площадки принятия стратегических решений в области культурной политики нашей страны и взаимодействия представителей культурного сообщества со всего мира.
Архитектура деловой программы будет состоять из трех блоков: «Познание истории через культуру», «Искусственный интеллект — угроза или благо для культуры», «Традиционная культура как фундамент построения цивилизованного общества». «Культура всегда была, есть и будет основой диалога и связующей нитью между самыми разными странами, народами, мировоззрениями, — отметила министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова.
— Культура опирается на ценности гуманизма и лучшие традиции народов всего мира. Она задает нравственные ориентиры, которые невозможно переоценить. Объединяющая сила культуры способна не только преодолевать различия, но и создавать общее видение будущего, основанного на общечеловеческих идеалах».
Фонд сохранения и развития творческого наследия композитора А.П. Петрова при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и НП «ГПСК «Возрождение» представляет проект«Общедоступные концерты в Сквере Андрея Петрова»
28 мая– 2 сентября, Сквер Андрея Петрова (Каменноостровский проспект, дом 28-30) Концерт-закрытие Сезона летних музыкальных концертов в Сквере Андрея Петрова «Ко дню рождения композитора Андрея Петрова»
2 сентября, 19.00 Вход – свободный
2 сентября, в день рождения Андрея Петрова, в Сквере его имени состоится заключительный концерт сезона. Впервые в рамках общедоступных концертов в Сквере примет участие Народный артист России Олег Погудин.
В программе прозвучат песни, романсы и инструментальная музыка, написанная Андреем Петровым для таких фильмов, как «Берегись автомобиля», «Служебный роман», «Синяя птица», «Небеса обетованные», «Жестокий романс», «Я шагаю по Москве» и многих других.
В этот вечер в сквере также будут звучать голоса известных петербургских артистов – Елены Газаевой, Мананы Гогитидзе, Веры Свешниковой, Кирилла Гордеева, Анны Малышевой, Наталии Диевской, Антона Авдеева и Дмитрия Ковзеля в сопровождении музыкального ансамбля под руководством Александра Богачева.
А накануне, 1 сентября в 19:00, Музыкальный театр детей Марины Ланда покажет в Сквере Андрея Петрова спектакль «Кто сказал, что дважды два четыре?!», приуроченный к Дню знаний. В спектакле прозвучат песни Андрея Петрова, Булата Окуджавы и Исаака Шварца, исполненные в жанре «зримой песни», в котором работает МТД.
Песни, прошедшие испытание временем и сохранившие свою искренность и сердечность, звучат в исполнении юных артистов свежо и современно. Режиссер спектакля – Сергей Васильев. Музыкальный Театр Детей (МТД) Марины Ланда – это не детский театр в привычном понимании, это театр детей, работающих на серьезном, «взрослом» уровне.
Театр работает в жанре актерской песни, где музыкальная и театральная составляющая одинаково важны, где песня не только поется, но и «проживается», превращаясь в небольшой, но самодостаточный спектакль.
Для многих петербуржцев и гостей северной столицы Сквер имени Андрея Петрова, расположенный на Каменноостровском проспекте, в двух шагах от Большой Пушкарской улицы, давно стал одной из любимых музыкальных площадок города. Несколько лет к ряду в разгар белых ночей здесь начинается новый сезон общедоступных концертов под открытым небом, организованных Фондом Андрея Петрова. За это время петербуржцы и гости нашего города уже привыкли к скверу, не только как к месту для прогулок, но и как к концертно-театральной площадке.
В течение сезона на сцене Сквера Андрея Петрова звучит музыка разных жанров и направлений в исполнении ярких и талантливых музыкантов, ставятся красочные интерактивные шоу, разыгрываются уличные представления, выступают именитые артисты.
А 2 сентября, в день рождения композитора Андрея Петрова, более всех своих званий ценившего звание Почетного гражданина Петербурга, в Сквере, названном его именем, собираются артисты, музыканты, поклонники его творчества для того, чтобы снова отдать дань таланту Андрея Павловича, снова спеть его песни и снова дарить радость почитателям его музыки.
Общедоступные концерты в Сквере Андрея Петрова рассчитаны на самую широкую публику и пользуются заслуженной популярностью. Зрители самых разных возрастов и вкусов находит для себя что-то интересное, радостное и познавательное. Каждый год сезон летних концертов в сквере дополняется всё новыми солистами, новыми форматами, новыми желающими выступить и поделиться своим творчеством.
Проект «Общедоступные концерты в Сквере Андрея Петрова» проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и НП «ГПСК «Возрождение».Вход свободный! Место: Сквер Андрея Петрова (г. Санкт-Петербург, Каменноостровский пр., дом 28-30).
29 августа в 17.00 — Творческий вечер «Расул Гамзатов. Я не хочу войны», приуроченный к 100-летию народного поэта Республики Дагестан, общественного и политического деятеля Расула Гамзатовича Гамзатова (Государственный мемориальный музей обороны и блокады Ленинграда – Соляной пер., 9).
Дагестан, его люди, традиции, история, легенды и предания стали известны всему миру благодаря Расулу Гамзатову. Свои первые стихи он написал, когда ему было девять лет. Стихотворения и поэмы Расула Гамзатова переводили на русский язык такие мастера пера, как Наум Гребнев, Яков Козловский, Яков Хелемский, Роберт Рождественский, Юнна Мориц и другие. Сам Расул Гамзатов перевел на аварский язык произведения Пушкина, Лермонтова, Некрасова, Шевченко, Блока, Маяковского и многих других.
Вечер «Расул Гамзатов. Я не хочу войны» пройдет в литературно-музыкальном сопровождении в исполнении выпускников Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова и участников детско-юношеского хореографического ансамбля «Имамат» при Представительстве Республики Дагестан в Санкт Петербурге.
Партнеры встречи: Представительство Республики Дагестан в Санкт Петербурге и Российская национальная библиотека.
С 25 по 27 августа в Северной столице прошли Дни Республики Башкортостан, Город на Неве посетили около 500 представителей туристской отрасли дружественного региона.
Ключевым мероприятием стало пленарное заседание «Межрегиональное партнерство – основа развития территорий», в котором приняли участие губернатор Санкт‑Петербурга Александр Беглов и глава Республики Башкортостан Радий Хабиров. Главы обозначили, что туризм является одним из главных направлений сотрудничества двух регионов.
Александр Беглов сакцентировал внимание на том, что в Петербург приехала очень представительная делегация из Башкортостана, это говорит о заинтересованности регионов друг в друге и потенциале расширения взаимодействия. По окончании встречи был заключен ряд двухсторонних договоров между организациями из различных отраслей. Соглашение по развитию туристской сферы подписали представители Комитета по развитию туризма Санкт‑Петербурга и Министерства предпринимательства и туризма Республики Башкортостан.
Заместитель председателя Комитета по развитию туризма Санкт‑Петербурга Нана Гвичия отметила, что межрегиональное сотрудничество играет важную роль в увеличении показателей туристского потока: «Мы искренне благодарим вас за возможность прикоснуться к вашей культуре, историческим артефактам, которые вы привезли. За возможность почувствовать себя в вашей гостеприимной республике.
Вопрос укрепления межрегионального сотрудничества является основным в повестке сегодняшних дней, в частности для расширения сферы туризма, эта работа осуществляется в рамках исполнения поручения Президента Российской Федерации. Отмечу, что укрепление внутреннего туризма дает возможность взаимно знакомиться с богатой культурой регионов страны. Уверена, что подписанные сегодня соглашения двух сторон будут работать на взаимовыгодных условиях и принесут качественные и количественные результаты».
Заместитель министра предпринимательства и туризма Республики Башкортостан Азамат Галин в свою очередь подчеркнул, что туристская отрасль играет существенную роль в экономике Республики Башкортостан и Санкт‑Петербурга. По словам заместителя министра, межрегиональное сотрудничество двух регионов таит в себе огромный потенциал.
Большой интерес для Башкирии представляет совместное развитие научно-технологической, культурной и гуманитарной отраслей. Отметим, что заключенное соглашение позволит еще сильнее повысить уровень туристской привлекательности регионов.
В первый день события состоялись презентации туристских возможностей двух регионов. Акцент в рассказе о гостеприимном Петербурге был сделан на расширении предложений культурно-познавательной сферы и активном развитии новой туристской географии. Представители Республики Башкортостан со своей стороны рассказали о возможностях для формирования туров различных направленностей – от этнических до гастрономических. После презентационной сессии было подписано соглашение о сотрудничестве в области развития индустрии гостеприимства между Городским туристско-информационным бюро и Центром развития туризма Республики Башкортостан.
В рамках Днях Республики Башкортостан в Санкт‑Петербурге также прошла биржа деловых контактов, которая соединила около тридцати туроператоров двух регионов в формате B2B.
Отметим, что у туристов из Башкирии пользуется популярностью петербургская медицина. За последние два года Северную столицу посетили более 15 тысяч медицинских туристов, прибывших из этой республики, свыше 70% из них обращались за помощью в области терапии, стоматологии, гинекологии и других услуг.
В целях перспективного развития медицинского туризма двух регионов запущена программа «Башкирское долголетие» для людей старшего возраста. Помимо оздоровительных услуг она включает культурный маршрут по Санкт‑Петербургу. Александр Беглов поручил проработать возможность поездок петербургских ветеранов в Башкортостан, а также приема пожилых жителей республики в Северной столице в рамках этой программы.
Справочно:
Дорожная карта по развитию сотрудничества Петербурга и Башкортостана на 2024-2027 годы предполагает расширение взаимодействия по многим направлениям. План мероприятий в сфере туризма включает взаимное проведение презентаций возможностей для путешествий, содействие взаимному размещению информации о туристском потенциале и другое.
Национальный проект «Туризм и индустрия гостеприимства» предполагает рост внутренних поездок к 2030 году до 140 миллионов.
/Пресс-служба Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга/
Мне довелось читать все книги Виктора Кокосова, часто слушать его выступления на Книжном салоне, на встречах со школьниками. Мы вместе ходили по учебным заведениям, несли детям книги, рассказывали о «писательской кухне», читали отрывки из своих произведений. А в прошлом веке работали в периодической печати.
Помнится первая встреча с Виктором Николаевичем. Он выступал на секции художественно — документальной прозы с книгой «Правда о второй ударной», где рассказывалось о героическом начале пути этого воинского соединения и постигшей его катастрофе, после которой 2-я ударная дошла с боями до Эльбы. Автор высказал свою точку зрения о советских и немецких командирах. Говорил убедительно, словно сам был участником событий. Все было просто — Кокосов при описании и повествовании не упускал мельчайших подробностей.
Потом была книга «Эхо пушек « Юноны». Рассказы о моряках». Она об отважных русских мореплавателях и их открытиях. Здесь и первый правитель Русской Америки Александр Александрович Баранов и камергер Николай Петрович Резанов, о котором читателям было раньше известно по рок — опере «Юнона» и «Авось». Здесь и капитан Василий Михайлович Головнин, и открыватель Северной земли Борис Андреевич Вилькицкий…
Следом выходит повесть «Сорок восьмой не подвел». В ней впервые в художественной литературе Виктор Кокосов рассказал о малоизвестной странице Великой Отечественной войны. Его герои — голубеводы и крылатые бойцы специальной голубиной роты участвуют в борьбе с немецко — фашистскими захватчиками.
Спустя два года после вступления в Союз писателей России, Виктор Кокосов напишет книгу «Живи, любимый город». Она будет удостоена Всероссийской литературной премии имени Алексея Константиновича Толстого. В книге 31 очерк. О подвигах защитников Ленинграда написано кратко, но емко, что помогает запоминать не только события, но и имена всех героев. Еще при написании книги автор знал, что её будут читать школьники, учителя школ, да и самому будет проще при встречах с учениками рассказывать о подвигах.
Для юных читателей писал Виктор Кокосов и книгу «Животные на войне». Она о четвероногих и крылатых бойцах, которые наравне с людьми участвовали в опасных операциях, доставляли ценные грузы, работали минерами, разведчиками, связистами и санитарами. Собрав истории о собаках, кошках, лошадях, ослах, лосях, голубях, верблюдах и старом козле, автор выложил перед читателями уникальную россыпь славных дел этих незаменимых помощников нашим бойцам в годы войны.
Книга « Животные на войне», как впрочем, и другие произведения Виктора Кокосова, читается легко. Она построена в форме беседы автора с дочкой. Отец рассказывает ей не только собранные за много лет истории и воспоминания ветеранов о четвероногих и крылатых помощниках, но и напоминает конкретные даты сражений Великой Отечественной войны. Текст получается не только интересным, но и познавательным.
Жюри Международной литературной премии имени П.П. Ершова из 472 заявок из России, Белоруссии, Казахстана и Латвии выбрало к награждению книгу «Животные на войне». На торжественное мероприятие – вручение премии, Виктор Кокосов ездил в Ишим, на родину Петра Ершова, автора знаменитого «Конька – Горбунка», где выступил в детском оздоровительном лагере Дружба».
Уверен, новую книгу Виктора Николаевича, переданную в печать в издательство «Речь», в канун его 60 — летия, тоже ждет хорошая судьба. «Книга странствий» — просветительское произведение для школьников о русских путешественниках и мореплавателях, охватывающее период с ХII века и до наших дней не просто увлекательна. В ней разместились многочисленные иллюстрации с картами и маршрутами. Интересно, что некоторые произведения художественно-документальной прозы на военную тему Кокосова находят признание и в научной среде.
В недавно вышедшей книге, утвержденной к печати Ученым Советом Санкт-Петербургского института истории Российской академии наук и Ученым Советом Российской национальной библиотеки — «Ленинград в годы Великой Отечественной войны: библиографический указатель литературы и источников. 1941–2022 гг.»(Сост. А. И. Баду, А. П. Керзум, И. И. Петрова, А. Я. Разумов, А. Ю. Стефаненко (отв. сост.), Э. А. Урусова. — СПб.: Нестор-История, 2023. — 772 с.), в первом разделе указателя «Монографии и статьи на русском языке» — приводятся две книги Виктора Кокосова («Правда о Второй ударной»).
Очерки о защитниках Ленинграда», «Живи, любимый город!: Короткие этюды на великую тему подвига» и три статьи (в их числе: «Ратный и трудовой подвиг транспортной милиции Ленинграда»). Редкий случай, когда писателю удаётся внести свой вклад и в Историю!
В детстве Виктор Кокосов мечтал стать моряком, но по зрению не прошел в военно — морское училище. Став писателем, он остался верен мечте – опубликовал ряд очерков, написал много книг с морской тематикой. Замечу, все книги связаны с его родным городом на Неве. Герои произведений родились, или живут или защищают Петербург – Петроград — Ленинград.
Из всех книг, созданных юбиляром, по масштабам охвата событий, количества героев и объема печатных листов выделяется дилогия « Петровский ветер с Ладоги». Этот роман Виктор Кокосов противопоставил осторожности историков в оценке правления царя Алексея Михайловича, замалчивания ими небольшого отрезка времени, когда «Тишайший» пошел войной на шведа.
За полвека до Петра I он решился распахнуть двери в Европу, начал строить флот, и флот этот громил шведские корабли. Его военачальник князь Хованский разбил войска хваленого фельдмаршала Делагарди, а воевода Потемкин брал и разрушал шведские крепости. Об этом подробно и интересно написано в первой части дилогии « Струги на Неве».
Во второй части «Петровский ветер с Ладоги», по названию которой названа дилогия, действия происходят в период правления Петра I. В романе есть и Нарвская конфузия, и первые победы русского оружия, и основание Петербурга. В ней — победы русских моряков над шведскими флотилиями на Ладожском и Чудском озере. И шествие колонны из двадцати тысяч пленных шведов под звон колоколов первопрестольной.
Дилогию читают люди всех возрастов, Она доступна молодежи. Школьники старших классов по ней могут восполнять знания по истории.
30 августа 2023 года в 16.00 в Петропавловской крепости открывается выставка «Архитектура как искусство», представляющая работы победителей V Международной архитектурно-дизайнерской премии «Золотой Трезини», которая состоялась в 2022 году.
Торжественная церемония открытия выставки состоится в конференц-холле Петропавловской крепости (Иоанновский равелин
21 августа на территории Софийской овощной базы прошло мероприятие «Под крылом Петербурга». в котором приняли более 500 человек. «Под крылом Петербурга» уже более 10 лет помогает иностранным гражданам адаптироваться в Северной столице.
Цель мероприятия — оказать помощь приехавшим в город иностранным гражданам, привыкнуть к атмосфере, почувствовать себя безопасно, оказать содействие по вопросам миграционного законодательства, трудоустройства, образования, здравоохранения и налогообложения. Для всех желающих профессиональные юристы провели консультации по интересующим вопросам.
Участников поприветствовал заместитель председателя Комитета по межнациональным отношениям и реализации миграционной политики Андрей Друшляков от имени губернатора Санкт-Петербурга Александра Беглова.
«Все мы здесь для того, чтобы помочь и оказать содействие нашим друзьям. Разъяснить, что непонятно, что тревожит. Что нужно сделать для того, чтобы трудиться в Санкт-Петербурге в соответствии с действующим законодательством.
Разобраться в вопросах миграционного, семейного, гражданского законодательства» «Под крылом Петербурга» не только оказывает практическую помощь, но и знакомит гостей с традициями русского чаепития. Праздничную атмосферу поддержали национальные творческие коллективы.
Мероприятие организовано Санкт-Петербургским Домом национальностей при поддержке Комитета по межнациональным отношениям и реализации миграционной политики в Санкт-Петербурге.
С 24 по 27 августа в Петербурге на исторической сцене Александринского театра состоятся масштабные гастроли Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва, известного также как Московский классический балет.
Труппа покажет четыре постановки, которые ярко иллюстрируют все грани авторской хореографической школы Касаткиной-Василёва: «Спартак» на музыку Хачатуряна, «Дон Кихот» Минкуса, «Жизель» Адана и «Ромео и Джульетта» Прокофьева.
Наталия Касаткина и Владимир Василёв начинали как балетмейстеры Большого и Мариинского (тогда Кировского) театров. Стала легендой их постановка балета «Сотворение мира» на музыку Андрея Петрова с Барышниковым в главной партии.
А в семидесятых Касаткина и Василев основали собственную школу. Ее характеризуют симфонизм, сочетание классического танца с элементами других пластических направлений, остро отточенная техника и порою – откровенный эротизм.
— Двенадцать лет мы жили в поезде, в «Красной стреле». Танцевали в Большом театре, а на репетиции наших постановок приезжали сюда, — рассказывает художественный руководитель театра Наталия Касаткина — Репетировали четыре спектакля очень серьезных. Балет «Сотворение мира», оперу «Петр Первый» и другие постановки. В Александринском театре мы выступаем впервые, и это, конечно, большая удача, что мы сможем показать наши спектакли на старейшей в России театральной сцене.
«В сплетении и соподчинении развивающихся музыкальных и хореографических форм рождается уникальный язык современного симфонического балета» — так описывали критики стиль Касаткиной/Василёва.
Важная его особенность — в использовании «подсмотренной» фактуры. Хореографы включают в танец элементы движений, характерных для людей разных профессий и занятий в соответствии с сюжетом, и даже животных.
За свою историю театр воспитал более тридцати золотых медалистов международных конкурсов, пятерых лауреатов и двоих обладателей Гран-при Парижской академии танца. Гастроли театра прошли более чем в 30 странах мира на 5 континентах и в 200 городах России. Московский классический балет сегодня – это 28 классических и неоклассических постановок в репертуаре, 75 артистов, 30 тонн декораций и 4000 оригинальных костюмов.
— У нас есть наши авторские спектакли, и есть авторская классика, — говорит Наталия Касаткина, — В работе с классическими произведениями мы придерживаемся строгих принципов. Все, что создали наши предшественники, сто и более лет назад, мы сохраняем свято. А драматургию мы меняем, чтобы современному зрителю, особенно молодому зрителю, было интересно и понятно то, что мы им показываем. И эти гастроли подчинены такой же логике. Наши авторские спектакли – это «Спартак» и «Ромео и Джульетта». А «Дон Кихот» и «Жизель» — это спектакли со старинной хореографией и нашей драматургией. Или ее элементами.
24 августа театр покажет балет Хачатуряна «Спартак». Наталия Касаткина и Владимир Василёв знали Арама Хачатуряна лично, и как никто понимали переживания композитора по поводу того, что в самой известной постановке «Спартака» оригинальная партитура была урезана вдвое. В 2003 году к 100-летию со дня рождения композитора прославленная пара балетмейстеров представила свою версию «Спартака», почти наполовину состоящую из музыки, не использованной прежде.
Оригинальная хореография Касаткиной и Василёва в полной мере передаёт нравы Римской империи, погрязшей в стяжательстве, чревоугодии и разврате. В танец Касаткина и Василёв вплели приёмы настоящего римского боя, которому артистов обучал известный постановщик трюков в кино Александр Малышев.
Кроме того, «Спартак» радует глаз балетомана самым большим количеством солистов. Их тут шесть и в танце каждого — свой характер, своя собственная пластическая и психологическая линия.
25 августа публику ждет «Дон Кихот». В отличие от чувственного «Спартака», это балет и для взрослых, и для детей. Темпераментные танцы, ритмичный стук кастаньет, яркие костюмы — спектакль переносит прямиком в солнечную Испанию. Искрящаяся музыка Людвига Минкуса и жизнерадостная хореография создают ощущение южного праздника.
Хореографы сделали свою трактовку сюжета, усилили линии комических персонажей: бакалавра Карраско и племянницы Дон Кихота Антонины, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях. Героев ждут приключения, погони, розыгрыши и, разумеется, счастливый финал.
26 августа на сцену Александринского театра выйдут «Ромео и Джульетта». В 70-х годах XX столетия эту оригинальную версию балета Сергея Прокофьева даже пытались запретить – за якобы слишком вольное обращение с программным произведением. В основе либретто – не классический перевод Пастернака, а подстрочник.
Балетмейстеры отказались от традиционных для этого произведения приёмов драмбалета (несколько ярких хореографических номеров на фоне пантомимы) в пользу балета симфонического — когда даже линии второстепенных персонажей передаются танцем. И они не ошиблись в своём подходе — это доказала счастливая и долгая жизнь «Ромео и Джульетты» на многих сценах по всему миру.
И, наконец 27 августа зрители увидят «Жизель». Для многих это олицетворение романтического балета. Знаменитая сцена вилис из второго акта — тот самый «белый балет», который считается эталоном классической хореографии. Восстанавливая этот спектакль для своего театра, Касаткина и Василёв взяли за образец постановку Большого театра, в которой сами когда-то танцевали, и постарались перенести на сцену все то, что передали им из рук в руки великие мастера прошлого.