Международный реставрационный центр в Рождествено, который открылся в феврале 2023 года, станет площадкой для обучения волонтеров культуры и будет сопровождать региональные культурные события.

Об этом рассказал заместитель Председателя Правительства Ленинградской области – председатель комитета по сохранению культурного наследия Владимир Цой на очередном заседании Общественного совета при Минкультуры России, главной темой которого стала роль молодежи в сфере сохранения культурного наследия. 

«Для нас важно, чтобы он действовал не только как реставрационный центр, для нас важна и образовательная составляющая. Поэтому мы активно работаем с волонтерами. Сегодня формирование у молодежи уважительного отношения к прошлому осуществляется при помощи продвижения идеи необходимости сохранения памяти. Поэтому работу с молодыми людьми мы начинаем с приобщения их к программе «Волонтеры наследия».

Вместе с опытными историками, реставраторами, архитекторами ребята учатся заботиться о материальной культуре Ленинградской области, ее главных достопримечательностях. Заботиться о сохранении памяти, ощущать свою ответственность за нее — одно из проявлений любви к Родине, поэтому для меня сохранение наследия — это тоже патриотизм», — подчеркнул Владимир Цой.

Справка 

Международный реставрационный центр в Рождествено начал работу в феврале 2023 года. Учреждение занимает здание площадью в 10 тысяч квадратных метров, где оборудованы 15 реставрационных мастерских и лабораторий, специализированные хранилища, центр повышения квалификации для музейных работников и площадки для временных выставок.

Мастерские предусмотрены для реставрации живописи и икон, керамики, фарфора, фотоматериалов, графики, металла, тканей и таксидермии. Лаборатории и хранилища оснащены новейшим оборудованием. Также здесь планируют проводить специализированные программы повышения квалификации музейных работников, реставраторов, представителей смежных профессий и студентов учебных заведений.

/Пресс-служба
губернатора и правительства Ленинградской области/

В Мариинском дворце состоялась церемония открытия выставки художественных работ участников проекта «Слепому подарили краски». На мероприятии присутствовали депутаты Михаил Барышников и Александр Ржаненков, представитель Председателя Законодательного Собрания СПб по связям с органами государственной власти Евгений Никольский.

Полотна 20 петербургских художников выполнены маслом на холсте в разных техниках: кончиками пальцев, губкой для мытья посуды, фольгой, ватными палочками, кистями и мастихином. Приветствуя участников открытия экспозиции, депутаты поблагодарили её организаторов и авторов картин.

– Мы рады, что сегодня увидим ваши произведения и благодарим вас за то, что приехали в Мариинский дворец. Правительство и Законодательное Собрание Санкт-Петербурга делают всё возможное для поддержки незрячих людей. Огромный вклад в развитие вашего сообщества вносят общественные организации и благотворители. Сегодня, в Международный день слепых, выставка слабовидящих художников в рамках проекта «Слепому подарили краски» рассказывает нам о том, что невозможное возможно, – сказал, открывая выставку, Михаил Барышников.

– Я состою в Обществе слепых. Горжусь, что мне приходится общаться и работать с людьми, которых объединяет эта организация. Здесь представлена малая толика тех работ, которые они создали. Наши художники – это фантастические люди и нам предстоит ещё очень много сделать, чтобы их жизнь была значительно лучше. Есть намерения, есть инициативы, есть поддержка, вместе мы всё преодолеем, – сказал Александр Ржаненков.

Председатель Санкт-Петербургской региональной организации «Всероссийское ордена Трудового Красного Знамени общество слепых» Алексей Колосов подчеркнул, что для сообщества незрячих и слабовидящих горожан выставка в Мариинском дворце стала знаковым событием.

– В следующем году Ленинградской и Санкт-Петербургской организации Всероссийского общества слепых исполнится 100 лет, и мы будем готовы организовать выставку работ изобразительного искусства наших художников. Возможности человека трудно ограничить, вы поймёте это, когда увидите то, что создают тотально незрячие художники и керамисты, – сказал Алексей Колосов.

За активное участие в реализации культурно-просветительских проектов и творческую инициативу Благодарностями Председателя Законодательного Собрания Санкт-Петербурга были отмечены директор Санкт-Петербургского государственного бюджетного учреждения культуры «Государственная специальная библиотека для слепых и слабовидящих» Ольга Устинова, директор благотворительного фонда «Добрый город Петербург» Оксана Петрова, член Союза художников России Вугар Мамедов, художник-наставник Дина Байметенова, Алексей Колосов.

Благодарность Председателя Законодательного Собрания также вручили председателю Красносельской межрайонной организации Всероссийского общества слепых Санкт-Петербурга и куратору проекта Наталие Ефремовой.

С 2017 года на базе Красносельской организации Всероссийского общества слепых проходили мастер-классы по живописи в рамках реализации проекта «Слепому подарили краски». За этот период написано около 1000 картин.

21 ноября в 19:00 на малой сцене ТЮЗа состоится премьера спектакля
«Медведь» по знаменитой комедии классика русской и мировой
драматургии Антона Павловича Чехова в постановке молодого режиссёра Ильи Архипова, известному рядом громких постановок для взрослых и детей в Театре Эстрады им. А. Райкина.

Жанр спектакля — «черно-белый водевиль». Чеховский сюжет раскроется во всем многообразии, свойственного автору тонкого юмора, оригинальных режиссёрских решений и музыкальных находок.

Сюжет этой чеховской шутки хорошо знаком ценителям русской классики. К помещице Елене Ивановне Поповой приезжает хозяин соседнего поместья Григорий Степанович Смирнов. Он нуждается в деньгах и требует немедленно вернуть долг покойного мужа Елены Ивановны. Помещица просит подождать пару дней, называя гостя невоспитанным грубияном и медведем. Но Смирнов отказывается покидать её дом, пока не получит долг, и вызывает помещицу на дуэль!

Далее события развиваются самым неожиданным образом: между героями неожиданно вспыхивает чувство.
Каким будет финал этой закрученной истории — зрители узнают, посмотрев спектакль.

Режиссёр о спектакле: «Мы в спектакле основываемся на эстетике кинолент начала 20 века: герои Чехова со своими «нарисованными» страстями подражают актёрам немого кино. Гротесковое существование актёров позволит взглянуть на героев шутки иначе, а музыкальные номера дополнят образы персонажей чувственными романсами и зажигательными кадрилями.
Это настоящая игра, сценическое переплетение различных музыкальных и драматических жанров, в котором Чехов остается Чеховым!

Режиссёр-постановщик, автор сценографии — Илья Архипов
Художник по костюмам — Алёна Пескова
Композитор — Андрей Алексеев
Автор либретто — Кирилл Шмаков
Хореограф — Никита Борис
Художник по свету — Татьяна Яцюк

В спектакле заняты: Екатерина Бездель, Дмитрий Ткаченко, Владимир
Чернышов.

Подробнее здесь: https://www.tyuz-spb.ru/spektakli/medved.html

12+

/Пресс — служба ТЮЗа им. А.А.Брянцева/

С

13 ноября в 20.00 — XIV Международный фестиваль искусств «Дягилев. P.S.» (Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга – наб. реки Мойки, 20).

Фестиваль «Дягилев. P.S.» начнется 13 ноября в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга с концерта пианиста и продюсера Алексея Гориболя.

Танцевальную программу откроет Нижегородский государственный театр оперы и балета имени А. С. Пушкина. Коллектив в сотрудничестве с продюсерским агентством JokerLab впервые приедет на фестиваль и покажет 14 ноября на сцене Александринского театра балетный вечер на музыку композиторов начала XX века «Терезин-квартет», в создании которого приняли участие четыре хореографа — Татьяна Баганова, Максим Петров, Александр Сергеев и Алессандро Каггеджи.

Еще одним российским участником фестиваля станет Самарский театр оперы и балета имени Д. Д. Шостаковича. 28 ноября петербургские зрители увидят на сцене БДТ им. Г. А. Товстоногова танцевальный вечер «Время Никиты Долгушина», который посвящен
наследию выдающегося танцовщика и хореографа.
В международную программу «Дягилев P. S.» вошли коллективы из Индии и Китая.

Петербуржцы и гости фестиваля познакомятся с Компанией Адити Мангалдас — это один из основных ансамблей, которые поддерживают и развивают традицию старинного танца
катхак в Индии и ставят на его основе как классические, так и современные, переносящие язык катхака в сегодняшний мир, постановки. 16 ноября они покажут на сцене театра-фестиваля «Балтийский дом» спектакль WITHIN («Внутрь»).

Еще один гость — Китайская труппа «Театр танца Xie Xin». 30 ноября впервые в Петербурге на сцене театра-фестиваля «Балтийский дом» будет представлена постановка T.I.M.E. («Время»), которую создала хореограф Си Син. Он посвящен теме времени и воспоминаний. Для каждой буквы команда придумала определение, связанное с танцем и
его свойствами: T — температура и телепортация, перемещение в пространстве, I — внутреннее я, важные моменты и воображение, M — память и разум, E — энергия и эмоции. Постановка T.I.M.E. создана Театром танца Xie Xin по заказу Шанхайского международного танцевального центра.

Выставочная программа в 2023 году посвящена феномену дивы, кумирам публики — актрисам русского театра первой половины XX века и их судьбам на фоне меняющегося времени. В рамках фестиваля 22 ноября пройдет открытие выставки Музея театрального и музыкального искусства «Суд Париса. Рождение богини». Экспозиция разместится в Шереметевском дворце — Музее музыки.

В просветительскую программу «Дягилев P. S.» вошли три события. 18 ноября в «Кино&Театр» в Англетере зрители смогут увидеть презентацию документального фильма «Донна Таня» – посвящение 100-летию балерины и хореографа Татьяны Лесковой, правнучки писателя Николая Лескова, которая живет в Бразилии, внесла значительный вклад в развитие балета в этой стране и восстанавливала спектакли Леонида Мясина, автора легендарного авангардного балета «Парад», манифеста кубизма и одной из самых известных театральных работ Пабло Пикассо.

24 ноября в культурном центре «Левашовский хлебозавод» пройдет круглый стол. Его тема — национальное в современном мире. 25 ноября в Англетере зрители и гости фестиваля познакомятся с белорусским фильмом «Ради весны». Его создатели заново исследуют феномен одного из самых известных балетов в мировой истории — «Весны священной».

В ленте приняли участие исследователи и историки танца — Линн Гарафола и Элина Гареева, хореографы — Андрис Лиепа, Анжелен Прельжокаж, Максим Петров, музыковеды — Светлана Савенко и Наталья Брагинская, композитор Владимир Мартынов, а также авторы, которые реконструировали «Весну» Вацлава Нижинского, — Миллисент Ходсон и Кеннет Арчер.

/Информация Комитета по культуре Санкт -Петербурга/

Презентация состоится 14 ноября в 18.00 в Государственном мемориальном музее обороны и блокады Ленинграда (Соляной переулок, 9).

Исследования представит авторский коллектив в составе: Федулова С. В. профессора кафедры Военно-космической академии им. А. Ф. Можайского, д.и.н., члена-корреспондента Академии военных наук; Половинкина В. Н., д.т.н., профессора, научного руководителя ФГУП ГНЦ «ЦНИИ им. Академика А. Н. Крылова»; Соколова В. В. начальника курса факультета СПО Военно-космической академии им. А. Ф. Можайского.

В ходе мероприятия будут затронуты многие малоизученные аспекты, включая транспортировку железнодорожных вагонов по Ладожскому озеру в блокированный Ленинград, прокладку кабеля и трубопровода по дну Ладожского озера в 1942 году, маршруты доставки грузов в Кронштадт и Ораниенбаум.
Необходима предварительная регистрация.

/Информация Комитета по культуре Санкт — Петербурга/

14 ноября в 16.00 — Кинолекторий и премьерный показ документального фильма «За взятие Кенигсберга» из цикла документальных фильмов «Медаль за город. Освобождение Европы» (Государственный мемориальный музей обороны и блокады Ленинграда — Соляной переулок, 9).

Редакция газеты «Секретные материалы 20 века» участвует в реализации проектов военно-патриотической направленности. 9 мая 2021 года в Государственном мемориальном музее обороны и блокады Ленинграда прошла презентация книги Дмитрия Митюрина «Медаль за город. Освобождение Европы».

Продолжением книжного проекта стал цикл документальных фильмов «Медаль за город. Освобождение Европы», снятый на грант Президента РФ по сценарию Дмитрия Митюрина режиссером Денисом Кузьминым.

Каждой из 7 наград («За освобождение Белграда», «За освобождение Варшавы», «За взятие Будапешта», «За взятие Вены», «За взятие Кенигсберга», «За взятие Берлина», «За освобождение Праги») посвящено по три видеоролика. При подготовке цикла использованы документальные кино- и фотоматериалы.

Каждую серию представляет потомок награжденного советского воина-победителя. И все герои этого цикла – ленинградцы. Особое место занимает серия о взятии Кенигсберга, главным действующим лицом документального видеоматериала является Валентин Прокофьевич Росляков. Ему 107 лет и на сегодня это — самый пожилой ветеран Великой Отечественной войны, проживающий в Санкт-Петербурге.

В качестве спикеров (помимо представителей Государственного мемориального музея обороны и блокады Ленинграда), перед собравшимися выступят режиссер фильма Денис Кузьмин и автор сценария Дмитрий Митюрин.

Ввиду почтенного возраста героя фильма, в качестве спикера, рассказывающего о героической биографии В. П. Рослякова, выступит сотрудник музея «Сестрорецкий рубеж».

/Информация Комитета по культуре Санкт — Петербурга/

16 ноября, в 19.00 в музее современного искусства АРТМУЗА /13 линия В.О., 70/ открывается выставка работ Ивана Журавлёва «Alma Mater».

Название экспозиции родилось само собой. Ведь она напрямую связана с alma mater автора, с Санкт-Петербургской академией художеств. В этом учебном заведении, имеющем сакральный смысл для многих художников, и создавались произведения, представленные сегодня в АРТМУЗЕ.

Иван Журавлёв – молодой петербургский живописец, стажёр творческой мастерской под руководством академика В. А. Мыльниковой Российской академии художеств. На открывающейся выставке представлены его творческие эксперименты последних трёх лет, — несколько внушительных по своему размаху живописных серий.

В первую очередь, это серия картин и этюдов «Академия».Нередко можно услышать от выпускников Академии художеств, что школа «давит», разрушает талант и задача художника – противостоять ей. Ивану Журавлёву подобная рефлексия также нечужда. Однако, отстраняясь от разнообразных эмоций, он всесторонне изучает академическое пространство, словно препарируя, анатомируя его, наблюдая разные состояния, находя всё новые ракурсы.

Через пейзажи автор доносит до нас отзвуки того исторического, что сохраняется в архитектурно-художественном ансамбле Академии и в её традициях. Более того, он выражает своё отношение к alma mater и позицию целого поколения тридцатилетних художников, прошедших академическую школу.

Его работы полны многомерного восприятия не только зданий, но и людей, обретающихся здесь. Неслучайно вторая представленная на выставке серия картин – это портреты педагогов, студентов, абитуриентов учебного заведения. Иван Журавлёв обладает несомненным даром портретиста, мгновенно схватывая характер человека, его наиболее выразительный силуэт и индивидуальные качества.

Автор вносит в портретную живопись определенные новации, используя многочастные композиции, укрупняя масштаб изображаемых фигур, экспериментируя со светотенью, рассматривая своих персонажей со спины или в контражуре. При этом сохраняется узнаваемость, точность и острота психологических характеристик.

Выставка в АРТМУЗЕ показывает результат становления и развития художника, уже делающего открытия, связанные с его ярким темпераментом, независимостью и видением мира. Художника, гармонично ощущающего себя в символическом циклическом пространстве «круга в квадрате», заданном сакральной и неуловимой связью «гения места» Академии художеств с её учениками.

Выставка «Alma Mater» продлится до 22 января.
Вернисаж состоится 16 ноября, в 19.00.
Вход на мероприятие и выставку свободный. Информация о художнике и его работы по ссылке https://disk.yandex.ru/d/s5p6ksop59zI3g

PR-служба музея

13 ноября в 18.00 — Открытие персональной выставки Марии Рудницкой «Отражения света» (Арт-пространство mArs — Марсово поле, 3). Выставка организована в рамках проекта «Новые передвижники» и продлится две недели.

Мария Рудницкая работает преимущественно в акварельной технике. Выставка «Отражения света» – это глубоко личное собрание живописных образов, отражающих неповторимые моменты жизни художницы.

Мария Рудницкая родилась в Ленинграде в 1946 году. Училась в Ростове-на-Дону в художественном училище им. Грекова. С 1970 года участвует в региональных, всесоюзных и российских выставках. С 1989 года является членом Союза художников.

Работы Марии Рудницкой находятся в Краснодарском художественном музее им.Коваленко, Новороссийском музее изобразительных искусств, Государственном Русском музее.

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/