30 мая в 20.00 — Выпускной концерт Академии танца Бориса Эйфмана (Александринский театр – пл. Островского, 6).
Будут показаны балеты Бориса Эйфмана «Мусагет» и «Мой Иерусалим».
Главные партии в легендарных спектаклях исполнят выпускники и воспитанники Академии танца, а также солисты Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана.
30 мая в 16.00 — Творческая встреча с художественным руководителем театра «Комедианты», заслуженным деятелем искусств России Михаилом Александровичем Левшиным в рамках проекта «Театральный Петербург» (Библиотечно-культурный комплекс им. А. В. Молчанова – Ленинский пр., 115).
Обязательна регистрация по телефону (812) 752-01-29
или по ссылке https://tsbs-kirovskogo-rayona-sp.timepad.ru/event/2871856/.
/Информация Комитета по культуре СПб/
30 мая в 15.00 — Открытие выставки «Цвет и движение: печатная графика Веры Матюх» (Отдел эстампов и фотографий Российской национальной библиотеки — пл. Островского, 1-3).
На выставке будут представлены эстампы советского художника-графика Веры Матюх из трёх собраний: фондов РНБ, частной коллекции Николая Кононихина и коллекции Сосновоборского художественного музея современного искусства.
Выставка в РНБ является исследованием взаимодействия цвета и формы в литографиях художника и демонстрирует творчество мастера в развитии: от конца 1950-х до 1990-х годов. В своих произведениях Вера Матюх сумела выявить и запечатлеть «пластический образ времени», начиная с оттепельных шестидесятых и заканчивая лихими девяностыми.
В рамках совместного выставочного проекта состоятся лекции Николая Кононихина, автора монографии о творчестве Веры Матюх. Эти события пройдут в Сосновоборском художественном музее современного искусства (15 июня 2024 г. в 15:00) и в РНБ (18 июня 2024 г. в 15:00).
Выставка продолжит работу до 20 июля 2024 года.
/Информация Комитета по культуре СПб/
29 мая в 19.00 — Вокальный вечер Олега Рябца и Владимира Магомадова (Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича, Малый зал им. М. И. Глинки – Невский пр., 30).
В Малом зале филармонии оперные шедевры эпохи барокко исполнят обладатель мужского сопрано Олег Рябец и контратенор Владимир Магомадов, вместе с певцами на сцене – профессор Московской консерватории, пианист Аристотель Константиниди.
Олег Рябец выступал в Германии, Швейцарии, Великобритании, Франции, Италии, Австрии, Латвии, Нидерландах, США, Японии. Один из самых запоминающихся концертов в карьере исполнителя – выступление в честь 75-летия Его Королевского Величества Герцога Эдинбургского принца Филиппа, который назвал певца «Мистером Сопрано».
Запись голоса Олега Рябца хранится в Британском национальном звуковом архиве в Лондоне наряду с единственной записью голоса последнего известного певца-кастрата Алессандро Морески.
Владимир Магомадов – победитель II телевизионного конкурса вокалистов «Большая опера». Выступает в Большом театре, Новосибирском оперном театре, приглашённый солист Московского театра «Новая опера» и Красноярского театра оперы и балета имени Д. Хворостовского.
/Информация Комитета по культуре СПб/
1 – 30 июня 2024
ГАЛЕРЕЯ 10Х15
GENIUS LOCI НАШЕГО ГОРОДА
Фотография
Галерея Борей и коллекционер Кирилл Авелев продолжают цикл выставок«Без*известный фотограф Пресняков – последний мирискусник Ленинграда».
Вторая выставка цикла:
GENIUS LOCI НАШЕГО ГОРОДА
На рубеже 1920–1930-х годов в жанре городской фото-ведуты эрмитажный фотограф Владимир Пресняков возвышался, как Пиранези на руинах гравированного Рима.
Но после ареста в 1934 году и расстрела в 1937-м предан полному забвению, как большинство репрессированных сограждан. Блокада, проредившая ленинградцев, и неблагодарное советское время почти стерли его из памяти. Остались только фамилия и инициалы: «С фото В.В. Преснякова». И то не везде: многие открытки безымянны.
В 1927 году Пресняков снял знаменитую серию видов города сквозь статуи парапета на крыше Зимнего дворца. Изящно, как энтомолог бабочку, поймал гений места среди барочных форм и ракурсов Невы.
Фотосъемка серии, скорее всего, сделана летом 1927 года. В это же время в Ленинграде Сергей Эйзенштейн с размахом снимал юбилейный «Октябрь». Вероятно, Пресняков, как штатный фотограф музея, оказался на крыше дворца вместе со съемочной группой фильма.
В ленте революционные матросы крадутся по крыше Зимнего вдоль тех же статуй с видом на Неву. того же парапета со статуями. Кто кому подсказал эффектный ракурс? Теперь можно только гадать. Но открытки с фото Преснякова были напечатаны КПХИ еще в 1927 году, а картина Эйзенштейна вышла в прокат уже в 1928-м.
Благодаря талантливому фотографу эрмитажные изваяния стали нашими genius loci. Многократно цитируемые, со временем превратились в ленинградский канон, вместе с ангелами Дворцовой и Петропавловки.
Вторая выставка продлится с 1 по 30 июня 2024.
Весь выставочный цикл из шести частей – с 22 апреля по 07 ноября 2024.
1–28 июня 2024
МАЛЕНЬКАЯ ИСТОРИЯ ИСКУССТВА. ПОХИЩЕНИЕ ЕВРОПЫ
Детское творчество
Студия Майи Хлобыстиной
В Малом зале галереи Борей
Вернисаж 1 июня в 18.00
Две картины стали основой для выставки 2024 года – это «Похищение Европы» (1910) Валентина Серова и «Купание красного коня» (1912) Кузьмы Петрова-Водкина. Казалось бы, что между ними нет ничего общего, ничего объединяющего. Тем не менее, мы попытались выстроить некоторые взаимосвязи.
Оба художника, и Серов, и Петров-Водкин, решали для себя новые, нехарактерные для их творчества задачи (на тот момент). Серов – реалист, один из лучших портретистов своего времени, создает картину плоскостную, декоративную. Он фантазирует на тему древнегреческого мифа, слегка искажая литературную основу, но следуя традициям недавно открытой Крито-Микенской культуры:
сочетание ярких, лаконичных,дополнительных по отношению к друг другу оттенков, условное изображение фигуры и лица царевны Европы, подобное древнегреческой статуе Коре, лишенное индивидуальности и эмоций.
Еще вспоминается знаменитая фреска Кносского дворца, Таврокатапсия или Игра с быком, или прыжки через быка, цветовые сочетания которой повторяет художник в своей картине-эксперименте.
Важным для нас – тем, на что делался акцент, – было композиционное решение картины. Построение сделано по диагонали из нижнего левого угла к верхнему правому, в этом направлении плывет бык-Громовержец. А фигура царевны располагается почти по вертикальной оси симметрии полотна.
Выстроив такую схему, мы достаточно легко компонуем картину и это, вкупе с цветовым решением – сочетание цвета фона с терракотовым цветом быка, – делает работу посильной для выполнения самыми юными авторами шести-семи лет.
А что же Красный конь? Позвольте предложить вам создать собственную композиционную схему этой картины. (Это можно сделать в книге отзывов). Будет интересно, насколько совпадут наши аналитические опыты…
История МИИ
В 2015 году в организованной Майей Хлобыстиной художественной студии родился замысел по изучению истории искусства через воспроизведение мировых шедевров. Основная идея заключалась в том, чтобы объединить в единое целое две разные по принципу познания, но близкие по содержанию дисциплины: одну теоретическую, другую – практическую историю искусства с рисованием.
Таким образом, программа «Маленькая история искусства» направлена на знакомство и своеобразное погружение юного человека в основы развития изобразительного искусства и овладение навыками живописи и рисунка одновременно, как единый предмет.
В мае 2016 студия завершила свой первый сезон масштабной выставкой в галерее Борей в Санкт-Петербурге. В ней приняло участие более 70 работ, отобранных более чем из 150. И это была «Маленькая история европейского искусства».
Впервые представленный широкой публике, проект получил высокую оценку профессионалов, художников и искусствоведов, а сама выставка была очень популярна и собрала большое количество восторженных отзывов.
С тех пор, каждый год студия заканчивала учебный сезон выставкой. А иногда и двумя одновременно на разных площадках. Так в 2017 году, в конце мая – начале июня, прошли сразу две выставки: «Маленькая история русского искусства» вновь в галерее Борей и «Неизвестная и другие шлягеры» в Музее Современного искусства им. Дягилева СПБГУ (эта выставка была посвящена самым известным картинам из русской живописи, ставшими объектами массовой культуры: «Неизвестная», «Утро в сосновом лесу», «Девочка с персиками» и др.).
Из года в год, уже разные поколения учеников занимались в студии «Маленькая история искусства» и представляли результаты своей деятельности на выставках. В 2018 и 2022 годах – «Маленькая история русского авангарда» и «Долой ваше искусство. Привет через 100 лет» в Музее Петербургского авангарда Дом Матюшина. В 2019 снова в Борее, а в 2021 опять две выставки одновременно. В пандемийный 2020 год Музеем Современного искусства им. Дягилева была организована виртуальная выставка.
С 2018 года программа «Маленькая история искусства» преподается на базе Детского Творческого Центра «Театральная семья» Невского района Санкт-Петербурга.
В начале 2021 года выходит книжка М. Хлобыстиной «Маленькая история искусства. Первые 11 шагов», изданная коллаборацией издательств «Борей Арт» и «Детское время». В книжку вошли лишь 11 занятий из большой программы, больше не позволил вместить формат издания.
«Это тот редкий случай, когда и детям повезло и мастеру. Именно она привнесла в обучение детей ремеслу рисунка и живописи абсолютно новые задачи и с необыкновенной внешней лёгкостью добилась прекрасных результатов…
Меня поразило, как педагог дает ребёнку возможность познавать шедевры искусства, произведения гениальных художников разных эпох. Но в той же степени меня изумляют дети, сами выбирающие объекты для собственного познания и воплощения своей интерпретации. Уверена, каждый смотрящий эту галерею образов улыбнётся и скажет гениально! Преувеличением не будет».
Т. С. Юрьева, профессор СПб ГАИЖСА им. Репина, доктор искусствоведения.
2 июня в Большом зале Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича состоится юбилейный авторский вечер известного петербургского композитора и дирижера Сергея Екимова. Хоровая и духовная музыка юбиляра прозвучит в исполнении созвездия блестящих солистов и коллективов. Наряду с исполнением уже звучавшей музыки публику ждет мировая премьера сочинения «Многая лета».
Композитор, дирижёр, декан факультета композиции и дирижирования Санкт-Петербургской консерватории, профессор РГПУ им. А.И. Герцена, художественный руководитель Хора студентов петербургской Консерватории, Концертного хора института культуры и Женского хора Санкт-Петербургского музыкального училища им. Н. А. Римского-Корсакова, Сергей Екимов – автор хоровых и оркестровых сочинений, инструментальных и вокальных ансамблей, духовной и светской музыки a cappella, вокальных циклов, фортепианных и хоровых пьес для детей, музыки к спектаклям, обработок для хора русских народных песен, популярных мелодий, романсов и эстрадных песен.
В концерте примут участие лучшие российские хоровые коллективы: Мужской камерный хор (что уже уникально!) Карельской филармонии (художественный руководитель Алексей Умнов), Камерный хор «Нижний Новгород» (художественный руководитель Иван Стольников, и три петербургских коллектива: Многократный обладатель Гран-При Всероссийских и Международных конкурсов Концертный хор «Перезвоны» Детской школы искусств им. М. И. Глинки под управлением Ларисы Яруцкой и два ведущих студенческих хора – Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова и Санкт-Петербургского института культуры под руководством Сергея Екимова.
В финале программы под управлением автора выступит сводный хор, который составит почти 200 исполнителей. В партии чтеца в концерте примет участие народная артистка России Светлана Крючкова.
Солисты – ректор Санкт-Петербургской консерватории, заслуженный артист России профессор Алексей Васильев, профессор Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского органистка Евгения Кривицкая, уникальный Российский бас-профундо, солист Государственной Академической певческой Капеллы Санкт-Петербурга Владимир Миллер и др.
Прозвучат сочинения на латинском языке, православные песнопения, хоровые концерты на стихи армянского философа Григора Нарекаци, Анны Ахматовой и русских поэтов. Авторские вечера в рамках Международного фестиваля музыки С. Екимова уже состоялись в Саратове, Сыктывкаре, Нижнем Новгороде, Барнауле, Новосибирске, Кемерово, Челябинске, Магнитогорске, Уфе.
Кульминационные концерты запланированы 2 июня в Большом зале Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича и 10 июня в Большом зале Московской консерватории им. П. И. Чайковского. 15 июня концерт пройдет в Минске (Республика Беларусь), а осенью фестиваль продолжится в Ереване (Армения), Екатеринбурге, Чебоксарах, Калининграде, Туле, Южно-Сахалинске, Липецке, Томске и других городах страны.
Сочинения Сергея Екимова звучат во многих городах России и за рубежом, входят в репертуар ведущих хоровых коллективов России, звучат по радио и телевидению. На сегодняшний день Сергей Екимов один из самых широко исполняемых и востребованных композиторов России, пишущих в жанре хоровой музыки и осуществляющих крупные хоровые проекты.
Благодаря его высочайшему профессионализму и созидательной энергии руководимые им коллективы ведут активную концертную и гастрольную деятельность, пропагандируя лучшие образцы классической и современной музыки.
/Василиса Сердобольская/
1 июня, в Международный день защиты детей, в Михайловском саду Русского музея состоится праздник «Сад чудес», приуроченный к Году семьи и 225-летию А.С. Пушкина. С 12:00 до 18:00 юных посетителей и их родителей ждут концерты, театральные шоу, мастер-классы и игры в разных локациях Михайловского сада.
Программа праздника включает театрализованные представления по знаменитым сказкам, выступления клоунов, развлекательные шествия, шоу мыльных пузырей, интерактивные творческие занятия, тематические мастер-классы, связанные с эпохами Петра I и Александра Сергеевича Пушкина. Маленьких горожан также ждут подарки и многочисленные сюрпризы.
Праздник откроет выступление артистов замечательного детского театра «Сказкин дом», который пользуется неизменным успехом у маленьких петербуржцев. Также гости Михайловского сада увидят программу знаменитого Клоун-мим-театр «Мимигранты», зажигательное представление «Бременские музыканты» от театра «АРТ» и необычное шоу мыльных пузырей. Ярким моментом праздника станет выступление прославленного Цирка на Фонтанке.
Мастер-классы и творческие занятия подготовлены специалистами Русского музея, а также сотрудниками Санкт-Петербургской специальной центральной детской библиотеки им. А.С. Пушкина.
Ребята создадут открытки в необычной технике по мотивам графики Татьяны Мавриной, совершат творческое путешествие в Санкт-Петербург времён Петра I, познакомятся с искусством монограмм, будут играть в слова, сделают рамки к иллюстрациям художника Ивана Билибина по сказкам А. С. Пушкина и примут участие в самых разных занятиях для всей семьи.
Мероприятие проводится при поддержке ПАО «Лукойл».
/Пресс — служба Русского музея/
1 июня в 20.00 в Большом зале филармонии им. Д.Д. Шостаковича (Михайловская ул., 2) состоится концерт «Вечер симфонических миниатюр».
Государственный симфонический оркестр «Классика» под управлением Александра Канторова исполнит произведения Михаила Глинки в честь 220-летия со дня рождения композитора. В дополнение к программе прозвучит музыка П.И. Чайковского.
Если русская наука началась с Михаила Ломоносова, поэзия – с Александра Пушкина, то русская музыка – с Михаила Глинки. Именно его творчество стало отправной точкой и примером для всех последующих русских композиторов.
И откроет праздничный музыкальный вечер стремительная, ликующая увертюра к опере «Руслан и Людмила», которая, как описал её сам композитор, «летит на всех парусах».
Вальс-фантазия — маленький шедевр, музыкальное воплощение любви Михаила Ивановича к Екатерине Керн, дочери знаменитой вдохновительницы Пушкина — Анны Петровны. Вспыльчивость, увлеченность Михаила Глинки и хрупкая женственность Екатерины, их печальная история любви запечатлены в лирической мелодии Вальса.
Интересен факт, что это произведение высоко ценил и часто исполнял всемирный Король вальсов Иоганн Штраус. Об этом и многом другом подробнее расскажет на концерте Король вальсов Петербурга дирижер Александр Канторов.
Как известно, одним из источников вдохновения Михаила Глинки были путешествия. Но из-за влюбчивости композитора родственники особенно опасались отпускать его в Испанию с её горячими нравами. Но здесь (надо отдать должное) Глинка проявил себя как истинный творец, которого прежде всего интересует местная музыкальная традиция.
В исполнении оркестра прозвучит испанская увертюра «Арагонская хота», написанные по мотивам народных мелодий. Сохранился отклик Одоевского на эту музыку: «Чудодей невольно переносит нас в теплую южную ночь, окружает нас всеми ее призраками, вы слышите бряцание гитары, веселый стук кастаньетов, перед вашими глазами пляшет чернобровая красавица, и характерная мелодия то теряется в отдалении, то снова является во всем своем разгаре».
Во второе отделение концерта войдет Итальянское каприччио П.И Чайковского и его умиротворяющая Серенада для струнного оркестра.
/Василиса Сердобольская/
30 мая концерт Заслуженного коллектива России под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева откроет программу XVII Международного фестиваля «Музыкальная коллекция».
Оркестр и дирижер, вернувшиеся в начале этой недели с триумфальных гастролей по Китаю, исполнят Третий фортепианный концерт Бетховена, солист – один из ведущих российских пианистов Николай Луганский, а также Первую симфонию Густава Малера.
Фестиваль «Музыкальная коллекция» продлится с 30 мая по 28 июня: восемнадцать его концертов объединяют выступления филармонических коллективов – Заслуженного коллектива России и Академического симфонического оркестра, а также ведущих российских и зарубежных дирижеров и солистов.
Акценты в программе фестиваля – концерты открытия и закрытия, которые Заслуженный коллектив России исполнит под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева, а также – мировая премьера сочинения Настасьи Хрущевой, написанного по заказу филармонии, концерты-посвящения дню рождения Евгения Мравинского, 225-летию со дня рождения Александра Пушкина, моноспектакль Константина Райкина, фортепианные вечера Дмитрия Шишкина и Мирослава Култышева, вокальный вечер Юлии Музыченко.
Фестиваль проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.
Фестиваль откроется и завершится выступлением Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева.
Солистом в программе открытия фестиваля 30 мая станет один из крупнейших российских пианистов Николай Луганский: он исполнит с оркестром Третий фортепианный концерт Бетховена, также в этот вечер прозвучит Первая симфония Малера.
Солистом концерта-закрытия фестиваля 28 июня, который также завершит весь филармонический сезон, станет один из ведущих молодых российских виолончелистов Александр Рамм: с оркестром он исполнит Виолончельный концерт Дворжака, также в программе – Третья симфония Брамса.
В рамках фестивальной программы Заслуженный коллектив России представит еще пять программ:
4 июня, в день рождения Евгения Мравинского, оркестр, во главе которого легендарный дирижер стоял на протяжении полувека (1938-1988) исполнит Девятую симфонию Брукнера и Симфонию № 40 Моцарта; за пультом – немецкий дирижер Лео Кремер.
9 июня в исполнении Заслуженного коллектива России под управлением народного артиста России Феликса Коробова прозвучат Третий концерт Рахманинова, сольную партию в котором исполнит один из крупнейших российских пианистов Борис Березовский, и Концерт для оркестра классика XX века Витольда Лютославского.
14 июня в программе под управлением народного артиста России, главного хормейстера Большого театра России Валерия Борисова прозвучат знаменитые партитуры XIX века – Фортепианный концерт Грига, сольную партию в котором исполнит Филипп Копачевский, симфоническая поэма «Влтава» Сметаны и Девятая симфония «Из Нового Света» Дворжака.
20 июня, завершая первый год абонемента, посвященного 200-летию со дня рождения Антона Брукнера, Заслуженный коллектив России исполнит под управлением представителя знаменитой дирижерской династии Дмитрия Юровского Седьмую симфонию композитора, также прозвучит Второй фортепианный концерт Шопена, солист – Мирослав Култышев.
23 июня Заслуженный коллектив России выступит под управлением одного из самых авторитетных российских музыкантов, народного артиста России Александра Рудина: в программе – знаменитая Пятая симфония Бетховена, «Приглашение к танцу» Вебера и Пятый скрипичный концерт Вьетана, солист – второй концертмейстер Заслуженного коллектива России Павел Попов.
Академический симфонический оркестр филармонии в рамках фестиваля даст пять концертов:
7 июня под управлением дирижера Андрея Данилова пройдет Гала-концерт к 225-летию со дня рождения Александра Пушкина: наряду с сочинениями, посвященными поэту, прозвучат фрагменты знаменитых сценических произведений, написанных великими русскими композиторами на пушкинские сюжеты, солисты — сопрано Жанна Домбровская и баритон Владимир Целебровский.
11 июня с оркестром выступит известный итальянский саксофонист Федерико Мондельчи, дирижером программы «Золотой саксофон» станет Анатолий Рыбалко. В первом отделении прозвучит музыка французских композиторов – Мориса Равеля, Дариуса Мийо и Поль Морис, во втором отделении солист и оркестр исполнят обработки песен великих соул-певцов. Ведущий концерта – Александр Малич.
16 июня Академический симфонический оркестр исполнит под управлением народного артиста России Феликса Коробова исполнит Первый виолончельный концерт Сен-Санса, солистом в котором выступит известный виолончелист Борис Андрианов, Четвертую симфонию Чайковского и Балетную сюиту из оперы-сказки «Путешествие на Луну» Оффенбаха.
21 июня Академический симфонический оркестр станет соавтором мировой премьеры сочинения Настасьи Хрущевой «Книга меланхолии», сольную партию исполнит композитор: партитура была написана по заказу Петербургской филармонии.
Также в программе концерта, который пройдет под управлением дирижера Юрия Лебедева – знаменитый Первый фортепианный концерт Чайковского, солист – солист Санкт-Петербургского Дома музыки Мирослав Култышев, ведущий – известный музыковед Ярослав Тимофеев.
25 июня коллектив завершит свой концертный сезон выступлением под управлением дирижера оркестра Владимира Альтшулера: прозвучит Скрипичный концерт Чайковского, солист – Гайк Казазян, и Вторая симфония Рахманинова.
Одна из фестивальных программ прозвучит в исполнении Камерного оркестра «Дивертисмент» в Малом зале филармонии: 25 июня музыканты исполнят знаменитый цикл концертов Вивальди «Времена года» и Концерт № 2 «Американские времена года» для скрипки с оркестром Филипа Гласса, солист и художественный руководитель – Илья Иофф.
Наряду с симфоническими концертами в программе фестиваля «Музыкальная коллекция» – моноспектакль Константина Райкина «…ай да сукин сын!», посвященный 225-летию со дня рождения Александра Пушкина (5 июня, Большой зал филармонии), фортепианные вечера Дмитрия Шишкина (13 июня, Большой зал филармонии) и Мирослава Култышева (27 июня, Малый зал филармонии), Вокальный вечер сопрано Юлии Музыченко (14 июня, Малый зал филармонии).
Подробная программа фестиваля и билеты на концерты доступны в кассах и на официальном сайте Петербургской филармонии.
/Пресс — служба Петербургской филармонии/