29 августа 2024 года в 13.00 на Соборной площади Петропавловской крепости состоится открытие фотовыставки «Мариуполь. Возрождение», которая является одним из этапов масштабного проекта творческого объединения «Послесловие». В выставке принимает участие российский фотодокументалист, член Союза журналистов России Сергей Венявский.

Экспозиция включает 32 фотографии, которые повествуют о процессе восстановления и возрождения Мариуполя — флагмана новых регионов России. На снимках запечатлены как яркие и вдохновляющие моменты, так и трагические события, отражающие сложные этапы истории города.

Выставка проходит при поддержке Правительства Санкт-Петербурга. Партнёрами проекта выступают Государственный музей истории Санкт-Петербурга и газета «Петербургский дневник».

Выставка продолжит работу до 18 сентября 2024 года.
Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга

27 августа в 19.00 в Музее современного искусства АРТМУЗА откроется выставка Елизаветы Пугачевой «Новые земли».

Художественный проект Елизаветы приглашает зрителей в захватывающее путешествие по исследованию темы переезда в другую страну и обнаружения новых связей со своими корнями через призму абстрактного пейзажа.

«Новые земли» – это не только описание физического перемещения, но и внутреннее путешествие, поиск себя в новом контексте и нахождение гармонии между прошлым и настоящим. Проект, наполненный эмоциями, переживаниями и размышлениями художника, представленных через яркие неожиданные цветовые сочетания(теплого и холодного), динамичные формы и символические образы.

Абстрактный пейзаж становится способом художественного выражения переходных состояний, сложных чувств и поиска нового пути в жизни. Через свое творчество Елизавета Пугачева приглашает зрителей задуматься о том, каким образом смена места жительства влияет на наше восприятие мира и самопонимание.

Ее работы становятся мостом между разными культурами, историями и эмоциями, создавая пространство для внутреннего диалога и самопознания. В проекте живописные работы и панно с элементами ковровой вышивки.

Елизавета Пугачёва – современный художник, которая берет за основу изображение абстрактного пейзажа, выражения. Работает в разных техниках, таких как живопись маслом и акрилом, ковровая вышивка и авторские панно с использованием дерева, джутовой веревки и льна.

В своем творчестве художник исследует тему смены места жительства и ее влияние на эмоциональное состояние человека. Эмиграция – как никогда, актуальная тема в наши дни. Елизавета Пугачева осмысливает важность связи с родной землей, укоренившимися привычками, и внутреннего состояния при проживании контраста новой реальности.

В чрезвычайно обстоятельствах важно сохранять равновесие. Корни, связывающие нас с прошлым, отождествляющие нас определенному сообществу, предоставляют нам основу для понимания внутренних ценностей.

Выставка открыта до 20 октября 2024

/PR-служба музея/

6 сентября 2024 года в выставочном зале Иоанновского равелина Петропавловской крепости открывается выставка «Городские хроники. Блокада. 1941–1944», рассказывающая об основных событиях блокады Ленинграда: от пожара Бадаевских складов 8 сентября 1941 года до победного салюта над Невой 27 января 1944 года через свидетельства жизни осажденного города, такие как блокадные дневники, фотографии, предметы блокадного быта, продуктовые карточки и художественные произведения.

/Пресс — служба ГМИ СПб/

8 сентября в 19.00 в Концертном зале Государственной академической капеллы состоится концерт лауреатов проекта «Петербургский ренессанс».

Мировые премьеры произведений петербургских композиторов, посвященных Санкт-Петербургу, прозвучат в исполнении Международного симфонического оркестра «Таврический» под управлением народного артиста республики Кабардино-Балкария Михаила Голикова.

Правление Союза композиторов Петербурга выбрало пять проектов для грантовой поддержки на создание музыкальных произведений, посвященных значимым историческим, культурным событиям Санкт-Петербурга. Всего на конкурс было подано 30 сочинений.

Произведения, которые прозвучат на концерте в Капелле, были написаны летом 2024 года. Публике будут представлены сочинения в самых разных жанрах:
Мистификация «Петербургский сфинкс» Игоря Друха, Симфония-сюита Артура Вабеля к 300-летию со дня основания Российской академии наук, Виолончельный концерт Александра Радвиловича, который он посвятил памяти композитора Александра Кнайфеля, Концерт «Петербургские дожди» для вибрафона и симфонического оркестра Светланы Нестеровой, Симфоническая картина «Город-Герой Ленинград», посвященная детям блокадного Ленинграда, сочинение Алексея Крашенинникова.

Солисты: Элина Друх, лауреат международных конкурсов, скрипка; Дмитрий Хрычев, лауреат международных конкурсов, виолончель; Илья Круглик, лауреат международных конкурсов, вибрафон. Наряду с прославленными солистами и оркестром, на сцену выйдут дети, в произведении Алексея Крашенинникова, посвященном детям блокадного Ленинграда – Полина Алексеева, флейта, Артём Битяй, кларнет, Михаил Крашенинников, тромбон, Карина Рядчина, скрипка, Маргарита Рядчина, фортепиано, Алексей Аникин, виолончель, Дарья Путниньш, аккордеон.

Концерт проходит при поддержке Союза композиторов России и Министерства культуры Российской Федерации.
В программе:
Игорь Друх «Петербургский сфинкс», мистификации для скрипки и симфонического оркестра.
Артур Вабель «Время открытий чудных», симфония-сюита для оркестра. Посвящается 300-летию основания Российской академии наук.
1. Космический вихрь (астрономия)
2. Магия чисел (математика)
3. Terra incognita (география)
4. Музыка деревьев (ботаника)
5. Венец творения (метафизика)

Александр Радвилович «Петербургский концерт» для виолончели с оркестром. Светлана Нестерова «Петербургские дожди», концерт для вибрафона и симфонического оркестра.
Алексей Крашенинников «Город-Герой Ленинград», симфоническая картина. Детям блокадного Ленинграда.
Билеты: https://www.bileter.ru/afisha/show/Peterburgskii_renessans.html

«Кинокарта» будет размещена на портале «Культура Петербурга» в одноимённом разделе и станет отражением деятельности «Кинокомиссии Санкт-Петербурга», основной задачей которой является согласование киносъёмок в городе на Неве.

Благодаря новому сервису любой житель Северной столицы, а также гости города смогут узнать о том, на каких улицах, в каких дворах и парках, кто и в какое время проводит съёмки, какие ограничения для транспорта и прохожих могут возникнуть в ходе создания кинокартин.

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

Уже в начале сентября состоится открытие новых сезонов в двух крупнейших театрах России — Большом и Мариинском. Валерий Гергиев встанет за дирижерский пульт всех первых событий новых сезонов в Москве и Санкт-Петербурге.

Новый, 242-й сезон в акустически совершенном Концертном зале Мариинского откроется 5 сентября. В этот вечер прозвучит шедевр Бетховена, отмечающий в этом году свой 200-летний юбилей, — Торжественная месса, в которой задействованы большой симфонический оркестр, орган, смешанный хор и четыре солиста: Анастасия Калагина, Александр Михайлов, Екатерина Сергеева, Мирослав Молчанов. Соло в оркестре — Лоренц Настурика-Гершовичи (скрипка). За дирижерским пультом — Валерий Гергиев.

 6 сентября в Мариинском-2 новый сезон откроется монументальной оперой Модеста Мусоргского «Хованщина». В главных партиях — ярчайшие солисты оперной труппы Юлия Маточкина, Станислав Трофимов, Михаил Петренко, Сергей Скороходов, Олег Видеман, Владислав Сулимский, Андрей Попов. За дирижерским пультом — Валерий Гергиев. 

14 сентября на исторической сцене первым спектаклем сезона станет «Евгений Онегин» Петра Чайковского в легендарной постановке Юрия Темирканова. Главные партии исполнят Алексей Марков, Инара Козловская, Игорь Морозов и Екатерина Сергеева.

17 сентября в Мариинском театре откроется балетный сезон — зрителям представят сказочное «Лебединое озеро» Петра Чайковского. Партию Одетты-Одиллии исполнит прима-балерина Мариинского театра, народная артистка России Виктория Терёшкина, партию принца Зигфрида — блистательный премьер Мариинского театра Кимин Ким. Спектакль будет посвящен юбилею выдающегося педагога Марины Александровны Васильевой, среди выпускниц которой целое поколение балерин Мариинского театра.

В Большом театре новый, 249-й сезон стартует 7 сентября. В 12:00 на Исторической сцене Большого театра под управлением Валерия Гергиева прозвучат выдающиеся сочинения двух величайших русских композиторов — торжественная увертюра «1812 год» и кантата «Москва» Чайковского, кантата «Александр Невский» Прокофьева.

Вечером, в 19:00, на Исторической сцене Большого театра зрители увидят премьеру одного из главных шедевров мирового балетного искусства по мотивам всеми любимой сказки Шарля Перро — балет Петра Чайковского «Спящая красавица». Хореография Мариуса Петипа предстанет в хореографической редакции Юрия Григоровича. Художник-постановщик — Симон Вирсаладзе, балетмейстер возобновления — Регина Никифорова. Партию принцессы Авроры исполнит прима-балерина Большого театра Елизавета Кокорева, партию принца Дезире — премьер Большого театра, заслуженный артист России Артем Овчаренко. За дирижерским пультом — маэстро Валерий Гергиев.

Общедоступная трансляция спектакля пройдет на Театральной площади на большом экране, установленном перед зданием Исторической сцены Большого театра. Одновременно с москвичами и гостями столицы прямую трансляцию открытия сезона в Большом театре на больших экранах смогут увидеть в кинотеатре «Октябрь» в Москве и в более чем 100 крупнейших кинотеатрах России.

Также прямую трансляцию можно будет посмотреть онлайн — на официальной странице Большого театра ВКонтакте.
Трансляция пройдет при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, КАРО, КАРО.АРТ.ПРО, «Первого канала», ИД «Коммерсант», VK.

/Пресс-служба Мариинского театра/

29, 30 и 31 августа 2024 года в музее-заповеднике «Гатчина» пройдёт шестой международный фестиваль светового и медиаискусства «Ночь света».

Каждый год специально для события десятки художников и творческих команд из разных стран создают световые и медиаинсталляции, иммерсивные и site-specific объекты, которые в диалоге с ландшафтом и культурно-историческим контекстом
Гатчинского музея трактуют заявленную фестивалем тематику.

В этом году тема для художественного осмысления – «О человеческом». Кто он такой — человек? Как он сам видит, осознает и определяет себя?

Искусственный интеллект, технологии, природа, социальная среда – какую роль мы отводим себе в каждом из этих измерений? И почему в попытке ответить на вопрос «что значит быть человеком», самое эгоистичное создание на земле смотрит на себя глазами других? Именно эти вопросы будут исследовать в своих работах художники, а вместе с ними и посетители фестиваля в последние три
ночи лета.

Участники фестиваля – художники и команды, работающие со светом,
архитектурным мэппингом, нейросетями, дополненной реальностью и другими новыми технологиями. В этом году на опенколл фестиваля откликнулись более 100 студий и художников из разных регионов России и зарубежных стран. Им было предложено изучить карту Гатчинского музея-заповедника, фестивальные маршруты, 3D-модели, чертежи и фотографии локаций и раскрыть заявленную тему с учетом особенностей территории и архитектуры, культурного и исторического контекста музея.

Музейное пространство диктует саму форму фестиваля – в парке появляется экспозиция из десятков работ, вписанных в ландшафт и архитектуру Гатчины.

Зритель заходит в этот особенный мир, становясь не только наблюдателем, но и активным участником происходящего.
Фестиваль объединяет в одном творческом пространстве авторов из обычно непересекающихся плоскостей искусства, дизайна, архитектуры и медиа.

Художники разных поколений, творческих взглядов, художественных сообществ, встречаются на “Ночи света”, преодолевая границы своего профессионального поля. Медиаартисты, архитекторы, средовые дизайнеры и художники, работающие со светом, архитектурой, цифровыми технологиями создают междисциплинарные проекты на стыке художественных жанров.

Более 20 художественных проектов войдут в экспозицию “Ночи света” в 2024 году. В лайнапе – работы художников из Венгрии, Китая, Японии, Индонезии и Испании, из Москвы, Казани и Санкт-Петербурга. Программа видеомэппинга на Иорданском фасаде Гатчинского дворца представит широкую перспективу стилей и философий.

В Арсенальном каре будет представлен масштабный творческий проект участников лаборатории Серафимы Титовой-Врублевской по архитектурному видеомэппингу. На острове любви будет показан итог совместной работы фестиваля и Школы дизайна Высшей школы экономики. В фестивале принимают участие не только отдельные авторы, но и целые содружества художников. Общая протяженность маршрута фестивальной экспозиции – около пяти километров.

«Ночь света» проходит уже в шестой раз. Миссия фестиваля — открывать для широкой публики актуальное искусство через глубокое эмоциональное и интеллектуальное переживание и одновременно быть точкой развития светового и цифрового искусства, служить площадкой для дебютов и полем для экспериментов, местом встречи как молодых, так и уже известных художников.

С каждым годом масштаб фестиваля растет, и за время своего существования он успел стать значимым событием как в международной арт-среде, так и для широкой публики.
В прошлом году на фестивале побывали больше 16 тысяч человек – это жители Санкт-Петербурга и Гатчины, а также гости из других регионов России.

www.gatchinanights.ru
Пресс-служба фестиваля
Информационный партнер фестиваля – «Эльдорадио»

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

30 августа 2024 года в 16:00 в Парадных залах Музея Академии художеств состоится торжественное открытие Выставки дипломных работ выпускников Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина.

Тенденции развития, уровень подготовки отечественной художественной школы, искания и приоритеты молодых творческих умов всесторонне представлены на выставке дипломных работ выпускников Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина.

В течение шести лет авторы обучались мастерству, опираясь на традиции и классические методы, которые являются основой академического художественного образования. Дипломные работы — это демонстрация профессиональных качеств студентов и первый самостоятельный творческий опыт, заявка на вступление в мир искусства.

В парадных залах Научно-исследовательского музея при Российской академии художеств представлены работы молодых мастеров скульптуры, архитектуры, графики, станковой, реставрационной, монументальной и церковно-исторической живописи. Это не только картины, рисунки, и скульптурные композиции, но и книги, проекты жилой застройки и многое другое.

Дипломные работы выполнены в рамках учебной программы, являются ее итогом, результатом совместных усилий всей школы в целом. Одновременно диплом — это проверка собственных сил и возможностей, не только профессиональных, но и личностных.

Каждое из произведений позволяет судить об особенностях мировосприятия автора, его человеческих пристрастиях, а также его умении самобытно и образно воплотить задуманное.
Обучение студентов на живописном факультете основано на методиках академического образования, разработанных европейскими художественными школами. Дипломные работы
демонстрируют широту охвата тем, затрагивающих как исторические, так и современные сюжеты.

Экспозицию составляют работы по живописи, академическому рисунку, композиции, а также копии с оригиналов, хранящихся в музеях России.

Дипломы выпускников графического факультета свидетельствуют об их серьезной профессиональной подготовке, широте творческих интересов и уверенном владении различными техниками и материалами, такими как линогравюра, офорт, шелкография,
рисунок пером и пастелью, темпера. Кроме станковых произведений, на выставке представлены макеты книжных изданий.

Не менее интересны работы учеников скульптурного факультета, сочетающие в себе разносторонность художественного видения, свободное владение формой и безусловную выразительность пластического языка.

Проекты новых городских пространств, спортивных сооружений, застроек жилых кварталов — результат творческих поисков выпускников архитектурного факультета.

Ставшее традиционным ежегодное проведение этой выставки обусловлено необходимостью знакомства с новыми достижениями в современном художественном мире. Каждая работа, представленная на выставке, уникальна, равно как и уникален каждый автор.
Помимо знакомства со школами и личностью каждого творца через призму его творчества, выставка предоставляет возможность увидеть новые достижения в современном художественном мире.
Выставка действует до 6 октября 2024 года.

/Пресс-служба
Музея Академии художеств/

27 августа в 18:00 в зале Трапеция Санкт-Петербургского союза художников открывается выставка “Взгляд в калейдоскоп”.

Выставка посвящена творчеству двух петербургских художников, выпускников Ленинградского художественно-промышленного училища имени В.И. Мухиной – живописца Павла Андреевича Абрамичева (1938–2023) и скульптора Галины Васильевны Додоновой (1940 г.р.). 

На экспозиции представлены произведения, представляющие разные виды и жанры искусства. Это своеобразный калейдоскоп современного культурного пространства, где классическая традиция и эхо авангардных поисков начала ХХ столетия органично дополняют друг друга.

Живописные произведения Павла Абрамичева раскрывают особую грань дарования мастера, длительное время работавшего в сфере монументального искусства. В образном решении его работ можно различить отзвук его многолетней деятельности в техниках мозаики, сграффито, цветного рельефа и гобелена. Ключевая роль здесь принадлежит игре, свободному эксперименту с формой. 

Заслуженный художник России Галина Додонова 1970-х годов активно работает в сфере монументальной и станковой пластики. В представленных на выставке скульптурных композициях разных лет, включающих портреты современников и образы великих деятелей русской культуры XVIII–XX веков, доминируют ясность и завершенность пластической формы. 

Выставка продлится до 7 августа.
Вход на вернисаж – бесплатный. Далее по единому билету – 300 рублей. Льготный (пенсионеры, студенты – 100 рублей. дети до 16 лет, студенты художественных вузов – бесплатно.

Выставочные залы открыты ежедневно, кроме понедельника – с 12:00 до 19:00.

/Отдел по связям с общественностью Санкт-Петербургского союза художников/

На рабочей встрече с Президентом России Владимиром Путиным губернатор Александр Беглов представил проект «Серебряный возраст», призванный создать новый петербургский стандарт организации жизни старшего поколения.

«Вы определили новый национальный проект – «Продолжительная и активная жизнь», «Активное долголетие». Мы в рамках этого  нацпроекта создали свою программу, она называется «Серебряный возраст». В ней четыре направления: это «Здоровье», «Спорт», «Образование» и «Досуг». Вы поставили задачу – тщательнее заботиться о старшем поколении»  — сказал  Александр Беглов.

Губернатор подчеркнул, что город  меняет подходы к тому, как обеспечить комфортную и поддерживающую среду для старшего поколения. Внедряет новые петербургские социальные стандарты в отношении поддерживающей среды для граждан «серебряного» возраста. В частности, обеспечивает медицинское и социальное сопровождение вхождения в старший возраст. Развивает существующую и создает новую инфраструктуру по поддержанию здоровья пожилых людей.

В рамках проекта планируется создать 18 современных районных «серебряных центров» и четыре крупных общегородских. Для этого будут обновлены существующие учреждения и построены новые.

«Серебряные» центры должны стать «вторым домом», точкой притяжения для пожилых горожан. В них будут возможности для творчества, занятия любимым делом, физкультурой и спортом. Наполнение центров определят сами петербуржцы.

Запланировано  дополнительное оснащение гериатрических учреждений. В каждом районе регулярными станут выездные «Дни здоровья», на которых медицинские специалисты будут проводить первичные обследования.

Вторая важнейшая составляющая проекта называется «Спорт. Самое время». Задача — добиться повышения физической активности жителей «серебряного» возраста, вовлечь их в занятия спортом.

Еще одно ключевое направление носит название «Непрерывное образование». На базе петербургских колледжей формируется новая система профессиональной переподготовки пожилых людей.