10 и 11 декабря 2025г. в Петербурге проходит ежегодный творческий конкурс для людей с ограниченными возможностями здоровья «Мир внутри нас», приуроченный к Международной декаде инвалидов. В восьмой раз конкурс соберёт тех, кто видит возможности там, где другие замечают лишь ограничения – талантливых исполнителей, художников и мастеров, готовых поделиться своим уникальным взглядом на мир.

Среди конкурсантов есть и танцоры на инвалидных колясках, и вокалисты, которые «поют» с помощью жестов, танцевальные коллективы, вокалисты и даже целые хоры, а также любительские театральные коллективы, художники и мастера декоративно-прикладного творчества.

«Неважно, какие препятствия встречаются на пути участников конкурса – тяга к творчеству и потребность в самовыражении остаются неизменными для каждого из них», — отмечает директор Приморского культурного центра Анна Михайлова.

В этом году на конкурс было принято более 700 заявок не только из Санкт-Петербурга и Ленинградской области, но из других регионов страны — Салехард, Курск, Тверь, Чебоксары, Архангельская, Мурманская, Вологодская, Кемеровская, Свердловская, Тюменская, Саратовская, Ульяновская, Липецкая, Ярославская, Воронежская, Костромская, Московская области, Пермский край, Ямало-Ненецкий АО — Югра, Ханты-Мансийский АО, Республики Марий Эл, Башкортостан, Татарстан, Коми, Удмуртская Республика и Республика Крым, Донецкая Народная Республика.

Открытый творческий фестиваль-конкурс для людей с ограниченными возможностями здоровья «Мир внутри нас» проходит ежегодно с 2017 года. Организатор конкурса — Приморский культурный центр. —С уважением, 
Елена Клименко

/Отдел по связям с общественностью и рекламе
СПб ГБУ «Приморский культурный центр»/

Оркестр musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса представляет в декабре новую программу «Кольцо без слов» – симфоническую сюиту Лорина Маазеля из ключевых фрагментов «Кольца нибелунга» Рихарда Вагнера. Только что оркестр исполнил ее в туре по Китаю, до конца года выступит с этим произведением в Москве, Санкт-Петербурге и Перми. Погрузиться в контекст сочинения поможет Лаборатория современного зрителя.

10 декабря 2025

В декабре оркестр musicAeterna исполнит симфоническую сюиту «Кольцо без слов». Оперная тетралогия Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга», ставшая образцом синтетического музыкального театра, длится 15 часов. В 1987 году дирижер Лорин Маазель адаптировал цикл для инструментального исполнения, объединив симфонические эпизоды тетралогии в 70-минутную оркестровую сюиту без слов. Он изъял из материала вокальную составляющую, но сохранил сложную драматургию и повествовательную связность оригинала.

В конце ноября и начале декабря оркестр musicAeterna представил «Кольцо без слов» в Китае. Концерты прошли на крупнейших концертных площадках четырех городов: Шанхай, Шэньчжэнь, Сиань и Пекин. 9 декабря оркестр исполнил сюиту в Санкт-Петербургской филармонии. Вместе с музыкой Вагнера прозвучали сочинения современного российско-немецкого композитора Кати Чемберджи. Оркестр и хор musicAeterna исполнили фрагменты оратории на стихи Иосифа Бродского Nur zu weinen und zu singen… (“Только плакать и петь…”) и Концертную пьесу для флейты с оркестром. Солистка – Анна Комарова. Оба сочинения были написаны в 2023 году, в Петербурге состоялись их мировые премьеры.

Катя Чемберджи, композитор:
 – Оратория «Только плакать и петь…» – это своего рода реквием, только не на канонический текст, а на стихи великого Иосифа Бродского. Мне никогда не хотелось создавать «музыкальный памятник», но была внутренняя глубокая необходимость подойти к теме гибели и смерти. Ведь если не помнить о смерти – трудно ощутить бесценность и хрупкость жизни. Концертная пьеса для флейты с оркестром – мое первое сочинение после долгого молчания во время пандемии ковида, когда возникла какая-то внутренняя преграда и ничего не удавалось. Пьеса же написалась неожиданно легко.

В Москвe musicAeterna исполнит «Кольцо без слов» в Большом зале консерватории 11 и 12 декабря. Накануне, 10 декабря, солисты оркестра представят в Малом зале консерватории программу «Светотень», составленную из французской и российской музыки XX века. А 13 декабря ансамбль медных духовых musicAeterna Brass исполнит джазовые композиции и сочинения Иоганна Себастьяна Баха в Рахманиновском зале консерватории.

Ирина Сопова, автор программы «Светотень», артистка оркестра musicAeterna:

– В первом отделении прозвучат лучистый Мийо, аскетичный, предельно ясный, отвернувшийся от импрессионизма Равель и спектралист Мюррай, создавший пьесу-всплеск, где колоссальные динамические и тембральные вспышки вырастают из едва слышного флажолета и улетают в никуда. Вторая часть концерта начнется с «Тихой музыки» Шнитке с ее обжигающей мрачностью мажоров и ослепительным светом миноров. Соната для двух скрипок Прокофьева – драгоценное шитье, в котором согласие, то есть консонанс двух равноправных инструментов, складывается из диссонансов. Заключительная пьеса концерта – Chiaroscuro Гии Канчели – дала название программе концерта. В ней небесные и земные мелодии тонут в медитативной тишине. В паузах эта хрупкая музыка особенно беззащитна: как и мы наедине с собой.

Также в Москве и Петербурге пройдет Лаборатория современного зрителя. На интерактивной встрече «Оркестровая игра», которую проведет музыковед Анна Фефелова, слушатели смогут почувствовать себя частью оркестра. Участники хоровой встречи «Распев» разучат с артистом хора musicAeterna Львом Михалёвым темы из «Кольца без слов». Доктор искусствоведения Марина Раку прочтет лекцию «Песни без слов Рихарда Вагнера, или сочинение, которого не было». В Петербурге события Лаборатории пройдут в Доме Радио, в Москве – в Центре «Зотов». Участие в Лаборатории  бесплатное по регистрации.

Завершится тур, посвященный музыке Вагнера, в Перми на «Дягилев+», зимнем спутнике Дягилевского фестиваля. 15 и 16 декабря оркестр исполнит «Кольцо без слов» в Большом зале Пермской филармонии. Специально к концертам «Дягилев+» музыкант и просветитель Ляля Кандаурова прочла лекцию о феномене Рихарда Вагнера и его легендарной тетралогии “Кольцо нибелунга”. Запись лекции будет доступна на официальных ресурсах Дягилевского фестиваля.

Программа тура – на сайте musicAeterna

/Пресс-служба musicAeterna/

Фонд композитора Андрея Петрова и СПб ДМШ имени Андрея Петрова при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Комитета по культуре Санкт-Петербурга представляют: XIX Детский композиторско-исполнительский конкурс имени Андрея Петрова «БЫВАЕТ ВСЕ НА СВЕТЕ ХОРОШО» 16 декабря, 19:00 (Государственная академическая Капелла Санкт-Петербурга, наб. р. Мойки, д. 20).

Гала-концерт и награждение лауреатов при участии Симфонического оркестра Ленинградской областной филармонии. Дирижер Михаил Голиков  Детский композиторско-исполнительский конкурс имени Андрея Петрова «БЫВАЕТ ВСЁ НА СВЕТЕ ХОРОШО» проходит в Петербурге с 2007 года. В свое время его придумала композитор Ирина Цеслюкевич, у которой на протяжении многих лет был очень необычный класс композиции.

Изначально Конкурс был только композиторским и проходил внутри музыкальной школы. Позже, после того как к организации и проведению Конкурса подключился Фонд композитора Андрея Петрова, была добавлена исполнительская номинация. Некоторое время Конкурс «Бывает все на свете хорошо» был частью «взрослого» ежегодного Открытого конкурса композиторов, но вскоре он отделился и стал самостоятельным. 

Многие дети, обучаясь в музыкальных школах, начинают писать музыку. Участие в Конкурсе предоставляет им возможность услышать сочинения своих сверстников, а в случае победы в Конкурсе – оказаться на сцене прославленного зала Академической Капеллы и услышать своё сочинение в исполнении симфонического оркестра. 

Конкурс знакомит ребят с творчеством современных композиторов, и в первую очередь – с музыкой Андрея Петрова. Для участия в исполнительской номинации обязательны сочинения А.П. Петрова и сочинение композитора 20-21 веков.  В Конкурсе принимают участие юные музыканты из Санкт-Петербурга, Ленинградской области, Москвы, Архангельска, Петрозаводска, Пскова, Великого Новгорода, Калининграда и других городов нашей страны. 

С 2013 года Гала-концерт победителей Конкурса проходит в Государственной Академической Капелле Санкт-Петербурга. В нем принимают участие лауреаты Гран-при и первых премий Конкурса. Юные музыканты выступают вместе с Симфоническим оркестром Ленинградской области под управлением Михаила Голикова. И по традиции, Гала-концерт завершается выступлением сводного хора, включающего в себя до четырехсот участников. 

«Мы часто говорим, что музыка Андрея Петрова связывает поколения, передается по наследству. Но на самом деле ее реальная жизнь в детском творчестве. Каждый раз в изученных уже песнях и мелодиях Андрея Петрова дети открывают для меня что- то новое. Наверное, в том, что они могут открывать новые страницы и по-новому говорить об этом, и есть мир и магия музыки Андрея Павловича», — говорит художественный руководитель и главный дирижер Государственного симфонического оркестра Ленинградской области, народный артист Кабардино-Балкарской Республики Михаил Голиков. 

За восемнадцать лет Конкурс сформировал свои традиции, приобрёл друзей и поклонников, вовлекая в свою работу педагогов, дирижёров, исполнителей из разных городов страны, помогая молодым музыкантам найти свой путь в мире музыки. В то же время организаторы Конкурса ищут новые формы общения между музыкантами разных поколений.

В этом году в рамках Конкурса состоятся два мастер-класса: с юными композиторами открытый урок проведёт преподаватель по композиции в Школе-студии при СПбГК им. Н.А. Римского-Корсакова Анна Кузьмина, а с участниками исполнительской номинации – музыканты прославленного ансамбля «Терем-квартет» Андрей Константинов и Андрей Смирнов. В 2025 году Конкурс проходит в двух номинациях – «Композиторской» и «Исполнительской». В Конкурсе могут принять участие ученики музыкальных школ, школ искусств, музыкальных училищ в возрасте с 7 до 18 лет.

 Финал конкурса пройдет с 12 по 14 декабря в Санкт-Петербургской Детской музыкальной школе имени Андрея Петрова. Гала-концерт лауреатов и дипломантов детского конкурса состоится 16 декабря в Государственной Академической Капелле Санкт-Петербурга с участием Симфонического оркестра Ленинградской области, художественный руководитель и главный дирижёр, народный артист Кабардино-Балкарской республики Михаила Голиков. В Гала-концерте примут участие лауреаты XIX Детского композиторско-исполнительского конкурса имени Андрея Петрова «БЫВАЕТ ВСЕ НА СВЕТЕ ХОРОШО», а также лауреаты XVIII Конкурса. Ведущая концерта – певица и актриса Анна МАЛЫШЕВА. 

Программа Конкурса: 1 сентября – 25 ноября – прием заявок;1 – 2 декабря – первый тур; 12 – 14 декабря – второй тур (финал);12 декабря – мастер-класс преподавателя Школы-студии при СПбГК им. Н.А. Римского-Корсакова Анны Кузьминой; 13 декабря – мастер-класс заслуженных артистов России, солистов «Терем-Квартета» Андрея Константинова и Андрея Смирнова.место проведения: Санкт-Петербургская музыкальная школа им. Андрея Петрова (Каменноостровский пр., д.5).

16 декабря в 19:00 – Гала-концерт и награждение лауреатов при участии Симфонического оркестра Ленинградской областной филармонии. Дирижер Михаил Голиков. Место проведения: Государственная академическая Капелла Санкт-Петербурга (наб. р. Мойки, д. 20).  www.konkurspetrov.ruwww.fondpetrov.ru https://disk.yandex.ru/d/rpsaLkBXiAWPhA 

/Пресс-служба Фонда Андрея Петрова:
Василиса Сердобольская/

Празднование Дня Героев Отечества началось сегодня, 9 декабря, в Петербурге с торжественно-траурной церемонии у обелиска «Городу-Герою Ленинграду» на площади Восстания.

Цветы и венки к подножию монумента возложили губернатор Санкт-Петербурга Александр Беглов, заместитель полномочного представителя Президента РФ в СЗФО Роман Балашов, председатель Законодательного Собрания Санкт-Петербурга Александр Бельский, председатель Совета Героев Советского Союза, Героев Российской Федерации и полных кавалеров ордена Славы Санкт-Петербурга и Ленинградской области» Геннадий Фоменко, командующий Северо-Западным округом войск национальной гвардии Российской Федерации, Герой России Сергей Бураков, начальник Главного штаба — первый заместитель Главнокомандующего Военно-Морским Флотом России Владимир Касатонов, председатель Региональной общественной организации «Ассоциация Ветеранов Специальной Военной Операции «Защитники Родины» города Санкт-Петербурга Георгий Журавлёв, временно исполняющий обязанности заместителя командующего войсками Ленинградского военного округа по военно-политической работе Виталий Янковец.

В церемонии приняли участие члены Правительства Санкт-Петербурга, депутаты Государственной Думы и Законодательного Собрания, ветераны СВО и Вооруженных Сил, юнармейцы, волонтёры Победы, участники общественных патриотических движений.

Собравшиеся на площади Восстания почтили минутой молчания память всех героев, отдавших жизни за город и страну.

«Наш город вписал ярчайшие страницы в воинскую летопись России. Беспримерный героизм проявили защитники и жители блокадного Ленинграда и все участники Ленинградской битвы. В этом году по решению Президента России мы впервые отметили день её окончания как День воинской славы России. Сражение за наш город стало самым продолжительным за всю историю Великой Отечественной войны. Ленинград в числе первых был удостоен звания Город-Герой», — отметил Александр Беглов.

Сегодня в Петербурге проживают 5 Героев Советского Союза и 39 Героев Российской Федерации.

Масштабный план мероприятий, посвящённых Дню Героев Отечества, разработан правительством города совместно с Советом Героев и включает порядка ста событий. Возложения цветов и венков к воинским захоронениям и мемориалам состоятся в разных районах города. В полдень будет произведён памятный выстрел из орудия Петропавловской крепости. В Георгиевском зале Зимнего дворца пройдет традиционная церемония выноса знамён и штандартов Российской Императорской армии.

Ранее в музейно-выставочном центре «Россия – моя история» Александр Беглов встретился с Героями Российской Федерации, в том числе с участниками специальной военной операции и членами их семей.  В центре открыта выставка портретов Героев Советского Союза - защитников Ленинграда, а также экспозиция оборонительных и наступательных схем военного времени.

Обелиск «Городу-Герою Ленинграду» на площади Восстания был установлен в 1985 году к 40-летию Победы в Великой Отечественной войне. Он создан архитекторами Владимиром Лукьяновым и Александром Алымовым. Бронзовые горельефы выполнены скульпторами Альбертом Чаркиным, Валентином Свешниковым, Борисом Петровым и Александром Виноградовым. Монумент увенчан «Золотой Звездой Героя».

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
09.12.25

9 декабря 2025 года в России ежегодно отмечается День Героев Отечества.

Памятная дата была установлена в 2007 году: 28 февраля Президент Российской Федерации Владимир Путин внес изменения в федеральный закон «О днях воинской славы и памятных датах России».

В этот день чествуют тех, кто удостоен самых почётных государственных наград – званий Героев Советского Союза, Героев Российской Федерации, кавалеров ордена Святого Георгия Победоносца и ордена Славы.

В канун памятной даты электронная коллекция «Государственные праздники России: история и современность» на портале Президентской библиотеки дополнена новым разделом «День Героев Отечества».

Материалы раздела помогут узнать историю праздника. Он появился после учреждения императрицей Екатериной II в 1769 году Императорского Военного ордена Святого Великомученика и Победоносца Георгия, которым награждали военных, проявивших в бою смелость, доблесть и отвагу. С тех пор 9 декабря (26 ноября по старому стилю) в Российской империи стали отмечать День Георгиевских кавалеров.

С самого начала орден приобрёл особое значение именно как военная награда за личную храбрость. В статуте ордена специально оговаривалось, что «ни высокий род, ни прежние заслуги, ни полученные в сражениях раны не приемлются в уважение при удостоении к ордену Святого Георгия за воинские подвиги; удостаивается же оного единственно тот, кто не только обязанность свою исполнил во всем по присяге, чести и долгу, но сверху сего ознаменовал себя на пользу и славу Российского оружия особенным отличием».

Орден имеет четыре степени, награждение производится последовательно, от IV степени к I степени.

Самым первым кавалером ордена Святого Георгия I степени стал выдающийся русский полководец Пётр Румянцев-Задунайский, получивший награду в 1770 году за победу над турецкой армией при реках Ларге и Кагуле.

За всю историю России первая степень вручалась лишь двадцать пять раз, а полных Георгиевских кавалеров, имеющих все четыре степени ордена, было только четверо: генерал-фельдмаршал Михаил Кутузов-Смоленский, генерал-фельдмаршал Михаил Барклай-де-Толли, генерал-фельдмаршал Иван Паскевич-Эриванский и генерал-фельдмаршал Иван Дибич-Забалканский.

После Октябрьской революции 1917 года орден и связанный с ним праздник были упразднены.

Орден Святого Георгия восстановлен Указом Президента 8 августа 2000 года и сегодня является высшей военной наградой Российской Федерации.

Больше интересной информации об ордене Святого Георгия и георгиевских кавалерах можно найти в разделе «Орден Святого Георгия» новой коллекции «Орденская система в России: история и современность» и в коллекции «Государственные праздники России: история и современность» в разделе «День Героев Отечества», в который также включены материалы, посвящённые участникам Великой Отечественной войны.

 С 8 декабря 2025 года по 18 января 2026 года в Новом выставочном пространстве МВЦ «Петербургский художник» проходит выставка-продажа работ из коллекции галереи.

 Приглашаем вас на выставку-продажу современных художников-реалистов и представителей ленинградской школы живописи. 

Зима — это время для семьи: предновогодние хлопоты, общие вечерах за столом и радость встреч. В холода и ненастье нас поддерживает тепло родного дома, когда за окном — метель, а внутри — уют, смех близких и ожидание чуда. Пусть ваша семейная история пополнится произведением искусства, которое будет согревать вас и напоминать о самом важном долгие годы.

Это редкая возможность приобрести работы, которые продолжают лучшие традиции отечественной живописной культуры. Приходите вдохновиться, выбрать свой кусочек зимней сказки и, возможно, начать новую семейную традицию, связанную с настоящим искусством. Будем рады видеть вас! ❄️

Выставка работает по адресу Санкт-Петербург, набережная реки Мойки, 100

 8 декабря 2025 года-18 января 2026 года ежедневно с 11.00-20.00, вход по билетам (на сайте и в кассах центра )

10 декабря Капелла Санкт-Петербурга подготовила грандиозный концерт к 110-летию со дня рождения выдающегося композитора Георгия Свиридова. Музыка Георгия Васильевича является одной из часто исполняемых на исторической сцене и входит в золотой репертуар Певческой капеллы.

При жизни композитора Свиридова и Капеллу под художественным руководством маэстро Владислава Чернушенко связывали долгие годы совместного творчества и истинной дружбы. Георгий Свиридов стал продолжателем традиций великих композиторов — авторов русской духовной музыки. «Песнопения и молитвы» создавались в тесном сотрудничестве с Певческой капеллой Санкт-Петербурга. Фактором, способствовавшим подлинному рождению шедевра, явилось уникальное сотворчество двух крупнейших отечественных музыкантов – Георгия Свиридова и Владислава Чернушенко.

В юбилейном концерте 10 декабря прозвучат духовные и светские хоровые сочинения легендарного композитора. Дирижер — Николай Курбатов. Начало концерта в 19 часов.

Музыка Георгия Свиридова завоевала любовь слушателей благодаря мелодичности, эмоциональности, неповторимому национальному колориту. Композитор внес огромный вклад в развитие современной хоровой музыки и жанра хорового концерта. В его крупных эпических циклах и камерных лирических миниатюрах воплощен широкий спектр образов — от народного быта и картин природы до тончайших движений человеческой души. Одним из центральных достижений Свиридова стало обновленное прочтение русской фольклорной традиции. Ему принадлежит новое раскрытие в музыке поэзии XIX–XX веков: Пушкина, Есенина, Тютчева, Блока, Сологуба, Клюева и многих других авторов.

Именно в хоровом жанре композитор сумел наиболее полно выразить свои философские и художественные идеи. Свиридов стал одним из родоначальников жанра современного хорового концерта второй половины XX века. Композитор увидел в хоре новые выразительные возможности. Свиридов глубоко усвоил многовековой опыт русской хоровой культуры и переосмыслил его, обогатив современными интонациями и приемами.

Хотя Свиридов не писал собственно богослужебной музыки, его сочинения стали важным импульсом для развития церковно-певческой традиции конца XX — начала XXI века. Три хора к трагедии А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович» и «Концерт памяти А. А. Юрлова» органично связаны с древними традициями русской духовной музыки. Монументальный цикл «Песнопения и молитвы», написанный в конце жизни композитора, стал не только итогом его собственных исканий, но и шагом к новой форме — литургической музыке. За «Песнопения и молитвы» Георгий Свиридов и художественный руководитель Капеллы Владислав Чернушенко были удостоены Государственной премии Российской Федерации.

/Пресс-служба Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга/

Уже много лет наш музей работает над созданием доступной среды и занимается разработкой инклюзивных программ для самых разных посетителей. С мая 2025 года при поддержке благотворительного фонда «СВЕТ» мы реализуем новый проект «РОСФОТО. Доступный музей», в рамках которого занимаемся адаптацией постоянной экспозиции для аудитории с нетипичным уровнем зрения и слуха. «Все в кадре» — это инклюзивный фестиваль, цель которого — создать открытую и доступную среду для всех и напомнить о том, что фотография — это чудо.

В программе: цикл кинопоказов (совместно с фестивалем «Кино без барьеров»), интерактивные экскурсии, мастер-классы по лепке рельефов, созданию адвент-календарей и фотогирлянд. 

Вход на мероприятия свободный, по предварительной регистрации.

Открытие — 9 декабря.

16 декабря в 18 часов в Длинном зале исторического здания Императорского общества поощрения художеств состоится открытие персональной выставки выдающегося мастера акварельного искусства Петра Викторовича Семёнова. На экспозиции будут представлены более 70 работ.

«Время не щадит то, на что не потрачено времени», – любит говорить художник. Это подтверждает его живопись: детальная проработка, а также многослойность – как в техническом, так и в содержательном плане – это то, чем интересны и ценны акварели Петра Семёнова. Традиционные для акварели жанры – пейзаж и натюрморт, – выполненные в одной из сложнейших живописных техник, превращаются в оригинальные произведения со свойственным только автору видением мира. Пётр Семёнов дарит зрителю искусство для души и ума, его творчество культурное, камерное, эстетически богатое.

Каждая из представленных работ – от масштабного натюрморта до пейзажной миниатюры – неповторима и поражает тонкостью исполнения. Не объединённые каким-либо отдельным сюжетом, они – не ретроспектива и не произвольная подборка материала, но некий законченный корпус, очерчивающий круг тем и художественных средств мастера.

Пётр Семёнов продолжает и развивает традиции петербургской акварельной школы. Его индивидуальный стиль выстраивается в совмещении почти импрессионистской лёгкости палитры и гиперреалистической детализации, что, применительно к акварели как выразительному средству, возможно лишь при виртуозном владении техникой.

В рамках выставки будут проходить ежедневные авторские экскурсии, во время которых зрители смогут лично пообщаться с художником, работы которого хорошо знакомы ценителям искусства как в России, так и за рубежом.

В выставке примут участие друзья и коллеги Петра Викторовича Семёнова, художники Товарищества «Акварельный класс».

Выставка будет открыта до 11 января 2026.

Пётр Викторович Семёнов родился в Ленинграде в 1956 году. Начал обучаться живописи в Ленинградской Городской художественной школе у Г. Н. Антонова. В 1980 году закончил живописно-педагогическое отделение Ленинградского художественного училища им. В. А. Серова. В том же году начал преподавать в Ленинградской Городской художественной школе. Одновременно посещал в качестве вольнослушателя Академию художеств (институт им. И. Е. Репина), класс профессора П. П. Белоусова. С 1987 по 1991 год учился на заочном отделении исторического факультета Санкт-Петербургского государственного университета. Член секции графики Санкт-Петербургского союза художников, участник товарищества «Акварельный Класс».

Художественная студия Петра Семёнова: https://vk.com/club43620096

сайт: https://petr-semenov.wixsite.com/artofwatercolor

/Руководитель Лектория СПбСХ

Татьяна Борковская/

Многие предметы, прибывшие в Гатчину, впервые в истории покинули стены родных музеев

500 квадратных метров выставочного пространства. Десять залов, ставшие десятью главами удивительного повествования о двух величайших личностях своего времени. Подлинное коронационное кресло Александра III.  Декорации, которые позволят понять, каким был театр XIX века и заглянуть в закулисный мир, где все непросто и все имеет обратную сторону. И, конечно же, тонко подобранное аудиосопровождение, ведь рассказывать о музыке невозможно в тишине! 

Масштабная межмузейная выставка «Александр III и Чайковский. Царь и композитор» откроется 11 декабря 2025 года в Центральном корпусе Гатчинского дворца. Выставка приурочена к двум важным датам 2025 года — 185-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского и 180-летию со дня рождения императора Александра III и посвящена взаимоотношениям двух великих представителей своей эпохи, чье влияние определило облик русской культуры второй половины XIX века.

Почему Гатчина? Именно сюда, в любимую загородную резиденцию Александра III, Композитор приехал, чтобы встретиться с Царем. Было это 7 марта 1884 года. И если для самого Композитора это был первый, и, увы, единственный визит в Гатчинский дворец, то его музыку здесь уже давно знали и любили. Император был поклонником музыкального гения композитора, оказывал ему материальную помощь и поддерживал его произведения вопреки мнению критиков: как бы абсурдно это ни звучало, но критики назвали «мертворожденным ребенком» оперу «Евгений Онегин», без которой сегодня невозможно представить себе репертуар театров России и всего мира, и это лишь один из примеров. Выставка в Гатчинском дворце позволит понять, что поддержка государя была спасительной и для Чайковского, и для музыкального настоящего и будущего России. 

Выставка привлечет внимание самых разных специалистов – историков, музыкантов, музыковедов. Но самое главное – она будет интересна каждому посетителю: создатели выставки расскажут о Царе и Композиторе так ярко и оригинально, что их история запомнится всем. 

Официальные партнеры выставки –  федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича», предоставившая уникальные материалы из собрания музыкальной библиотеки филармонии, в том числе первое издание клавира любимой оперы императора «Евгений Онегин» с автографом Чайковского и редчайший экземпляр партитуры оперы А. П. Бородина «Князь Игорь» из личной библиотеки Александра III, и Государственный мемориальный музыкальный музей-заповедник П. И. Чайковского (г. Клин), предоставивший мемориальные предметы, почти никогда не покидающие стен музея. В числе партнеров выставки Архивный комитет (ЦГАКФФД и ЦГИА). В создании выставки принял участие Государственный мемориально-архитектурный комплекс «Музей-усадьба П.И. Чайковского» (г. Воткинск). На выставке будут представлены экспонаты из Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой, редчайшие подлинные документы из Государственного архива Российской Федерации, театральные костюмы и их красочные эскизы из Музея театрального и музыкального искусства, Александринского театра и Театральной библиотеки, предметы эпохи из Музеев-заповедников «Гатчина»,  «Павловск», «Петергоф» и «Царское Село» и многое-многое другое. Среди наиболее значимых экспонатов — личные вещи главных героев: мундир императора Александра III, платье императрицы Марии Федоровны, костюм, принадлежавший П. И. Чайковскому. 

Выставка продлится до 12 апреля 2026 года.

/Пресс-служба музея-заповедника «Гатчина»/