12, 13 и 14 июня в 19.00 на малой сцене театра премьера спектакля «Мой век» по пьесе Мишель Лоранс в постановке Юрия Цуркану.

Мишель Лоранс

МОЙ ВЕК

Комедия в 2-х действиях

Перевод с французского М.Полищука

Режиссёр-постановщик – Юрий Цуркану

Художник – заслуженный деятель искусств России Мария Брянцева

Художник по костюмам – Ника Велегжанинова

Художник по свету – Андрей Лебедь

Композитор – засл. арт. России Евгений Стецюк

Действующие лица и исполнители:

Габриэль, она же Малу   . . . . . . . . . . . .  засл.арт. России Елена Комисаренко

Марель, её дочь . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Юлия Левакова

                                                                    Инесса Перелыгина-Владимирова

Нина, её внучка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Маргарита Алёшина

                                                                    Дарья Циберкина

Фостин, её правнучка . . . . . . . . . . . . . . . Алиса Рейфер

Ведёт спектакль Юлия Мищенко

Главная героиня, знаменитая хозяйка модного дома времён Второй мировой войны,  в день своего столетия вспоминает прожитую жизнь, в которой отразились все события истории бурного XX века. Юбилей мог превратиться во всенародные торжества, но празднуется в узком семейном кругу. Рядом с героиней три поколения близких – дочь, внучка и правнучка, жизнь которых во многом зависела от её характера, личности, устремлений и желаний. Легко ли жить рядом с великой женщиной? Можно ли обрести себя в тени легенды, пред которой падали ниц выдающиеся мужчины? В день векового юбилея многие семейные тайны всплывают наружу, острые вопросы ждут нелицеприятных ответов.

Режиссёр Юрий Цуркану: «Смотреть с ясностью на свой век, на себя во времени и пространстве истории  умеют очень немногие, именно их и называют великими. Такова и наша героиня Малу, она же Габриэль, гордо встречающая свои сто лет в доме, предназначенном на слом… Празднующая с непобедимым умением и стремлением истинной женщины — быть счастливой несмотря ни на что и вопреки всему. Не это ли главный талант и предназначение человека? Прототипом героини стала легендарная Коко Шанель, — конечно же, отчасти, потому что у Коко не было детей, не было семьи в виде разных поколений. Но автор позволила себе пофантазировать – что было бы, если бы были дети, и пришло бы столетие, как его встретить? С кем?

Когда я размышляю об этой пьесе, меня не отпускает тема ответственности за свою судьбу. О мужестве жить. Наша героиня – дама преклонного возраста, она встречает свой новый век, и вся фабула строится на ожидании тех, кто, может быть, уже не придёт никогда. Но эта её фантастическая вера – то, что отличает талантливого человека от всех других, природа темперамента, невероятная способность ставить несбыточные цели и идти к ним. Малу умеет существовать «поверх» житейской логики, она знает, что человек обязан быть любимым. Ее принцип: жить надо так, чтобы тебя любили».

С 31 мая по 26 июня 2026 года в залах Центра искусства и музыки Центральной городской публичной библиотеки имени B.B.Маяковского проходит показ персональной выставки художника Ивана Вя́лкова.

Представьте себе лабиринт, где вместо стен — человеческие судьбы, а вместо выхода — множество входов в иные реальности. Именно таким представляется проект Ивана Вялкова — «Лучезарные люди».

«Лучезарность» в его интерпретации — это не только внешняя яркость, но и внутренний свет, энергия духа, способная преображать действительность. Иван Вялков проникает в самую суть, в ту невидимую субстанцию, которая делает человека личностью, показывая, как профессия, опыт, страсти и надежды формируют характер, как жизнь оставляет отпечатки на лице, как судьба проступает в складках кожи.

Перед нами — художник-исследователь. Выпускник ВГИКа, режиссёр по образованию, профессионал телевидения, он годами проникал в суть людских судеб. ВГТРК, Russia Today, Первый канал — эти имена как пароли из другого мира, мира медиа, где каждая секунда на счету, где правда переплетается с образом, а реальность — с монтажом.

Иван Вялков передаёт «лучезарность» в людях: его портреты — исследование человеческой души, попытка запечатлеть внутренний свет через взгляды, жесты, оттенки эмоций.

Экспозиция портретов – портал в измерение, где каждый образ живёт собственной жизнью, перекликаясь с другими и рождая новые смыслы. Лица на холстах не застыли в неподвижности: они дышат, шепчут, обмениваются историями. Художник не просто фиксирует внешность, а создаёт алхимическую формулу личности, метафорические связи между работами. Стоит лишь прислушаться — и вы услышите симфонию жизней, где каждый звук — это судьба, каждый аккорд — выбор, каждый диссонанс — борьба.

Но главное чудо выставки — это ощущение присутствия. Портреты не просто изображают людей — они приглашают к разговору. Вы чувствуете на себе взгляд, слышите немой вопрос, улавливаете эмоцию, которая резонирует с вашим внутренним состоянием. Это магия искусства, превращающего зрителя в соавтора.

«Лучезарные люди» — это не каталог лиц, а атлас душ. Это приглашение заглянуть за грань видимого и открыть в себе тот самый «лучезарный» свет, который делает нас людьми.

Приходите. Откройте книгу. Начните своё путешествие. Но помните: у этой истории нет финала. Как и у жизни, у неё есть только новые начала.

На выставке будут представлены портреты: Дмитрий Головнин, Александр Зацепин, Виктор Лисакович, Давиде Лориккио, Юлия Лукьяненко, Фабио Мастранджело, Михаил Петренко, Алессандро Сафина, Анастасия Соболева, Владислав Сулимский, Игорь Угольников, Юстус Франтц, Николай Цискаридзе, Никита Четвериков …

Выставка «Лучезарные люди» будет работать с 31 мая по 26 июня.
Вход на выставку бесплатный.
Маяковка. Центр искусства и музыки. Невский проспект, д.20

3 июня в Павильоне на острове Новая Голландия открывается выставка «На ножках» — кочующий исследовательский проект, посвящённый состоянию транзита в искусстве, архитектуре и фольклоре, а также его отражению в практике современных российских художников. Проект организован совместно с центром современной культуры «Смена» (г. Казань).

Отправной точкой проекта становится образ избушки на курьих ножках — архетипического портала между мирами, задающего направление художественным размышлениям о тревоге, нестабильности и повседневном соприкосновении с иным. Идея проекта принадлежит Александре Паперно и связана как с её личным опытом жизни в деревянном доме XIX века в городе Коломна в период пандемии, так и с более широким интересом художественной среды к архаическим формам культуры.

Экспозиция выстраивает многослойное пространство «кривых зеркал» — метафорическую среду, в которой зритель оказывается между реальностями, в точке перехода и временной приостановки. Темы порога, укрытия, тревоги и перемещения раскрываются в различных медиумах — от живописи и фотографии до объектов, видеоинсталляций и документации перформансов. В выставке принимают участие современные российские художники: Владимир Архипов, Кирилл Глущенко, Мария Годованная, Константин Звездочётов, Миша Ле Жень, Александра Паперно, Мария Серебрякова, Евгений Юфит, а также классик советской детской графики Аминадав Каневский.

Стартовав в 2026 году в Казани, проект отправится в турне по городам России — от Санкт-Петербурга до Владивостока. В каждой новой версии он будет дополнятся локальным контекстом и новыми работами. Летом 2026 года в издательстве Музея современного искусства «Гараж» выйдет одноимённая книга под редакцией Александры Паперно, объединяющая тексты и визуальные материалы архитекторов, философов, антропологов и художников, исследующих феномен «приподнятых» пространств — автономных структур, существующих на границе реальности.

Образ «дома на ножках» раскрывается в проекте в широкой культурной перспективе — от фольклора до архитектуры XX века, включая модернистские принципы Ле Корбюзье, позднейшие интерпретации в работах Херцога и де Мёрона, а также эксперименты советского конструктивизма с новыми материалами и формами. В петербургской версии проект приобретает дополнительное измерение благодаря локальному контексту: этот образ находит своё архитектурное воплощение в знаменитых домах на набережной Смоленки — одном из наиболее выразительных примеров ленинградского позднесоветского экспериментального жилья.

Выставка открыта с 3 июня по 19 июля каждый день с 12:00 до 20:00. Вход бесплатный.

Оргкомитет: Александра Паперно, Кирилл Маевский, Сергей Фофанов

Продюсер: Валерия Олейник

Архитектура: Саша Ким

/Пресс-служба «Новая Голландия: культурная урбанизация»/

Художник Александр Златкин родился в 1954 году на Дальнем Востоке.

В 1971 году поступил в Орловское художественное училище на
скульптурное отделение. В 1980 году окончил художественно-графический факультет ЛГПИ имени А.И. Герцена. Учился у профессоров Л. Кабачека, Л. Кривицкого, В. Леднева.

В 1981 году Александр Ефимович Златкин открыл в поселке Сиверский художественную школу (сейчас это художественное отделение Сиверской детской школы искусств имени И.И. Шварца), где преподает и в настоящее время.

В 1990 году вступил в Союз художников России.

Награжден знаком «За достижения в искусстве». Участник более 200 выставок в разных городах России, а также в Германии, США, Канаде, Китае, Франции, Финляндии, Швеции, Шотландии и Польше.

Его произведения находятся в собрании Администрации Президента Российской Федерации, Патриарха РПЦ, губернатора Ленинградской области, в художественных галереях, музеях и частных собраниях.

Александр Златкин – самобытный мастер пейзажа и портрета. Он работает маслом, добиваясь эффекта скульптурной объемности мазка и удивительного эффекта свежести, яркости и глубины одновременно.

В каждой картине – гармония цвета, которому мастер уделяет особое внимание.

Фактурность работ наряду с тонкой передачей цветовой палитры роднит Златкина с импрессионистами. Одна из любимых тем мастера – цветочные поля. Однажды художник увидел вдоль дороги в Псковской области целое поле маков и с тех пор он пишет его из года в год вот уже много лет. Все эти работы выходят разными, но непременно живыми и объемными, наполненными светом и даже, как кажется, запахом.

Александр Златкин – художник-философ. Даже простые по сюжету, его работы отличаются глубиной мысли. О чем бы ни хотел в красках поведать миру этот художник, в этом всегда будет много радости, света и надежды.

Открытие выставки состоится 9 июня в 17:30 в Малом зале СПбСХ на Большой Морской, 38. Сбор гостей к 17:00. На вернисаж вход свободный.

Ежегодный летний кинофестиваль «Итальянские истории» продолжается в новом сезоне: с 3 июня по 26 августа в киноцентре «Родина» зрителей ждут самые яркие новинки из Италии и комедийные хиты прошлых лет.

«Итальянские истории» — ежегодный кинофестиваль, который объединяет новинки и лучшие комедии последних лет из Италии. Попутешествовать по Сицилии и Апулии, побывать в гостях у настоящей итальянской семьи, прогуляться по Риму, отдохнуть на море — мечты об итальянских каникулах исполняются в кино!

Откроется фестиваль 3 июня комедией «Семья на мою голову» режиссера Джанни Ди Грегорио. 

Из новинок зрителей также ждет комедийная мелодрама «30 ночей с бывшим» с Эдоардо Лео и Микаэлой Рамаццотти в главных ролях и авантюрная комедия «Психотерапевт по любви» — история о психологе Сандре, которую без объяснений бросил парень.

Все показы пройдут на итальянском языке с русскими субтитрами.

С 25 по 29 мая Санкт-Петербург в третий раз стал местом встречи для тех, кто хранит русское слово за тысячи километров от России. Уникальнейшая образовательная программа для российских соотечественников «Пушкинский Петербург», организованная Комитетом по внешним связям Санкт-Петербурга при поддержке Россотрудничества, фонда «Русский мир», Всероссийского музея А. С. Пушкина, Института русской литературы (Пушкинский Дом) РАН и Второй Санкт-Петербургской гимназии, собрала 54 участника из 12 стран мира.

География: от Австралии до Южной Осетии.

Список стран-участниц проекта, реализуемого на берегах Невы, впечатляет: Австралия, Армения, Белоруссия, Египет, Индия, Ирландия, Киргизия, Латвия, Монголия, Нидерланды, Турция и Южная Осетия. Среди приехавших – педагоги, директора школ, учащиеся, представители университетов и центров русского языка и культуры. Для многих путь в Петербург занял не часы, а сутки. И тем ценнее, что никакие логистические трудности не стали соотечественникам преградой на пути к участию в проекте.

Торжественная церемония открытия, проводившаяся 25 мая в Шереметевском дворце, традиционно началась с Гимна Великому городу Рейнгольда Глиэра. Первый заместитель председателя Комитета по внешним связям Санкт-Петербурга Сергей Марков в своём обращении к участникам подчеркнул, что этот проект служит живым свидетельством незыблемости русской культуры: «Мы делаем всё для того, чтобы память о Пушкине жила прежде всего в учебниках, в стихах, которые вы знаете наизусть, – сказал он, обращаясь к гостям из двенадцати стран. – И ваше участие в этом проекте – прекрасное подтверждение тому, что никогда и никто не сможет русскую культуру вычеркнуть из истории нашей цивилизации. Фигура Пушкина будет присутствовать всегда».

К участникам программы со своими приветствиями и напутственными словами обратились приглашённые на мероприятие почётные гости:

– Валентин Головин, директор Института русской литературы Российской академии наук;

– Людмила Мардер, директор Второй Санкт-Петербургской Гимназии;

– Ольга Корнева, директор Всероссийского музея А. С. Пушкина;

– Наталья Метелица, директор Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства (Шереметевский дворец).

По окончанию церемонии стартовала интерактивная игра под названием «День знакомства», проходившая в режиме живого общения и призванная познакомить участников друг с другом, рассказать каждому о себе и своих научных и творческих увлечениях.

Как это было: лекции, экскурсии, живое погружение.

Программа стартовала в Шереметевском дворце – в залах Музея музыки, где исторический интерьер XVIII века соседствует с современными образовательными форматами.

В течение пяти дней участники слушали лекции ведущих исследователей пушкинского наследия, знакомились с биографией поэта, историей его творческого пути и новейшими работами пушкинистов.

Центральное место в программе заняли экскурсии по пушкинским местам Петербурга: последняя квартира поэта на Мойке, 12; Царскосельский лицей; памятные адреса, связанные с жизнью и творчеством Александра Сергеевича. Организаторы стремились показать не музейный, а живой город – тот самый Петербург, который сам стал героем пушкинских поэм и повестей.

Главное событие: Ассоциация школ имени Пушкина расширяется.

27 мая во Второй Санкт-Петербургской гимназии – школе с богатейшей историей, где когда-то учились дети поэта, – состоялось второе заседание Международной ассоциации школ имени А. С. Пушкина.

Это объединение было создано год назад, когда 18 школ из 8 стран подписали совместное заявление о его учреждении. Позже к Ассоциации присоединились ещё 9 учебных заведений из Абхазии, Австралии, Белоруссии, Таджикистана, Турции и Узбекистана.

По итогам майского заседания 2026 года в Ассоциацию вошли 7 новых участников. Теперь в её составе – школы и центры русского языка и культуры из Австралии, Египта, Ирландии, Монголии, Нидерландов и Южной Осетии.

/Комитет по внешним связям Санкт-Петербурга/ 

В День защиты детей, губернатор Александр Беглов лично поздравил с выпиской из больницы семью, в которой родились уникальные дети – четыре девочки с идентичным набором хромосом. Это первая в России монохориальная тетраамиотическая четверня.

«У нас особенный повод для радости. Мы выписываем домой сразу четырёх маленьких петербурженок. Это большой профессиональный подвиг наших врачей. Сегодня Аня, Соня, Василиса и Настя здоровы, окрепли и готовы ехать домой. От всей души поздравляю родителей, желаю им здоровья и терпения. Город всегда рядом», – сказал Александр Беглов.

Губернатор отдельно поблагодарил врачей – специалистов роддома №17, Детской городской больницы №1 и Мариинской больницы. Они сделали всё, чтобы девочки получили высококвалифицированную помощь с первых минут. По словам Александра Беглова, медики показали высочайший профессионализм, опыт, сработали слаженно и ещё раз доказали, что Петербург – не просто центр высокотехнологичной медицины. Главное, что в городе есть специалисты, которые умеют решать самые сложные задачи.

Малышки появились на свет 2 апреля и почти два месяца находились под присмотром петербургских врачей. Роды принимали 32 медика – команда из акушеров, анестезиологов, неонатологов и других специалистов.

Рождение этих девочек – случай с вероятностью примерно 1 на 17 миллионов. Благодаря мастерству врачей беременность удалось сохранить до 32-й недели. При рождении вес малышек составлял от 1360 до 1640 грамм. После появления на свет они прошли путь от реанимации до отделения патологии новорождённых, где окрепли, освоили самостоятельное дыхание и питание.

Город с самого начала окружил заботой семью Юрия Филиппова и Марии Макаренко. Семья уже получила статус многодетной, ей назначены все положенные выплаты и пособия, единоразовые региональные выплаты уже получены. Родителям четверни будут предоставлены федеральный и региональный материнские капиталы. Семья поставлена в очередь на получение земельного участка. Подобран социальный куратор. С сегодняшнего дня с семьёй начнёт работать социальная няня, а в случае необходимости – две.

Из городских пунктов проката родителям представлены кроватки, коляски и другие вещи. Также семья получит городские наборы предметов первой необходимости для новорождённых. Семья поставлена на сопровождение районным центром помощи семьи и детям. При необходимости Юрию Филиппову и Марии Макаренко будет предоставлена любая психологическая, юридическая и иная помощь.

Также губернатор вручил родителям ключи от автомобиля «Лада Ларгус» с четырьмя детскими автокреслами. Это дополнительный и очень практичный подарок от города, чтобы многодетной семье было удобно ездить по делам и на прогулки.

Александр Беглов пожелал Ане, Софии, Василисе и Насте здоровья, любви и счастливого детства. Он подчеркнул, что Петербург и дальше будет сопровождать и поддерживать многодетные семьи.

Управление информации — пресс-служба губернатора Санкт — Петербурга

6 июня 2026 года исполняется 227 лет со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. Официальным государственным праздником Пушкинский день стал в 1997-м, когда президент РФ подписал соответствующий указ. 

С 2011 года праздник стали объединять с Международным днём русского языка, тоже отмечаемого 6 июня. 

6 июня в 12:00 начнется театрально-музыкальный марафон в честь дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. Старт мероприятию даст символический выстрел пушки Петропавловской крепости. 

В Санкт — Петербурге в честь дня рождения поэта 6 июня вход в музей «Пушкин. Жизнь и творчество» будет бесплатным. В этот день начнёт работу выставка «Семейные реликвии Пушкиных и Ганнибалов. Из фондов Всероссийского музея». Она продлится только до 14 июня!

В экспозиции будут представлены семь подлинных предметов: перстень с изумрудом, оттиск перстня, подаренного Пушкину Воронцовой, тонкое золотое кольцо с сердоликом, бархатный жилет, принадлежавшие поэту, карманные часы деда классика Пушкина и два медных подстаканника из семьи Ганнибалов. 

Программу Пушкинского дня продолжат в Северной столице концерты, выставки, поэтические вечера, экскурсии, посвящённые творчеству гениального поэта, и другие мероприятия на разных площадках города.

В Международный день защиты детей и четвёртую годовщину установления побратимских связей между Санкт-Петербургом и Мариуполем, на отдых в Зеленогорск приехали 344 школьника и 20 сопровождающих из ДНР. Они стали первыми из 2300 ребят и 136 педагогов города-побратима, которые проведут в этом году часть своих летних каникул в Детском оздоровительном комплексе «Дружных» в Курортном районе Санкт-Петербурга.

С момента установления партнёрских отношений между городами в 2022 году Северную столицу на летних каникулах посетили уже 8706 юных мариупольцев и 528 сопровождающих.

«Петербургские каникулы мариупольских ребят стали уже доброй традицией. Тысячи мальчишек и девчонок познакомились с Петербургом, его достопримечательностями и культурными сокровищами. Самое главное – они нашли здесь новых друзей. Контакты, которые молодёжь наших городов устанавливает сейчас, станут надежным фундаментом сотрудничества в будущем, принесут большую пользу Петербургу, Мариуполю и всей России. Мы делаем всё, чтобы наши гости чувствовали себя в Северной столице как дома и увезли с собой самые тёплые воспоминания о ярком лете в Петербурге», – отметил губернатор Александр Беглов.

Образовательные учреждения Московского района подготовили для детей насыщенную культурно-образовательную программу, в которую вошли конкурсы, занятия в тематических кружках, интерактивные игры, экскурсии и знакомство с петербургскими школами.

Специальную программу для педагогов города-побратима разработали специалисты Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования имени К.Д.Ушинского. Они проведут для коллег семинары-практикумы по изучению российских стандартов образования и организуют выезды в школы Московского района для обмена опытом.

Управление информации — пресс-службы администрации губернатора Санкт — Петербурга

Нашумевший в свое время спектакль «Счастье» по произведению Метерлинка «Синяя птица» в постановке Андрея Могучего восстановлен и будет идти на сцене БДТ. Очень надеюсь, что этот спектакль будет не сильно отличаться от оригинала. Спектакль Андрея Могучего открыл новую эру постановок для детей. Ничего подобного зрители до этого не видели (к сожалению, и после тоже).

5, 6, 7 июня на Основной сцене БДТ им. Г.А. Товстоногова состоятся премьерные показы спектакля «Счастье». Спектакль «Счастье» рассказывает историю, которая однажды приключилась в одном обычном-необычном семействе. Накануне Нового года в их дом залетела птица, которая изменила привычный ход вещей навсегда. Оттолкнувшись от сюжета «Синей птицы» Мориса Метерлинка, авторы спектакля создали полностью оригинальное произведение. В нем изменился не только текст, но и сюжет, появились новые персонажи.

Но главные темы остаются неизменными: поиск смысла, природа счастья и границы человеческого знания. Брат и сестра — Тильтиль и Митиль — оказались перед трудным испытанием и отправились в путешествие, где реальность переплетается со сном, а границы мира стираются. Путешествие становится для них поводом повзрослеть и почувствовать, как сложно устроена окружающая действительность, как в ней не всегда все понятно, ясно и логично, как важно уметь постигать ее сердцем, а не умом.

Мир спектакля «Счастье» — воплощенные детские рисунки, со всеми присущими им яркостью и смелостью, а главные герои — ожившие пластилиновые человечки, несуразные, смешные, но очень трогательные и нежные при этом. Пространство спектакля населено фантастическими образами и существами, которые пришли в него прямо из детского воображения и фантазий.

Спектакль «Счастье» — это разговор с юными и взрослыми зрителями о добре и зле, о страхе потерять близких, о смерти и о способности любить. Счастье не нужно искать далеко — оно рождается внутри семьи — в близости, заботе и взаимной поддержке, которые оказываются прочнее любых испытаний. Спектакль «Счастье» — восстановленная версия спектакля Александринского театра, премьера которого состоялась 26 марта 2011 года.

 Директор БДТ им. Г. А. Товстоногова Татьяна Архипова о том, как появилась идея восстановления и актерах спектакля: «БДТ благодарит Александринский театр за поддержку идеи восстановить спектакль и помощь в реализации этого проекта. Такое взаимодействие двух больших театров абсолютно уникально. Многие зрители скучали по «Счастью» и сожалели, что спектакль больше не играется. Мы решили, что эта история не должна оставаться в прошлом, а должна продолжать жить на сцене.

Конечно, это не будет точным копированием постановки 2011 года. «Счастье» в БДТ впитает новые чувства и переживания сегодняшнего дня. Также нам очень важно, что режиссером восстановления стала ученица Андрея Могучего Лиза Дороничева. В новой версии будет занята большая часть труппы БДТ. Кстати, в оригинальном спектакле Павел Юринов играл Тильтиля, Юлия Марченко — Фрекен Свет и Царицу Ночи.

Уже несколько лет эти артисты в труппе БДТ, и символично, что теперь они примут участие в новой версии. Павел Юринов сыграет Папу, а Юлия Марченко выступит в тех же ролях. Постановка на сцене БДТ даст возможность тем, кто посмотрел спектакль, будучи ещё ребенком, пересмотреть его во взрослом возрасте и теперь уже привести своих детей. Мне кажется, что это замечательно, что «Счастье» возвращается». Лиза Дороничева — петербургский театральный режиссёр, выпускница режиссёрской мастерской Андрея Могучего в РГИСИ. С 2021 года сотрудничает с БДТ им. Г. А. Товстоногова. Среди её работ — спектакль «Лицом к стене» по пьесе Мартина Кримпа, инклюзивный проект «Не зря. Прикосновение», созданный с участием незрячих артистов, а также постановка «Дети солнца» по пьесе Максима Горького на Сцене «Мельников» (Театр на Бронной).
Творческая группа: Авторы текста — Андрей Могучий и Константин Филиппов

Художник — Александр Шишкин

Художник по свету — Константин Удовиченко

Видеохудожник восстановления — Алексей Бычков

Звукорежиссер — Владимир Гурин