11 июня 2026 года в 16:00 в Музее «Ледокол «Красин» (филиал «Музея-заповедника «Музей Мирового океана» в Санкт-Петербурге) состоится торжественное открытие выставочного проекта «Жизнь моя принадлежит морю»!

Проект посвящён памяти Павла Акимовича Пономарёва (1896–1970) – выдающегося советского полярного капитана, чья жизнь неразрывно связана с историей освоения Арктики. Он был капитаном первого арктического ледокола «Ермак», а затем возглавил команду первого в мире атомного ледокола «Ленин».

Вехи его биографии – это история героических свершений: участие в спасении экспедиции Умберто Нобиле в качестве старшего помощника капитана ледокола «Красин» (1928 г.), руководство «Красиным» во время его исторического перехода из Ленинграда к Чукотскому морю для эвакуации пассажиров парохода «Челюскин» (1934 г.). Во время Великой Отечественной войны он участвовал в проводке судов с народнохозяйственными грузами по трассе Северного морского пути на ледоколах «И. Сталин» и «Л. Каганович». Выставка расскажет о судьбе капитана через подлинные предметы из коллекции музея.

В каюте капитана ледокола «Красин» посетители увидят секстант П. А. Пономарёва, который в 2009 году подарила музею его внучка Г. А. Стефанович; представление к награждению за спасение лайнера «Монте-Сервантес»; модели судов, которыми он командовал: «Ермак», «Красин», «Лазарь Каганович»; а также коллекцию архивных фотографий из его жизни, переданную в научный архив Борисом Димитриченко.

Выставочный проект «Жизнь моя принадлежит морю» будет открыт в каюте капитана легендарного «Красина» и продлится до 31 января 2027 года Аккредитация до 10 июня 20:00. Оксана Александ

11 июня 2026 года в Юсуповском дворце на Литейном состоится торжественное открытие выставки новых поступлений «Ищите и обрящете…». Экспозиция представит одно из ключевых направлений работы Государственного музея «Исаакиевский собор» — масштабную собирательскую деятельность, а само название отсылает к идее целенаправленного поиска и радости обретения.

С 2017 года собрание музея пополнилось почти на тысячу единиц хранения и продолжает регулярно пополняться. Приобретения стали возможными благодаря энтузиазму, знаниям и интуиции сотрудников, а также успешному взаимодействию с меценатами и антикварным сообществом при общем понимании значения возвращения части многообразного культурного наследия нашей страны в Государственный музейный фонд. Все предметы являются не только произведениями искусства, но и свидетельствами, через которые сохраняются или восстанавливаются утраченные связи между людьми, событиями, эпохами.

За каждым из представленных на выставке предметов стоит своя история. Большинство из них, попав в музейное собрание, обрели новый контекст, некоторые же могли быть утрачены навсегда, но благодаря музею получили возрождение на своем историческом месте. К таким, в первую очередь, можно отнести плащаницу храма Воскресения Христова (Спас на Крови), обретенную в 2023 году, вернувшуюся к духовной жизни через участие в богослужениях и одновременно представленную как уникальный экспонат в интерьере Спаса на Крови.

Экспозиция раскрывает разные грани собирательской деятельности музея. Первый зал занимают предметы, связанные с храмами-памятниками, входящими в его состав, — Исаакиевским собором и Спасом на Крови. Это мемориальные предметы и церковная утварь, а также работы художников, участвовавших в оформлении соборов.

Второй зал демонстрирует новое, важное для собрания направление — тему Юсуповского наследия, связанную с одной из самых значительных аристократических семей России. За последние три года музею удалось приобрести ряд уникальных предметов, имеющих отношение к этому княжескому роду.

Третий зал объединяет произведения ленинградской пейзажной школы. Многие из представленных экспонатов являются частью более широкой темы — образов в искусстве архитектурных символов Санкт-Петербурга — Исаакиевского собора и Спаса на Крови. Центральное место этого раздела занимает тема Великой Отечественной войны и блокады Ленинграда.

Внимания заслуживает место проведения настоящей выставки — Юсуповский дворец на Литейном, поступивший в управление музея в 2023 году. Дворец, как и столетие назад, открывается для публики в качестве экспозиционного пространства. Этой выставкой, первой в стенах дворца со времен исторических экспозиций начала XX века, начинается череда новых выставочных проектов, которые станут событиями культурной жизни нашего города.

Выставка проходит в рамках Года петербургской культуры. Экспозиция доступна для посетителей с 12 июня 2026 года.

11 июня в 17.00 — Открытие выставки Тимура Егорова «Петербург Достоевского. От Сенной до самых до окраин» (Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского – Кузнечный пер., 5/2).

Выставка Тимура Егорова «Петербург Достоевского. От Сенной до самых до окраин» продолжает традицию выставок фотографов и художников-иллюстраторов, посвящённых петербургским романам Достоевского. Автор намеренно уходит от общеизвестных адресов и предлагает другой Петербург: дворы, здания и питейные заведения в районе Пяти углов и Сенной площади, и даже новостройки на окраине города.

Выбор мест съёмки подсказали роман «Преступление и наказание», повесть «Белые ночи», «Петербургские сновидения в стихах и в прозе». Эти места объединяют «мрачные, резкие и странные влияния на душу человека» и принадлежность к «самому умышленному и отвлечённому городу» — качества, которых почти не осталось у мест, ставших экскурсионными объектами.

Тимур Егоров — петербургский фотограф, сотрудник Музея Достоевского. Много лет он снимает музейные коллекции и события музея и параллельно наблюдает за городом: его дворами, переулками, нетуристическими маршрутами. Так складывается его собственный взгляд на Петербург Достоевского — город контрастов, скрытых пространств и неожиданных пересечений.

Выставка будет открыта для посетителей с 11 июня по 1 июля 2026 года.

В зале Трапеция исторического здания Императорского общества поощрения художеств открывается необычная выставка. Ее объединяет жанр: это пейзажи разных авторов, природные и городские, отражающие разные времена года. Но авторов разделяют и время, и место: здесь представлены произведения не только последних лет, но и 1970–80 годов; и это не только петербургские авторы, и не только ныне живущие, но и ушедшие.

Основное ядро коллекции составляют работы художников из Мурманска, это: Анатолий Шаковец (1950–2021), Владимир Кумашёв (1950–2018), Николай Морозов (1929–2002), Виталий Бубенцов, Светлана Якимчук, Михаил Глотов, Ольга Беляева.

Анатолий Сергиенко и Александр Сухих – из Североморска.

Санкт-Петербург представлен художниками разных направлений: на выставке в одном ряду зрители увидят Рафаэля Даянова (1950–2021), Валерия Илюшкина, Виктора Тихомирова, Татьяну Лушникову, Татьяну Ковалёву.

Петербургские зрители имеют возможность посмотреть на современное искусство под необычным углом, познакомиться с художниками Русского Севера, сравнить стиль и манеру современников и задуматься над главным объединяющим началом этой экспозиции. Ведь все экспонаты – из частной коллекции Полины Думиной.

Как произведения попадают в собрания коллекционеров? Каковы критерии отбора? Как «работают» частные собрания?

Галерист, коллекционер, дизайнер Полина Думина постарается ответить на вопросы любителей и ценителей искусства.

Санкт-Петербург, Большая Морская, 38.

Выставочные залы работают с 12.00 до 19.00, выходной — понедельник.