| 28 апреля в Санкт-Петербургском университете пройдет ежегодный шахматный турнир, посвященный гроссмейстеру, чемпиону мира по шахматам, выпускнику Университета Анатолию Карпову. В соревновании примут участие школьники старших классов, а также универсанты. Помимо сеанса одновременной игры, гостей мероприятия ожидает открытый диалог с международным гроссмейстером ФИДЕ, мастером спорта России по шахматам Александром Шимановым, а также международным мастером ФИДЕ Артемом Зубрицким. В день турнира 100 участников интеллектуального состязания проверят свои навыки и посоревнуются с сильными соперниками. Финальный этап Турнира Карпова завершит церемония награждения победителей. Дата: 28 апреля. Время: 12:00. Адрес: Петергоф, Санкт-Петербургское шоссе, д. 109 (кампус ВШМ СПбГУ «Михайловская дача»). Для информации: Анатолий Евгеньевич Карпов — выпускник экономического факультета ЛГУ, советский и российский шахматист и политик, двенадцатый чемпион мира по шахматам (1975−1985), международный гроссмейстер, заслуженный мастер спорта СССР. Трехкратный чемпион мира по шахматам среди мужчин, трехкратный чемпион мира ФИДЕ, двукратный чемпион мира в составе сборной СССР. Обладатель девяти шахматных «Оскаров». /Пресс — служба СПбГУ/ |
Архив за месяц: Апрель 2024
«Большие гастроли» Новосибирского академического молодежного театра «Глобус»
С 24 по 27 апреля 2024 года на Большой сцене Театра юных зрителей имени А. А. Брянцева в Санкт-Петербурге состоялись «Большие гастроли» Новосибирского академического молодежного театра «Глобус». Гастроли были организованы ФГБУК РОСКОНЦЕРТ в рамках поддержки детских и молодежных театров, благодаря чему зрители разных городов получили возможность увидеть постановки ведущих театров страны.
В рамках этих гастролей петербуржцам удалось познакомиться со следующими спектаклями: «Варшавская мелодия», «Мальчики», «Спасите Леньку!» и «Доклад о медузах».
Спектакль «Варшавская мелодия» режиссера Ирины Камыниной по пьесе Леонида Зорина открывал гастроли и стал идеальным началом для знакомства с театром «Глобус».
Непростая история любви между советским парнем и польской девушкой в послевоенные годы, была очень трогательна. На первый взгляд, влюбленным помешал указ 1947 года, который воспрещал браки с иностранцами. Но погружаясь в эту историю, осознаешь, что только Гелена сохранила чистоту этого чувства, как и свое намерение быть с Виктором.
Ему же скорее хотелось убедиться в том, что она продолжает его любить. Тем более, что она стала популярной певицей. Виктор не планировал лишаться того, чего добился, даже ради своей первой любви.
Через года менялась только Гелена, но не столько возрастом, сколько личностным ростом. Хотя она и до последнего ждала своего «победителя». Но похоже, что победителем Виктор мог быть только в случае гарантированного результата. Об изменениях Виктора свидетельствовало скорее описание его достижений.
Екатерина Аникина потрясающе справилась с ролью Гелены. Ее героиня была прекрасна и чувственна. На сцене она раскрывалась словно дивный цветок.
Мне также очень понравилась совместная работа сценографа Егора Овечкина, художника по свету Андрея Шепелева, медиахудожника Марии Кремлевой и видеорежиссеров Михаила Заикина и Константина Ильина. Они создали восхитительные образы эпохи послевоенного времени и полностью погрузили зрителей в историю героев. Каждую деталь на сцене хотелось смаковать, а видеоряд расширял границы театра. Идея с почтовыми открытками самых поворотных моментов этой истории, как страницы памяти или отрывного календаря, уносила нас уже в свои истории прошлых лет.
Большая заслуга в успехе этой постановки принадлежит музыке. Вместе с ней мы не только видели историю героев на сцене, но и пропускали ее через каждую клеточку своей души! Браво!
Спектакль «Мальчики» по мотивам повести «Та сторона, где ветер» Владислава Крапивина режиссера Артема Терехина, который также выступил автором литературной композиции и музыки, также произвел на меня неизгладимое впечатление. Этот спектакль получился удивительно лиричным и теплым.
История детской дружбы оказалось близка каждому зрителю в зале независимо от возраста. Этих мальчишек сразу начинаешь любить и чувствуешь, будто они тебе родные. У многих из нас в детстве была похожая компания друзей. И хоть она и осталась где-то в далёком детстве, именно эта дружба наложила на нас одни из самых ярких и первых представлений об окружающем мире.
Глядя на героев спектакля, я им сопереживала, видела, как вокруг на их историю откликаются детские сердца зрителей. Хотя современным подросткам вовсе не так легко угодить. Не знаю, как им, но мне срочно захотелось бежать запускать воздушных змеев. Когда все твое внимание обращено вверх, но при этом ты не только не оступаешься, но и паришь вместе с ними высоко в небе.
История ребят была рассказана уже повзрослевшим героем который, вернувшись в город своего детства, словно перелистывал страницы старого альбома с фотографиями. Судя по тому, как зрители реагировали на спектакль, он многих задел за живое. А то, как в нем были показаны дружба, честь, верность, доброта и чуткость по отношению к миру, самому себе и окружающим людям, возвращало веру в то, что на само деле имеет значение.
Спектакль «Спасите Леньку!» режиссера Дениса Малютина по пьесе Малика Икрамова — невероятный подарок для петербуржцев! История девятилетнего мальчика Лени, который через веру в сказочные миры, пытался выжить в блокадном Ленинграде, никого не оставила равнодушным. Особенно мне понравилось, что она очень пришлась по сердцу маленьким зрителям, которые сначала не особо представляли, на какой спектакль их привели. Но в итоге они так живо откликнулись на эту трогательную историю, что многие из них даже плакали. Плакала и я.
Мой дедушка был такого же возраста, как и Ленька, когда началась Блокада. И даже зная невероятное количество историй о том страшном времени из первых уст они не теряют своей глубины и значимости для каждого русского человека.
И конечно особое звучание они приобретают сегодня. От этого ещё страшнее. И сразу хочется стать той самой бесстрашной акулой или чайкой, чтобы поддержать ребят, которые сейчас не всегда в безопасности могут добраться до школы. Уверена, что после этого спектакля акции, которые так активно сейчас проводятся в школах по сбору подарков и рисунков бойцам или жителям, пострадавшим в СВО, станет для детей той самой весточкой, что добрые жители далекой Африки отправили Леньке.
Хочу отметить превосходную игру актеров всех трёх спектаклей. Абсолютно все были на высоте! И создали очень живые и душевные истории, которые заставляли сопереживать и верить в то, что все происходит на самом деле.
Спектакли Театра «Глобус» стали для меня приятным открытием. Я очень благодарна возможности их увидеть, рада тому, как на них откликнулись наши ребята, а особенно за то, с какими яркими впечатлениями и осмысленным взором дети выходили из театра. Когда зритель благодаря увиденной постановке меняется и обретает новые горизонты, прекрасно.
/Преснякова Татьяна/
СПбГУ принял в дар редкий сборник произведений 1922 года
В Музее В. В. Набокова Санкт-Петербургского университета состоялось торжественное дарение литературного альманаха «Грани», выпущенного в 1922году. Событие приурочено к 125-летию со днярождения великого русского писателя.
Открывая церемонию, первый проректор СПбГУ Елена Чернова выразила благодарность дарителю и подчеркнула, что поступление сборника в коллекцию музея является важным событием не только для поклонников творчества Владимира Набокова, но и для хранителей коллекции редких изданий Санкт-Петербургского университета.
«У нас сегодня знаковое событие, которое имеет отношение не только к творчеству самого Набокова, но и касается нашей Научной библиотеки имени М. Горького СПбГУ, имеющей 7 млн единиц хранения, из которых 57 000 относятся к категории редких книг. Альманах станет украшением нашего литературного собрания», — сказала первый проректор.
Елена Григорьевна также отметила, что в юбилейный год великого писателя дарение книги в его родном доме приобретает особую символическую значимость, укрепляя связь между прошлым и настоящим, и подчеркивает бессмертие литературного наследия Набокова.
Музей В. В. Набокова СПбГУ является уникальным учреждением культуры, музеем, посвященным наследию великого писателя. Размещенный в петербургском доме на Большой Морской улице, 47, где проживала семья Набоковых и где сам писатель провел свои юные годы до эмиграции, музей хранит память о быте и его творчестве.
Исполняющий обязанности декана факультета свободных искусств и наук СПбГУ, директор Музея В. В. Набокова Андрей Аствацатуров рассказал, что альманах «Грани» является значимым изданием для истории литературы, так как в сборнике печатались выдающиеся представители русской эмиграции: Леонид Андреев, Константин Бальмонт, Александр Куприн и многие другие известные фигуры творческого мира.
«В альманахе опубликованы два произведения Набокова — его поэма «Детство», воссоздающая атмосферу эпохи, в которой жил писатель, и небольшое эссе о Руперте Бруке, говорящее о его интересе к англоязычной поэзии рубежа XIX – XXввеков. Это ценные публикации. И самое важное, что книга выпущена в 1922 году — в самом начале творческого пути Набокова», — подчеркнул важность мероприятия директор музея.
Владимир Набоков неоднократно вспоминал этот дом в своих письмах, с большой ностальгией описывая его интерьеры, убранство и семейную атмосферу. Об этом напомнил директор Центра по изучению наследия писателя, доцент СПбГУ Федор Двинятин (кафедра русского языка).
Он отметил, что альманах «Грани» станет первым изданием в коллекции музея, имеющим столетнюю историю. «Важно, что в сборнике опубликована небольшая поэма, выступающая одним из самых выразительных поэтических текстов Набокова, описывающих дом и окружающий его мир — например, близлежащую Исаакиевскую площадь, — пояснил Федор Двинятин. — Это произведение представляет собой воссоздание мира, в котором действительно прошло детство писателя, поэтому это кажется нам особенно дорого».
Он также добавил, что альманах является живым свидетельством литературного процесса предыдущей эпохи и, несомненно, станет одним из ярких акцентов в экспозиции музея, вдохновляя новые поколения на изучение наследия великого деятеля слова.
В рамках празднования юбилея Владимира Владимировича Набокова в Санкт‑Петербургском университете также состоялась торжественная церемония гашения почтовой марки с портретом писателя, выпущенной «Почтой России» специально к 125‑летию.
Также к знаменательной дате были организованы открытые лекции, крупные выставки и круглые столы. Так, в Мариинском дворце прошло открытие постерной и книжно‑иллюстративной выставки, посвященной отцу писателя, — «Государственные политические деятели. Владимир Дмитриевич Набоков (1869−1922)».
А в Санкт-Петербургском университете состоялось открытие экспозиции «Мода языком Набокова» и проекта «Искусство жить дома», основанного на принципе «диалога» современных художников и знаменитых деятелей культуры прошлого.
/Пресс — служба СПбГУ/
Дягилевская конференция по искусству продюсирования впервые состоялась в МГИМО
МГИМО МИД России, впервые, принимал в своих стенах VII междисциплинарную научно-практическую конференцию «Дягилев: искусство продюсирования. Вчера, сегодня, завтра!», приуроченную ко дню рождения первого продюсера России и 110-летию начала сотрудничества С.П. Дягилева с танцовщиком и хореографом Л.Ф. Мясиным.
С 2017 года конференция проводилась в Северной столице, где зародились «Русские сезоны». В этом году по приглашению МГИМО Дягилевская конференция с успехом состоялась в Москве, в рамках фестиваля культурного поиска «Нам нужен Дягилев».
Отличительной чертой Дягилевской конференции является обширная география участников и широкий охват тематики прозвучавших докладов по междисциплинарным направлениям.
По ссылке полной видеозаписи можно послушать доклады, дискуссии, а также увидеть на специальном онлайн-включении всемирно известного хореографа русского происхождения Леонида Леонидовича Мясина (Лорка Мясин), сына знаменитого танцовщика и главного балетмейстера «Русского балета Дягилева» Леонида Фёдоровича Мясина.
В настоящее время Лорка Мясин работает над российской премьерой балета «Грек Зорба» в Татарском государственном академическом театре оперы и балеты имени Мусы Джалиля (г. Казань, 12-13 мая):https://vk.com/video-26555975_456240087
В рамках традиционной культурной программы конференции состоялась творческая встреча труппа студенческого Драматического театра Факультета управления и политики МГИМО и Испанского театра МГИМО с лауреатом Государственной премии РФ, постановщиком AR-спектакля «Матильда Кшесинская – блистательная реальность русского балета» И.Г. Коняевым.
/Междисциплинарная научно-практическая лаборатория искусства продюсирования имени С.П. Дягилева(«Дягилевская лаборатория»)/Сайт: http://diaghilevconf.tilda.ws/
В Петербурге прошла церемония открытия навигации
Сегодня, 27 апреля, в городе на Неве официально объявлено начало водного туристского сезона, который обещает быть ярким, увлекательным и насыщенным.
«Открытие навигации – радостное и глубоко символичное событие, которого каждый год с нетерпением ждут жители и гости Петербурга. Чтобы по-настоящему прочувствовать атмосферу Северной столицы, обязательно нужно увидеть ее с воды. Нельзя приехать в наш город и хотя бы раз не прокатиться на теплоходе по рекам и каналам, не побывать на ночной разводке мостов над Невой, не съездить на «Метеоре» в Петергоф. Петербург и вода, водный транспорт неразделимы.
Ежегодно количество водных маршрутов увеличивается, в них включаются объекты новой туристской географии. Среди самых популярных видовых фотографий, которые туристы делают в Петербурге, не только исторический центр, но и вид с воды на ЗСД и “Лахта Центр”», – комментирует председатель Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга Сергей Корнеев.
У Нарышкина бастиона Петропавловской крепости прошла торжественная церемония открытия навигации речного и морского транспорта в Санкт‑Петербурге. День чистой воды – это возрожденная традиция Северной столицы, связанная с Петровскими временами.
«Мы живем в городе, наполненном традициями, но и сами их создаем. Одна из них – открытие туристского сезона. В прошлом году Петербург принял 9,4 млн гостей. Я надеюсь, что и этот сезон будет запоминающимся для всех. Пусть путешественники увозят из нашего города самые незабываемые эмоции, – обратилась к присутствующим заместитель председателя Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга Нана Гвичия.
Руководитель Администрации «Волго-Балт» Федор Шишлаков сообщил, что по итогам прошлого года значительно вырос интерес к круизному судоходству. По рекам и каналам Санкт-Петербурга было перевезено почти 4 млн пассажиров, и потенциал для дальнейшего развития есть.
Член президиума Морского совета при Правительстве Санкт-Петербурга, директор Морской технической академии Виктор Никитин сакцентировал внимание на том, что Петербург – это не только морская столица России, но еще и столица морского образования, крупнейший судостроительный кластер и огромный порт. Открытие навигации – знаковое событие и повод отдать должное морякам, которые продолжают великие традиции и прославляют Россию – морскую державу.
С приветственными речами на Дне чистой воды выступили также руководитель Администрации морских портов Балтийского моря Петр Паринов и директор Агентства внешнего транспорта Александра Бахмутская.
В рамках церемонии на Неве установили последний буй. Были торжественно вынесены государственный флаг Российской Федерации, флаги Военно-морского флота Санкт‑Петербурга и Росморречфлота. С Нарышкина был дан исторический полуденный выстрел, возвестивший о начале речной и морской навигации по Неве. После выстрела караван судов во главе с патрульным катером «Капитан Сидоров» начал движение по главной водной артерии города.
Туристские компании Петербурга к каждому сезону предлагают новые водные маршруты, вдохновляясь неисчерпаемыми возможностями нашего города. Можно в один день побывать на традиционной экскурсии по Фонтанке и каналу Грибоедова, в другой – отправиться на скоростном катере к «Острову Фортов», а на следующий – провести романтичный в Финском заливе, любуясь живописным закатом с борта теплохода.
Петербург знаменит своей богатейшей событийной программой, и в ней тоже находит отражение водная тематика. Из года в год много гостей собирают Фестиваль ледоколов, шоу «Поющие мосты», фестиваль «Столица водного туризма. Петровская акватория», крупнейший в мире сап-карнавал.
Официальный туристский портал Visit Petersburg, его страница «ВКонтакте» и канал в Телеграме помогают путешественникам сориентироваться в разнообразии предложений и убедиться: Санкт-Петербург – город, где рождается хорошее настроение.
/Информация Комитета по развитию туризма Санкт-Петербурга/
«Северная симфония» в Концертном зале Мариинского театра
30 апреля в 13.00 в Концертном зале Мариинского театра
(ул. Писарева, 20) состоится концерт симфонического оркестра Музыкального театра имени Ф. И. Шаляпина «Северная симфония» под руководством маэстро Фабио Мастранджело.
Программу откроет симфоническая поэма Ференца Листа «Прелюды» — жизнеутверждающее произведение без ноты трагизма, в котором сам композитор отразил течение жизни как «прелюдию к смерти».
Затем последует исполнение его Концерта No 2 для фортепиано с оркестром при участии солиста, лауреата международных конкурсов Ильи Папояна. Финалом вечера станет Симфония No 8 Антонина Дворжака — музыка, полная радости, силы и глубокой исконной связи с родной землёй и народом.
/Информация Комитета по культуре СПб/
Петербург Андриана Горланова в Арт-пространстве mArs
29 апреля в 18.00 — Открытие персональной выставки Андриана Горланова «Петербург — влюблёнными глазами» (Арт-пространство mArs — Марсово поле, 3).
Утончённая строгость академического мастерства в сочетании с композиционными и колористическими принципами импрессионизма позволили Андриану Горланову снискать репутацию одного из ведущих пейзажистов Петербурга.
Безукоризненно верное соотнесение архитектурных объёмов и пропорций, безупречная правильность перспективных построений свидетельствуют о редком мастерстве владения рисунком — рисунком без линий, скрытом в этом чередовании точно посаженных пятен тени и света.
Сдержанная и светлая палитра, построенная на сочетании многообразных оттенков охры, создаёт мягкую золотисто-серебристую гамму, придавая его работам камерное звучание. Щедро положенная краска образует на поверхности холста причудливый рельеф, который хранит уверенный след широкой кисти или мастихина, словно напоминая о рукотворной природе картины.
Андриан Горланов родился в 1964 году в Ставрополе-на-Волге (ныне Тольятти). В 1980 году окончил Самарское художественное училище, а в 1992 году – Российскую Академию художеств, мастерскую профессора В. И. Рейхета. С 1991 года ведёт активную выставочную деятельность.
Участник двух самых именитых аукционов Christies’s и Sotheby’s. Проводились выставки в Русском музее Санкт-Петербурга; Vincent Louis Gallery, Нью-Йорк, США; «Российские шедевры», театр Fred Kavil, Thousand Oaks, Калифорния, США; галерея Barette, Санта Моника, Калифорния, США; галерея EDGE, Санкт-Петербург; галерея «Новый Эрмитаж», Москва и др. Его произведения хранятся в коллекции Ефрема Цимбалиста, в коллекции Стивена Кэйса (основателя AOL), в коллекции Музея Университета St.John,s, в коллекции Музея Чангфентанг в Пекине и Нанжине в Китае и в частных коллекциях многих стран мира.
Выставка «Петербург — влюблёнными глазами», организованная в рамках проекта «Новые передвижники», продлится две недели.
/Информация Комитета по культуре СПб/
Концерт абонемента «Мастер и Маргарита»
27 апреля в 20.00 — «В белом плаще с кровавым подбоем…» — концерт абонемента «Мастер и Маргарита» (Большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д. Д. Шостаковича – Михайловская ул., 2).
В апрельской программе абонемента прозвучат «Страсти по Иоанну» Иоганна Себастьяна Баха, описывающие последние события земной жизни Христа – те, что составляют одну из сюжетных линий романа Булгакова.
На сцене в этот вечер – Камерный оркестр Заслуженного коллектива России и Хор Петербургской консерватории под управлением известного немецкого дирижёра Лео Кремера, солисты – сопрано Александра Репина и тенор Егор Семенков.
Фрагменты романа прочтёт народный артист России Николай Мартон.
/Информация Комитета по культуре СПб/
Открытие «Летнего театра» на острове Новая Голландия

25 мая на острове Новая Голландия открылся «Летний театр». В этом году проект запускается совместно с компанией LEGENDA Intelligent Development.
Весь сезон во дворе здания «Бутылка» запланированы джазовые концерты, выступления академических и экспериментальных музыкантов, гастроли независимых театров и перформансы.
Cобытия в «Летнем театре» будут проходить всё лето по пятницам, субботам и воскресеньям. Среди участников программы — «Мастерская Брусникина» и «Упсала-цирк», проекты театра «Практика» и «Невидимого театра», Санкт-Петербургская Филармония и Sound Up, фестиваль Context. Diana Vishnevа, резиденты лейблов FancyMusic и Ored Recordings, а также другие исполнители и культурные институции.
При создании «Летнего театра» команда Новой Голландии и архитектор Люба Леонтьева (Ludi Architects) вдохновлялись уличными театрами-кабаре середины XX века. Навесная крыша защищает от непогоды, а зрители располагаются на трибунах вокруг сцены и за столиками в театральном буфете Oggi, для которого Дмитрий Блинов и его команда разработали специальное меню.
Подробное расписание событий будет опубликовано на сайте newhollandsp.com в ближайшие несколько недель. Билеты поступят в продажу на сайте и в Инфоцентре острова.
«Новая Голландия: культурная урбанизация»:
Санкт-Петербург, остров Новая Голландия
Набережная Адмиралтейского канала, 2
www.newhollandsp.com
info@newhollandsp.com
+7 (812) 245 20 35
VK: @newhollandsp
/Пресс-служба «Новая Голландия: культурная урбанизация»/
VIII Всероссийский конкурс детского и юношеского джазового творчества «Мы из джаза»
Санкт-Петербургская детская школа искусств имени И. О. Дунаевского с 29 апреля по 3 мая 2024 года проводит VIII Всероссийский конкурс детского и юношеского джазового творчества «Мы из джаза».
Целью конкурса является приобщение детей, молодёжи и широкой общественности к джазовой музыке, её истории и исполнительским традициям в России и за рубежом; популяризация искусства джазового исполнительства; изучение, выявление, поддержка и поощрение наиболее одарённых учащихся и лучших преподавателей.
В работе конкурса принимают участие ведущие джазовые музыканты и деятели искусств Санкт-Петербурга и России. Художественный руководитель конкурса – народный артист России Давид Голощёкин.
Конкурс «Мы из джаза» даёт возможность проявить себя учащимся, студентам и преподавателям образовательных учреждений Российской Федерации, реализующих предпрофессиональные и профессиональные программы эстрадно-джазового направления.
В конкурсе могут принять участие учащиеся и студенты образовательных учреждений Российской Федерации в сфере культуры и искусств, возраст и исполняемая программа которых соответствуют Положению о конкурсе.
Все конкурсные прослушивания, церемония награждения и Гала-концерт проходят в Санкт-Петербургской филармонии джазовой музыки.
/Информация Комитета по культуре СПб/