15 мая в Мраморном дворце Русского музея открывается выставка «Ольга Розанова (1886–1918). «Революционер искусства»». Творчество Розановой будет представлено наиболее полно благодаря уникальному собранию работ художницы в Русском музее – более 120 произведений живописи и графики.

Экспозиция включает около 40 живописных и более 60 графических произведений из собраний музеев России. Представлены все периоды творчества Ольги Розановой: от первых, еще робких, рисунков до поражающих органической слитностью и особой выразительностью цветовых отношений абстрактных композиций.
 
Ольга Розанова была настоящей авангардисткой, яркой звездой в созвездии «амазонок русского авангарда». На выставке будут представлены такие известные ее произведения, как «Кузница» (1911–1912, ГРМ), «Портрет молодой женщины» (вторая половина 1900-х, ГРМ), «Натюрморт с помидорами» (1910-е, ГРМ), «Натюрморт» (1910-е, СГХМ), «Портрет А.В.Розановой» (1911–1912, ЕМИИ),  «Автопортрет» (1912, ИОХМ), «Кувшин с цветами» (1912–1913, ГРМ), «Городской пейзаж» (начало 1910-х, ГРМ), «Зеленая полоса» (1917, Государственный музей-заповедник «Ростовский кремль»), цикл«Игральные карты».

Принято считать высшей точкой творческой эволюции Ольги Розановой беспредметные композиции и, наконец, ее «цветопись», уносящую нас в область чистой абстракции. Самую известную работу последнего периода творчества художницы – «Зеленую полосу» – часто сравнивают с «Черным квадратом» Малевича.

Сегодня значимость наследия Ольги Розановой очевидна для русской культуры XX века. Уникальная во многих отношениях персональная выставка в Русском музее призвана лишь еще раз напомнить посетителям о выдающихся достижениях художницы, о своеобразном преломлении в ее творчестве всех наиболее актуальных в то время художественных течений.

Выставка продлится до 2 сентября 2024 года.

/Пресс — служба Русского музея/

23 мая 2024 г. в Александровском саду квест «Гений места» соберет самых эрудированных школьников Северной столицы. Зрелищная игра в стиле XIX века станет финальным этапом городского детского историко-краеведческого фестиваля «Пушкинские топонимы Петербурга», который проводится Институтом культурных программ с 4 по 23 мая в рамках празднования 225-летия со дня рождения А. С. Пушкина.

Как известно, русский классик с детства обладал острым умом и взрывным характером, обожал Петербург в котором прожил 15 лет, включая последние годы, и светские развлечения. Квест переместит современных школьников в пушкинский мир. Им предстоит станцевать на балу, поучаствовать в дуэли и даже вступить в тайное общество будущих декабристов, а также выполнить сложные задания на знание биографии поэта и его произведений.

Ольга Витальевна Гаазе, директор Института Культурных программ:
«По итогам игры, команды, выполнившие задания в самый короткий срок будут награждены кубками. Все участники получат памятные подарки. И надеюсь, что наш фестиваль станет для ребят познавательным путешествием, которое приоткроет завесу над многими городскими тайнами, принесет удивительные открытия и незабываемые впечатления.»

О фестивале:
Жизнь и творчество «солнца русской поэзии» неотделимы от Культурной столицы. В названиях улиц и топонимах, связанных с именем Пушкина, порою зашифрована его биография. Фестиваль помог ученикам 10-х классов петербургских школ провести собственное увлекательное расследование, которое пробудило у подростков живой интерес к истории родного города, краеведению и поэзии.

Фестиваль проходил в три этапа. Вначале 4400 учеников 150 школ поучаствовали в бесплатных автобусно-пешеходных экскурсиях по маршрутам, связанным с пушкинскими топонимами. Все подростки получили в подарок комикс «Пушкинские топонимы Петербурга». Второй частью фестиваля стал конкурс видеороликов, на которых школьники декламировали стихи А.С. Пушкина о Петербурге. Итоговый отбор прошли 18 лучших роликов – по одному от каждого района.

Финалом и кульминацией фестиваля «Пушкинские топонимы Петербурга» станет квест, который пройдёт 23 мая в Александровском саду. В игре встретятся сильнейшие –победители предыдущего конкурсного этапа.

«ЛЕНИНГРАДСКИЙ ПЛОМБИР»– так называется центральный концерт фестиваля «Ленинградская музыкальная весна 2024», концерт пройдет в Большом зале филармонии 15 мая.

Прозвучит симфоническая музыка. В первом отделении гости «Весны» услышат «Фанфары» Андрея Петрова, Восьмую симфонию Бориса Тищенко (это юбилейное приношение: в 2024 году композитору исполнилось бы 85 лет) и «Весенний» концерт Сергея Слонимского для скрипки с оркестром.

Второе отделение посвящено музыке современной. «Криоген» Светланы Лавровой идеально вписывается в программу, а Фортепианный концерт Антона Танонова завершит вечер. Автор Фортепианного концерта и организатор фестиваля объясняет выбор названия программы так: «Современная музыка ассоциируется со свежестью, с холодным, ярким вкусом мороженого. А сочинения в первой части программы обладают вневременной свежестью, как ленинградский пломбир».

Воплощённый в звуке вкус мороженого — что может быть лучше в майский солнечный день? Фестиваль музыки ленинградских-петербургских композиторов «Ленинградская музыкальная весна 2024», 57-й по счету, продолжает традиции фестиваля, задуманного    А. П. Петровым в 1965 году, и одновременно представляет из себя «перезагрузку» полувекового формата «Весны».  

По-прежнему в центре внимания фестиваля премьеры музыки ленинградских-петербургских композиторов в исполнении ведущих исполнительских коллективов Санкт-Петербурга в прекрасных залах Северной столицы. Однако программы концертов становятся концептуальными и выстраиваются вокруг «ленинградских мемов-символов» — «Ленинградский пломбир», «Кафе «Сайгон»», «Митьки», «Джаз в квадрате», «Ленинградский трамвай» и др.

Задача организаторов – привлечь внимание слушателей к феномену культурной трансформации Ленинграда в Санкт-Петербург через музыку современных композиторов. Программа фестиваля включает в себя симфоническую, хоровую, камерную музыку, петербургский джаз, а также музыку для эстрадно-симфонического оркестра.

Художественный руководитель фестиваля, председатель Союза композиторов Петербурга Антон Танонов говорит: «Смещение и смешение временны́х пластов, стилей, жанров происходило незаметно, но привело нас в сегодняшний день, где кроссовер стал обыденностью, полистилистика воспринимается как что-то традиционное и естественное, а авангард звучит как ретро». 

В 2024 году фестиваль стартовал 11 мая, организаторы будто запускают машину времени, и слушатели ощутят «модуляцию» из Ленинграда в Петербург. Концепция фестиваля построена вокруг символов города 60-х–80-х в ностальгическом переосмыслении современными композиторами.

 17 мая современные композиторы осмыслят культурный феномен «Митьков». 18 мая музыканты на один вечер возродят атмосферу культового кафе «Сайгон». Украшением фестиваля стал концерт студентов композиторского факультета Петербургской консерватории «Ленинградский бестиарий».

Все камерные концерты пройдут в Дубовом зале Дома композиторов, на родной для современных авторов, намоленной сцене. Ещё один симфонический концерт состоится 20 мая.

Программа «Ленинградский андеграунд» представит музыку Геннадия Банщикова, Настасьи Хрущёвой, Игоря Друха и Александра Попова на сцене Академической капеллы. Нежная ностальгия по «Музыкальной весне» рубежа веков воплотилась в эстрадно-джазовых концертах фестиваля. 14 мая гостей ждёт программа «Джаз в квадрате», а 22 мая слушатели совершат обещанное «Путешествие из Ленинграда в Петербург» — машина времени уже разогревается на новой сцене LDM.

Джазовые программы «Ленинградской музыкальной весны» наполнены теплом: в них много песен, а песня трогает сердца, раскрепощает и объединяет. В Яани Кирик 23 мая состоится закрытие — туда прибудет программа «Ленинградский трамвай». Трамвай этот волшебный — он не только курсирует по улицам Ленинграда-Петербурга, но и заезжает в музеи, останавливается у храмов, переносится в разные города, созерцательно скользит по Волге.

Все его метафорические остановки будут воплощены в музыке для хора.«Музыкальная весна» всегда сотрудничает с ведущими петербургскими солистами и коллективами. В нынешнем году это Международный симфонический оркестр «Таврический» под управлением Михаила Голикова, Петербургский джазовый оркестр под управлением Бениамина Саруханяна, Концертный хор Санкт-Петербургского института культуры (художественные руководители и дирижёры — Сергей Екимов и Лариса Яруцкая), концертный хор «Перезвоны» (художественный руководитель и дирижёр — Лариса Яруцкая), Хор Санкт-Петербургской консерватории (художественный руководитель и дирижёр — Сергей Екимов), солисты Санкт-Петербургской филармонии Николай Мажара и Михаил Крутик, Ансамбль Вячеслава Гайворонского, ансамбль «Кругосвет Бэнд». Девять непохожих концертных программ непременно откликнутся меломанам с не менее разными предпочтениями. 

/Василиса Сердобольская/

С 16 мая по 30 июня 2024 года в Петербурге пройдет фестиваль «Такой Зощенко?!», посвященный 130-летию писателя.Главным событием проекта станет открытие 16 мая в 10:00 в пространстве Литературного музея «ХХ век» на втором этаже Гостиного двора мультимедийной выставки, посвященной жизни и творчеству литератора.

На выставке «Такой Зощенко?!» будут представлены арт-объекты, интерактивные инсталляции и аудиовизуальные исследования, созданные по рассказам писателя, а также его подлинные рукописи из фондов музея-квартиры. Со дня открытия и до 19 мая, в рамках проекта «Книжный салон», вход на выставку будет свободным. В последующие дни –  по билету Литературного музея «ХХ век».

Фестивальные события – литературные и стендап-вечера, паблик-токи, лекции, посвященные Михаилу Зощенко, пройдут на разных театральных и креативных площадках города, а также на Дворцовой площади. В рамках фестиваля будет осуществлена запись аудиобиблиотеки рассказов и фельетонов автора, озвученных голосами актеров театра и кино. Также совместно с Российской национальной библиотекой планируется создание электронного каталога коллекции «Личная библиотека М. Зощенко», куда войдут 100 его личных книг с пометками и комментариями. Каталог будет размещен на сайте РНБ и на сайте фестиваля www.takoyzoshenko.ru.

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

14 мая в 19.00 — «Сокровища русской хоровой музыки классического периода» — программа мужского хора «Оптина Пустынь» (Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича, Малый зал им. М. И. Глинки – Невский пр., 30).

Мужской хор «Оптина Пустынь» посвящает 75-летию Малого зала филармонии программу из сочинений русских композиторов трёх веков. Прозвучат сокровища хорового репертуара, созданные крупнейшими отечественными мастерами – от Михаила Глинки до нашего современника Владимира Мартынова.

Уникальный коллектив, хор «Оптина Пустынь» был создан в 1996 году на Успенском подворье монастыря Оптина Пустынь в Санкт Петербурге. Репертуар коллектива обширен – наряду с авторскими сочинениями музыканты исполняют расшифровки древнерусского многоголосия, собственные и композиторские версии церковных распевов.

Хор выступил более чем в 35 городах России и более чем в 20 странах мира. Концерты проходили в Успенском соборе Московского Кремля, Софийских соборах Новгорода и Киева, в многочисленных соборах Европы, в Петербургской филармонии, Капелле, Концертном зале имени Чайковского и Московском международном Доме музыки, а также в концертных залах Гамбурга, Хельсинки, Стокгольма, Таллинна, Филармонических залах Ярославля, Рязани, Великого Новгорода. За годы существования коллектив выпустил 15 альбомов.

/Информация Комитета по культуре СПб/

13 мая в 19.00 в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д.Шостаковича в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением народного артиста России Сергея Стадлера прозвучат виртуозные произведения для скрипки с оркестром: сочинения, вдохновлённые женскими образами прошлого, связанные с именами и судьбами европейских оперных примадонн, флёр невероятной славы которых сохранился и в XXI веке.

В программе музыкального вечера прозвучат: Семнадцатый концерт для скрипки с оркестром Родольфа Крейцера (выдающийся скрипач, композитор и педагог французской школы написал его специально для совместного выступления с сопрано Анжеликой Каталани); Восьмой концерт немецкого композитора и скрипача Луи Шпора (согласно легенде, эта музыка родилась в его голове под впечатлением от выступления несравненной Джудитты Паста); Серенада ре мажор Моцарта, вошедшая в историю как «Хаффнер-серенада» (была написана по заказу к свадьбе Элизабет Хаффнер, дочери бургомистра Зальцбурга, и исполнена гениальным композитором лично на этой свадебной церемонии); Лондонская версия концертной арии Infelice для сопрано, скрипки и оркестра (посвящена Мендельсоном сестре Полины Виардо, блистательной звезде оперной сцены XIX столетия, меццо-сопрано Марии Малибран); Фантазия «Ломбардцы в Иерусалиме» для скрипки с оркестром Анри Вьетана (созданное по мотивам оперы Верди «Ломбардцы в первом Крестовом походе», это произведение было посвящено второй супруге Наполеона I Марии-Луизе Австрийской); Фантазии на балетные темы для скрипки с оркестром бельгийского скрипача и композитора Шарля де Берио.

/Информация Комитета по культуре СПб/

13 мая, в 16:00, в медиацентре «Культура Петербурга» (ул. Некрасова, д. 60) пройдет презентация нового сборника фантастических рассказов и футуристических эссе «Будущему — верить!» с участием Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Еще недавно беспилотные автомобили и мобильные телефоны, искусственный интеллект и космический туризм были лишь мечтой писателей фантастов. Разве не чудо, что сегодня эти фантазии стали повседневностью? Какие предсказания современных мастеров фантастического жанра осуществятся в ближайшее время, а какие пока останутся мечтами человечества?

Во Всемирный день техники для будущего писатели и ученые, которые вместе работали над уникальным изданием, не только изложат свой взгляд на грядущее, но и покажут новейшие
технические разработки, которые уже завтра перейдут из разряда фантастики в реальность!

Составители сборника:
Тимур Максютов — писатель-фантаст, автор фантастических, исторических, остросюжетных книг для детей.
Сергей Удалин — писатель-фантаст, поэт и переводчик.
Андрей Столяров — писатель, создатель «турбореализма» — литературного направления на грани реализма и фантастики, аналитик современности и футуролог, эксперт Международной ассоциации «Русская культура», руководитель Петербургского
интеллектуального объединения «Невский клуб».
Василий Владимирский — литературный критик, писатель и журналист.
Юлия Карасёва — писатель, издатель и редактор литературного альманаха «Полынья».
Александр Железняков — инженер, член Федерации космонавтики России и Российской академии космонавтики им К.Э. Циолковского, писатель, председатель секции научно-популярной литературы Союза писателей Санкт-Петербурга.

На фото : Составитель сборника Сергей Удалин и один из авторов Оксана Заугольная

/Медиацентр «Культура Петербурга»/

С 26 апреля по 20 мая при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в Санкт-Петербурге, Луганске и пос. Сиверский пройдёт III Международный фестиваль фортепианных дуэтов «Диалоги невских берегов».

Открытие состоялось в Луганске, в Академии Матусовского. В мае группа луганских музыкантов приедет в город на Неве. До конца месяца фестивальные концерты будут проходить в Петербурге и Ленобласти.

Приветствуя участников, народный артист РФ, композитор Александр Зацепин сказал: «Всем нам хорошо известна великая сила Музыки. Она преображает наш мир и наши сердца. Сейчас, когда скорость жизни так стремительна, остановитесь на мгновенье и постарайтесь услышать музыку вокруг и внутри себя. Я очень рад, что наши отечественные культурные традиции сохраняются, передаются юным музыкантам».

«Диалоги невских берегов» – многогранный праздник со-творчества объединит около 250 музыкантов возрастом от 7 до 70 лет! Лучшие фортепианные дуэты России, Китая, Армении, Южной Кореи.

В этом году одна из тем музыкального диалога – 220-летие со дня рождения М. И. Глинки. В рамках фестиваля прошел Всероссийский конкурс композиторов «Наш М. И. Глинка», теперь гостей ожидают музыкальные премьеры – от победителей.

В Год семьи раскроется лирическая грань фортепианных дуэтов: семейственность! Супружеские пары – частое явление в этом жанре. На сцене покажут класс известные семейные дуэты Надежда Реженинова и Олег Вайнштейн, «ПетРо Дуэт» (Анастасия Рогалёва и Дмитрий Петров), Эльвира и Анатолий Полонские, Дарья и Фёдор Абаза.

Самые трепетные и эмоциональные участники дуэтов – студенты вузов и одаренные дети, выступая на равных с профессионалами подарят зрителям радость открытия новых талантов.

17 мая в Концертном зале им. И. С. Аврамковой института музыки, театра и хореографии РГПУ им. Герцена, на концерте «Мы вместе с Россией!» музыканты Китая, Армении, Карелии исполнят мелодии композиторов своей родины. Показ Театра моды «Славутница» обеспечит яркий визуальный ряд.

18 мая концерт «Любимые образы кино» пройдет в особом месте, Доме-музее Исаака Шварца в п. Сиверский.

А 20 мая, в день юбилея М. И. Глинки, гостем Гала-концерта в Малом зале филармонии станет народный артист РФ Дмитрий Харатьян.

/Медиацентр «Культура Петербурга»/

С 13 по 17 мая 2024 года в Санкт-Петербурге пройдёт XХХII Всероссийский кинофестиваль «Виват кино России!».
Открытие кинофестиваля — 13 мая в 19.00 (Театр-фестиваль «Балтийский дом» — Александровский парк, 4).

В конкурсной программе будут представлены восемь российских фильмов, снятых на киностудиях страны за 2023-2024 годы. Кроме того, запланированы показы спецпрограмм: «Мир начинается с семьи», приуроченной к Году семьи; «У нас одно Отечество – Россия»; «Маленькие герои большой войны»; «Может собственных Невтонов Российская земля рождать…», посвящённой Десятилетию науки и технологий; «Кино в Петербурге. Петербург в кино»; «Лицо эпохи» к 80-летию со дня рождения Олега Янковского; «Настоящий Принц» к 90-летию со дня рождения Василия Ланового; «В огне брода нет, или Венценосная семья…» к 90-летию со дня рождения Глеба Панфилова;
«Этапы большого пути» к 100-летию киностудии «Мосфильм»; «Карен Шахназаров. Гражданин, режиссёр, директор»; «Дарите людям доброту». Фестивальные показы пройдут в кинотеатрах: «Родина», «Восход», «Дружба», «Заневский», «Фильмофонд» и «Уран».

Жюри фестиваля в этом году возглавил режиссёр, заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России Григорий Козлов. В составе жюри также: заслуженные артисты России Алёна Бабенко и Эвклид Кюрдзидис, продюсер, киновед и кинокритик Наталья Мокрицкая, кинорежиссёр, актёр и сценарист Антон Сиверс.
В рамках конкурсных показов пройдут творческие встречи с мастерами отечественного кинематографа.

Все мероприятия фестиваля остаются бесплатными для зрителей.

/Информация Комитета по культуре СПб/