26 июня в Корпусе Бенуа Русского музея открывается выставка, посвященная 100-летию советского, российского художника-живописца Виктора Иванова, который, несмотря на свой почтенный возраст, продолжает писать картины и активно участвовать в выставках.

Русский музей представит 9 живописных произведений мастера из своей коллекции, позволяющих познакомиться с разными периодами его жизни и творчества. Все они, за исключением «Автопортрета» (1969), были недавно подарены музею самим живописцем.

2 августа 2024 года художник Виктор Иванов отмечает 100-летний юбилей. Один из ярчайших живописцев эпохи «сурового стиля», он и по сей день пишет картины. Его звездный час пришёлся на 1960-е–1980-е годы, когда было востребовано искусство, воспевающее труд крестьян и людей крепкой внутренней организации, не ломающихся под воздействием внешних обстоятельств.

В 2022 году художник подарил 8 живописных произведений Русскому музею. Часть из них созданы Ивановым в 1960-е годы, часть – в последние десятилетия. Всего в коллекции Русского музея в настоящий момент 27 живописных и 9 графических произведений мастера.

В экспозиции будут представлены четыре работы из серий «Куба» и «Мексика», созданные Ивановым в ходе творческих командировок на Кубу и Мексику, большое полотно «В операционной клиники Фридриха Астраханцева» (2012), картины «На огороде» (2018) и «Николай Агафонович Туркин» (2018),«Засыпает».

Виктор Иванов родился и вырос в Москве, но его духовной родиной была и остается Рязанская земля, родина матери художника. В 1950-1970-е годы он постоянно ездил на Рязанщину. Здесь жили и живут прототипы его героев. В 2004 году в Рязани при Рязанском художественном музее была открыта галерея «Виктор Иванов и земля Рязанская».

Уже на следующий день после открытия выставки, посвященной 100-летию Виктора Иванова, чья судьба и творчество неразрывно связаны с рязанской землей, Русский музей представит главные шедевры отечественного искусства из своей коллекции на выставке в Рязани.

В новом современном экспозиционном пространстве Рязанского государственного музея-заповедника будет экспонироваться более 100 шедевров, представляющих все периоды истории отечественной художественной культуры XV – XX веков. Русский музей, крупнейшее в мире собрание национального искусства, впервые организует в российском регионе выездную выставку такого уровня.

Выставка «Виктор Иванов. К 100-летию со дня рождения» продлится до 27 августа 2024 года.

/Пресс-служба Русского музея/

26 июня в 19.00 — Концерт, посвящённый дню рождения заслуженного деятеля искусств России, художественного руководителя и главного дирижёра Государственного Русского концертного оркестра Санкт-Петербурга Владимира Попова (Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича, Малый зал им. М. И. Глинки Невский пр., 30).

26 июня Владимир Попов отпразднует день рождения. В Малом зале филармонии в этот день соберутся звёзды петербургской оперной сцены: Карен Акопов (бас, Михайловский театр), Елена Заставная (сопрано, театр «Зазеркалье»), Семён Антаков (баритон, Михайловский театр), Татьяна Закирова (сопрано, театр «Зазеркалье»), Дамир Закиров (тенор, Михайловский театр), Каролина Шаповалова (колоратурное сопрано, «Санктъ-Петербургъ Опера»), Анна Дарьянова (меццо-сопрано, театр «Зазеркалье»).

В концерте прозвучат популярные арии из опер и оперетт, романсы, русские, неаполитанские песни, инструментальные миниатюры.

/Информация Комитета по культуре СПб/

Дорогие петербуржцы!

Сегодня Петербург отмечает 314-ю годовщину основания Царского Села. 24 июня 1710 года Пётр I подарил своей будущей супруге Сарскую мызу – территорию, где сейчас находится Екатерининский дворец.

На протяжении веков «Город муз» вдохновлял поэтов и писателей, художников и архитекторов, многие из которых оставили здесь свой след. Сегодня мы ведём кропотливую работу по восстановлению исторического наследия города. Запущен проект реставрации Царского вокзала. Он станет одним из этапов комплексного развития территории, включающей Федоровский городок, Фермский парк и другие объекты.

Царское Село хранит память о литературном богатстве нашей страны, связывает нас с именем Александра Сергеевича Пушкина. В этом году мы широко отметили 225-летие со дня рождения великого русского литератора.

Сегодня Пушкинский район становится ещё более комфортным и благоустроенным, успешно реализует серьезный научно-технический потенциал. Здесь размещаются современные медико-фармацевтические предприятия и автомобильные заводы, создаются социальные объекты – школы и детские сады, медицинские учреждения и общественные пространства.

По поручению Президента в Пушкинском районе продолжается реализация проекта «Технологическая долина». Она станет одной из главных площадок для ускоренного внедрения инноваций и обеспечения технологического лидерства России. Первый этап – научно-образовательный инновационный центр мирового уровня «Хайпарк-ИТМО» – был заложен год назад.

Благодарю всех, кто трудится на благо Царского Села, заботится о нем и благоустраивает его.

Желаю всем жизненной энергии, оптимизма, новых успехов и достижений на благо нашего любимого города! 

Губернатор Санкт-Петербурга

А. Д. Беглов

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ — ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

27 июня в одном из самых красивых музейных залов мира, Гербовом зале Государственного Эрмитажа, состоится Гала-открытие первого Международного фестиваля «Мир классического романса»: «История сокровенного. Романс как мировая летопись души». 

На Гала-открытии в сопровождении Губернаторского симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением художественного руководителя и дирижера Антона Лубченко прозвучат немеркнущие шедевры мировой вокальной классики: романсы А. Рубинштейна, П. Чайковского, С. Рахманинова, Г. Свиридова, С. Слонимского, Ф. Шуберта, Г. Малера. 

Церемония открытия соберет на одной концертной площадке целое созвездие выдающихся представителей современного вокального исполнительского искусства. В их числе – народная артистка России Ольга Кондина, заслуженные артисты России Альбина Шагимуратова, Агунда Кулаева, заслуженный артист Татарстана Альберт Жалилов, обладательница Гран-При XVII Международного конкурса Чайковского Зинаида Царенко, солисты Мариинского театра Виктор Коротич и Кирилл Белов, а также солистка Михайловского театра, приглашенная солистка Большого и Мариинского театров Олеся Петрова. 

В концерте примут участие президент Фестиваля, Мисс Вселенная Оксана Федорова и художественный руководитель Фестиваля, заслуженная артистка России, профессор Санкт-Петербургской консерватории Ирина Шарапова.Ведущие концерта – заслуженный артист Татарстана Альберт Жалилов и Гюльнара Масляева.

Длительность концерта: 120 минут с антрактом.

Начало концерта в 20.00

***

О фестивале

Фестиваль носит благотворительный характер и проводится фондом Оксаны Федоровой и фондом «Камерата Ирины Шараповой» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Цель фестиваля – популяризация национального культурного наследия развитие и укрепление межрегиональных и международных культурных связей через приобщение участников и зрителей к лучшим образцам камерно-вокального искусства.

Часть концертов и мастер-классы проводятся на бесплатной основе, а средства от продажи билетов будут направлены на программы поддержки молодых талантов фондов-организаторов. Сайт Фестиваля: https://worldromance.ru/

/Василиса Сердобольская/

25 июня в 20.00 — Закрытие сезона Академического симфонического оркестра филармонии (Большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д. Д. Шостаковича – Михайловская ул., 2).

Академический симфонический оркестр Петербургской филармонии завершает сезон программой из шедевров Чайковского и Рахманинова. За пультом в этот вечер — дирижёр оркестра, профессор Петербургской консерватории Владимир Альтшулер, солист скрипач Гайк Казазян.

/Информация Комитета по культуре СПб/

С 4 июня по 18 августа 2024 года в Новом музее Аслана Чехоева (В.О., 6 линия,29) открыта выставка «Искусство других. Нонконформизм в СССР», на которой представлено более 50 картин талантливых художников этого специфического российского направления.

Для огромного отряда официального изобразительного искусства было одно краткое название — соцреализм, а  противоположники, нарушители, сначала именовались общим именем — андеграунд. И только позже, в эпоху гласности, появились термины «нонконформизм» или «диссидентство».

В годы своего возникновения (после смерти Сталина) сначала понемногу, а затем более интенсивно, андеграунд в изобразительном искусстве пополнялся свежими силами молодых талантов, скучавших в различных академиях художеств над стандартным воспеванием никогда не существовавшей реальности социализма.

Эта  реальность мало интересовала мальчишек, росших в коммунальных квартирах и дворах среди бедности и озлобленных людей.

Первый период существования андеграунда покрыт туманом безвестности. В 1950 — 60 годы  работали, не замечая друг друга, небольшие (2-4 человека) группы художников. Позже их пышно назовут «арефьевский круг». Это были приятели: Арефьев, Громов, Шварц. Каждый из них был изгнан из художественной школы за непослушание, отражая жизнь как он её видел.

У Арефьева есть, например, очаровательный по своей красоте показ простых советских женщин в будничной обстановке женской бани. Говорят, что художнику пришлось влезть на поленницу дров чтобы подглядеть за своими «натурщицами».

Свои произведения художники не показывали, поскольку никто ими не интересовался и уж тем более не задумывались об их стоимости.
Проживали они в коммуналках, работали в полуподвалах, в основном в кочегарках. Пили водку в приятном обществе друзей и не заботились об окружающем мире.

Условий для творчества конечно не было. Тому же Арефьеву приходилось писать картины на лестничной площадке перед дверью в квартиру, где он был прописан. Другого места для мольберта просто не было.

Однако времена менялись. В 80 — 90 годы, в эпоху перестройки и гласности, о прошедшем стали забывать как  страшную сказку. Журнал «Огонёк» за ноябрь 1989 года рассказал о диссиденте, коллекционере неофициального искусства Георгии  Михайлове, которого судебный произвол 60-х годов лишил коллекции картин современников, свободы, крыши над головой, и отправил его в брежневский лагерь на Колыму. Сожжённая, растоптанная и распроданная с молотка кладовая русского диссидентского искусства — «Смутьяны холста» описанного в цикле «Огонька».

В пору гласности впервые был понят не только нравственный смысл, но и продуктивность диссидентства. Приведем имена наших недавних современников: Арефьев, Громов, Рухин, Шемякин и многие другие.

«Огонек» поэтически вспоминает «живопись без имени», а только с инициалами в углу буйных и смутных как пугачевщина холстов (например, А.З. — Анатолий Зверев). Для андеграунда не сочинитель, но мастер». (А.Боссарт, 1989).

Именно этот слой андеграунда, художники и нонконформисты, представлены лучшими  (хотя и немногими) работами в первом зале Нового музея.

Великолепный, яркий с обычным для него пятном сияющего красного цвета в центре композиции — это Евгений Рухин.

Завораживающие своей чистотой и прелестью цветы Владимира Яковлева, про которого не зря говорили современники, что он пишет не кистью, а душой. И даже его единственную выставку, на которой были представлены только изображения цветов, не дали открыть — закрыли сразу же как только приехало начальство над советским искусством. Это оптимистические цветы — сразу распознали они.

Михнов-Войтенко — абстракционист чистой, бушующей воды, глубоких и разнообразных оттенков синего цвета.

Сейчас всё это стоит миллионы.

Куратор выставки — искусствовед и коллекционер, основатель галереи Веллум Любовь Агафонова.

/Марина Унксова

Ассоциация искусствоведов/

24 июня в 19.00 — Парад солистов к 75-летию Малого зала филармонии (Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича, Малый зал им. М. И. Глинки –Невский пр., 30).

Молодёжный камерный оркестр Заслуженного коллектива России дал свой первый концерт в марте 2020 года. Возглавляемый дирижёром Ярославом Забояркиным, объединяющий музыкантов Заслуженного коллектива России оркестр ориентирован в первую очередь на исполнение музыки XX и XXI веков, при этом репертуар коллектива современной музыкой не ограничивается: он простирается от Перголези и Баха до Стравинского и Такемицу.

Этот оркестр в полной мере можно назвать оркестром друзей: его молодых артистов объединяют не только творческие, но и дружеские связи, которые установились ещё в студенческие годы, проведённые в Петербургской консерватории, во время совместного музицирования в камерных ансамблях и оркестрах.

/Информация Комитета по культуре СПб/

24 июня в 10.00 — Научная конференция «Анна Ахматова и …», посвящённая 135-летию со дня рождения поэта (Главное здание Российской национальной библиотеки — Садовая ул., 18).

Конференция продолжает многолетнюю традицию «Ахматовских чтений» и научных заседаний 1979–2019 годов. Выступят специалисты из Санкт-Петербурга, Москвы и других городов. Прозвучит более 20 докладов, связанных с биографией и творческим наследием Анны Ахматовой в контексте её культурных связей и личных контактов с предшественниками и современниками.

Среди тем сообщений – «Ахматова и Мандельштам», «Ахматова и русская гофманиана», «Анна Ахматова и античный миф: мифологема жертвы в поэтике имён собственных», «“Я родилась в один год…”: Ахматова и Чаплин»», «Первая статья Ахматовой о Пушкине: история создания и рецепция в 1930-е — 1960-е годы».

В рамках конференции писатель, соредактор журнала «Звезда» Андрей Арьев представит журнал «Звезда» (No 5 за 2024 год) с материалами об Анне Ахматовой.

Историк литературы, кандидат технических наук Алексей Конасов расскажет о новом издании «Бродский о Бродском» (СПб, 2024 г.).
Конференция завершится камерным концертом «Лучше кликну “Чакону” Баха…», который пройдёт в пространстве бывшей Домовой церкви Шереметевского дворца. В программе концерта — произведения почитаемых Ахматовой композиторов: Баха, Шопена, Прокофьева, Шостаковича и других.

В Российской национальной библиотеке находится крупнейшее собрание автографов Анны Ахматовой. Только рукописные материалы составляют более 500 единиц хранения.

Организатор конференции — хранитель фонда, научный сотрудник отдела рукописей РНБ, доктор филологических наук Наталия Крайнева.

Конференция пройдёт в онлайн- и офлайн-формате.

/Информация Комитета по культуре СПб/

23 июня в театре «Санктъ-Петербургъ Опера» (ул. Галерная, 33) состоялся концерт «Песни наших защитников». Среди тотального ужаса войны задушевные мелодии песен спасли, быть может, не одну жизнь. Песня стала символом живого слова, да и просто — жизни.

Ведущие солисты театра исполнили композиции военных лет и песни, посвящённые Великой Отечественной войне. Онлайн-трансляция концерта — в сообществе театра ВКонтакте: https://vk.com/spbopera.

/Информация Комитета по культуре СПб/

23 июня — Показ оперы Пьетро Масканьи «Занетто» (Летний сад Государственного музея политической истории России — ул. Куйбышева, 2-4).

Гостям Музея политической истории России выпала возможность увидеть оперу Пьетро Масканьи «Занетто» на либретто Джованни Тарджони-Тоццетти и Гвидо Менаски в чарующих природных интерьерах Летнего сада музея. Вход свободный.

В главных партиях: лауреат международных конкурсов, сопрано Марина Воротова и лауреат международных конкурсов, меццо-сопрано Анна Плужнова.

В спектакле принимали участие: театр «Придворная опера», театр моды «Леди и Джентльмены».

/Информация Комитета по культуре СПб/