В честь 80-летия Народного артиста России, Почетного гражданина Санкт-Петербурга Давида Голощекина в Филармонии джазовой музыки состоялся праздничный концерт. Перед его началом прославленного музыканта лично поздравил губернатор Александр Беглов.

«Вы – легенда петербургского и российского джаза. Уникальный музыкант, известный всему миру. Владеете десятком инструментов и один из немногих музыкантов мира, кто играет джаз на скрипке. Благодаря вашей самоотверженности и безграничной преданности музыке в Петербурге уже 35 лет работает единственная в мире Филармония джазовой музыки, а Северная столица стала одним из ведущих центров джазового искусства», — обратился Александр Беглов к юбиляру.

Губернатор напомнил, что в прошлом году скверу, расположенному на Загородном проспекте рядом с Филармонией, присвоили название Джазовый. Глава города сообщил, что дал поручение реконструировать сквер и оборудовать сцену для проведения доступных концертов.

Александр Беглов также отметил, что в этом году пройдет 31-й фестиваль «Свинг белой ночи», который будет посвящен юбилею известного музыканта.

За свою многолетнюю творческую жизнь Давид Голощекин выступал с такими звездами мирового джаза как Д.Эллингтон, Д.Гиллеспи, Б.Тейлор, У.Марсалис, Э.Гомез, Б.Голсон, принимал участие в международных джазовых фестивалях. Он широко известен и как композитор — автор «Петербургской сюиты», посвященной 300-летию Санкт-Петербурга, музыки к пяти кинофильмам, театральным спектаклям. Учениками Давида Голощекина являются сотни молодых джазовых музыкантов по всему миру. В мае 2024 года Давид Голощекин стал Почетным гражданином Санкт-Петербурга.

В концерте в честь 80-летия маэстро приняли участие Заслуженный артист России Олег Кувайцев, Заслуженная артистка России Эльвира Трафова, многие как известные, так и начинающие джазовые музыканты.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Множество технических средств, подъемных устройств, платформ и
подвесных механизмов, парящие в воздухе декорации и открытое
сценическое пространство. Сцена «Алых парусов-2024» станет самой
подвижной и технически оснащенной за последние годы. Завершен
основной этап проектирования.

Монтаж сложной конструкции, которая украсит Дворцовую площадь, начнется совсем скоро. Сценический комплекс главного выпускного страны сохранит размерный ряд прошлого года. Ширина рабочего пространства сцены составит 56 метров, высота верхней точки – 23 метра, площадь светодиодных мультимедийных экранов и поверхностей — 1000 квадратных метров, более 700 единиц световых приборов. Сама форма конструкции станет более воздушной и открытой, количество стен – минимальное. Это увеличит угол обзора до 270 градусов.

Алексей Булгаков, технический директор концертной части праздника «Алые паруса-2024»:
— Традиционно наша главная задача – удивить гостей праздника с
помощью необычных форм, архитектуры и неожиданного преображения пространства сценического комплекса. Каждый раз мы стараемся сделать сцену более грандиозной и зрелищной. Особенности напрямую зависят от концепции праздника и смысловой нагрузки.

2024 год объявлен Годом семьи, а потому сцена представляет собой дерево с огромной кроной, с которой и будут проходить различные метаморфозы: трансформация в некие миры, привычные в быту вещи и предметы. Множество технических средств и механизмов обеспечат переход из одной картинки в другую.

Большое количество концертных номеров включает в себя цирковую
акробатику. Часть игровых декораций и поверхностей также будет
находиться в воздухе, взлетать, перемещаться, вырастать из основного
планшета сцены. Особое внимание будет уделено световой составляющей концерта.

Алексей Булгаков, технический директор концертной части праздника «Алые паруса-2024»:
— Использование технологии компьютерной графики и светодиодных
экранов не ново для «Алых парусов». Но в этом году мы представим
зрителям некоторые наши необычные эксперименты в виде четкой
синхронизации компьютерной графики на светодиодных панелях и физических эффектов световых лучей или работы пиротехнических
устройств.

В первую очередь на Дворцовой площади будет установлен скелет из
тяжелых сценических конструкций. На втором этапе специалисты начнут наполнять этот каркас светодиодными экранами, декорациями, различными механизмами, световым и звуковым оборудованием. Монтаж сцены главного выпускного страны займет больше двух недель.

Легендарный выпускной «Алые паруса» был возрожден по инициативе Акционерного Банка «РОССИЯ», Правительства Санкт-Петербурга и Пятого канала в 2005 году. Сейчас он является визитной карточкой не только города на Неве, но и всей России.

Материал подготовлен пресс-службой Пятого канала

www.5-tv.ru

29 и 30 июня 2024 года в Санкт-Петербурге состоится шестой
международный фестиваль этнической музыки «ЭтоЭтно». Фестиваль
в формате open air пройдет на территории Кронверкского пролива
Петропавловской крепости. Хедлайнеры — проект Zventa Sventana, певец Иракли, гитарист-виртуоз, композитор Дидюля и популярный балканский исполнитель Марко Маркович. Вход на фестиваль свободный.

Open air фестиваль «ЭтоЭтно» знакомит зрителей с лучшими образцами современной этнической музыки, которая с каждым годом становится все более популярной. Для творческих людей музыка в стиле «этно» является поиском самоидентификации и демонстрацией собственной культуры: на фестивале музыканты разных стран представляют самобытные народные композиции в современной обработке.

Этнические мотивы удивительным образом соединяются с классическим исполнением, джазом, блюзом, рэпом и другими музыкальными направлениями. Среди участников фестиваля традиционно много молодых артистов, играющих в стиле этно и создающих яркий калейдоскоп мелодий, понятных для своего поколения.

Шестой фестиваль этнической музыки «ЭтоЭтно» вовлекает молодежь
и содействует развитию человеческого капитала, максимально повышая осведомленность молодежи и людей более старшего возраста об уникальной межкультурной и межэтнической палитре народной музыки и национальных инструментов России и мира.

В рамках шестого международного фестиваля «ЭтоЭтно» организаторами подготовлена масштабная музыкальная программа. Санкт-Петербург как многонациональный толерантный город, в культурной палитре которого представлены разные краски, выступит приглашающей и объединяющей стороной для артистов из Сербии, Китая, Армении, Грузии и других стран.

Фестиваль «ЭтоЭтно» стартует 29 июня. Хедлайнером первого
фестивального дня станет гитарист-виртуоз Дидюля, который вместе своим коллективом представит фрагменты новой концертной программы «Уникальное инструментальное шоу». В музыке композитора слышны стилистические и жанровые интонации разных народов мира. Это и китайские народные мотивы, и пряный восток, и славянский задор. На концерте со сцены не прозвучит ни единого слова, так как язык инструментальной музыки понятен зрителям всех стран и континентов.

Фестиваль украсит выступление популярного московского фольклорного танцевального проекта «Zventa Sventana» — группы Тины Кузнецовой (финалистки проекта «Голос») и Юрия Усачева (экс «Гости из Будущего»). Команда переосмысляет фольклор и адаптирует его для современного слушателя, сплетая народные песни с танцевальной электроникой и инди-попом.

Также в первый фестивальный день на сцену выйдет омская исполнительница «DRUMMATIX», которая быстро завоевала популярность одновременно на российской хип-хоп, этно и альтернативной сцене. Песни «DRUMMATIX» находятся в диапазоне от шаманского хип-хопа до этно, от сочных битов до пронзительной лирики.

По многочисленным просьбам зрителей в проекте вновь примет участие коллектив из Казани Хмельная Ворга, исполняющий музыку в славянско-скандинавской стилистике, а также оперная певица из Китая Пэн ИньЛай. Якутская певица и актриса Валентина Романова-Чыскыырай со своим проектом Саха Jazz создаст на сцене микс из современных элементов джаза, рок-музыки и древнего стиля исполнения песен якутов. Прозвучат ритмы якутских ударных инструментов, чарующая мелодия хомуса, имитация пения птиц и звуков природы.

Первый день фестиваля не мог остаться без выступления сербских музыкантов: 29 июня на сцене появится зажигательный коллектив «Shukar trio» (ex The No Smoking Orchestra). Начало в 17.00.

30 июня на «ЭтоЭтно» вновь выступит популярный сербский музыкант, звезда этнической музыки, трубач Марко Маркович и его коллектив Big Brass Band. Музыканты блистают на сцене фестиваля уже два года подряд: сочетая балканские этнические мотивы с оригинальным современным звучанием, артисты демонстрируют всю красоту этнической музыки и ее объединяющее звучание для всех поколений. Ярким акцентом второго фестивального дня станет выступление популярного российского музыканта грузинского происхождения Иракли.

Также в этот вечер в фестивале примут участие сербский женский дуэт Sestri Gobovic, музыкальные этно-группы «POLE» и «Yoga Go Ethno» из Санкт-Петербурга, известный фолк-коллектив «Отава Ё» и армянский секстет «Старик и Море», экспериментирующий в поле модальной музыки на основе армянских народных песен в уникальных авторских аранжировках.
Начало в 17.00.

Этническая музыка является способом национальной самоидентификации, дает возможность продемонстрировать собственную культуру и развивает чувство уважения к культуре других народов.

Фестиваль «ЭтоЭтно» являет собой уникальную межкультурную и межэтническую палитру народной музыки и национальных инструментов России и мира. Проект помогает развить чувство толерантности и патриотизма, вызывает искренний интерес к культуре другого народа, способствует сохранению и возрождению национальной музыкальной культуры, обращению к своим истокам.
Арт-директором фестиваля является президент объединенной сербской диаспоры в Санкт-Петербурге, известный продюсер Мирко Раденович.

Фестиваль проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-
Петербурга и продемонстрирует всю красоту и самобытность
этнической музыки — музыки, которая дает возможность масштабно
показать национальную культуру разных стран, расцвечивает окружающий мир самыми яркими красками.

Он подарит радость встречи с талантливыми известными, а также молодыми музыкантами и станет одним из самых запоминающихся летних событий в Северной столице, которая в высокий сезон превращается в один большой фестиваль.

/Отдел по связям с общественностью СПб ГАУК «Музыкальный театр им.Ф.И.Шаляпина»/

11 июня Дарья Ковальчук, директор по развитию Музея русского импрессионизма, расскажет, как разговаривать со спонсорами на одном языке. Бесплатный онлайн-эфир стартует в 15.00. 

Как определить спонсорский потенциал события? По каким критериям компании выбирают проекты для сотрудничества? Дарья Ковальчук рассмотрит эти темы на примере кейсов, реализованных в рамках сотрудничества Музея русского импрессионизма и бизнеса.

Дарья Ковальчук, директор по развитию Музея русского импрессионизма, более 10 лет специализируется на маркетинге, PR, фандрайзинге, привлечении инвестиций в культурные институции: частные, государственные (ГЦМСИР) и муниципальные музеи (ММОМА), биеннале и фестивали. За партнерские коллаборации с ведущими культурными институциями он отвечала и на стороне коммерческих структур, работая в сфере девелопмента и HoReCa.

Подключайтесь к трансляции 11 июня, в 15.00, по ссылке. Чтобы не пропустить эфир, подпишитесь на оповещение. 

Подписывайтесь на наши соцсети, где мы делимся полезными советами и реальными кейсами творческих коллабораций, а также рассказываем, как пользоваться платформой Культурная биржа.

О проекте

Культурная биржа — бесплатная онлайн-платформа для поиска соорганизаторов, партнеров и подрядчиков для культурных проектов. Это источник креативных идей для культурных проектов, который позволят расширить аудиторию тех, кто в них участвует. 

Ставший традиционным в Российском этнографическом музее уикенд «Ремесла в моде» в этом году посвящен народным художественным промыслам Ленинградской области.

Впервые 15 и 16 июня на площадке музея встретятся мастера, чьи изделия прошли художественно-экспертную комиссию Комитета по культуре и туризму Ленинградской области и получили статус народного промысла Ленинградской области. Мастера поделятся опытом работы в области народных художественных промыслов, расскажут об успешных уже состоявшихся проектах и планах на будущее.

Гостями уикенда станут известные в регионе мастера: Алиса Геннадьева – керамика, Антонина Дорогова – волховская и шугозерская росписи, Андрей Катаев – тесовская роспись, Гордеева Елена – захожское (киришское) кружево, Дмитрий Ткачев – керамика, Дмитрий Денисов – лозоплетение, Виктор Федосеев – керамика.

Изюминкой программы станет презентация проекта «Душа народа», подготовленного Виктором Федосеевым в сотрудничестве с фольклорным коллективом «SOIKKOLAISET» под руководством Дмитрия Хараака-Зайцева. Мастер-гончар под музыкальное сопровождение фольклорного коллектива на глазах у зрителей создаст керамический сосуд, символизирующий душу ижорского народа.

Во время создания сосуда музыкальные фрагменты будут меняться, как фрагменты мозаики в калейдоскопе – но ведь именно из маленьких фрагментов и состоит большое общество. По окончании презентации посетители получат возможность попробовать свои силы в изготовлении сосуда на гончарном круге.

Каждый день уикенда будут открывать лекции заведующей отделом этнографии Северо-Запада России и Прибалтики, члена художественно-экспертной комиссии Комитета по культуре и туризму Ленинградской области Людмилы Корольковой об истории возникновения народных промыслов в нашем регионе и традициях изготовления вязаного кружева. Людмила Валентиновна также проведет две кураторские экскурсии по временной выставке «Народные промыслы Ленинградской области. Традиции и современность», приуроченной к уикенду «Ремесла в моде».

15 июня гостям музея будут представлены реплики женских праздничных костюмов Ямбургского уезда Петербургской губернии – работы выпускников курса традиционного костюма Центра ремесленных традиций, выполненных под руководством мастера Евгении Демидовой.

«Российский этнографический музей впервые столь широко покажет народные художественные промыслы Ленинградской области, расскажет как об истории их возникновения, развития, так и о современном состоянии. Впервые в Мраморном зале музея встретятся мастера, продолжающие традиции своих предшественников, и расскажут о своих мастерских, проектах и планах», – рассказала руководитель Центра ремесленных традиций Российского этнографического музея Мария Янес.

Среди интереснейших мастер-классов уикенда гостей ждет еще одна премьера – мастер-класс по пашской росписи, подготовленный художником Светланой Липовка на основе полевых материалов и исследований Л.В. Корольковой. Для любителей набойки и шитья мастер Ася Садкова подготовила мастер-класс по созданию броши «Кубовый цветок», а кружевницы из Киришей в воскресенье 16 июня проведут мастер-шоу по захожскому кружеву.

«Мне кажется, такая масштабная встреча очень важна и актуальна, ведь у нас в регионе нет всенародно известных художественных промыслов, как, например, гжель, хохлома или филимоновская игрушка. Но у нас есть великолепные волховская, шугозерская и пашская росписи, захожское и свирское кружева, и еще многое другое, о чем просто необходимо рассказать широкой публике. Именно с этими промыслами мы и познакомим гостей музея 15 и 16 июня», – резюмировала Мария Янес.

С полной программой событий, лекций и мастер-классов уикенда «Ремесла в моде. Народные художественные промыслы Ленинградской области» можно ознакомиться на сайте Российского этнографического музея.

Отдел внешних связей

Российский этнографический музей Санкт-Петербург,

Инженерная ул., 4/1 ethnomuseum.ru

Выдающийся джазовый музыкант, получивший поистине всемирное признание, художественный руководитель и основатель единственной в мире государственной Филармонии джазовой музыки, Давид Голощёкин уже более 60 лет на джазовой сцене. С 1968 года по сей день он — руководитель ансамбля джазовой музыки, с которым объездил практически весь мир.

За свою многолетнюю творческую жизнь он выступал с такими звёздами мирового джаза как Д. Эллингтон, Д. Гиллеспи, Б.Тейлор, У. Марсалис, Э. Гомез, Б. Голсон, принимал участие в международных джазовых фестивалях.

Давид Голощёкин известен и как композитор. Он автор «Петербургской сюиты», посвящённой 300-летию Санкт-Петербурга, музыки к пяти кинофильмам, театральным спектаклям. В течение многих лет Давид Голощёкин ведет цикл передач о джазе на телевидении и радио, много времени уделяет преподавательской деятельности.

10 июня в 19.00 в Филармонии джазовой музыки состоится праздничный гала-концерт. Давида Голощёкина поздравят с днём рождения джазовые музыканты Санкт-Петербурга, среди которых: Андрей Кондаков, Михаил Костюшкин, Андрей Рябов, Владимир Лыткин, заслуженный артист России Олег Кувайцев, Фёдор Кувайцев, Гасан Багиров, Ильдар Казаханов, Константин Хазанович, Андрей Зимовец, вокалистки – заслуженная артистка России Эльвира Трафова, Виктория Урусова, Юлия Касьян, Татьяна Бубельникова, Юлия Михайловская, молодые джазовые музыканты Михаил Марышев, Полина Ильина.

Александр Беглов: «Секретный маршрут» по дворам научных заведений стал частью актуализированной «дорожной карты» между Петербургом и «Газпромом» по благоустройству города

Губернатор Александр Беглов и Председатель Правления ПАО «Газпром» Алексей Миллер в рамках ПМЭФ-2024 подписали актуализированную «Дорожную карту» взаимодействия Правительства Санкт-Петербурга и ПАО «Газпром» при реализации проектов социально-экономического развития Санкт-Петербурга.

«Сотрудничество Санкт-Петербурга и «Газпрома» продолжается уже много лет. Вместе мы реализовали множество проектов, которые преобразили город. Наше сотрудничество давно вышло за рамки только газовой сферы.  Вместе с Газпромом мы создаем общественно-деловые территории, строим транспортные объекты, развиваем культуру и спорт», – отметил Александр Беглов.

В подписанной программе — более 60 проектов. В их числе — создание Триумфального столпа в честь победы России в Северной войне.

Глава города поблагодарил «Газпром» и лично Алексея Миллера за большое количество знаковых и уникальных проектов благоустройства, в числе которых физкультурно-оздоровительные комплексы, набережная у «Лахта Центра».

«Мы открыли уникальный экскурсионный маршрут «Путь Петра» по Петроградской стороне – через знаковые места, где зарождался город. «Газпром» подарил городу не просто экскурсию. Это благоустроенные территории и новое наружное освещение. Это малые архитектурные формы, органично вписанные в окружающий ландшафт и историческую часть Петербурга», – подчеркнул Александр Беглов.

На Васильевском острове благодаря поддержке «Газпрома» в скором времени будет завершено благоустройство «Научного квартала». Благоустроенный квартал призван стать новой достопримечательностью Петербурга. Городом запланировано создание как минимум четырёх прогулочных маршрутов по благоустроенной территории. Например, транзитный маршрут вдоль набережной, прогулочное зелёное кольцо вокруг НИИ им. Д.О.Отта, пешеходный маршрут по Биржевому проезду, а также «секретный маршрут» по дворам научных заведений.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ — ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

11 июня в Ботаническом саду СПбГУ состоится открытие фестиваля «Университетские сезоны — 2024: возвращение природе». В этом году главной темой станут современные экологические принципы поддержания биоразнообразия в городских садах и парках.

1 июня, в День защиты детей, в Театре «На Неве» состоялась торжественная церемония награждения победителей конкурса детских рисунков «Сказочная жизнь собак», созданных по впечатлениям от спектаклей театра.

Церемония награждения состоялась сразу после окончания спектакля «Цветик-семицветик» в постановке заслуженного деятеля искусств России Татьяны Савенковой. Конкурс для юных зрителей театра был объявлен в начале апреля, с начала мая в фойе Театра «На Неве» действовала выставка детских работ, участвующих в конкурсе «Человек собаке друг, это знают все вокруг».

В конкурсе рисунков и выставке приняли участие 68 детей из разных районов Санкт-Петербурга, дошкольного и школьного возраста, предоставившие более 70 работ. Среди участников были воспитанники детского сада №9 Пушкинского района, детского сада №35 Пушкинского района, детского сада №36 Пушкинского района, детского сада № 123 Адмиралтейского района, детского сада № 41 Адмиралтейского района детского сада № 145 Адмиралтейского района и других детских воспитательных и учебных заведений города.

Многие юные художники отразили в своих работах впечатления от спектаклей Театра «На Неве», от образов, созданных актёрами театра. В течение мая юные зрители могли проголосовать за понравившуюся работу. Авторы работ, набравших больше всего зрительских голосов, были награждены Призом зрительских симпатий.

Победители конкурса были награждены дипломами и призами – детскими книжками «Пека кокер спаниель», которые предоставила автор и издатель книги – кандидат экономических наук Светлана Орлова.

Санкт-Петербургский государственный детский драматический театр «На Неве» Санкт-Петербургский Государственный детский драматический театр «На Неве» открылся 24 сентября 1987 года. В 1991 году получил статус государственного и здание в Советском переулке, 5.

С момента основания и по сегодняшний день художественным руководителем театра является Заслуженный деятель искусств РФ Татьяна Аркадьевна Савенкова. Театр «На Неве» — это авторский театр Татьяны Савенковой, которая выступает не только режиссером-постановщиком, ей также принадлежат инсценировки, музыкальное и художественное оформление спектаклей.

Сегодня в репертуаре театра «На Неве» около 30-ти спектаклей, все – в постановке Татьяны Савенковой и все – сказки. Русские и зарубежные, самые известные, самые лучшие и любимые: «Золушка», «Дюймовочка», «Красная шапочка», «Приключения Буратино», «Бременские музыканты», «Снежная королева», «Морозко», «По щучьему веленью…», «Маугли», «Гуси-Лебеди и Баба-Яга», «Двенадцать месяцев», «Кошкин дом» и многие другие.

Каждая театральная сказка полна музыки, веселых оригинальных песен, танцевальных номеров, юмора. Спектакли театра «На Неве» поражают воображение удивительной сценографией и потрясающими костюмами, красивой музыкой (классической и не только) и оригинальной хореографией, но главное – самозабвенной игрой актеров, которые хоть на первом, хоть на тридцатом спектакле выкладываются на все сто!

Театр под руководством Татьяны Савенковой учит зрителей добру, любви к ближнему, состраданию, способствует духовному и культурному развитию подрастающего поколения.

/Литературно-драматургическая часть Санкт-Петербургского государственного детского драматического театра «На Неве»
Фото — Алексей Логунцов/