С 9 по 11 июня в Петербурге пройдёт XIX Международный петровский конгресс. Торжественное открытие состоится 9 июня, в день рождения Петра Великого, в 10.30 в Эрмитажном театре. 10 июня в залах Музея-усадьбы Г. Р. Державина пройдёт второй день конгресса. 11 июня во Дворце Меншикова – итоговое заседание.

Тема конгресса в 2026 году – «Пётр Великий и его эпоха в исторической памяти России». В оргкомитет поступило более 160 заявок на участие. На пленарных и секционных заседаниях прозвучат доклады спикеров из более 90 учреждений науки и культуры.

Международные петровские конгрессы проводятся Институтом культурных программ, Институтом Петра Великого совместно с Государственным Эрмитажем, Всероссийским музеем А. С. Пушкина, Фондом имени Д. С. Лихачёва при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Проект направлен на всестороннее изучение и популяризацию историко-культурного наследия петровской эпохи и содействует культурному взаимодействию российских городов, обязанных Петру I своим основанием или исторически связанных с его деятельностью.

/Информация Комитета по культуре СПб/

Семья художников Котиновых уже представляла свои произведения в залах СПбСХ в прошлом году. Знакомство любителей и ценителей искусства с их яркой живописью прошло более чем успешно. В этом году художники планируют закрепить результат и представить себя в другой ипостаси – как преподавателей рисунка и живописи.

В этом году созданная Сергеем и Галиной Котиновыми студия «Красная звезда» отмечает 10-летие. На выставке будут представлены произведения и преподавателей, и их самых успешных учеников.

Сергей Котинов родился в 1964 году в городе Элисте, Калмыкия. В 1982–1984 годах служил в Советской Армии в Ленинграде, наверняка не представляя тогда, что его основная творческая жизнь будет прочно связана с этим городом.

После окончания Ставропольского художественного училища Сергей работал художественным редактором в Калмыцком книжном издательстве и главным художником в Калмыцком драматическом театре.

В 1991 году Сергей Котинов вступил в Союз художников России. С 2009 года живет и работает в Санкт-Петербурге. С 2016 года он – руководитель и преподаватель авторской студии живописи Сергея и Галины Котиновых «Красная Звезда».

Галина Котинова – художник-живописец, дизайнер.

Родилась в 1963 году в Караганде, Казахстан. Окончила Брянское художественное училище и Московскую государственную художественно-промышленную академию им. С.Г. Строганова, факультет графического дизайна. В 1991 году вступила в Союз художников России.

С 2009 года живет и работает в Санкт-Петербурге, в настоящее время – преподаватель авторской студии живописи Сергея и Галины Котиновых «Красная Звезда».

Открытие выставки состоится 9 июня в 17часов в Длинном зале СПбСХ на Большой Морской, 38. На вернисаж вход свободный.

В рамках ПМЭФ-2026 Петербург заключил сегодня, 5 июня, соглашение о комплексном развитии санатория «Сестрорецкий курорт». Инвестор завершает работу по воссозданию исторического здания концертного зала, утраченного в войну. Также будет модернизирован один из корпусов санатория, что расширит спектр предоставляемых медицинских услуг.

«Обновление «Сестрорецкого курорта» – уникальный проект. Он возобновляет дореволюционную традицию концертов на берегу Финского залива и переосмысливает советскую практику полноценного санаторно-курортного лечения. Современная инфраструктура поможет развитию медицинского туризма и росту туристического потока в Петербург», – отметил Александр Беглов.

Губернатор поблагодарил компанию-партнёра за реализацию важных для Северной столицы инвестиционных проектов и выразил уверенность, что реконструированный «Сестрорецкий курорт» вновь станет излюбленным местом отдыха петербуржцев и гостей города.

В санаторном корпусе планируется обновить номерной фонд и установить новое медицинское оборудование, ввести новые направления диагностики. Здание получит новый внешний облик – современные архитектурные решения будут гармонично сочетаться с природными красотами побережья Финского залива.

Построенный в 1900 году в стиле модерн Сестрорецкий курзал вмещал до полутора тысяч человек и был одним из центров культурной жизни дореволюционного Петербурга. Его восстановление создаст новое востребованное общественное пространство и точку притяжения в Курортном районе.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ — ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
05.06.26

Проект «Театр Боотура» представляет: 11 июня, четверг, 17.00, Кинотеатр «Великан Парк» (Александровский парк, д. 4/3.) Полнометражный документальный фильм «Театр Боотура»Режиссер – Мила Кудряшова

Презентация приурочена ко Дню России. В программе: Встреча со съемочной группой

Показ документального фильма

Вход – свободный, запись по ссылке: https://lenfilm-even-org.timepad.ru/event/4017940/  

Этот  показ станет центральным событием петербургской части масштабного международного проекта «Театр Боотура», посвященного 90-летию Государственного театра оперы и балета Якутии имени Д.К. Сивцева-Суорун Омоллоона, Году единства народов России, Году культуры Республики Саха (Якутия) и Году петербургской культуры.

 В Петербурге уже прошли показы и творческие встречи для творческой молодежи на площадках Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, РГПУ им. А.И. Герцена, Дома национальностей, молодежного центра «Форпост» и других учреждений.

Презентация, которая состоится 11 июня в кинотеатре «Великан Парк», приурочена к празднованию Дня России и открыта для широкой общественности, вход на премьеру фильмы «Театр Боотура» – свободный (запись по ссылке: https://lenfilm-even-org.timepad.ru/event/4017940/ ).

Также у публики будет возможность пообщаться с режиссёром фильма Милой Кудряшовой и творческой группой проекта. Фильм режиссера и продюсера Милы Кудряшовой рассказывает о Государственном театре оперы и балета Республики Саха (Якутия), который возглавляет директор Владислав Левочкин. Зритель сможет побывать в закулисье старейшего на Дальнем Востоке театра оперы и балета, погрузиться в процесс создания трех важнейших для театрального репертуара спектаклей: «Ньургун Боотур», «Сияющий камень» и «Щелкунчик».

В октябре 2025 г. в рамках фестиваля «Чайковский-фест. Якутск» завершились съемки документального фильма «Театр Боотура», он уже был продемонстрирован во многих городах России и ближнего зарубежья. После петербургской премьеры фильм будет показан в Государственном театре оперы и балета Якутии имени Д.К. Сивцева-Суорун Омоллоона, где и завершится проект. 

Евгений Петров, заместитель постпреда Якутии при Президенте РФ: «Межрегиональное сотрудничество Якутии и Санкт-Петербурга всегда очень богато и результативно. Санкт-Петербург для Якутии — не только стратегический партнер, но и кузница кадров, основа культурного развития. Именно благодаря таким проектам наше сотрудничество обретает глубокий смысл».

Режиссер фильмов проекта Мила Кудряшова рассказывает о своей работе: «Всё, что попало на нашу документальную камеру за период съемок, стало кинолетописью и киноисторией. От идеи до презентации фильма прошло пять лет. Проект начинался со съемки репетиций грандиозной эпопеи – оперы-олонхо «Ньургун Боотур», в котором задействовано более 300 артистов. Этот спектакль – столп якутской культуры, первая в мире якутская опера, где представлен синтез европейской и русской оперной музыки с традиционной культурой народа Саха — героическим эпосом Олонхо».  

На протяжении полутора лет авторы фильма фиксировали повседневную жизнь театра и сумели заслужить высочайшую степень доверия служащих в нем подвижников, которые раскрываются в фильме с небывалой откровенностью. Служение искусству в самом холодном регионе планеты сопровождается немыслимыми сложностями. Фильм показывает людей разных профессий: музыкантов, танцовщиков, вокалистов и художников, гримеров и постижеров, администраторов и дизайнеров, менеджеров и монтировщиков, операторов светового оборудования и создателей видеоконтента.

Работа в театре – это нескончаемый поток событий, ярких эмоций, неожиданных решений, столкновение неординарных личностей, ищущих максимально точного воплощения своих идей.  Съемочная группа сопровождала театр на гастролях и на церемонии вручения российской национальной театральной премии «Золотая маска» в Казани, где этно-балет «Сияющий камень» в июне 2025 г. был удостоен награды в трех номинациях, в том числе как лучший балет страны. Этно-балет композитора Кирилла Герасимова «Сияющий камень» в постановке главного балетмейстера театра Екатерины Тайшиной сочетает современную хореографию с элементами классического балета в национальном колорите.

В основе спектакля лежит легенда о возникновении якутских алмазов – главного бренда современной Якутии. Якутский фольклор здесь предстает в стильных образах, которые дополнены современными технологиями, спецэффектами и необычным решением по сценографии. Опера-олонхо «Ньургун Боотур» – произведение, созданное на основе якутского героического эпоса (олонхо), гвоздь репертуара Якутского театра оперы и балета, один из столпов якутской культуры, сыгравший ключевую роль в становлении якутской музыкальной культуры.

Это первая в мире якутская опера, представляющая собой синтез европейской и русской оперной музыки с традиционной культурой народа Саха — героическим эпосом Олонхо. Режиссер этой грандиозной постановки Андрей Борисов воплощает суперидею – совместить классику и народное исполнение, вывести на сцену не менее 300 артистов и музыкантов разных жанров. Якутская постановка балета «Щелкунчик» может считаться самой «зимней» постановкой классического балета, без которого не обходится ни один респектабельный театр мира и который традиционно становится самым рейтинговым спектаклем.

Особая трудность работы с такой общепризнанной классикой заключается в кажущейся невозможности уйти от вторичности и придумать необычные постановочные решения. Однако в якутской интерпретации всем знакомый «Щелкунчик», поставленный в ледовых декорациях, приобретает уникальный арктический колорит. Хореография поставившей «Щелкунчика» Екатерины Тайшиной — диалог с традицией на языке современности.

Этой неоклассической постановке присущ новый рисунок знакомых сцен. Екатерина Тайшина стала одним из самых ярких персонажей «Театра Боотура». О своей работе над «Щелкунчиком» балетмейстер расскажет в необычной мизансцене, позволяющей проявить темперамент выдающейся балерины – вместе с партнером Тайшина исполняет зажигательный латиноамериканский танец румба.  Это часть общей концепции фильма: чтобы наиболее полно раскрыть характеры героев, режиссер подвергает их различным «испытаниям», помещая в их с непривычные, а подчас и экстремальные предлагаемые обстоятельства, таким образом, проживая вместе с ними их полную приключений жизнь. Благодаря такому подходу, «Театр Боотура» станет важной страницей кинолетописи, сохраняющей для истории, взлет интереса к якутскому балету и живую хронику становления национального театра.

Проект «Театр Боотура», созданный при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, проходит с 13 апреля по 30 июня в Якутске, Петербурге, Новосибирске, Сыктывкаре, городах Владимирской области, в Алматы (Казахстан), Бишкеке (Кыргызстан). Подробности программы проекта: https://vk.com/booturtheatre

/Василиса Сердобольская/

Уважаемые петербуржцы!

Сегодня мы празднуем День прославления Святой Блаженной Ксении Петербургской — небесной заступницы нашего города.

6 июня 1988 года после многолетнего народного почитания она была официально причислена к лику святых.

Поздравляю православных верующих, получающих помощь по молитвам Блаженной Ксении, и всех, кто хранит память о нашей небесной покровительнице!

На протяжении столетий Святая Блаженная Ксения незримо хранит и оберегает наш великий город. Тысячи верующих обращаются к ней за духовной поддержкой, утешением и решением жизненных проблем.

Путь Ксении, наполненный глубоким смирением, самоотверженной любовью и деятельным состраданием к ближним, по сей день остаётся для нас непреходящим нравственным ориентиром.

Главным местом её земного подвига остаётся Смоленское православное кладбище, где Святая ночами помогала строительству церкви, была упокоена и где ныне воздвигнута её часовня. В наши дни в её честь построены и освящены новые храмы — на Лахтинской улице и в Шушарах.

Почитание Блаженной Ксении вышло далеко за пределы Северной столицы — в России, в других странах, на других континентах насчитывается более 50 церквей и монастырей её имени.

Каждый год в день прославления Святой Блаженной Ксении Петербургской и в день её памяти 6 февраля в православных храмах нашего города проходят торжественные богослужения.

Пусть высокий духовный пример Святой Блаженной Ксении Петербургской вдохновляет нас на терпение, добрые поступки и милосердие!

Пусть Святая Блаженная Ксения хранит наш город и Россию, услышит и поможет всем нам!

Губернатор Санкт-Петербурга
А. Д. Беглов

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ — ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
06.06.26

Уважаемые петербуржцы!

Сегодня мы отмечаем два праздника, которые стали символом нашей культуры и исторической памяти — Пушкинский день России и День русского языка.

В этот день 227 лет назад родился поэт, вознёсший наш язык и нашу культуру до небесной высоты.

Имя Александра Сергеевича Пушкина и великий русский язык — неотделимы друг от друга.

В объявленный Президентом Год единства народов России особенно важно помнить — именно русский язык стал объединяющей силой для миллионов людей разных национальностей.

Язык Пушкина хранит традиции народов и связывает поколения.

Нашему великому поэту принадлежат бессмертные слова:

Слух обо мне пройдёт по всей Руси великой,

И назовёт меня всяк сущий в ней язык,

И гордый внук славян, и финн, и ныне дикой

Тунгус, и друг степей калмык.

Санкт-Петербург — крупнейший центр российской культуры и просвещения, один из главных центров изучения русского языка.

Подготовка учёных, преподавателей, школьных учителей по русскому языку ведётся в 14 вузах.

В этом году мы отметим 90-летие со дня рождения выдающегося учёного Людмилы Алексеевны Вербицкой — Почётного гражданина Санкт-Петербурга, президента Российской академии образования, многолетнего ректора и президента Санкт-Петербургского государственного университета. Её труды сыграли огромную роль в развитии языкознания и укреплении позиций русского языка в мире.

В память о Людмиле Вербицкой установлена мемориальная доска на здании Санкт-Петербургского государственного университета и назван бульвар на Петроградской стороне.

С каждым годом растёт число петербуржцев — участников Тотального диктанта. В этом году в акции приняли участие более 9 700 жителей нашего города.

В Шереметевском дворце стартовала образовательная программа «Пушкинский Петербург», объединившая 57 соотечественников из 12 стран.

В знаменитой Второй Санкт-Петербургской гимназии прошло заседание Международной ассоциации школ имени Пушкина.

Сегодня в честь Пушкинского дня и Дня русского языка пройдёт множество культурных мероприятий — в музеях, концертных залах, учебных заведениях, в пушкинских местах.

Великое наследие Александра Сергеевича Пушкина и русский язык — источник силы, вдохновения и гордости за Россию!

Губернатор Санкт-Петербурга
А. Д. Беглов

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ — ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
06.06.26

При поддержке Президентского фонда культурных инициатив

Художественный руководитель фестиваля – Дмитрий ГаненкоПредседатель жюри конкурса – Алексей Васильев

 5 июня – открытие фестивальной программы Второго Российского фестиваля юных виолончелистов

В этом году в нашей стране состоится масштабный виолончельный форум для молодых музыкантов – Второй российский фестиваль юных виолончелистов. В программе – насыщенная фестивальная часть с десантом в разных городах РФ, и конкурсная – с развернутым финалом в Санкт-Петербурге. Фестиваль основал известный петербургский виолончелист Дмитрий Ганенко, конкурсную программу возглавил ректор Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, заслуженный артист России Алексей Васильев. Проект поддержан Президентским фондом культурных инициатив. 

Конкурсная программа фестиваля направлена на поиск и поддержку молодых талантов, одаренных виолончелистов России, прежде всего из удаленных регионов, а также из республики Беларусь. Первый фестиваль собрал юных виолончелистов более чем из 40 регионов нашей страны.

О работе с юными музыкантами рассказывает художественный руководитель проекта Дмитрий Ганенко: – Одна из наших важнейших задач – популяризация виолончельного и академического искусства среди молодого поколения, развитие музыкальных навыков у перспективных воспитанников музыкальных школ, училищ, вузов. Молодым артистам из различных регионов России мы даем возможность выступить на лучших сценах Северной столицы в сопровождении симфонического оркестра, получить бесценные уроки мэтров, кроме этого для всех финалистов мы готовим обширную культурную программу». 

 В рамках фестиваля запланированы концерты в различных регионах России: камерные с участием известных виолончелистов и мультижанровые, где выступит коллектив Ганенко Бэнд/Ganenko Band. 

Первый концерт фестиваля состоится 5 июня в Белгородской государственной филармонии. Камерные концерты также состоятся в Волгограде, Саратове, Великом Новгороде, Уфе, Перми и Чебоксарах, а концерты Ганенко Бэнд в Санкт-Петербурге, Тюмени и Нижнем Новгороде. Перед публикой фестивальной программы выступят мастера сцены – виолончелисты Алексей Массарский, Дмитрий Ганенко, Алексей Жилин; а также известные петербургские пианисты – Станислав Соловьев, Евгений Изотов, Андрей Бараненко.  

Второй российский фестиваль юных виолончелистов является продолжением Первого российского фестиваля юных виолончелистов имени А.П. Никитина. В этом году особое внимание уделяется конкурсной программе, которая проводится в двух возрастных категориях – 7-14 и 15-18 лет. Проходит в отборочном и финальном этапах. Отборочный этап открылся 1 марта и продлится до 30 сентября 2026 года.

Результаты первого тура будут опубликованы до 3 октября. К участию в финальном этапе будут допущены 24 юных виолончелиста, учащиеся и студенты музыкальных школ, колледжей и студенты вузов, которые продемонстрируют свое мастерство и поборются за звания лауреатов. 

 В составе жюри конкурса известные мастера сцены: один из самых именитых виолончелистов современной России, Лауреат Премии Президента России Александр Рамм, заслуженный артист России, заведующий кафедрой виолончели, контрабаса, арфы и квартета Санкт-Петербургской консерватории Алексей Массарский, профессор Санкт-Петербургской консерватории, художественный руководитель Санкт-Петербургского ансамбля виолончелистов Дмитрий Еремин и художественный руководитель фестиваля, экс-солист симфонического оркестра Мариинского театра, организатор многих крупных музыкальных проектов международного масштаба Дмитрий Ганенко.Председатель жюри конкурса – ректор Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, заслуженный артист России Алексей Васильев. 

Финальный этап фестиваля-конкурса пройдет ноябре 2026 года в Санкт-Петербурге и завершится 26 ноября грандиозным Гала-концертом в Академической Капелле, где вместе с лауреатами конкурса выступят блестящий российский виолончелист Александр Рамм, Ансамбль виолончелистов Анатолия Никитина и другие. Лауреаты выступят в сопровождении симфонического оркестра Санкт-Петербургской консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, художественный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Алексей Васильев. 

Для участников отборочного этапа предусмотрены видео онлайн уроки от членов жюри для подготовки к конкурсу. А для всех участников финального этапа в Петербурге члены жюри проведут живые мастер-классы, на которых мастера виолончельного искусства поделятся бесценным опытом с молодыми исполнителями. Особо хочется сказать об уникальном формате конкурса, где для иногородних участников финального этапа, а также для их сопровождающих дорога в Петербург и обратно, а также проживание в течение всех 10 дней будут оплачены оргкомитетом фестиваля, что дает равные шансы всем талантливым музыкантам независимо от социальных возможностей. 

Для объективности оценки конкурсантов все видеозаписи, присланные на отбор, будут опубликованы на сайте, чтобы участники могли сравнить свои достижения с успехами коллег. На всех турах финального этапа в Санкт-Петербурге будут проводиться онлайн трансляции в группе Фестиваля во ВКонтакте.

Также, для поддержки музыкантов из регионов, установлены ограничения по количеству участников из Москвы и Петербурга. Второй российский фестиваль юных виолончелистов станет не только площадкой для конкурса, где участников ждут выступления в великолепных залах Санкт-Петербурга, азарт конкурсного состязания, профессиональное общение с мэтрами.

Конкурс станет важным событием для обмена опытом и культурного обогащения. Для всех участников финального этапа подготовлена широкая культурная программа: экскурсии, посещение музеев и концертов, что придаст особый дух соревнованию, подарит радость нового общения и дружбы.Проект проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.  

/Пресс-служба фестиваля/

13 июня, суббота, 19:00 Музыкальный театр им. Ф.И. Шаляпина. Концертный зал на Английской набережной, 56

Вена грустит и смеется

Государственный Санкт-Петербургский симфонический оркестр «Классика» Художественный руководитель, главный дирижер – Заслуженный артист России Александр КАНТОРОВ

В программе: Шуберт — Симфония №8 «Неоконченная», увертюра из музыки к пьесе «Розамунда»Зуппе — увертюры к опереттам «Пиковая дама», «Прекрасная Галатея»Вальдтейфель – вальс «Студентка» Впервые на сцене отреставрированного зала на Английской набережной выступит Симфонический оркестр «Классика» под управлением Заслуженного артиста России, маэстро Александра Канторова.

В честь этого в афише заявлены музыкальные шедевры венской классики, способные подарить слушателям веер ассоциаций и шлейф переживаний – от элегической грусти до поистине феерического веселья. Музыка эпохи романтизма раскроется во всей своей красе – с её таинственностью, ярким драматизмом и тонкой психологической игрой.  

Вечер откроет Симфония №8 «Неоконченная» Франца Шуберта. Этот шедевр романтизма поражает своей глубиной и эмоциональной насыщенностью. Загадка его «неоконченности» до сих пор бросает вызов исследователям, а сама музыка завораживает своей совершенной красотой.

Далее прозвучит Увертюра из музыки к пьесе «Розамунда» – еще одно вдохновенное произведение Шуберта. Вторая часть концерта перенесёт слушателей в мир лёгкой остроумной оперетты. Увертюра к оперетте «Пиковая дама» Франца фон Зуппе – произведение, которое обрело самостоятельную жизнь и стало настоящим хитом.

Программу продолжит Увертюра к оперетте «Прекрасная Галатея» Зуппе, известная своим витальным и зажигательным характером. Завершит вечер всеми любимый вальс «Студентка» Эмиля Вальдтейфеля. Изящная и грациозная мелодия оставляет ощущение ликования.

Обо всех произведениях, по традиции, расскажет маэстро Александр Канторов, чтобы глубже погрузиться в атмосферу одной из музыкальных столиц. «Вена грустит и смеется» – это концерт-полет по музыкальным ландшафтам Австрии, где каждая минута наполнена высоким эстетическим смыслом, в одном из самых красивых концертных залов Северной столицы.   

/Василиса Сердобольская/

Губернатор Александр Беглов и руководитель Образовательного фонда «Талант и успех», председатель Совета федеральной территории «Сириус» Елена Шмелёва подписали сегодня, 4 июня, соглашение о сотрудничестве. Церемония состоялась на площадке Петербургского международного экономического форума.

Город и Фонд объединяют усилия для создания в Петербурге Национального кампуса технологического лидерства и развития критических технологий «Сириус». Эта работа проводится по поручению Президента России.

«Петербург – важнейший промышленный и научный регион России. Центр «Сириус» поможет в полной мере задействовать потенциал нашего города в решении поставленных Президентом задач. Он станет моделью, объединяющей промышленность, науку и высшее образование. В нём будут раскрывать таланты нашей молодёжи», – отметил Александр Беглов.

Он подчеркнул, что именно подрастающему поколению предстоит развивать инновационную экономику и обеспечивать технологическое лидерство России.

Губернатор сообщил, что проект планируется реализовать на Васильевском острове. Город окажет полное содействие в создании Центра.

Александр Беглов поблагодарил Елену Шмелёву и сотрудников федерального центра «Сириус» за доверие к Петербургу и пожелал им успеха в реализации важного для России проекта.

Управление информации — пресс-служба администрации губернатора Санкт — Петербурга
04.06.26

8 июня 2026 года в 14:00 в Президентской библиотеке торжественно откроется экспозиция «Лето культурной столицы», подготовленная по инициативе Совета по печатным СМИ Санкт-Петербургского отделения Союза журналистов России и приуроченная к 323-й годовщине со дня основания Северной столицы.

Выставка будет представлена на плазменных панелях и выставочных стендах.

В объективе петербургских фотокорреспондентов – короткое и волшебное лето культурной столицы с его великолепными дворцами и каналами, яркими фестивалями и тихими вечерними прогулками, белыми ночами и алыми парусами, редким солнцем и привычными дождями. Лето, которое окрыляет, дарит вдохновение и которое хочется запомнить надолго.

В выставке приняли участие фотокорреспонденты четырёх федеральных и четырёх городских печатных изданий («Российская газета», «Коммерсантъ», «Аргументы и факты – Петербург», «Комсомольская правда в Санкт-Петербурге», «Деловой Петербург», «Санкт-Петербургские ведомости», «Петербургский дневник» и «Вечерний Санкт-Петербург»).

Фотокорреспонденты – участники выставки:

– Святослав Акимов («Российская газета»);

– Алексей Смагин, Майя Жинкина («Коммерсантъ»);

– Татьяна Швецова, Вероника Такмовцева («Аргументы и факты – Петербург»);

– Алексей Булатов («Комсомольская правда в Санкт-Петербурге»);

– Сергей Ермохин, Мартьян Фролов («Деловой Петербург»);

– Мария Шерих («Санкт-Петербургские ведомости»);

– Александр Глуз, Владимир Демин, Дмитрий Сермяжко, Алексей Яковлев («Петербургский дневник»);

– Олег Золото («Вечерний Санкт-Петербург»).

Это уже не первый совместный проект фотожурналистов печатных СМИ Северной столицы. В 2023 году ко Дню города была открыта выставка «Петербург на первой полосе», объединившая тогда четыре федеральные газеты. Экспозиция также демонстрировалась в Президентской библиотеке в цифровом и традиционном форматах.

Выставка «Лето культурной столицы» откроется по адресу: Санкт-Петербург, Cенатская площадь, д. 3.

Открытие мультимедийной выставки будет транслироваться на портале Президентской библиотеки в разделе «Прямые трансляции» в соответствии с программой прямых трансляций мероприятий, а также на Рутуб-канале учреждения, в социальных сетях «ВКонтакте» и «Одноклассники».

Посетить экспозицию можно будет до 30 июня 2026 года в рамках экскурсий по Президентской библиотеке.

Пресс-служба Президентской библиотеке