Губернатор Александр Беглов дал поручение усилить работу по внедрению в школах цифровой образовательной среды.

«Новый учебный год мы начинаем в особых условиях. Ограничения из-за коронавируса остаются, действуют противоэпидемические меры. Но мы должны несмотря ни на что сохранить уникальность петербургской школы – высокое качество, многогранность и доступность образования для каждого ребенка. Вынужденная «дистанционка» весной и проведение ЕГЭ летом дали нам определенный опыт. И сейчас мы должны сделать все, чтобы ребятам было комфортно учиться. В том числе необходимо уделять больше внимания созданию современного высокотехнологичного образовательного пространства и обязательно продолжать практику проведения открытых онлайн уроков», — сказал Александр Беглов.

По словам губернатора, сегодня все учреждения образования обеспечены высокоскоростным интернетом. Значительно обновлена материально-техническая база для обучения профильным предметам. В этом году в рамках национального проекта «Образование» 155 школ и колледжей получат оборудование для формирования цифровой среды. В 2021 году такое оборудование получат еще 443 учреждения. К началу учебного года уже переоснащены 11 школ для детей с особыми образовательными потребностями. К следующему учебному году будет оснащено еще 11 школ. Кроме того, в 2020 году в Петербурге открыты IT-куб и детский технопарк «Кванториум», 3 центра цифрового образования «Инфинити» и Центр опережающей профессиональной подготовки.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ — ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

В атмосферу доверительного разговора с актерами погрузились в качестве зрителей петербуржцы. Посредством мессенджера WhatsApp они приняли участие в интерактивном показе социального спектакля «Через час».

В течение полутора часов актеры публиковали в чате свои фотографии, голосовые сообщения, в которых рассказывали о личном. Все темы были знакомы и понятны зрителям: одиночество, буллинг, сложные взаимоотношения с родителями, друзьями, возлюбленными. Участники спектакля анонимны.

«Респект за искренность всем создателям. И за возможность выбора участия или наблюдения. Время ценно и будущее есть. Близость – это дорога, которая открывает человеческое в существовании. Такие мысли возникли у меня после просмотра вашего спектакля. Удачи команде!», – поделился впечатлением один из зрителей.

«Это очень живой спектакль, я будто находилась с вами в одном реальном пространстве. И столько разных историй, волнующих разных людей услышать за час… Спасибо, первый раз в таком формате спектакля участвовала, очень круто!!!», – добавил другой.

Идея проводить социальные спектакли в таком формате возникла весной с введением ограничительных мер в городе. Сегодня этот вариант доказал свою актуальность и востребованность. Узнать о новых показах можно в группе https://vk.com/center_kontakt.

Организатор – Городской центр социальных программ и профилактики асоциальных явлений среди молодежи «КОНТАКТ» и Александрийский театр в рамках программы «Другая сцена» при поддержке Комитета по молодежной политике и взаимодействию с общественными организацими.

Впервые в России Петербург создает антикоррупционную государственную информационную систему (ГИС), которая максимально затруднит или сделает вообще невозможным получение и использование должностными лицами коррупционных и иных незаконных доходов.

Об этом губернатор Александр Беглов сообщил на встрече с председателем Следственного комитета РФ Александром Бастрыкиным.

Система обеспечивает постоянный обмен информацией между органами государственной власти, Федеральной налоговой службой, МВД, Кадастровой палатой, банками касательно денежных и имущественных операций лиц, включенных в контрольный список.

Любое расхождение между официальными доходами должностного лица и его фактическими доходами и расходами, а также покупка недвижимости, автомобилей и т.п. будет зафиксировано и информация поступит по месту службы человека и в правоохранительные органы.

Ист.: Районы.Кварталы. №11(74) Август 2020

29 августа 2020 года в 17:00 «Музей Героев Советского Союза и России» присоединяется к Всероссийской акции «Ночь кино» в формате онлайн.

Вместе с киноведом Николаем Майоровым мы вспомним фильм «Небесный тихоход».

«Первым делом, первым делом самолеты, ну а девушки, а девушки потом!». Трудно найти человека, который бы не слышал эту песню. Фильм «Небесный тихоход» запустили в производство в 1945 году. После тяжёлых военных лет советской стране была нужна весёлая и лирическая кинокартина. Так увидела свет новая музыкальная комедия.

75 лет прошло со дня выхода этого любимого многими поколениями зрителей фильма. Как режиссёр Семён Тимошенко и его съёмочная группа работали над картиной, и как советская публика приняла новую киноленту?

Вместе с членом Союза кинематографистов России Николаем Анатольевичем Майоровым мы вспоминаем этот легендарный образец советского киноискусства в юбилейный для фильма год.

Возрастная категория: 12+

Трансляция встречи на ютуб-канале музея: https://www.youtube.com/watch?v=9hTHY0ggEY0​

Ссылка на анонс на сайте:

http://1812panorama.ru/museum/news/noch-kino-2020​

/Отдел маркетинга, рекламы и связи с общественностью

Летом 2020 года фестиваль «Опера — всем» представил публике четыре оперных спектакля: «Борис Годунов» Мусоргского (8 августа, Соборная площадь Петропавловской крепости), «Русалка» Даргомыжского (12 августа, Елагин остров), «Капулети и Монтекки» Беллини (16 августа, Площадь Растрелли перед Смольным собором) и «Волшебная флейта» Моцарта (22 августа, Парадный плац Екатерининского дворца, Царское село). Раритетный шедевр Беллини опера «Капулети и Монтекки» и опера «Волшебная флейта» согласно традиции были представлены на языке оригинала.

В этом году музыкальный руководитель фестиваля, художественный руководитель театра «Мюзик-Холл» Фабио Мастранджело встал за дирижерский пульт три раза и продирижировал операми «Борис Годунов», «Капулети и Монтекки» и «Волшебная флейта». Музыкальное руководство оперой «Русалка» осуществил главный дирижер и художественный руководитель Красноярского академического симфонического оркестра, музыкальный директор и дирижер оркестра «Солисты Вашингтона» Владимир Ланде. В постановках фестиваля приняли участие симфонический оркестр Санкт-Петербургского государственного театра «Мюзик-Холл» «Северная Симфония» и Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр.

На открытии фестиваля гостей приветствовал Председатель Комитета по культуре Санкт-Петербурга Константин Сухенко, честь закрывать фестиваль выпала Вице-губернатору Санкт-Петербурга Александру Бельскому. На показе спектаклей «Капулети и Монтекки» и «Борис Годунов» присутствовал Генеральный Консул Италии в Санкт-Петербурге Алессандро Монти. Постановка народной музыкальной драмы Мусоргского «Борис Годунов» состоялась при поддержке Министерства культуры РФ.

Все оперы фестиваля привлекли пристальное внимание зрителей и профессионального сообщества. Режиссерами-постановщиками фестиваля стали Вадим Милков-Товстоногов («Борис Годунов»), Илья Архипов («Русалка»), Дмитрий Отяковский («Капулети и Монтекки») и Виктор Высоцкий (арт-директор фестиваля; «Волшебная флейта»). Оригинальные декорации к операм были созданы художником-постановщиком Юлией Гольцовой, балетмейстерами постановок выступили Константин Чувашев, Ирина Ляховская и Сергей Нарышев.

Главные партии в постановках исполнили солисты ведущих театров России. В рамках фестиваля выступили: солисты Мариинского театра Виталий Янковский, Николай Гассиев, Екатерина Санникова, Евгений Ахмедов и Лариса Юдина, солисты Академии молодых оперных певцов Мариинского театра Регина Рустамова, Артем Мелихов и Денис Беганский, солисты Михайловского театра Борис Степанов и Александр Безруков, солисты Санкт-Петербургского театра «Мюзик-Холл» Тигрий Бажакин, Анна Викулина, Савелий Андреев, Вячеслав Дусенко, Елизавета Михайлова, Илья Лавелин, Сергей Чепурко, Дмитрий Мулярчик, Анастасия Некрасова, Мария Бояркина, Надежда Вазагова, Екатерина Моисеева, Ольга Арндт и Людмила Федорова, солисты Санкт-Петербургского музыкального театра «Зазеркалье» Ольга Черемных, Роман Арндт и Яков Стрижак, солист театра «Санктъ-Петербургъ Опера» Леонтий Сальенский, а также гости из российской столицы — солистка Московского театра Новая Опера Валерия Бушуева, Артем Алешин и Артем Борисенко. В роли рассказчика в спектакле «Волшебная флейта» выступил заслуженный артист России Николай Смирнов.

В постановках фестиваля также приняли участие Хор Санкт-Петербургского государственного театра «Мюзик-Холл» под управлением заслуженной артистки России Валентины Копыловой-Панченко, хормейстер Лев Дунаев; Оперный хор под руководством Юлии Хуторецкой, а также Детский хор телевидения и радио Санкт-Петербурга под управлением Игоря Грибкова.

В этом году зрителей фестиваля ждали несколько сюрпризов. Оперный спектакль «Капулети и Монтекки» украсили яркие акробатические номера, уличные танцы и граффити. Кроме того, участниками спектаклей фестиваля стали представители животного мира — немецкая овчарка, две аристократичные борзые и белые голуби.

В этот непростой период фестиваль сохранил свою социальную направленность. На показ оперных спектаклей были приглашены врачи больниц Санкт-Петербурга — герои нашего времени, ведущие непримиримую борьбу с COVID-19.

Постановки фестиваля были представлены с соблюдением всех норм Роспотребнадзора, был разработан и согласован Стандарт безопасной деятельности в целях противодействия распространения в Санкт-Петербурге новой коронавирусной инфекции (Covid-19) в период проведения международного фестиваля «Опера – всем». На показах в обязательном порядке соблюдалась социальная дистанция, были использованы средства индивидуальной защиты – маски, перчатки, санитайзеры.

В связи с непростой эпидемиологической ситуацией и ограничением по числу зрителей основным форматом проведения «Оперы – всем» 2020 стали онлайн-трансляции. В прямом эфире телеканала «Санкт-Петербург» были показаны оперы «Борис Годунов» и «Волшебная флейта». Также онлайн-трансляции были осуществлены на портале Министерства культуры РФ «Культура.РФ», на сайте Международного культурного проекта «Русские сезоны», на сайте издания «Петербургский Дневник» www.spbdnevnik.ru и в социальной сети https://vk.com/spbdnevnik, а также на сайте Санкт-Петербургского государственного театра «Мюзик-Холл».

Эксклюзивная прямая трансляция оперного спектакля «Капулети и Монтекки» состоялась на общероссийском канале «Всё ТВ», доступном на платформе Wink. Использование современных технологий позволило значительно расширить аудиторию проекта, обеспечить его максимальную доступность.

Онлайн-трансляцию открытия фестиваля – оперу «Борис Годунов» Мусоргского – посмотрели более 1 миллиона человек. Зрителями оперы «Русалка» Даргомыжского стали более 400 тысяч зрителей. Опера «Капулети и Монтекки» собрала у экранов телевизоров и мобильных устройств около 300 тысяч зрителей. Аудитория закрытия фестиваля (опера «Волшебная флейта») составила почти 600 тысяч человек.

Санкт-Петербургские и российские СМИ активно освещали события фестиваля, за что организаторы open air «Опера – всем» выражают благодарность всем журналистам и руководителям СМИ. Большую поддержку фестивалю оказали представители Правительства Санкт-Петербурга, Комитет по культуре Санкт-Петербурга, Комитет по печати и взаимодействию со средствами массовой информации.

До встречи на десятом, юбилейном фестивале «Опера — всем» в 2021 году!

/Елена Кириллова

Эпидемиологическая обстановка накладывает отпечаток на незыблемые опоры культурного календаря Санкт-Петербурга, России и всего мира. Старейший и крупнейший в России форум русской и западной музыки XI-XVIII веков в аутентичном исполнении, Международный фестиваль старинной музыки EARLYMUSIC пройдет 27 сентября – 11 октября 2020 года исключительно В ОНЛАЙН-ФОРМАТЕ при поддержке социальной сети ВКонтакте и телеканала «Санкт-Петербург».

Фестиваль расценивает вызовы времени как поле для новых возможностей. В ряде прямых трансляций EARLYMUSIC-2020 представит самой широкой аудитории в России и мире достижения, накопленные музыкальными коллективами Фестиваля за многие годы научной и творческой работы, а также уникальные проекты, созданные специально для виртуальной реальности.

В программе XXIII Международного фестиваля EARLYMUSIC четыре крупных онлайн-события: 27 сентября, 19.00 — премьера виртуальной постановки мелодрамы Георга Антона Бенды «Ариадна на Наксосе» (1775) 1 октября, 13.00, 15.00, 17.00 — музыкально-литературный марафон ко дню рождения императора Павла I в его резиденции в Гатчине 7 октября, 19.00 — концерт-состязание барочных скрипачей Андрея Решетина и Марии Крестинской «Фехтование смычком» 11 октября, 19.00 – премьера видео-балета Клауса Абромайта на музыку Ю. Х. Румана «Союз Ветра и Моря»

Все трансляции будут доступны бесплатно на странице Международного фестиваля EARLYMUSIC https://vk.com/earlymusicfest при поддержке социальной сети ВКонтакте и в интернет-ресурсах телеканала «Санкт-Петербург».

27 сентября 2020, 19.00 Георг Антон Бенда. Мелодрама «Ариадна на Наксосе». Прямая трансляция В 1775 году чешский композитор Георг Антон (Йиржи Антонин) Бенда создал блистательный образец ныне забытого театрально-музыкального жанра – мелодраму «Ариадна на Наксосе». Произведение для двух драматических актеров и большого оркестра он назвал дуодрамой. Изобретатель жанра, Жан-Жак Руссо (в 1762 году написавший пьесу «Пигмалион», а в 1770 году добавивший к ней музыку) так объяснял суть эксперимента: «Я изобрел род драмы, где слова и музыка звучат не вместе, а по очереди, и устная фраза как бы возвещается и подготавливается музыкальной фразой».

Дуодрама Георга Антона Бенды точно следует рецепту Жана-Жака Руссо. Либретто Иоганна Кристиана Брандеса представляет собой прозаическую версию популярной кантаты на стихи Генриха Вильгельма фон Герстенберга. Каждая фраза текста иллюстрируется и эмоционально углубляется краткой музыкальной фразой. В ключевые моменты драматическая декламация звучит одновременно с оркестром.

Премьера дуодрамы «Ариадна на Наксосе» состоялась в придворном театре Готы в 1775 году и имела большой успех. В 1778 году В. А. Моцарт писал отцу о мелодрамах Бенды: «Я дважды с величайшим удовольствием смотрел представление подобной пьесы. В самом деле, меня еще никогда и ничто так не сюпренировало! Вы, конечно, знаете, что там не поют, а декламируют и musique подобна облигатному речитативу; иногда под musique говорят, и тогда она оказывает великолепнейшее воздействие».

А уже в 1779 году «Ариадна на Наксосе» Бенды была представлена Театром Карла Книпера в Петербурге. Востребованность дуодрамы была столь велика, что сам композитор сделал переложение партитуры для струнного квартета.

Этот квартетный вариант в исполнении «Солистов Екатерины Великой» стал музыкальной основой премьеры фестиваля EARLYMUSIC. В драматических ролях – барочный актер и хореограф Клаус Абромайт (Тезей, участвует в постановке виртуально прямиком из Берлина) и петербургское барочное сопрано Вера Чеканова (Ариадна). К немецкому либретто давний друг Фестиваля Владимир Петренко подготовил подстрочный перевод, доступный на сайте Фестиваля.

1 октября, 13.00 – 19.00 День рождения Павла I в Гатчине. Литературно-музыкальный марафон в честь дня рождения императора Павла I – это три онлайн-трансляции из Гатчинского дворца.

13.00 — Фехтование смычком. Часть первая Мраморная столовая Гатчинского дворца

Концерт-состязание двух барочных скрипачей, художественного руководителя фестиваля EARLYMUSIC Андрея Решетина и известной сольной скрипачки, основателя ансамбля Barocco Concertato Марии Крестинской состоится на самом интригующем поле – на материале виртуозной итальянской, немецкой и русской музыки XVIII века для скрипки соло. Игра пройдет в двух таймах. Первый тайм станет одновременно открытием концертного марафона в честь императора Павла I, большого ценителя музыки.

В трансляции прозвучат самая знаменитая соната Джузеппе Тартини «Дьявольские трели» и Соната для скрипки соло ор. 3 №1 первого русского скрипача-виртуоза Ивана Хандошкина, считавшего Тартини своим учителем.

15.00 — Венера и Анакреон Павильон Венеры в Гатчинском парке

Стихотворения Антиоха Кантемира и Михаила Ломоносова, переводы XVIII века из любовной лирики Анакреона прозвучат в исполнении «Солистов Екатерины Великой» вместе с фрагментами музыки шведского капельмейстера Юхана Хельмиха Румана, написанной им для коронационного балета Петра II по заказу графа Н. Ф. Головина и известной ныне как сюита «Golovinmusiken».

17.00 — Театр застолья: искусство кулинарии и сервировки с тремя интерлюдиями Мраморная столовая Гатчинского дворца

Режиссер и ведущий этого «представления» Данила Ведерников – не только известный барочный актер, но большой знаток русской исторической кухни XVIII века и практикующий шеф-повар. Рецепты императорского застолья будут раскрыты в трех переменах блюд с музыкально-танцевальными дивертисментами в исполнении «Солистов Екатерины Великой» и «Санкт-Петербургского балета Анджолини».

7 октября, 19.00 — Фехтование смычком. Часть вторая Меншиковский дворец

Виртуозная музыка XVIII века для скрипки соло прозвучит в аутентичных интерьерах Меншиковского дворца. Смычками фехтуют ведущие петербургские барочные скрипачи, художественный руководитель фестиваля EARLYMUSIC Андрей Решетин и основатель ансамбля Barocco Concertato Мария Крестинская. Во втором тайме двухчастной программы состязаются не только исполнители, но и европейские скрипичные школы. За команду «Юг» играют знаменитые барочные итальянские виртуозы П. Локателли, П. Нардини, Б. Кампаньоли, Н. Паганини. За «Север» выступают И.С. Бах и Й. Х. Руман.

11 октября, 19.00 – Клаус Абромайт, Юхан Хельмих Руман. Барочный балет-аллегория «Союз Ветра и Моря». Редакция Константина Чувашева. Эрмитажный театр

В 1728 году по заказу русского посла в Стокгольме графа Н. Ф. Головина шведский придворный капельмейстер Юхан Хельмих Руман написал музыку для балета в честь коронации русского императора Петра II. В 2017 году благодаря фестивалю EARLYMUSIC сюита «Golovinmusiken» Румана впервые увидела сцену в той пышной и цельной форме, ради которой создавалась.

Либретто полноформатного балета в традициях XVIII века создал немецкий хореограф Клаус Абромайт. Исполнителями стали ведущие коллективы фестиваля EARLYMUSIC «Санкт-Петербургский балет Анджолини» и ансамбль «Солисты Екатерины Великой» под руководством художественного руководителя фестиваля Андрея Решетина. Костюмы создала известный петербургский модельер Лилия Киселенко.

В 2020 году петербургский последователь Клауса Абромайта, хореограф и руководитель коллектива «Санкт-Петербургский балет Анджолини» Константин Чувашев создает вторую редакцию спектакля. В новой редакции главную роль исполнит наш город – Санкт-Петербург.

/Ольга Комок,
пресс-секретарь EARLYMUSIC-2020/

3 сентября в Историческом парке «Россия – моя история» откроется мультимедийная выставка «Память поколений: Великая Отечественная война в изобразительном искусстве», посвященная 75-летию Победы в Великой Отечественной войне. Проект организован Ассоциацией Исторических парков «Россия — моя история» при поддержке Министерства культуры РФ и при участии Российского военно-исторического общества.

«Мы решили показать тяжелый путь к Победе через личный опыт, через воспоминания, через эмоции художников и скульпторов, создававших свои произведения в 1940-2010-х годах. Думаю, каждый на выставке увидел и почувствовал что-то свое, но в любом случае это «что-то» — честное и искреннее слово о тех страшных и великих днях», — говорит о выставке директор Ассоциации Исторических парков «Россия-моя история» Иван Есин.

Мультимедийная экспозиция представит более 200 шедевров живописи отечественных мастеров XX века. Экспозиция познакомит посетителей с творчеством известнейших советских художников и скульпторов: А. Дейнеки, П. Корина, А. Пластова, П. Кончаловского, Кукрыниксов, Ю. Пименова, В. Мухиной, Е. Вучетича, А. Самохвалова, Р. Фалька, А. Лактионова, В. Яковлева, И. Глазунова, В. Попкова, Г. Коржева.

Произведение Аркадия Пластова «Фашист пролетел» напомнит о Тегеранской конференции 1943 года. По воспоминаниям очевидцев, данная картина, экспонировавшаяся в зале переговоров по инициативе И. Сталина, настолько поразила Ф. Рузвельта и У. Черчилля, что повлияла на их решение открыть второй фронт.

Полотна Александра Дейнеки, ведущего представителя советской живописи, расскажут о трагических событиях первых лет войны. Даже названия его картин — «Сгоревшая деревня», «В оккупации» — напоминают о том страшном испытании для нашей страны, свидетелем которого стал знаменитый художник.

Представленный в экспозиции триптих Павла Корина «Александр Невский» стал одним из символов Победы в Великой Отечественной войне. Произведение, созданное в 1942–1943 годах, было призвано поднять дух народа: не случайно в центре художник изобразил князя Александра Невского, победившего немецких рыцарей на льду Чудского озера в 1242 году.

Художник Александр Лактионов вскоре после Победы написал «Письмо с фронта», завоевавшее любовь миллионов советских людей. Эта картина, которую современники называли «самой интересной и правдивой», принесла художнику всесоюзную славу: ее печатали в учебниках и журналах, выпускали в виде календарей и плакатов.

Знаменитые произведения из обычного живописного изображения при помощи спецэффектов превратились в самостоятельные мини-новеллы о том, что острый взгляд художника выбрал из фронтовых будней в качестве сюжета для своего полотна. Технологии, оживившие героев картин, позволят посетителям стать не просто созерцателями исторической живописи, а увидеть в ней саму жизнь 1940-х годов, будто бы встретиться со свидетелями давно ушедших лет. Это стало возможно благодаря технологиям видеомэппинга, лазерному проекционному оборудованию, тачскрин-панелям, содержащим обширные исторические экспликации и дополнения.

Подготовка проекта длилась более года. В результате экспозиция, состоящая из 8 тематических залов, объединила собрания 45 музеев страны, в том числе Государственной Третьяковской галереи, ГМВЦ «РОСИЗО», Государственного Русского музей, Музея Победы, Центрального музея Вооруженных Сил РФ, Государственного центрального музея современной истории России.

Мультимедийный проект стал продолжением художественной экспозиции «Память поколений», проходившей в Московском «Манеже» с 4 ноября по 10 декабря 2019 года. С момента открытия выставки в «Манеже», проходившего при участии Президента РФ В. В. Путина и Патриарха Московского и всея Руси Кирилла, ее посетили свыше 250 тысяч человек.

«Эта выставка не просто формальная экспозиция про историю Великой Отечественной войны в изобразительном искусстве. Эта выставка о том, как память о войне была для художников важной темой. Все, что представлено, – очень глубокое, серьезное, искреннее высказывание художников разных поколений: и тех, кто застал войну, и тех, кто родился позже», — отозвался об экспозиции российский актер Дмитрий Певцов.

Выставка будет проходить в мультимедийной экспозиции «ХХ век» и продлится до 1 ноября 2020 года.

Для посещения выставки необходимо приобрести билет в экспозицию «ХХ век». Подробности на сайте myhistorypark.ru

/Пресс-служба Исторического парка «Россия — Моя история»/

Группа в ВК: vk.com/myhistorypark_spb

Instagram: instagram.com/myhistory.spb/

Президент России Владимир Путин наградил медалями Ушакова 17 граждан США. Соответствующий указ главы государства был опубликован на портале правовой информации.

Согласно документу, американцы получили награды за мужество и отвагу, проявленные при участии в Северных конвоях в годы Великой Отечественной войны.

Северные конвои во время войны доставляли в СССР грузы по программе лендлиза из США, Канады и Великобритании через Северную Атлантику. В России медалью Ушакова, которая была учреждена в 1944 году, награждаются военнослужащие ВМФ и органов морской охраны Пограничной службы ФСБ.

https://e.mail.ru/inbox/0:15983263352032757800:0/