ФЕСТИВАЛЬ «ПЕТЕРБУРГ. ПРОСТРАНСТВО ПУШКИНА»

Совместный проект Санкт-Петербургского Молодежного театра на Фонтанке и Санкт-Петербургской Театральной библиотеки, посвященный 225-летию со дня рождения А.С. Пушкина

При поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Санкт-Петербургского отделения СТД РФ

Мероприятия фестиваля :

06 июня в 19:00

Литературно-музыкальная композиция «Метель» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и АНО «Петербургский ангел» на Малой сцене Молодежного театра на Фонтанке.

Блестящий творческий диалог Александра Пушкина и Георгия Свиридова представит Заслуженный артист России – Михаил Черняк и Государственный Русский концертный оркестр Санкт-Петербурга (художественный руководитель и главный дирижер – Заслуженный деятель искусств России Владимир Попов).

Повесть «Метель» была написана Пушкиным в 1830 году, в золотую пору его творчества, оставшейся в истории под названием «Болдинская осень», а более чем через сто тридцать лет появился и фильм. Музыка Георгия Свиридова к кинофильму сразу зажила своей жизнью и стала музыкальным шедевром.

Погода, вмешавшаяся в планы влюбленных и полностью изменившая судьбы трех человек, тройка с санями, мчавшаяся по снегу, вальс, вскруживший головы влюбленным, и знаменитый романс – «Метель» вновь вызовет у слушателей бурю чувств!

Михаил Геннадьевич Черняк – известный российский актёр театра, кино и дубляжа, режиссер, радиоведущий, Заслуженный артист Российской Федерации.

Программа в одном отделении.

03-15 июня

Передвижная тактильная выставка «Сказка о царе Салтане» в инклюзивном пространстве библиотеки для слепых и слабовидящих (Санкт-Петербург, ул. Стрельнинская, д. 11, 2 этаж).

Выставка состоит из тактильных экспонатов, которые отличаются от традиционных музейных. Текст преобразован в тактильные арт-объекты, что позволяет посетителю в прямом смысле «прикоснуться» к сказочной действительности, а также услышать её. Например, бочка плывёт по волнам под звуки моря и ветра, а из царства Гвидона доносится шум городской ярмарки.

Тактильные экспонаты станут, с одной стороны, напоминанием о далекой старине, а с другой, вдохновят на чтение и перечитывание произведений Александра Сергеевича Пушкина.

04 июня в 19:00

«Цыганы шумною толпой…» 

Во Всероссийском музее А.С. Пушкина (наб.р. Мойки, 12) в Концертном зале состоится музыкальная фантазия по поэме А. С. Пушкина – это цыганские песни и романсы, жаркая страсть и поединки на ножах, завораживающая пластика, нежные и заводные напевы, «медведя рев, его цепей нетерпеливое бряцанье» в исполнении артистов Молодежного театра на Фонтанке.

Романтическое произведение «Цыганы» – венец южных поэтических сочинений А.С. Пушкина. Поэма повествует о кратковременной любви цыганки Земфиры и плененного ее красотой чужака Алеко и третье столетие занимает умы людей Театра.

Главный конфликт «Цыган» – конфликт разных свобод, точнее – разных толкований самого слова «свобода». Алеко, упивающийся своим правом жить по собственной воле, и живущая лишь по велению сердца Земфира – представители разных миров. Первый, принимая за свободу эгоцентрическое своеволие, становится заложником своей страсти. Вторая бездумно упивалась жизнью, лишенной обязательств, не хочет привязываться ни к месту, ни к людям.

Дополняя стихотворную ткань пушкинского текста народной и современной стилизованной музыкой, танцевальными и пластическими номерами, артисты Молодежного театра на Фонтанке помогают зрителям острее и глубже почувствовать трагическое несходство главных героев, обреченных поэтом на скорую гибель.

Режиссер Марина Ордина.

Премьера спектакля «Пушкин. Сквозь Метель» в ТЮЗе!

Афиша спектакля Пушкин. Сквозь Метель.jpeg

4 июня в 19:00 на большой сцене Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева состоится премьера спектакля «Пушкин. Сквозь Метель» по произведениям А. С. Пушкина в постановке Дмитрия Туркова.

Премьера спектакля приурочена к 225-летию со дня рождения великого поэта и будет показана в рамках Всероссийского театрального фестиваля «Я памятник себе воздвиг нерукотворный».

Дмитрий Турков — известный театральный режиссер. В 2010 году окончил актёрский факультет Новосибирского театрального института, в 2015 году режиссерский факультет Театрального института им Б. Щукина (мастерская С. Яшина). Работал в Пермском академическом театре, Архангельском Молодежном театре, Челябинском камерном театре, Учебном театре Школы-Студии МХАТ, Мотыгинском театре и других. С 2023 года — главный режиссёр Прокопьевского театра.

Повесть «Метель» стала основой для спектакля, но кроме этой повести, в инсценировке, написанной режиссёром, использованы материалы из дневников и писем Александра Пушкина и его современников — Петра Вяземского, Евгения Баратынского, Анны Керн, а также стихи великого поэта. Факты из биографии Александра Пушкина в спектакле переплетаются с сюжетом повести «Метель». Метель становится неким образом жизни Поэта и его творческого поиска.

Спектакль «Пушкин. Сквозь Метель» — это театральная фантазия, история жизни великого Поэта, в которой зритель наблюдает, как Пушкин творит судьбу своих героев, а вместе с ней и свою.

История о художнике, который следует своему предназначению и несмотря ни на что преодолевает жизненные преграды, свою «Метель», несомненно, окажется близка как подросткам, так и зрителям старшего возраста.

Ведь очень важно сквозь «Метель», которая уготовлена каждому из нас жизнью и судьбой, понять и услышать себя, разгадать своё предназначение и вопреки всем трудностям идти своим путем и верить в свой талант.

Режиссёр о спектакле: «В замысле спектакля мне наиболее был интересен сам Пушкин, потому что из всех «Повестей Белкина» Пушкин в «Метели» более всего ощутим по языку, по личностному отношению к героям. Далее, читая его письма, погружаясь в его мир, пропуская его через себя, я ощутил помимо образа метели, огромный, космический масштаб личности Пушкина.

Отсюда родился центральный многоплановый визуальный образ. Мы взяли за основу кольца Сатурна, как бы встроенные друг в друга, создающие и образ самой метели и, в то же время, фантасмагорию, творимую фантазией поэта. Тем самым мы даем импульс воображению зрителя.

От классики мы не убегаем, но представляем на нее наш сегодняшний взгляд. Это и Пушкин, и наша игра в него. По замыслу мы этот спектакль будем делать методом саунд-драмы, когда в живом исполнении идет весь саунд-дизайн, все музыкальные номера, исполняемые артистами».

Режиссёр и автор инсценировки — Дмитрий Турков
Сценография и костюмы — Ксения Булдакова
Композитор — Николай Горлов
Хореограф — Антон Дорофеев
Художник по свету — заслуженный работник культуры России Ирина Вторникова
Видеохудожник — Игорь Домашкевич
Ассистент режиссёра — София Лисач
В спектакле заняты: Радик Галиуллин, Анна Дюкова, Ирина Волкова, Аделина Любская, Анна Петросян, Алексей Титков, Николай Балобан, Антон Войналович, Данила Лобов, Николай Горлов, Максим Подзин.
Следующий показ спектакля: 26 июня.
16+

/Пресс- служба ТЮЗа им. А.А.Брянцева/


«Музыка Дворцового моста»: концерт симфонического оркестра «Северная симфония»

В ночь с 31 мая на 1 июня состоится концерт «Музыка Дворцового моста», посвящённый 321-й годовщине со дня основания Санкт-Петербурга.

Дворцовый мост будет разведён под звуки классической музыки в исполнении симфонического оркестра «Северная симфония» под управлением маэстро Фабио Мастранджело.

Традиция разводить Дворцовый мост под музыку живого оркестра зародилась в Петербурге в 2018 году. Идею этого проекта предложил и реализовал Музыкальный театр имени Ф. И. Шаляпина (бывший театр «Мюзик-Холл»). Теперь каждый год это событие собирает тысячи влюблённых в искусство жителей и гостей города.

Концерт начнётся 31 мая в 23:15. Прозвучат произведения знаменитых русских композиторов: ариозо Ленского из оперы «Евгений Онегин» Чайковского, ария Шемаханской царицы из оперы «Золотой петушок» Римского-Корсакова, увертюра к опере «Руслан и Людмила» Глинки, вальс из музыки к драме «Маскарад» Хачатуряна, «Императорский вальс» Петрова и др.

Как только начнёт разводиться Дворцовый мост, оркестр «Северная симфония» исполнит «Гимн Великому городу» Глиэра. В этот момент Петербург озарят огни Ростральных колонн. Все желающие получат текст и смогут спеть гимн Санкт-Петербургу в торжественной атмосфере.

В концерте примут участие солисты Музыкального театра имени Ф. И. Шаляпина: Назия Аминева, Анна Викулина, Елизавета Михайлова, Александра Хасанова, Павел Шнипов, Дмитрий Мулярчик, Тигрий Бажакин, Иосиф Пилиев, а также хор театра. Ведущими мероприятия станут лица телеканала «Санкт-Петербург» — Дарина Шарова и Василий Киров.

Вход на концерт — свободный.

На Адмиралтейской набережной напротив Спиридоновской церкви будет установлена сценическая конструкция, украшенная баннерами в традиционных цветах проекта «Музыка Дворцового моста». По обе стороны сценической конструкции и рядом с памятником Петру I будут расположены светодиодные экраны, чтобы жители и гости города смогли увидеть трансляцию концерта.

Прямую трансляцию гала-концерта проведёт телеканал «Санкт-Петербург».

/Информация Комитета по культуре СПб/


«Оттепель» — молодёжный культурный вечер в стиле ретро

31 мая в 18.00 в Екатерининском собрании (наб. канала Грибоедова, 88-90) при поддержке «Петербург-концерта» пройдёт «Оттепель» — молодёжный культурный вечер в стиле ретро с иммерсивными элементами и музыкальным сопровождением.

Организаторы предложат гостям погрузиться в атмосферу 1960-х, прогуляться по тематическим экспозиционным пространствам и подробнее познакомиться с жанрами живописи, музыки и литературы тех лет.

Перед посетителями откроются двери «Тайной комнаты», они примут участие в ретродефиле и в иммерсивном представлении, смогут завести новые знакомства, насладиться просмотром советских мультфильмов или сыграть в настольные игры под пение барда.

Гости вечеринки услышат живую музыку в исполнении трубача Егора Гуляева, коллектива «Близкие люди» — группы для тех, кому по душе ретро, старые фильмы, книги и праздничная стилистика XX столетия. «Арт-группа Кстати» сыграет для любителей буги-вуги, твиста и рок-н-ролла.

Зажигательный коллектив из Ленинграда «ВИА ЛенТвист» представит лучшее из своего репертуара, в котором не только известные баллады 1950-1960-х годов, хиты таких популярных команд, как «Браво» и «Секрет», но и несколько новых программ для знатоков и ценителей сложной музыки.

В программе вечера будут и джазовые танцы: для гостей выступят студенты из танцевального коллектива Ленинградского областного колледжа культуры и искусства под руководством Надежды Добровольской, хореографа и выпускницы Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой.

Партнёры мероприятия — молодёжные и студенческие организации Санкт-Петербурга.

/Информация Комитета по культуре СПб/




Александр Беглов поздравил выпускников Академии танца Бориса Эйфмана с завершением обучения

Губернатор Александр Беглов посетил выпускной концерт Академии танца Бориса Эйфмана в Александринском театре. Он поздравил выпускников с успешным завершением обучения и поблагодарил Бориса Эйфмана за преданность балету и театру, смелость и новаторство.

«Весь мир поражает петербургская школа балета. Какие бы события не происходили в истории, но петербургский балет всегда был на самом высоком уровне. Во все времена он вдохновлял, дарил самые яркие и сильные эмоции. Уже более десяти лет ваша Академия работает в Северной столице.

В этом году четвертый выпуск артистов балета. Академия стала одним из ведущих училищ страны. Выпускники выступают в Мариинском и Большом, во всех других известных театрах страны. Вы не стоите на месте, Академия уже вышла за рамки балета. В следующем году предстоит первый выпуск отделения театральных технологий», – сказал Александр Беглов.

Глава города отметил, что Академия даёт возможность каждому талантливому ребенку бесплатно учиться, и это соответствует настоящему петербургскому духу – открытости для талантов и юных дарований. Сегодня в Академии учатся 450 ребят со всей страны.

«Петербург всегда делился своими передовыми технологиями, своей культурой и искусством. Борис Яковлевич по всей стране собирает талантливых ребят, чтобы дать им путевку в жизнь, раскрыть их таланты и дать возможность стать великими артистами. Это большой труд, который требует большого мужества. Чтобы привлечь детей к великому искусству нужно великое терпение. Чтобы они поверили в своего учителя, трудились и становились мастерами», – отметил губернатор.

«За короткий исторический период мы вырастили артистов, которые уже сегодня танцуют ведущие партии на сценах Большого театра, других театров страны, Белоруссии. Они лауреаты международных конкурсов. А главное – они востребованы сегодня. И всё это благодаря тому, что мы создали инновационную систему подготовки универсальных артистов – будущих лидеров нашего балетного театра.

Мы ищем талантливых детей по всей России, привозим их в культурную столицу нашей страны и даем им профессию, которая может сделать их жизнь счастливее. У нас большие планы», – сказал Борис Эйфман. Он поблагодарил правительство города за внимание и поддержку.

Выпускники и воспитанники Академии исполнили на сцене одноактные балеты Бориса Эйфмана «Мусагет» и «Мой Иерусалим».

Академия танца Бориса Эйфмана – одно из ведущих профессиональных хореографических училищ страны. Она была создана Правительством Санкт-Петербурга по инициативе Бориса Эйфмана. В ней готовят артистов балета, владеющих как классической базой, так и техниками современной хореографии. Академия открылась 2 сентября 2013 года. В 2021 году состоялся первый в её истории выпуск. В структуру Академии входит также учебный театр – Детский театр танца Бориса Эйфмана.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

В Петергофе открылась лодочная станция, возрождённая после 10-летнего перерыва!

«Жители Петергофа ждали возвращения любимого развлечения более 10 лет, и теперь у них появилась возможность приобщиться к морской романтике, зарядиться бодростью и хорошим настроением», — рассказал нашему изданию директор Петродворцовой лодочной станции Роман Козлов, он же — главный редактор интернет СМИ «Petergof.online» и член Союза журналистов Петербурга и Ленобласти.

Несколько лет энтузиасты и краеведы боролись за возрождение лодочной станции, ставшей ещё с советских времен символом и неотъемлемой частью Петергофа.
Основавший Санкт-Петербург Пётр Первый не строил мосты, а хотел, чтобы жители перемещались на кораблях и лодках. Возрождённая станция, вновь даст возможность ощутить себя настоящим морским волком или томной красавицей, созерцающей местные красоты.
Любителей водных прогулок ждёт обновлённый лодочный парк из 20 бирюзово-белых лодок, а расположенные прямо на пруду плавающие конструкции Станции готовы приобщить каждого к миру морских приключений.
Ещё одна точка притяжения для жителей и гостей Петергофа покажет, что город славен не только своими знаменитыми фонтанами, но и давними морскими традициями и дополнительно повысит туристическую привлекательность.
Это проект имеет огромное социальное значение для местных жителей, ведь все они выросли рядом с лодочной станцией и все без исключения мечтали о её возрождении. И теперь приведут уже своих детей приобщиться к этой замечательной Петербургской традиции – хождению на весельных лодках.

Торжественное открытие Петродворцовой лодочной станции состоялось 18 мая 2024 на Красном пруду Петергофа.

А летом на пруду состоятся соревнования среди петербургских журналистов — гонки на вёсельных лодках, на приз Союза журналистов. Участвовать смогут и мужчины и женщины, обладающие навыками гребли и достаточной физической силой. Условия соревнований будут объявлены дополнительно.

https://spbsj.ru/articles/v-pietierghofie-zarabotaiet

А.И.Рупасов в числе коллектива соавторов награжден ежегодной литературной премией имени Маршала Говорова Законодательного Собрания Петербурга

А.И.Рупасов в числе коллектива соавторов награжден ежегодной литературной премией имени Маршала Говорова Законодательного Собрания Петербурга

16 мая 2024 года вручена ежегодная литературная премия им. Маршала Говорова Законодательного Собрания Петербурга. Награды удостоился коллектив авторов, среди которых д.и.н. Александр Иванович Рупасов, ведущий научный сотрудник Санкт-Петербургского института истории РАН, а также Надежда Бринюк, Эдуард Коршунов, Павел Игнатьев, Юрий Ивановский, Олег Суходымцев.

Им принадлежат две работы — «Ленинград. Война. Блокада. Жизнь города» и «Невский пятачок: новые материалы и исследования». Им принадлежат две работы — «Ленинград. Война. Блокада. Жизнь города» и «Невский пятачок: новые материалы и исследования».

XXI литературная премия имени маршала Советского Союза Л.А. Говорова в 2024 году приурочена к 30-летию петербургского парламента. Она вручается с 2003 года. В конкурсную комиссию принимаются книги документально-художественной прозы и поэзии, описывающие различные периоды истории нашей страны, величие народного подвига в Великой Отечественной войне 1941-1945 годов, героизм и мужество воинов и жителей блокадного Ленинграда.

https://spbiiran.ru/a-i-rupasov-v-chisle-kollektiva-soavtorov-nagrazhden-ezhegodnoj-literaturnoj-premiej-imeni-marshala-govorova-zakonodatelnogo-sobraniya-peterburga/

Концерт солистов оркестра musicAeterna

31 мая в 19.00 — Концерт солистов оркестра musicAeterna в рамках нового цикла Филармонического общества Санкт-Петербурга «Вернисаж камерных ансамблей» (Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича, Малый зал им. М. И. Глинки – Невский пр., 30).

Прозвучат сочинения, созданные для классического струнного квартета, то есть для двух скрипок, альта и виолончели. Все участники квартета – солисты симфонического оркестра musicAeterna, руководимого Теодором Курентзисом.

В программе: крайне редко звучащая Фуга для струнного квартета Эдварда Грига, 10-й Струнный квартет Дмитрия Шостаковича, посвящённый близкому собрату по творчеству – композитору Мечиславу Вайнбергу, а также 7-й Струнный квартет Бетховена, известный как один из трёх квартетов, написанных в 1806 году по заказу русского посла в Вене, графа Андрея Кирилловича Разумовского, и ему же и посвящённый.

Этот квартет отличается от всех предыдущих квартетов тем, что Бетховен пишет все части этого объёмного сочинения в сонатной форме. Интересно и то, что в финале квартета Бетховен использует мелодию русской народной песни «Ах, талан мой, талан».

/Информация Комитета по культуре СПб/

Выставка детского творчества «Сказки Пушкина» в Русском музее

31 мая в Восточном павильоне Михайловского замка Русского музея откроется выставка детского творчества «Сказки Пушкина». Экспозицию составят лучшие работы, которые были поданы на конкурс в честь 225-летия Александра Пушкина. Более 7500 юных художников из 500 населенных пунктов нашей страны, включая новые регионы, представили своё видение известной «Сказки о царе Салтане».

«Сказки Пушкина» — это многоступенчатый проект: конкурс, выставка, создание рукотворной книги и даже скульптур по мотивам рисунков. Ребята от 6 до 18 лет из разных городов России (от Калининграда до Благовещенска) нарисовали портреты Александра Пушкина и его сказочных персонажей, а также создали иллюстрации и обложки для сказки о царе Салтане.

Смотр-конкурс позволяет не только оценить и поддержать талантливых детей, но и познакомиться с их творческим, непосредственным восприятием мира, оригинальным пониманием темы и мастерством рисования. Конкурсное задание помогло им развить умение передавать колорит волшебной сказки, познакомиться с особенностями национального костюма и, конечно, глубже изучить творчество великого Пушкина.

В залах Восточного павильона также будет экспонироваться уникальная рукотворная книга, созданная юными художниками Санкт-Петербурга специально для проекта. Ярким продолжением этой темы будет демонстрация скульптур сказочных героев Пушкина, выполненных по детским рисункам из необычных материалов. Увидеть сказочные работы можно будет в День защиты детей в Михайловском саду.

В рамках проекта в Восточном павильоне Михайловского замка также пройдут творческие занятия для детей: «Кот ученый», «Книжка со стихами», «Сказочное пресс-папье», «Царевна Лебедь и все-все-все», «На неведомых дорожках…» и другие.

Место проведения выставки: «Российский центр музейной педагогики и творческих инициатив» Русского музея (Восточный павильон Михайловского замка — ул. Инженерная, д. 10).

Посещение по сеансам:

пн, ср, чт, пт, сб, вс: 11.00, 14.00, 16.00

Выходной день: вторник

/Пресс — служба Русского музея/

Открытие цикла Летних общедоступных концертов Оркестр «Классика»

П

Афиша Летние общедоступные концерты 2024.jpg

6 июня симфонический оркестр «Классика» и художественный руководитель, главный дирижер, Заслуженный артист России Александр Канторов открывают четвертый сезон летних общедоступных концертов, которые продлятся в Народном доме графини Паниной весь месяц. 

В программу войдут близкие сердцу шедевры русских и зарубежных композиторов: Чайковского, Моцарта, Гайдна, Штрауса, Глинки, Хачатуряна и др. Прозвучат любимые вальсы, симфонические миниатюры, фрагменты из балетов. 

Народный дом был построен в начале ХХ века как центр просвещения и досуга. Необычное здание эпохи модерн, внутри украшенное изящной скульптурой, построил архитектор Юлий Бенуа. Оно было возведено в 1903 году среди бедных кварталов Лиговского проспекта с одной единственной целью – нести свет просвещения людям, независимо от их происхождения и положения в обществе.

Под крышей Народного дома для всех желающих были открыты кружки и секции, библиотека и обсерватория, а также театр и концертный зал с прекрасной акустикой. Здесь работали выдающиеся ученые и академики того времени, выступали знаменитые артисты.  Преступности рабочих кварталов, пьянству и невежеству создатели Народного дома противопоставляли красоту и искусство, науку и образованность.

Инициатором создания Народного дома является графиня Софья Владимировна Панина, на средства которой был построен этот удивительный комплекс. Лиговский народный дом пользовался огромной популярностью у рабочих. По воспоминаниям графини, «по вечерам дом гудел, как улей. Учеников собиралось до 1000 человек, и не было такого закоулка, в котором не занималась бы какая-нибудь группа». «Народный дом создался силой любви, во имя достоинства, знания, правды и свободы личности», – позже вспоминала она.

Продолжая традицию Лиговского Народного дома, заслуженный артист России Александр Канторов и его симфонический оркестр подготовили разнообразную программу классической музыки, которая, без сомнения, подойдет всем желающим – от абсолютных новичков до искушенных любителей и знатоков. Ведь «Классика» – коллектив высокого уровня, один из лучших оркестров Санкт-Петербурга, который несет просветительскую миссию.

По давней традиции, его художественный руководитель и дирижер Александр Канторов также выступает в роли ведущего, рассказывая интересные факты о музыке и композиторах лицом к зрителю, чтобы сделать классику доступной и понятной даже для тех, кто впервые оказался на концерте симфонического оркестра. Как говорит сам маэстро: «Минимум формализма, максимум классики».  Все билеты — 300 р. Адрес: ул. Тамбовская, 63 (метро Лиговский проспект).

ПРОГРАММА

6 июня 19:00, четверг

БЛЕСТЯЩИЕ ВАЛЬСЫ Дирижер — Александр Канторов

Глинка Чайковский Хачатурян Вальдтейфель Штраус. Обладатель титула «Король вальсов Петербурга» Александр Канторов и Санкт-Петербургский государственный симфонический оркестр «Классика» приглашают на Вечер блестящих вальсов.Больше двух веков вальс привлекает внимание композиторов, демонстрируя неисчерпаемую глубину подвластных ему настроений.

С именем Штрауса связано начало триумфального шествия вальса по миру, а талант Чайковского наполнил вальс такой палитрой чувств и эмоций, что его мелодии стали подобны волшебству. Также в программу войдут знаменитые вальсы Глинки, Вальдтейфеля, Хачатуряна и других классиков. Билеты: https://vk.cc/cx7V3L

11 июня 19:00, вторник

ЧАЙКОВСКИЙ — ГАЛА Дирижер — Александр Канторов

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»Вальс и Элегия из Серенады для струнного оркестра Фрагменты из балетов «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Щелкунчик»

Этот вечер посвящается нашему любимому русскому классику — Петру Ильичу Чайковскому. Многогранность творчества Чайковского раскроют фрагменты из балетов. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» расскажет историю любви и продемонстрирует глубину этого великого чувства. А фрагменты из Струнной серенады подарят душе состояние гармонии и умиротворения. Билеты:https://vk.cc/cx7V7q

19 июня 19:00, среда

ВЕНСКИЕ КЛАССИКИ Дирижер — Александр Канторов

Гайдн — Симфония №45 «Прощальная» Моцарт — Симфония № 40 Симфония № 45 венского классика Йозефа Гайдна, за которой закрепилось название «Прощальная» является одной из самых знаменитых симфоний. Её уникальность в том, что она исполняется при свечах или специальных светильниках. В финале музыканты постепенно покидают сцену, а в конце остаются лишь два скрипача, которые доигрывают печальную, постепенно стихающую мелодию почти в полной темноте.

Симфония Моцарта № 40 максимально раскрывает возможности классической музыки передавать все оттенки радости и печали. Она настолько трепетна и гениальна, что… в своё время даже возглавила хит-парады мобильных рингтонов, хоть её автор даже не подозревал о таком назначении. Интересно, что бы Моцарт сказал об этом?Билеты: https://vk.cc/cx7V9s

30 июня 19:00, воскресенье

В ЛЕГКОМ ЖАНРЕДирижер — Александр Викулов

В рамках Летних общедоступных концертов дирижер Александр Викулов, оркестр «Классика» и солисты оперной сцены представят программу немецкой вокальной музыки. Ёмкие комментарии Александра Викулова, а также искрометный юмор и веселый сюжет, выразительные герои и прекрасные голоса – все лучшее, что есть в легком жанре, ждет слушателей в этот вечер. Билеты: https://vk.cc/cx7Vio

/Василиса Сердобольская/