15 октября в 19.00 в киноцентре «Великан-Парк» (Александровский парк, 4/3) состоится премьерный показ исторической драмы «Учености плоды». В 18.15 начнется проход создателей картины и исполнителей главных ролей по красной дорожке.

Новый фильм Игоря Угольникова основан на реальных событиях. По сюжету из Германии в оккупированное немцами село Михайловское в музей Пушкина приезжает профессор Мария Шиллер и ведет просветительскую работу среди солдат вермахта и местных крестьян, рассказывая им о великом русском поэте. Ее действия вызывают неодобрение немецкого командования, и вскоре из Берлина приходит приказ – вывезти из Михайловского все исторические ценности.

Картина, главные роли в которой исполнили Сергей Безруков, Настасья Кербенген, Фёдор Бондарчук, Игорь Угольников и Анастасия Мельникова, выйдет в широкий российский прокат 21 октября 2021 года. Фильм снят при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

21 октября 2021 года в онлайн-формате пройдёт Первый международный студенческий туристический конгресс «Туризм будущего – будущее туризма»

Организаторами конгресса выступают Ростуризм, Минобрнауки России, Общенациональный союз индустрии гостеприимства (ОСИГ) и «Мастера гостеприимства».

Конгресс станет уникальной онлайн-платформой для профессионального диалога студентов и ведущих экспертов в области туризма России и мира. В рамках конгресса обсудят будущее туризма и туризм будущего, какими будут туристы нового поколения и как развивается студенческий туризм, перспективы космического туризма, трансформацию государственной политики в сфере туризма, реализацию стратегии устойчивого развития туризма и гостеприимства, возможности профессионального вовлечения молодёжи и другие темы.

Ожидается, что в работе конгресса примут участие более 10 тысяч студентов из более чем 100 вузов и средних специальных учебных заведений России и СНГ.

Задача глобального мероприятия – популяризация и повышение престижа профессий туризма. Конгресс приурочен к Всемирному дню туризма и направлен на воспитание туристов нового поколения, знающих мировую и отечественную культуру и историю, бережно относящихся к природному наследию и ведущих активный и здоровый образ жизни.

В ходе конгресса пройдёт награждение победителей конкурса предложений студентов в Национальный проект «Туризм и индустрия гостеприимства», а также встреча с финалистами Всероссийского конкурса «Мастера гостеприимства» и встреча с участниками экспедиции Русского географического общества «РоссиЯ2021».

В качестве спикеров конгресса выступят лидеры мировой и российской туриндустрии, послы государств, представители Минобрнауки России, Ростуризма, Росмолодёжи, Русского географического общества, профессиональных объединений, ведущих высших и средне-специальных учебных заведений, а также студенты, магистры и аспиранты.

Зарегистрироваться для участия и ознакомиться с программой можно на сайте turcongress.online

 СПб ГБУ «Городское туристско-информационное бюро»

13 октября 1883 года по инициативе известнейшей актрисы Марьи Гавриловны Савиной было организовано «Общество для пособия нуждающимся сценическим деятелям». В 1894 году Общество было реорганизовано и стало называться Русским театральным обществом.

РТО подготовило общественное мнение к необходимости проведения первого съезда сценических деятелей, который состоялся в марте 1897 года. На нем обсуждались проблемы репертуара, создание постоянных трупп, воспитание режиссеров, состояние театральных школ, защита театров от произвола цензуры.

К 1915 году местные отделы Императорского русского театрального общества уже существовали в Астрахани, Воронеже, Калуге, Тамбове, Иркутске, Самаре и других городах.

Театральное общество неплохо справлялось с профессиональной, правовой и социальной защитой своих членов. Его средства формировались из членских взносов, доходов от банковских операций, пожертвований и отчислений от доходов театров.

Временное правительство пересмотрело статус РТО: наряду с общественными на него были возложены и государственные функции. В 1919 году А.В. Луначарский утвердил «Положение о Русском театральном обществе», согласно которому значительная часть его прав, включая регистрацию контрактов и контроль за их соблюдением, отходила государству.

В связи с созданием в 1919 году профсоюза работников искусств (РАБИС) у РТО были отняты и функции профсоюза. К 1920-м годам относится формирование сети производственных предприятий и мастерских РТО, которые станут материальной и финансовой основой деятельности организации. 10 февраля 1933 года принят новый устав, по которому РТО было переименовано во Всероссийское театральное общество.

10 октября 2021 года на сцене Театра мюзикла и комедии «АлеКо» прошёл показ музыкального спектакля «Эрмиты. Петербургская сказка» по мотивам одноимённой книги Алексея Бобринского в постановке режиссера Виктории Сарвиновой. Премьера спектакля состоялась 1 июня 2021 года на сцене Эрмитажного театра.

​Эрмиты и эрмитессы, согласно сказочной легенде — это маленькие волшебные жители Петербурга, которые живут в городе со дня его основания. Найти их можно во дворцах, музеях и парках. Их предки, европейские эльфы, домовые и лепреконы, приехали в Петербург с Петром I. Эти невидимые людям герои охраняют город наравне с Петербургским Ангелом, Грифонами, Сфинксами и даже эрмитажными котами.

​На мой взгляд, эта чудесная сказка обязательно должна была найти воплощение на сцене Петербурга. И, особенно отрадно, что это произошло силами актеров-детей — учеников первой и единственной в городе Школы джаза и мюзикла. Ребята, сыгравшие в этом спектакле, невероятно талантливые и искренние. Они прекрасно справились со своими ролями и были очень профессиональны.

​Они настолько органично вжились в образы Эрмитов, что весь спектакль я ловила себя на мысли, что готова поверить в существование этих маленьких хранителей города.

​В этом спектакле было все для того, что понравится зрителям: много интерактивного общения со зрителями, интересный сюжет, много сведений об истории и достопримечательностях города, доступная подача материала для детей, образные символы города, потрясающие виды города с высоты птичьего полёта, удивительно добрые песни, узнаваемые мелодии из известных фильмов и много динамики.

​Совсем неудивительно, что спектакль «Эрмиты. Петербургская сказка» вошёл в шот лучших спектаклей театрального фестиваля «Поколение Next» и даже стал победителем в номинации: «Самый оригинальный спектакль». Также спектакль прошёл в финал фестиваля спектаклей «Флин Трамплин» и занял там 1-ое место.

​Спектакль оставляет самые тёплые впечатления. Я с удовольствием отметила, как на спектакль реагировали маленькие зрители: они смотрели его с огромным удовольствием, живо реагировали на все происходящее и хохотали от души! А ещё они постоянно задавали вопросы родителям в процессе просмотра о том, о чем узнавали со сцены.

​Не удивлюсь, если дети после выхода из театра выкажут намерение отправиться в Эрмитаж или прогулку по центру города. По крайней мере, моя дочь именно так и поступила. Правда у неё после увиденного есть свой интерес: найти старинный клад идея очень привлекательна. Тем более так искусно поданная Эрмитами со всеми явками и паролями.

​/Татьяна Преснякова/

​9 октября 2021 года в Доме Радио​ на Итальянской,​ 27​ один из ведущих современных хореографов Европы, Клаудиа Кастеллуччи, представила публике танцевальный спектакль для хора​ «The New Habit» — «Новый обычай».

​Клаудиа работает в парадигме интуитивного танца. В этой постановке перед ней стояла непростая задача: переложить на язык пластики богослужебное пение. В основу этой постановки в плане музыкальной канвы были взяты распевы, основанные на знаменных, византийских и других древне-славянских распевах, которые нашли отражение в певческой традиции Валаамского монастыря.
​
Тот факт, что спектакль рождался в тесном взаимодействии артистов хора musicAeterna, танцовщиков компании Mòra и участников театральной лаборатории на площадке Дома Радио, объясняет, каким образом он получился настолько органичным и животрепещущим.

​​Погружение в атмосферу ощущений началось уже с момента входа в здание Дома Радио, где абсолютно все, казалось, пульсировало и предвосхищало волшебство. Я не знаю более подходящего места для этой постановки.

​Старинный​ дом на углу Малой Садовой и Итальянской улиц, который первоначально строился для Санкт-Петербургского Благородного собрания и где​ с​ 1933 года размещается Дом Радио, — место намоленное и энергетически емкое.

До революции на втором этаже, там где проходил​ спектакль,​ размещалась временная​​ православная церковь​​ святого Николая Чудотворца​,​ а в самом здании​ в годы Первой мировой войны был лазарет Красного креста.​

Потрясающие интерьеры, полумрак, старина и эта мощная энергия располагали к более глубокому восприятию происходящего.

​​До начала спектакля мне казалось будто я слышу песнопения. Такое удивительное ощущение, как некое предвкушение встречи, которое подчиняло себе все внимание и настраивало все органы чувств на максимум.

​Спектакль удивительный! Ничего подобного я​ раньше не видела. Ритмичные чёткие движения под распевы хора пульсировали в унисон моему сердцу во время богослужения, когда невольно подчиняясь этому потоку, входишь в транс. Внешний мир при этом перестаёт существовать — есть только твой диалог с Господом.

​​Удивительно, как эти ощущения удалось воссоздать на сцене и передать зрителю! Не последнюю роль в этом сыграли костюмы артистов хора и танцовщиков художника по костюмам Иветы Векман. Они одновременно напоминали образы послушников, служителей, учеников, монахов и даже крылья птиц, которые призваны нести свет.

​Я безмерно благодарна всем причастным к этому невероятному чуду, которое так душевно и тепло встретил осенний Петербург.

​Танцовщики компании Mòra: Сисси Бассани, Сильвиа Чианчимино, Гильермо де Кабаньес, Рене Рамос, Франческа Сиракуза и Пьер Паоло Циммерманн; артисты хора musicAeterna: Иван Горин, Кирилл Нифонтов, Алексей Светов и Артемий Волков; участники резиденции: Ася Андреева, Василиса Аникеева, Светлана Березовская, Анастасия Чистюхина, Екатерина Галанова, Алевтина Грунтовская, Элина Кавалерова, Екатерина Пасынкова, Любовь Петрова, Дарья Пластун, Виолетта Силкина, Лена Юферова, София Воронова и Борис Жилинский — спасибо! У меня до сих пор мурашки при воспоминании о спектакле.

​​Несомненно этот вечер стал незабываемым и особым событием для каждого зрителя!

​/Татьяна Преснякова/

8​ октября 2021 года на Большой сцене Театра Юных зрителей имени А.А. Брянцева состоялась премьера спектакля «Антигона» по пьесе французского драматурга​ Жана Ануя в постановке Александра Морфова.

​История юной Антигоны не раз воспевалась в веках. Героиня древнегреческой мифологии, дочь царя Эдипа и Иокасты, послушавшись зова сердца и совести, несмотря на запрет, предала тело брата, изменника государства, земле. Её, как дочь царя Эдипа, племянницу и невесту сына царя Креона, Хемона, ждало безоблачное будущее, но она выбрала собственный путь, который означал смертный приговор.

​Интересно, что режиссёр для своей постановки выбрал именно пьесу Ануя, который дополнил трагедию Софокла эмоциями, чем вывел на передний план конфликт человека и системы.

​»Антигона» в ТЮЗе — это не трагедия в привычном смысле, а скорее размышление на тему бытия и смерти. На сцене все представлено в соответствии с природным ходом вещей. Смерть — не кара, но естественное продолжение жизни, а долг человека — необходимый залог для того, чтобы эта жизнь была высокодуховной.

​Это история о том, как юная девушка выбрала путь общечеловеческих ценностей, возведя их в ранг закона, отказавшись при этом от земных благ. Такая модель поведения может стать отличным примером. Тем более, что Антигона в исполнении Анны Слынько была весьма убедительна, современна, неординарна и харизматична. Анне очень идут подобные роли. Она в них максимально раскрывается.

Кстати, мне показалось, что эта история получилась очень женской: хрупким женщинам пришлось расплачиваться за выбор, сделанный мужчинами, оставаясь при этом сильными.

В спектакля заняты потрясающие актеры: заслуженный артист России Борис Ивушин; артисты Анна Мигицко, Анна Дюкова, Ирина Волкова​, Дмитрий Хасанов, Олег Сенченко, Иван Стрюк, Никита Остриков и Дмитрий Ткаченко.

Древнегреческий миф удивительно органично лёг на современные реалии, где многое решают менеджеры руководителей, так называемые «серые кардиналы», которые всегда держат руку на пульсе и ни за что не отвечают, где история переписывается в угоду власть имущим, а мудрость предков погибает под гнетом денег.

​Личная позиция каждого человека сегодня особенно важна. Переложить ответственность за свой выбор на тех, кто бездумно и бездушно отдает приказы ради личной выгоды, легко, но нельзя забывать, что за это придется заплатить очень высокую цену.

​Динамичный сюжет, лёгкая и не очень ирония, яркие эмоции, живое музыкальное сопровождение, постоянный диалог со зрителями и точно расставленные акценты сделали этот спектакль своеобразным диалогом зрителя с самими собой.

И это прекрасно, когда искусство на одной из главных сцен Петербурга не только радует зрителя, но и помогает обрести внутренние опоры.

​/Татьяна Преснякова/

Шашки, плавание и теннис ─ Ленинградская область готовится к третьей Спартакиаде ветеранов Ленинградской области.

Соревнования пройдут с 13 по 15 октября в поселке Петровское Приозерского района. Спортсменам-любителям предстоят состязания в плавании, комбинированной эстафете, шашках, настольном теннисе, лёгкой атлетике ─ кроссе, стрельбе из электронного оружия, дартсе. Соревнования по гимнастике идут вне зачёта.

Минимальный возраст спортсменов, участвующих в спартакиаде — 60 лет для мужчин и 55 лет для женщин. В каждой команде ─ двое мужчин и три женщины. Главное условие участия — здоровье и хорошая физическая форма. Традиционно участников ждут командные соревнования и личный зачёт.

Пресс-служба
губернатора и правительства Ленинградской области

Гала-концерт исполнителей русского романса — участников 10-го Международного конкурса «Гатчинская Романсиада» прошел вчера в областной столице.

Лучшими в номинации любителей стали исполнительницы из Гатчины Виктория Ганжа и Ирина Бухонко. Вторая премия у профессионалов  — также за талантливой гатчинкой Фатимой Мазуровой. Гран-При Гатчинской Романсиады достался петербуржцу Егору Мартыненко.

В этом году Гатчинская Романсиада получила грант губернатора Ленинградской области, благодаря чему у конкурса будет продолжение: до конца 2021 года лауреаты 10-го Международного конкурса исполнителей русского романса приедут с концертами в другие города региона.

Старт крупному музыкальному проекту, ставшему теперь брендом столицы Ленинградской области, был дан 10 лет назад в усадьбе «Рождествено». Гатчинская Романсиада — часть уникального международного проекта. Сегодня лауреатов конкурсов прошлых лет знает вся страна — это звезды оперной сцены, артисты мюзиклов, солисты музыкальных театров, участники и победители телевизионных проектов — Владимир Дмитрук, Иван Ожогин, Николай Землянских, Пелагея Куренная, Диана Казанлиева, Алена Биккулова, Эдуард Хиль-младший, Альберт Жалилов и многие другие.

Оценивали мастерство участников конкурса в этом году народный артист России, ведущий солист Михайловского театра оперы и балета Николай Копылов, заслуженная артистка России Галина Сидоренко, заслуженный артист
России, пианист Александр Каган, композиторы Валерий Минкин , Ольга Фадеева, известный петербургский баритон Сергей Зыков. Возглавила жюри заслуженная артистка России, декан кафедры сольного пения Санкт-Петербургской государственной консерватории Мария Людько.

Впервые в работе конкурса принял участие эстрадно-симфонический оркестр имени А.Бадхена «Петербург-концерта» под управлением Андрея Медведева.

Пресс-служба
губернатора и правительства Ленинградской области

12 октября в 12.00 в Главном здании Российской национальной библиотеки (пл. Островского, 1-3) состоится открытие выставки «Компетенции милосердия: Санкт-Петербургскому медико-техническому колледжу – 70 лет».

Выставка посвящена юбилею одного из флагманских учебных заведений, воспитывающих специалистов в области сестринского и лечебного дела, оптометрии и рентгенологии и представит издания из фондов РНБ XIX-XXI вв.

В рамках открытия выставки посетителям будет представлен знаменитый труд хирурга XVII века Иеронима Фабриция «Opera Chirurgica» с иллюстрациями высокотехнологичных медицинских приспособлений того времени. Экспозицию будут сопровождать «живые иллюстрации» истории сестринского дела — гостей выставки встретят сестры милосердия, военные медицинские сестры, «специалисты по оптике».

Выставка расскажет об истории и современном состоянии среднего медицинского образования в России. Экспонаты наглядно демонстрируют сложность технологических навыков, задачи и вызовы, которые стоят перед медиками среднего звена, начиная с прошлых веков. Посетители смогут ознакомиться с программами и правилами, по которым обучались медицинские сестры до революции и в первые годы советской власти, материалы для поступающих в техникумы медицинского профиля. Гости увидят редкие издания, среди которых прейскуранты медицинских товаров и документы Российского общества Красного Креста, изданные до 1917 года.

Часть выставки представит литературу о технических средствах, входящих в арсенал медицинских работников – рентгенологов и оптометристов. Экспозицию дополнят предметы медицинского обихода разных лет.

В открытии примут участие представители Федерального медико-биологического агентства, дирекции Колледжа, главы администраций города, преподаватели, студенты.

Выставка подготовлена Российской национальной библиотеки совместно с Санкт-Петербургским медико-техническим колледжем ФМБА России.

Выставка продолжит работу до 17 октября.

/Пресс-служба РНБ/

17 октября Санкт- Петербургский государственный академический симфонический оркестр даст первый концерт нового абонемента.

Мой голос для тебя и ласковый и томный

Тревожит позднее молчанье ночи темной

Близ ложа моего печальная свеча

Горит; мои стихи, сливаясь и журча,

Текут, ручьи любви, текут, полны тобою…

Бессмертные пушкинские строки дали название новому концертному циклу СПб ГАСО. В нем царит самый древний и совершенный музыкальный инструмент, которому подвластны самые сокровенные тайны и самые тонкие чувства, – человеческий голос. Изысканные вокальные миниатюры дополнят великолепные оркестровые сочинения.

В первом концерте абонемента солирует солистка Мариинского театра Анастасия Калагина — обладательница нежного и яркого колоратурного сопрано, голос которой музыкальные критики называют «хрустальным сопрано». В ее исполнении прозвучат лучшие романсы для голоса с оркестром Петра Ильича Чайковского.

Также в первом отделении прозвучит «Торжественная увертюра на датский гимн», которую Петр Ильич написал для московских торжеств по случаю прибытия в Москву венценосных новобрачных: наследника престола Александра Александровича (будущего Александра 3-го) и датской принцессы Дагмар, получившей русское имя Марии Федоровны.

В этом сочинении композитор соединил музыку двух гимнов – датского и русского, однако Чайковский выбрал не официальный датский гимн, написанный в 1835 году, а гораздо более древний, согласно этикету исполнявшийся только в присутствии королевских особ.

Композитор считал эту увертюру более эффектной чем другое свое произведение на торжественный случай — знаменитую увертюру «1812 год». «Торжественная увертюра на датский гимн» сегодня редко исполняется, так что не теряйте возможность услышать шедевр нашего великого соотечественника.

Во втором отделении концерта прозвучит Пятая симфония Сергея Прокофьева, признанная одним из значительнейших произведений нашего времени. Впервые она была исполнена в январе 1945 года в Большом зале Московской консерватории под управлением автора, и это выступление стало последним выходом Прокофьева-дирижера на концертную эстраду.

За дирижерским пультом – главный дирижер и художественный руководитель оркестра, заслуженный артист России Александр Титов.

Концерт состоится 17 октября во Дворце Белосельских-Белозерских (Невский пр. 41). Начало в 16.00

/Ирина Озерская/