1 августа в 12:00 в Петербурге почтут память жертв Первой мировой войны. Акция памяти «Доблестью покрыты имена» пройдёт в сквере имени Льва Мациевича в Приморском районе.

Гости окунутся в атмосферу далёких времен через театрализованные воспоминания современников – перед зрителями выступят артисты, которые прочтут стихи, посвящённые Первой мировой войне, участники также возложат живые цветы к монументу в центре сквера и зажгут свечи.

«В этот день мы хотим почтить память павших в Первой мировой войне, возложить цветы и зажечь свечи в знак благодарности и уважения к их подвигу», – говорит Сергей Фишер, временно исполняющий обязанности директора Приморского культурного центра.

День памяти российских воинов, погибших в Первой мировой войне 1914-1918 годов, отмечается ежегодно 1 августа. Этот день известен также как День памяти жертв мировой войны — памятная дата, появившаяся в перечне памятных дат России в декабре 2012 года. В этот день проходят траурные мероприятия и акции памяти по всей стране.

Дата: 01.08.2024
Время: 12:00
Место: сквере имени Льва Мациевича (ул. Аэродромная, 11/13)

/Отдел по связям с общественностью и рекламе
СПб ГБУ «Приморский культурный центр»/

Сегодня, 24 июля, исполняется 125 лет со дня рождения выдающейся меццо-сопрано Ольги Феликсовны Мшанской. С ее именем связаны годы расцвета Кировского (ныне Мариинского) театра, которому певица отдала почти сорок лет творческой жизни — с 1920 по 1959 гг. 

Пению Ольга Мшанская училась у своей матери — солистки Большого театра Надежды Николаевны Соколовой-Мшанской. Карьера певицы начиналась в Москве, но будучи солисткой частной оперы Зимина ее услышал Федор Шаляпин — по его совету Ольга Мшанская переехала в Ленинград, где была принята в труппу Кировского (Мариинского) театра.

Ее прекрасный, наполненный теплотой тембр голоса, замечательная сценическая внешность, музыкальность и работоспособность вскоре вывели молодую певицу в ряды ведущих меццо-сопрано труппы театра. За почти четыре десятка лет Ольга Мшанская исполнила на сцене Кировского более 50 оперных партий. 

Одной из знаковых партий в ее репертуаре была партия Марфы в опере Мусоргского «Хованщина». За долгие годы многочисленных показов этой оперы на сцене театра, начиная с премьеры в 1911 году, спектакль не раз менялся и переосмысливался постановщиками, но и сегодня невозможно не вспомнить ярчайших солистов оперы прошлого времени, одной из которых была Ольга Мшанская. Показ нынешней постановки сегодня, 24 июля, на исторической сцене Мариинского театра, посвящен памяти великой артистки.

/Пресс-служба Мариинского театра/

С большим успехом прошли гастроли Певческой капеллы Санкт-Петербурга в Китае. Хор Капеллы стал участником и почетным гостем XVII Китайского международного хорового фестиваля.

Очень насыщенное событиями турне Певческой капеллы было организовано на высоком уровне. Слушатели с восторгом и воодушевлением встречали выступления Капеллы, отмечая ее статус коллектива мирового уровня. Звучание петербургского хора ценители музыки называли эталонным.

15 июля Певческая капелла выступила на сцене Пекинского Национального центра исполнительских искусств, где состоялся гала-концерт участников фестиваля. Коллектив также дал концерты в китайской столице 16 и 17 июля в Новом Театре Цинхуа и культурно-выставочном центре Пекинского технологического института.

Невероятно теплый прием был оказан художественному руководителю Капеллы, народному артисту СССР Владиславу Чернушенко. В числе слушателей были выпускники Санкт-Петербургской консерватории из Китая, которые получали музыкальное образование в Петербурге в бытность маэстро Чернушенко ректором консерватории.

Большой интерес у участников хорового фестиваля вызвал мастер-класс Владислава Чернушенко в зале Средней школы Пекинской Центральной консерватории музыки. Организаторы провели большую работу по подготовке мастер-класса, который прошел в формате своеобразной открытой репетиции Певческой капеллы.

В городе Циндао 19 июля Капелла завершила свои гастроли концертом в Демонстрационной зоне регионального торгово-экономического сотрудничества «Китай – ШОС». Эта международная платформа была создана по решению лидеров стран Шанхайской организации сотрудничества в рамках инициативы «Один пояс, один путь».

В исполнении Певческой капеллы прозвучали русские народные песни и хоровые сочинения Георгия Свиридова.

/Пресс-служба Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга/

«Зашифрованное послание» – это проект благотворительного фонда имени Сергея Березина, поддержанный Комитетом по Культуре Санкт-Петербурга, который направлен на привлечение внимания к профилактике онкологических заболеваний.

Летом 2024 года на улицах города появятся 4 арт-объекта от талантливых петербургских художников Нади О. и Сергея RUSICH. Эти картины расскажут жителям и гостям Санкт-Петербурга о красоте и здоровье, взаимопомощи и вере.

Работы появятся в культурном квартале «Брусницын», новом городском месте притяжения АТС (ул. Некрасова 3-5) и в пространстве SENO. Первое граффити авторства Нади О. уже можно увидеть на фуд молле VOKZAL 1853 на втором этаже рядом с арт лавкой Сетка.

Стрит-арт художница Надя О. сама столкнулась с раком груди и этой зимой успешно прошла операцию. Ее картина вдохновлена эпизодом победы над заболеванием.

«Это было страшно, но я получила невероятное количество поддержки. С другой стороны, это интересный опыт, ты понимаешь, что людям не всё равно. Когда мне предложили порисовать для проекта, я решила, что это мой моральный долг. Я сама проходила через это и мне есть что рассказать», – поделилась художница.

Стрит-арт выполнен в технике коллажа, сочетает в себе и академизм, и освежающие дизайнерские приемы. В работу Надя вложила собственные моменты из жизни. Фигура Венеры Милосской – это обезличенный образ человека. Онкология шагает в ногу с человечеством чуть ли не с самого зарождения.

Образ античной статуи в очередной раз показывает, что человек, столкнувшийся с болезнью, не остался с ней один на один. Клетка в разрезе на уличной иллюстрации возвращает нас к реальности и показывает, что именно происходит в теле во время онкологического заболевания. Меч, пронзающий работу, символизирует борьбу. Надя выбрала розово-голубую гамму, такую же спокойную, каким для нее было лечение.

Проект «Зашифрованное послание» фонд реализует совместно с креативным агентством PUBLICART при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Миссия Благотворительного фонда имени Сергея Березина – содействие в оказании высокотехнологичной медицинской помощи и социальная поддержка онкологических больных, осуществление адресных сборов средств на лечение детей.

/Редакция МИА «МИР»/

Работы по реставрации исторического здания на Английской набережной, 56, построенного по проекту архитектора Джакомо Кваренги, будут завершены в декабре 2024 года. Об этом заявил губернатор Александр Беглов в ходе выездного рабочего совещания по вопросам восстановления этого памятника архитектуры.

Историческое строение сегодня возрождается в качестве новой концертной площадки Музыкального театра им.Ф.И.Шаляпина, рассчитанной на 300 зрительских мест. В свое время оно было передано театру в оперативное управление, но требовало срочного ремонта и реставрации. Работы начались в 2022 году.

«Сейчас работы выполнены на 80%. По контракту они должны быть завершены в декабре 2024 года. Реставраторы проделали колоссальную работу, чтобы возродить этот уникальный памятник. Проведен капитальный ремонт, при этом полностью сохранен исторический облик здания. Реставраторы сохраняют мельчайшие исторические детали интерьера, и при этом здесь создается современная концертная площадка театра», — подчеркнул губернатор.
Он отметил, что в здании находится уникальный орган, который тоже восстановлен.

На совещании с участием руководства театра, в том числе художественного руководителя Фабио Мастранджело, были решены текущие вопросы по реставрации новой площадки. Также обсуждалась реконструкция основного здания театра в Александровском саду.

«Последний капитальный ремонт там был сделан в 1980 году, сейчас идет реконструкция, учитывающая технические требования современного театра. Проект в бывшем Мюзик-холле будет закончен в 2026 году. Таким образом, через два года Музыкальный театр им. Ф.И.Шаляпина получит современную основную сцену», – отметил Александр Беглов.

Фабио Мастранджело поблагодарил губернатора за поддержку в восстановлении обеих площадок.

Здание на Английской набережной было построено по заказу сподвижника Петра Первого — графа Шереметева в 30-е годы ХVIII века. Граф передал дом в аренду английской общине. Примечательно, что в начале ХIХ века здесь жил посол Великобритании и США в Российской Империи — будущий шестой президент США Джон Куинси Адамс.

В 1814-1815 здание было перестроено по проекту архитектора Джакомо Кваренги в стиле строгого классицизма. Это одна из последних его значимых построек. Здание является одной из доминант участка Английской набережной от Благовещенского моста до набережной Ново-Адмиралтейского канала.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

1 августа в 15.00 в Отделе эстампов и фотографий Российской национальной библиотеки (пл. Островского, 1-3) состоится открытие экспозиции «ВДНХ приглашает!», посвященной 85-летию Выставки достижений народного хозяйства.

Всесоюзная сельскохозяйственная выставка (ВСХВ), известная сегодня как ВДНХ, торжественно открылась 1 августа 1939 года. Главная выставка страны оказалась необычайно востребована и как научно-образовательный проект. Сегодня экспозиционный центр переживает новый этап развития, став крупнейшим музейным комплексом и популярным местом отдыха, городом выставок с кафе и ресторанами, зонами для отдыха и развлечений.

Редкие плакаты 1930-1980 гг. из фондов РНБ наглядно представят, как со временем менялось модное столичное пространство. Выставку дополнят альбомы, открытки, каталоги, журналы, рассказывающие о почти вековой истории ВДНХ. Среди плакатов есть работы таких известных художников, как Константин Зотов и Лидия Стенберг, а также других графиков середины XX века.

Богатый изобразительный материал представит живую историю комплекса, уделяя особое внимание художественному языку графики. Выставка в РНБ предлагает проследить, как авторам, в разные годы изображавшим ВДНХ, удалось передать дух пространства, времени и особой гордости страны.

На выставке представлены документы, сувениры и иные артефакты ВСХВ/ВДНХ из фондов РНБ: Отдела эстампов и фотографий, Русского журнального и книжного фондов, и частной коллекции. Соавтором выставки выступает исследователь истории ВДНХ художник Василий Хорст.

Выставка продолжит работу до 31 октября.
Вход свободный по читательскому билету в часы работы Отдела эстампов и фотографий РНБ.

/Пресс — служба РНБ/

25, 26, 27 и 28 июля (в 12:00 и 19:00) на новой сцене Мариинского театра представят крупную балетную премьеру — комическую «Коппелию» Лео Делиба в постановке Александра Сергеева. За дирижерским пультом всех показов — Арсений Шупляков.

На предстоящей премьере главные партии исполнит звездный состав балетной труппы театра:

25 июля — Константин Зверев (Коппелиус), Надежда Батоева (Сванильда), Кимин Ким (Франц), Мей Нагахиса (Коппелия);

26 июля — Максим Зюзин (Коппелиус), Рената Шакирова (Сванильда), Филипп Стёпин (Франц), Мария Ширинкина (Коппелия);

27 июля — Роман Беляков (Коппелиус), Олеся Новикова (Сванильда), Тимур Аскеров (Франц), Мей Нагахиса;

28 июля в 12:00 — Эван Капитен (Коппелиус), Александра Хитеева (Сванильда), Никита Корнеев (Франц), Влада Бородулина (Коппелия);

28 июля в 19:00 — Константин Зверев (Коппелиус), Мария Ширинкина (Сванильда), Евгений Коновалов (Франц), Анастасия Лукина (Коппелия).

«Коппелия» — это балет, который любят во всем мире за его веселый сюжет, тонкий юмор, а также за прекрасную яркую музыку. Либретто создали в 1870 году балетмейстер Артюр Сен-Леон и писатель Шарль Нюитер на основе мистической новеллы Гофмана «Песочный человек» — они переработали зловещую историю о любви к безжизненной кукле в фееричную и остроумную комедию, для которой и написал музыку композитор Лео Делиб.

С самой премьеры «Коппелия» имела грандиозный успех и шла в крупнейших театрах мира. В России балет впервые исполнили в 1882 в Большом театре Москвы. В Санкт-Петербурге же, премьера прошла в 1884 в Большом (Каменном) театре — в хореографии Мариуса Петипа этот спектакль получил наибольшую известность.

Постановка Александра Сергеева необычна: в ней сочетаются классическая и неоклассическая хореография, пантомима и сложнейшие вариации, камерные и массовые сцены. Именно с помощью пластических средств хореограф показывает разницу между двумя мирами. 

«В нашей постановке все персонажи из мира кукол — и в первую очередь Коппелия — не механические роботы, как мы привыкли. Напротив, они очень пластичны — причем настолько, насколько это невозможно, неестественно для людей. Это будет неоклассическая хореография.

А вот Франц, Сванильда, их друзья и подруги, то есть персонажи, относящиеся к миру людей, решены техникой классического танца», — поделился Александр Сергеев. Отдельного внимания заслуживают и характерные танцы в новой «Коппелии». Вслед за композитором, подчеркнувшим национальный колорит фольклорными мотивами, Александр Сергеев выходит за рамки салонных танцев, присущих классическим спектаклям.

Художником по декорациям и костюмам выступает уже известный мариинской публике Леонид Алексеев. Он создал красочное оформление в духе середины XX века. Место действия постановщики перенесли в выдуманный, фантазийный город, но с яркой приставкой «ретро-». Художник по свету — Константин Бинкин, художник по видео — Игорь Домашкевич.

/Пресс-служба Мариинского театра/

25 июля в 16:00 состоится открытие VI фестиваля паблик-арта «Дворы
Капеллы». Фестиваль пройдет в рамках Года семьи, объявленного указом Президента Российской Федерации.

Летом 2024 года арт-дворы Капеллы Санкт-Петербурга снова станут
пространством для творчества и обучения. Вдохновленные темой семьи, художники и участники фестиваля через свои работы передадут важность единства, поддержки, любви, взаимопонимания и семейных ценностей.

Фестиваль призван объединить поколения, создать платформу для совместного творчества детей и родителей, а также привлечь внимание к важности темы семьи через искусство и культуру.

В день открытия фестиваля жителей и гостей культурной столицы ожидает насыщенная интерактивная программа, которая начнется с показов авторских коллекций модной одежды на сцене второго двора Капеллы Санкт-Петербурга : коллекции выпускниц этого года, «Воспоминания о будущем» от Александры Поярковой и «Лебединая ода» от Лидии Этингер.

Открытие продолжится интерактивным проектом «В Год семьи рисуем сказки Пушкина», который включает в себя три зоны творчества: две инсталляции в виде куба «Сказки Пушкина» и «Мой мир, моя семья», где все желающие смогут нарисовать собственные рисунки на холстах. Создавать художественную композицию помогут профессиональные художники. Лучшие работы будут выставлены в пространствах Капеллы Санкт-Петербурга.

Для самых креативных гостей на брусчатке второго двора Капеллы Санкт-Петербурга подготовлена масштабная инсталляция «Школьная доска», на ней каждый сможет выразить себя на пятнадцати метрах черного холста. Неподалеку будет работать фотозона «В гостях у Пушкина».

В парадном дворе Капеллы Санкт-Петербурга состоится пленэр для
художников, где мастера своего дела создадут работы для будущих выставок Капеллы Санкт-Петербурга.

В Белом зале Капеллы Санкт-Петербурга откроется выставка «Пусть всегда будет солнце» на тему любви, верности и семейного единства, выполненных студентами Санкт-Петербургского университета технологий и дизайна и художниками Санкт-Петербургского общества акварелистов.

В зале «Аркада-арт» будет представлена скульптура «Little story».
Произведение напоминает нам о внутреннем ребенке, о поддержке, которую он нам дает, и о нашей сути.

/Пресс-служба Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга/

27 июля — Закрытие XIII Санкт-Петербургского международного фестиваля «Опера – всем». Показ оперы П. И. Чайковского «Пиковая дама» (ГМЗ «Царское Село»,
Парадный плац Екатерининского дворца – г. Пушкин, Садовая ул., 7).
В музыке «Пиковой дамы» раскрывается вся палитра красок письма Петра Ильича Чайковского: драматические контрасты, романсовая лирика, симфоническая насыщенность оркестровой ткани.

«Пиковая дама» является самой «петербургской» оперой русской культуры по степени привязанности действия к топографии Северной столицы: Летний сад, Зимняя канавка, дом графини Чернышевой. Екатерининский дворец Царского села, на фоне которого будет поставлена опера Чайковского, создаёт идеальный историко-атмосферный фон, напоминая о времени, в котором проходила молодость одной из героинь оперы, а также о стихии карточной игры, к которой была неравнодушна и великая хозяйка дворца императрица Екатерина Вторая.

Сцена будет решена в эстетике парадных залов раннего русского классицизма с элементами рококо и театральной красной дорожкой в центре, прекрасно рифмуясь с праздничным барочным растреллиевским фасадом.

Исполнители: Нажмиддин Мавлянов (приглашённый солист Мариинского театра, солист Московского музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко), Владимир Целебровский (театр «Санктъ-Петербургъ Опера»), Екатерина Крапивина (Мариинский театр), Екатерина Курбанова (театр «Зазеркалье»), Елизавета Михайлова, Дмитрий Мулярчик, Александра Хасанова, Анна Викулина, Мария Бояркина, Дмитрий Григорьев-Кан, Илья Лавелин, Владислав Климов, Иосиф Пилиев, Владислав Успенский (солисты Музыкального театра им. Ф. И. Шаляпина), оркестр «Северная симфония» и хор Музыкального театра им. Ф. И. Шаляпина.

Дирижёр – Фабио Мастранджело.
Режиссёр-постановщик, художник-постановщик – Илья Архипов.
Балетмейстер – Никита Борис.

Обсуждение новой городской программы для людей старшего поколения «Серебряный возраст» стало одной из главных тем встречи представителей Администрации Санкт-Петербурга с общественными организациями ветеранов и блокадников. Она состоялась по поручению губернатора Александра Беглова в Музее обороны и блокады Ленинграда.

Проект «Серебряный возраст» запущен в рамках выполнения нового национального проекта «Продолжительная и активная жизнь». В начале июля губернатор представил «Серебряный возраст» Президенту России Владимиру Путину. Проект позволит расширить возможности для поддержания физического, эмоционального и социального здоровья старшего поколения.

В его рамках в городе создадут 18 районных «Серебряных центров» и 4 общегородских. Для этого будут обновлены существующие учреждения и построены новые.

«Серебряные центры» должны стать вторым домом, точками притяжения для пожилых горожан. В них будут возможности для занятий творчеством и любимым хобби, физкультурой и спортом. Наполнение центров определят сами петербуржцы.

«Сегодня в Петербурге проживает почти 1,4 миллиона граждан «серебряного» возраста. Проект призван создать новый петербургский стандарт организации жизни старшего поколения, обеспечить медицинское и социальное сопровождение вхождения в старший возраст. Новая комплексная программа охватывает разные сферы и связывает их между собой. В программе четыре направления: «Здоровье», «Спорт», «Образование» и «Досуг». Наша цель — создать позитивный фон жизни, чтобы человек мог с удовольствием посвящать время себе, семье, близким, детям, внукам. Именно о такой модели долголетия — активной, деятельной — говорил наш Президент», — подчеркнул Александр Беглов.

Планируется создать Центры здоровья, дополнительно оснастить гериатрические учреждения и расширить их возможности. В каждом районе регулярными станут выездные «Дни здоровья», на которых медицинские специалисты будут проводить первичные обследования пожилых людей.

Задача спортивной составляющей проекта — добиться повышения физической активности пожилых горожан. В рамках направления «Непрерывное образование» на базе петербургских колледжей формируется новая система профессиональной переподготовки пожилых.

Губернатор отметил, что реализация проекта «Серебряный возраст» — один из городских приоритетов на ближайшие годы.

Участники встречи также поделились своими предложениями, идеями и видением развития проекта.

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА