Большой петергофский дворец, Петергоф

июнь-сентябрь 2025

24 июня 2025 года музей-заповедник «Петергоф» совместно с историко-художественной творческой мастерской «Невский баталист» открывает для посетителей иммерсивный историко-просветительский проект «Подвиг возрождения», приуроченную к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.

Впервые залы Большого петергофского дворца стали масштабными декорациями, на фоне которых разворачивается пронзительная история. Комплекс художественно-театральных приемов, мультимедийные инсталляции и архитектурная застройка площадью более 2000 кв. м создают атмосферу 80-летней давности в том месте, где происходили трагические военные события. Проект осуществлен при поддержке Сбербанка.

Великая Отечественная война изменила судьбу Петергофа. Упаковка и эвакуация музейных предметов начались уже в июне 1941 года и позволили вывезти около 13 тысяч наиболее ценных экспонатов, но многое осталось на своих местах. После захвата немецкими войсками Нового Петергофа 23 сентября 1941 в Большом петергофском дворце случился пожар, в котором погибли живописные плафоны, наборные паркеты, деревянная золоченая резьба.

Кроме того, расположенный на возвышенности, дворец подвергался постоянным артиллерийским обстрелам. В январе 1944 года после почти трех лет оккупации он был разрушен на 60%, лишившись своей центральной части и части фасадов, всех перекрытий, а также кровли. В парке вместо былого великолепия – противотанковые завалы, окопы, мины, траншеи и пустой постамент «Самсона».

Когда в 1946 году вся страна еще лежала в руинах, в Нижнем парке праздновали открытие первой очереди восстановленных фонтанов. Это стало символом надежды: если известный всем с детства Петергоф восстанет из руин, возродится и вся страна. Каждый гость проекта станет свидетелем этих событий и увидит, как Петергоф вновь стал величественным дворцово-парковым ансамблем, который сегодня является визитной карточкой России.

Проект соединит декорационные приемы театра и кинематографа с музейным показом предметов, давая возможность зрителям полного эмоционального погружения.
 О подвиге реставраторов и музейных работников расскажут известные актеры.

Возрождение Петергофа – это результат колоссального труда коллектива отечественных реставраторов, музейных работников и жителей Ленинграда. В год 80-летия Победы в Великой Отечественной войне этой теме в музее-заповеднике посвящены выставки, новые издания, научные конференции, детские программы, лекции, специальные проекты, а также основные события сезона – весенний и осенний праздники фонтанов.

Справка:

Место проведения: Большой петергофский дворец, вход на проект со стороны Верхнего сада у Церковного корпуса

Режим работы: ежедневно с 10:30 до 19:00 (кроме второго и последнего понедельника месяца — выходные), вход — до 18:00, касса — до 17:55

Билеты можно купить онлайн на сайте музея или в кассе в день посещения: tickets.peterhofmuseum.ru

Все льготы сохраняются.

Генеральный партнер

Мариинский театр посвятит представление балета «Легенда о любви» памяти Юрия Григоровича

19 июня на исторической сцене Мариинского театра будет представлен балет Арифа Меликова «Легенда о любви» в постановке Юрия Григоровича. Мариинский театр посвящает этот спектакль памяти выдающегося балетмейстера. Главные партии исполнят Виктория Терёшкина, Кимин Ким, Рената Шакирова и Роман Беляков. За дирижерским пультом — Арсений Шупляков. Представления спектакля также пройдут 20 и 21 июня (в 13:00 и 19:00).

Мировая премьера «Легенды о любви» состоялась 23 марта 1961 года на сцене Кировского (Мариинского) театра. Этот балет стал вторым спектаклем молодого ленинградского балетмейстера Юрия Григоровича, изменив его судьбу: шумный успех кировской премьеры открыл хореографу двери Большого театра, на долгие годы ставшего для него творческим домом.

«Легенде о любви» было суждено стать знаковым произведением не только для ее создателей, но и для всего советского балета. И главное: спектакль не превратился в законсервированный образец эпохи, напротив — он стал долгожителем на театральной сцене и по сей день воспринимается современно. Он поражает зрителей глубиной мысли и бесконечной образностью высказывания, завораживает, заставляет размышлять и снова и снова возвращаться к просмотру. Пронзительная восточная история о самопожертвовании и фатальной невозможности любви уже более шести десятков лет с успехом идет в Мариинском, более шести десятков театров мира представляли этот спектакль на своих сценах — что лишний раз подчеркивает гениальность произведения.

Юрий Григорович нашел идеальный баланс между новаторством и опорой на классические образцы. Хореограф отказался от пантомимы — танцем здесь решено движение сюжета и развитие чувства, изображены такие абстракции, как звон монет, течение воды. Неизгладимое впечатление оставляют эффектные, почти спортивные поддержки и глубокие поэтичные образы, воплощенные в пластике. Так «Легенда о любви» стала открытием и откровением для советской публики, привыкшей к эстетике драмбалета.

«Самое интересное в хореографии Григоровича то, что каждое движение у него что-то означает. Есть очень много смыслов, образности. Для каждого спектакля он создал уникальный хореографический текст, уникальный язык — такой, что зритель, увидев движение, может сразу угадать, откуда оно. Если мы рассматриваем спектакли наследия, замечаем, что классические элементы повторяются, но если взять „Легенду о любви“ или „Каменный цветок“, то мы сразу узнаем неповторимый почерк хореографа, которым написана та или иная его постановка», — отмечает прима-балерина Мариинского театра Рената Шакирова.

«Легенда о любви» — балет с совершенной конструкцией, спектакль, объединивший три выдающиеся мысли: хореографа, композитора и художника. Это настоящая драгоценность репертуара Мариинского, год за годом покоряющая зрителей.

«Гениальные творения Юрия Николаевича Григоровича навечно вошли в историю мировой хореографии. Один из самых талантливых балетмейстеров ХХ столетия, его спектакли живут на лучших сценах планеты! Так было вчера, так происходит сегодня, так будет завтра. Эпоха великого Григоровича останется с нами навсегда…» — говорит художественный руководитель балетной труппы Мариинского театра Андриан Фадеев.

Юрия Николаевича Григоровича не стало 19 мая, но память о нем и его спектакли, бережно хранимые в репертуаре, всегда будут частью истории мариинской сцены, где когда-то начинался творческий путь легенды отечественной хореографии. Фото для публикации — по ссылке.

/Пресс-служба Мариинского театра/

ХХI краеведческая конференция «Коломенские чтения»

20 июня с 11.00 до 18.00 в Музее-квартире А.А. Блока (ул. Декабристов, 57) состоится ХХI краеведческая конференция «Коломенские чтения», посвященная историческому и культурному наследию Коломны, ее прошлому и будущему.

Коломна – старинный район Санкт-Петербурга, расположенный в западной части города у Финского залива, между Мойкой, Фонтанкой и Крюковым каналом. Удаленная от парадного центра, она и поныне сохраняет свою неповторимую атмосферу. История района богата именами, событиями; образ Коломны – уютные улицы, набережные рек и каналов – стал неотъемлемой частью художественного и культурного мира Северной столицы.

Программа:

11:00. Утреннее заседание

1. Анастасия Николаевна Долгушова (ГМИ СПб, Музей-квартира А. А. Блока, старший научный сотрудник) «Сделайте же этот музей как можно скорее». Из истории создания Музея-квартиры А. А. Блока

2. Елена Александровна Анненкова (Санкт-Петербургский филиал Архива РАН, старший научный сотрудник) Калинкинская площадь, дом 3 – штат Мату-Гросу, Бразилия: о жителе Коломны Генрихе Генриховиче Манизере (1889–1917), о сбывшейся мечте и прерванном пути (По материалам личного фонда Г. Г. Манизера в СПбФ АРАН)

3. Мария Сергеевна Олейник (Центральный военно-морской музей им. Императора Петра Великого, старший научный сотрудник) Отражение морских традиций в предметах изобразительного искусства из собрания Центрального военно-морского музея

4. Светлана Юрьевна Ильина (независимый исследователь) «Прощай, зеленая Пряжка или место, где живет Любовь». Из истории больницы Святого Николая Чудотворца

5. Ирина Валентиновна Осипова (Мемориальный музей «Разночинный Петербург», ведущий научный сотрудник) Дом у Египетского моста. Прогулка по городу с писателем Леонидом Пантелеевым

6. Алексей Юрьевич Емельянов (ГМИ СПб, Музей-квартира А. А. Блока, экскурсовод) Петербургская Коломна в пейзажах Ивана Сотникова

7. Ольга Эдуардовна Маркарян (директор АНО «Лаборатория театральных, музыкальных, музейных и медиа проектов “Наследие и эксперимент”») Современное искусство в осмыслении исторического наследия: опыт выставок, посвященных мифу станции «Озерки»

13:30. Дневное заседание

8. Ирина Владимировна Тохон (ГМИ СПб, Музей-квартира А. А. Блока, директор) «Музыка в доме Блока»

9. Анна Владимировна Горегина (ГМИ СПб, Музей-квартира А. А. Блока, методист по научно-просветительской деятельности) «Обзор материалов, связанных с Л. А. Андреевой-Дельмас, – из собраний Г. Ф. Вахромеева и Г. И. Максимовой, представленных на выставке «Музыкальная Коломна»

10. Юлия Викторовна Мусалимова (член организационного комитета фестиваля искусств «Улица Блока») «Средь бушующих созвучий…» (Русская исполнительница, музыкальный педагог Анна Николаевна Есипова и рояли фирмы «Мюльбах»)

11. Георгий Николаевич Рудик (независимый исследователь) «Rönisch. Пианино из Коломны»

12. Александра Романовна Косоротикова (ГМИ СПб, Музей-квартира А. А. Блока, методист по музейно-образовательной деятельности) «Опыт проведения экскурсии-мечтания «Далекое светлое лето» для младших школьников и их родителей в Музее-квартире А. А. Блока»

13. Протоиерей Георгий Пименов (священник храма Воскресения Христова у Варшавского вокзала, идейный вдохновитель Первого Блоковского фестиваля) «Храмы Блоковских имений Ямбургского уезда»

16:00 – литературно-музыкальный вечер «Весёлое имя: Пушкин».

К 225-летию со дня рождения А. С. Пушкин

Исполнители: Ирина Степанова – актриса, мастер художественного слова

Галина Евдокимова (лауреат международного конкурса) – партия фортепиано

В программе:

стихотворения А. С. Пушкина разных лет и повесть «Барышня-крестьянка»

Венок Пушкину (А. Ахматова, И. Анненский, Allegro, Д. Самойлов, Б. Окуджава)

Прозвучит музыка Ф. Листа и Н. А. Римского-Корсакова

/Пресс — служба ГМИ СПб/

В Петербурге состоится премьера фильма «Белый пароход»

18 июня в кинотеатре «Ленфильм» пройдет премьерный показ якутской мистической драмы «Белый пароход» — полнометражного дебюта режиссера Инги Шепелёвой. Петербуржцы одними из первых увидит картину до официального релиза и смогут пообщаться с ее автором лично: после сеанса Инга Шепелёва ответит на вопросы зрителей.

Фильм выходит в широкий прокат 19 июня. Дистрибуцией занимается кинокомпания К24.

Билеты доступны по ссылке:https://kinowidget.kinoplan.ru/seats/2387/23531/683066063d00004c006c4894

Начало показа в 20:00

Из наследия Бахрейна. Искусство изготовления мечей и кинжалов

19 июня 2025 года в Главном штабе Государственного Эрмитажа откроется выставка «Оружие Бахрейна. Традиции и современность». Эта экспозиция позволит петербуржцам и гостям Северной столицы познакомиться с редкими изделиями старых и современных оружейников Королевства Бахрейн.

Древние традиции создания холодного оружия в Бахрейне бережно сохраняются и веками передаются из поколения в поколение. Этому способствует не только официальная поддержка руководства страны, но и преданность самих мастеров своему делу. Одну из ключевых ролей в сохранении и развитии оружейного ремесла сыграла семья Аль Сайег, которая более двух столетий назад основала фабрику Depaj.

Там до сих пор изготавливают сабли, кинжалы, ювелирные изделия и драгоценные сувениры, выполненные в традиционных техниках. Именно они составили основу выставки вместе с экспонатами Национального музея Бахрейна. Всего на экспозиции представлено около 30 предметов, демонстрирующих эволюцию оружейного ремесла в Бахрейне.

Самый ранний из них датирован XVIII–XIX столетиями, самые поздние – первой четвертью XXI века. В их числе сабли джаббара (получившие своё название от региона ЭзЗубара, прародины правящей династии Королевства Бахрейн), кинжалы мухаммас, наджди и другие.

Все они созданы из золота и серебра, декорированы драгоценными камнями, слоновой костью и бахрейнским жемчугом. Тут же можно увидеть традиционные ремесленные инструменты, используемые при создании предметов оружия: металлорезы, молотки, клещи для волочения проволоки и другие.

Отдельную группу составили предметы, не имеющие отношения к оружию, но демонстрирующие мастерство своих создателей: курильница, кофейник, соколиный насест. Подборка фотографий, дополняющая выставку, позволит посетителям составить более ясное представление о традиционных техниках изготовления оружия в Бахрейне.

Выставка, открытая в дни работы Санкт-Петербургского экономического форума, станет ещё одним шагом на пути укрепления культурных связей между Королевством Бахрейн и Россией. Куратор выставки – Всеволод Образцов, заведующий Сектором оружия Отдела «Арсенал». Посетить выставку можно по входному билету в Главный Эрмитаж/штаб Государственного Эрмитажа.

/Пресс — служба Государственного Эрмитажа/

Музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме приглашает…

Остается лишь неделя до завершения первой части выставки-исследования «Иосиф Бродский. Небытие на свету».

В среду и пятницу пройдем с последними экскурсиями по экспозиции, поговорим о поэте, его друзьях и знакомых, городе, где он родился и вырос. Продолжим разговор о Ленинграде Бродского на пешеходной экскурсии «Я прохожу сквозь вечный город…».

В субботу, 21 июня, в преддверии дня рождения Анны Ахматовой отправимся в Комарово, посетим комаровский некрополь. Подойдём к даче поэта, почитаем стихи, написанные под комаровскими соснами. 23 июня встретимся в саду Фонтанного Дома. По доброй традиции, стихи Анны Ахматовой будет читать Светлана Крючкова.

Подробнее о событиях: 

КО ДНЮ РОЖДЕНИЯ АННЫ АХМАТОВОЙ
21 июня, суббота, 11.00 «Здесь всё меня переживёт…»: автобусная экскурсия в Комарово (14+)
 В маленьком стандартном дачном домике Литфонда в посёлке Комарово Анна Ахматова подолгу жила в последние годы. Там же, в Комарово, всю жизнь бесприютная, она обрела свой последний «смертный уют».

Поездка включает трассовую экскурсию, посещение комаровского некрополя. Подойдём к даче Анны Ахматовой, почитаем стихи, написанные под комаровскими соснами. От ахматовской «Будки» по дороге, что так «похожа на аллею у Царскосельского пруда», направимся к могиле поэта.
Ведет: Ирина Мосейфулина
Продолжительность: 4,5 часа
Купить билет

23 июня, понедельник, 18.30
Сад Фонтанного Дома Стихи Анны Ахматовой читает Светлана Крючкова

В день рождения Анны Ахматовой друг музея, народная артистка РСФСР Светлана Крючкова выступит в Фонтанном Доме с программой, включающей лучшие тексты поэта в интерпретации исполнительницы.
Купить билет

«ИОСИФ БРОДСКИЙ. НЕБЫТИЕ НА СВЕТУ»

18 июня, среда, 16.00
20 июня, пятница, 17.00 «Значит, нету разлук, существует громадная встреча…»: экскурсия по выставке
 «Иосиф Бродский. Небытие на свету» (14+)

Узнаваемые очертания домов Петербурга-Ленинграда на зеркальном фоне реки превращаются в город-воспоминание, зыбкий мираж. Домики-витрины в разных уголках «города» наполняют предметы из музейных и частных коллекций. Эта мозаика – повод поговорить о городе, где Бродский вырос, о его друзьях и знакомых, о его жизни в самом широком смысле слова. Всё вместе — лишь «вид издали на жизнь, что пролетела».
Ведут: Мария Савельева, Ирина Мосейфулина
Купить билет

20 июня, пятница, 17.30 «Я прохожу сквозь вечный город…»: пешеходная экскурсия по городу Иосифа Бродского (14+)

Экскурсия знакомит с основными адресами Бродского: дом Мурузи, где были знаменитые «полторы комнаты», школа, здание суда… Оказавшись на западе, Бродский часто вспоминал «самый красивый город на свете» и свои «полторы комнаты». Продолжительность: 2,5 часа
Ведет: Мария Савельева

ЭКСКУРСИИ

21 июня, суббота, 16.00 «Фонтанный Дом. Война. Блокада»: экскурсия по Шереметевскому саду и мемориальной экспозиции (14+)

На экскурсии вспомним о том, как трагические события начала 1940-х годов отразились в судьбе Фонтанного Дома и его обитателей. Вещи — символы времени — усилят ощущение подлинности событий, а стихи Ахматовой о войне и блокаде представят их в поэтическом измерении.
Ведет: Мария Савельева
Бесплатно по регистрации

ВЕЧЕРА В МУЗЕЕ

18 июня, среда, 18.30У нас в гостях Юрий Рост. О новой книге «Счастливые времена. О любви, о друзьях, о Грузии»

Автор поделится историями о художниках, актерах, поэтах и режиссерах, входивших в его дружеский круг. Среди них Отар Иоселиани, Резо Габриадзе, Георгий Данелия, Белла Ахмадулина, Олег Басилашвили. 
Купить билет

20 июня, пятница, 18.30 Первый в мире Хармс-фестиваль 30 лет спустя. Вечер ведет искусствовед Глеб Ершов

В этом году исполняется 30 лет Первому в мире международному Хармс-фестивалю. Он открылся 13 июня 1995 года массовым театрализованным шествием от Дома на Маяковского, 11, где жил Хармс, до Шереметевского сада. Сохранились уникальная видеозапись шествия, фотографии и документы этого события. О том, как все происходило, расскажет один из организаторов фестиваля Глеб Ершов и другие его участники. 
Купить билет

В ГАЛЕРЕЕ САРАЙ
До 21 июня 2025 Выставка «ПАМПАСЫ» Насти Москалевой. Живопись
Петр Белый, куратор: «Кучи листьев и мусора, закаты и рассветы, Мунк и Констебль, а также всё остальное, неуправляемая энергия мутного потока, не знающего границ, что-то явно природное, ландшафт или брудершафт ─ не разберешь. Совершенно безответственное искусство. И в этом его прелесть ─ не головой, а сердцем. И тесно, картинам тесно, очень тесно в крохотной мастерской, в выставочном зале, рвутся они на волю, в пампасы».
Купить билет

/Пресс — служба музея/

Впервые в Петербурге! «Живые и мертвые. Солдатами не рождаются»

Музыкально-драматический спектакль при участии камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета

19 июня, 19.00 Александринский театр (пл. Островского 6)

Билеты и подробности: alexandrinsky.ru/afisha-i-bilety/zhivye-i-myertvye-soldatami-ne-rozhdayutsya/

Постановка Полины Агуреевой, художественный руководитель и дирижер – Герой Труда России, народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР и Государственных премий России Юрий Башмет. В ролях: Илья Шакунов, Николай Чиндяйкин, Максим Литовченко, Юрий Беляев, Иван Добронравов, Варвара Насонова, Тамара Разоренова и многие другие.

19 июня впервые в Санкт-Петербурге будет показан музыкально-драматический спектакль «Живые и мертвые. Солдатами не рождаются», а вслед за этим его покажут в 10 городах-героях России и Беларуси. Проект посвящен 80-летию Победы в Великой Отечественной Войне.

– Мы не хотим терять нашу историю и не хотим слышать ее из уст наших внуков в искаженном виде. В этом наша миссия и миссия этого проекта. Премьера спектакля состоялась в 2023 году в Волгограде и была посвящена 80-летию Победы в Сталинградской битве. Этим летом мы провезем его по всей России и Беларуси, покажем в городах-героях: Москве, Ленинграде, Волгограде, Бресте, Мурманске, Минске, Севастополе, Керчи, Туле, Смоленске, Новороссийске, – говорит дирижер Юрий Башмет.

За основу спектакля взята вторая книга знаменитой трилогии Константина Симонова, посвященная Сталинградской битве. Именно там писатель, как редактор «Красной звезды», писал очерк «Солдатская слава», который был выстроен из разговоров с людьми, только что вышедших из боев.

Война для них — это работа, тяжелая, изнурительная. Это труд, рутинный и неотменимый, где даже смерть — событие чрезвычайное в обычной жизни — становится явлением повседневным. Сталинградская битва складывалась из множества таких дней, где война становилась бытом, не переставая быть трагедией.

Роман «Живые и мертвые» — это синтез художественной правды и почти документальной точности в изображении военной реальности, одно из самых достоверных произведений о Великой Отечественной войне, написанное ее участником. Этой книге веришь. Война в книге живая. Она осмыслена философски-— и в ее величии, и в ее нелепостях и противоречиях. Как военный корреспондент Симонов побывал на всех фронтах, прошёл по землям Румынии, Болгарии, Югославии, Польши и Германии, был свидетелем последних боёв за Берлин.

Это спектакль о людях, ошибающихся и сильных духом, яростных и сомневающихся. Спектакль о том, как осмыслить не факты сами по себе, не хронику войны, а духовное состояние людей в этом страшном испытании, человеческую основу их поступков, жизнь и смерть в их неразрывной связи на войне. Понять, какой ценой в условиях войны, где нет привычной человеческой логики, люди сохраняют в себе Человека.

Именно сейчас очень важно говорить, что такое Родина, как человеку пережить войну и сохранить любовь к человеку. Вот почему я выбрала эту тему. Это для меня не первый опыт в режиссуре. И до актеров, и до зрителей я хочу донести понимание, что такое человеческая подлинность, что такое способность сострадать, любить, — говорит режиссер спектакля, заслуженная артистка России, Полина Агуреева.

Симонов писал: «Война до последнего дня оставалась трагедией. Нам пришлось платить самую дорогую, какую только можно вообразить, цену за победу и за каждый шаг этой победы».Трагедия, которую забывают, имеет обыкновение возвращаться. Сегодня все мы проходим один из непростых переломных исторических моментов. Но мы уверены, что именно сегодня культура, академическое искусство играют невероятно важную роль в жизни людей. Указом Президента РФ В.В. Путина 2025 год объявлен Годом защитника Отечества. Одна из важнейших задач Года защитника Отечества – сохранение памяти о подвигах наших предков, сражавшихся за Родину.

Капелла Санкт-Петербурга. Итоги гастролей в Республике Беларусь и Таджикистан

С невероятным успехом прошли гастроли Капеллы Санкт-Петербурга в Республике Беларусь и в республике Таджикистан. Ведущие солисты Симфонического оркестра Капеллы исполнили яркие концертные программы, приуроченные к празднованию Дня России.

11 июня в концертном зале Гродненского государственного музыкального колледжа состоялся концерт ансамбля артистов Симфонического оркестра капеллы Санкт-Петербурга «VivaMuse», посвящённый Дню России. Коллектив «VivaMuse» представил слушателям программу-путешествие по страницам сочинений корифеев русской классики — Сергея Рахманинова, Александра Бородина и Александра Глазунова,. Концерт прошёл при полном аншлаге и под бурные овации благодарных зрителей. После концертной программы артисты ансамбля, покорившие слушателей виртуозным исполнением произведений русских композиторов, провели серию музыкальных мастер-классов для учащихся Гродненского государственного музыкального колледжа. Каждый артист представлял свой музыкальный инструмент для студентов.

12 июня в Российском Центре науки и культуры в Душанбе (Представительство Россотрудничества в Республике Таджикистан) состоялся концерт Солистов Симфонического оркестра Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга «Дню России посвящается». Как отметил руководитель Русского дома в Душанбе Андрей Патрушев, музыканты из Санкт-Петербурга приехали специально, чтобы дать концерт именно в день государственного праздника России: «Это очень значимый праздник для Российской Федерации. Праздник, которому исполняется 35 лет. 12 июня 1990 года была подписана Декларация о государственном суверенитете России. Это дало старт новейшей истории Российской Федерации». В этот вечер в исполнении пианиста Ильи Чирскова и скрипача Николая Андреева прозвучали сочинения Фредерика Шопена, Петра Чайковского и Игоря Стравинского. «В этом году отмечается 185-летие Петра Чайковского. И часть программы состоит из музыки этого великого композитора», — отметил Николай Андреев. В этот же день Николай дал в Русском доме мастер-классы для молодых скрипачей Душанбе из Колледжа искусств и Таджикской национальной консерватории. По его признанию, его очень порадовал уровень подготовки музыкантов: «Некоторые из ребят намерены поступать в российские консерватории, и я уверен, что их ждет большое музыкальное будущее», отметил артист Симфонического оркестра Капеллы.

Выступления артистов Капеллы Санкт-Петербурга в Душанбе и Гродно стали яркими событиями и настоящим подарком в праздновании Дня России за рубежом.

/Пресс-служба и PR Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга/

Юбилейный концерт «Музыка Дворцового моста» собрал 17 000 зрителей на Адмиралтейской набережной

По традиции празднование дня города завершилось концертом оркестра «Северная симфония» под управлением Фабио Мастранджело. В ночь с 30 на 31 мая 2025 года в 23:15 на Адмиралтейской набережной Санкт-Петербурга состоялось одно из ключевых культурных событий весеннего сезона — юбилейный, пятый концерт «Музыка Дворцового моста», проходящий в рамках ночного шоу «Поющие мосты».

Вот что о выбранной программе сказал перед концертом маэстро Фабио Мастранджело: «Мы будем играть произведения, которые мы очень хорошо знаем, многократно исполняли. Это произведения русских композиторов, давно снискавшие популярность у слушателей. Публика любит нас, поэтому всегда очень много зрителей, даже сегодня в такую холодную ночь. Но, слава Богу, без дождя. Хотя, судя по предыдущим годам, дождь петербуржцев тоже не остановит.

Остается только делиться со зрителями нашими эмоциями. В этом году, в год празднования 80-летия Победы, мы включили, помимо классики, песни и музыку из кинофильмов, посвященных войне. Мы подумали, что это уместно и зрителям тоже будет приятно услышать их»

Центральное место в концертной программе заняли музыкальные произведения военной тематики, проникнутые патриотизмом, памятью и благодарностью. Среди них — «Марш энтузиастов» Исаака Дунаевского, вокализ из оперы «А зори здесь тихие» Кирилла Молчанова, «Танец моряков» из балета «Красный мак» Рейнгольда Глиэра, марш «Прощание славянки» Василия Агапкина, «Служить России» Виктора Ханка и другие сочинения, ставшие важной частью национального культурного наследия.

Традиционной кульминацией вечера стало разведение Дворцового моста в полночь под звучание «Гимна Великому городу» Рейнгольда Глиэра. В этот момент зажглись Ростральные колонны, а дополнительную атмосферу торжественности и визуального великолепия создало 3D-мэппинг шоу, развернувшееся на разведённой створке моста, сопровождавшее исполнение каждой песни соответствующим видео.

Событие посетили 17 000 человек, среди которых — жители Санкт-Петербурга, гости города, представители культурного сообщества и СМИ. Прямая трансляция концерта велась на телеканале «Санкт-Петербург».

/Ирина Сорина/

Конференция «Санкт-Петербург и белорусская культура»

17 июня в 10.00 — XXXІІ ежегодная конференция «Санкт-Петербург и белорусская культура» (Конференц-зал Главного здания Российской национальной библиотеки — Садовая ул., 18).

Исследователи из России и Республики Беларусь расскажут об исторических документах, хранящихся в петербургских и минских архивах и библиотеках, обсудят проблемы контактов писателей, переводчиков, музыкантов в сфере культуры.

Прозвучит 16 докладов, среди которых — «Проект создания Брестской губернии (1840-е годы)», «Петербургское наследие Е. Р. Романова (1855-1922 гг.): этномузеологический ресурс исторической памяти белорусов», «Музыкальный педагог А. Ф. Пальчевская. Петербургские и полоцкие страницы жизни», «Генеалогический детектив рода Былинских», «Витебский музыкальный колледж имени И. И. Соллертинского» (во время доклада гости услышат белорусские цимбалы) и другие.

Традиционными темами остаются современные отношения России и Беларуси, памятники книжной культуры и истории, хранящиеся в Петербурге, музыкальная и художественная культура, биографии общественных деятелей.

В рамках конференции состоится презентация двух изданий — книги Ксенофонта Говорского «Историческое описание Полоцкой епархии и всех монастырей, в сей епархии находящихся» (СПб.; Минск: Медиал, 2025 г.) и библиографического указателя о польском освободительном движении 1826-1853 гг. (СПб.: РНБ, 2024 г.).

Конференция организована Российской национальной библиотекой и Санкт-Петербургской ассоциацией белорусистов.

/Информация Комитета по культуре СПб/