19 августа отмечается Всемирный день фотографии. Президентская библиотека приглашает ознакомиться с книгой «Очерки по истории фотографии в СССР», недавно пополнившей фонд учреждения. Издание рассказывает о первых шагах величайшего изобретения XIX столетия.
«Фотография демократизирует искусство и прежде всего ту область, которая по своему существу сама демократична, – красоту природы», – писал знаменитый учёный, доктор ботаники Климент Тимирязев. Он был уверен, что придёт время, когда люди будут бродить по лесам и полям не с ружьями, а с фотокамерой, чтобы «любоваться природой и при случае унести с собою возможно более художественное её произведение».
О том, что специалист по физиологии растений, крупный исследователь фотосинтеза никогда не расставался со своим фотоаппаратом и даже являлся почётным членом Русского фотографического общества, можно узнать из электронной копии книги режиссёра-кинодокументалиста Григория Болтянского «Очерки по истории фотографии в СССР» (1939), которая пополнила фонд Президентской библиотеки.
За сто лет с момента изобретения дагеротипа эта книга стала первой попыткой собрать и привести в некоторую хронологическую последовательность и систему факты и сведения об историческом развитии фотографии в нашей стране. «Очерки» начинаются с рассказа об открытии фотографии во Франции и о том, как одно из величайших изобретений XIX века распространялось в России.
Из книги можно узнать о выдающихся пионерах отечественной фотографии, в том числе о Сергее Левицком, Андрее Деньере, Сигизмунде Юрковском, Андрее Карелине, открыть для себя истории теснейшей связи с фотографией и участия в её развитии деятелей науки и искусства – химика Дмитрия Менделеева, естествоиспытателя Климента Тимирязева, художников Ивана Крамского и Исаака Левитана и многих других.
Об изобретении фотографии – технологии, позволяющей закреплять изображение на светочувствительном материале – широкая публика узнала 19 августа 1839 года, когда во Французской академии наук был сделан подробный доклад о «дагеротипии».
Уже через два месяца после появления в русской прессе сообщений об изобретении Дагера и Ньепса, в октябре 1839 года, некоему полковнику Теремену удалось сделать снимок Исаакиевского собора и притом «всего лишь» с 25-минутной экспозицией. Это, как пишет Болтянский, «было первое дошедшее до нас сообщение о первой удаче русской дагеротипной съемки».
В том же 1839 году свой первый дагеротипный аппарат приобрел Сергей Левицкий, которого спустя годы назовут «патриархом русской фотографии». Объездив множество европейских стран «с целью изучения фотографии, а также для ознакомления со знаменитыми произведениями искусства», в 1850 году он открыл собственную художественную «портретную дагеротипную фотографию» у Казанского собора в Санкт-Петербурге.
За свою жизнь Левицкий создал обширную галерею портретов писателей, учёных и общественных деятелей, в том числе портрет Николая Гоголя – единственную известную фотографию писателя. В конце 70-х годов ХIХ века Левицкий получил официальное звание «Фотограф Их Императорских величеств». В электронном читальном зале Президентской библиотеки представлена фотография Николая II и Александры Федоровны с младенцем; на обороте фотоснимка стоит оттиск: «Левицкий и сын: фотографы Их Императорских Величеств».
Обстановка и условия работы портретных ателье фотографов ХIX столетия и сама процедура съемок были настолько интересны, что о них в книге Болтянского рассказывается отдельно. Ателье первых дагеротипистов размещались на самых верхних этажах зданий, а иногда и на крышах – поближе к открытому свету.
Фотокамеры того времени не имели штативов и помещались на полках под потолком ателье. Поэтому снимавшийся должен был не только взбираться на самый верх здания, но и подниматься на высокий помост в уровень с объективом. Затем, приняв по указанию фотографа определенную позу, клиент не должен был шевелиться в течение 10–15 минут, пока продолжался процесс съемки.
С появлением усовершенствованного мокроколлодионного фотографического процесса ателье стали напоминать лаборатории. В них стоял невыносимый запах кислот и жидкостей, необходимых для фотосъемки, тут же применялись вспышки для съемок – по определению Болтянского, «такое ателье напоминало Дантов ад в миниатюре. Клиент через полчаса своего пребывания в этом ателье с трудом мог отдышаться на свежем воздухе». В крупных ателье каждую съемку обслуживали до 8 человек. Два служителя раскатывали ковры, ставили мебель и т. д. Сам процесс фотографирования был разделён на шесть стадий и каждой из них ведал особый фотограф-специалист: один занимался подбором декораций, второй рассаживал снимавшихся и следил, чтобы она приняли верные позы, третий комбинировал необходимое освещение, четвёртый ведал установкой аппарата для съёмки, пятый изготавливал мокрую коллодионную пластинку, и только после всех этих приготовлений к работе приступал шестой фотограф, который, собственно и осуществлял съемку.
Отдельная тема, которая затрагивается в книге Григория Болтянского, – первые печатные издания, популяризировавшие фотомастерство – журналы «Светопись», «Фотограф», «Фотографический вестник» и др.
Из «Очерков по истории фотографии в СССР» также можно узнать малоизвестные факты о первых достижениях отечественных фотографов на международных выставках, зарождении фоторепортажа и развитии фотографии после Октябрьской революции 1917 года.
Ознакомиться с редкими фотоснимками, выполненными отечественными фотографами, можно в электронных читальных залах Президентской библиотеки, открытых на территории России и за рубежом. Информация о них размещена на портале в разделе «Электронные читальные залы».
/Пресс — служба Президентской библиотеки/
