18 марта на новой сцене будет представлен легендарный балет Прокофьева «Ромео и Джульетта». Мариинский театр посвящает спектакль памяти выдающейся балерины Нинель Петровой, которой не стало 7 марта. В партии Джульетты выйдет народная артистка России, блистательная Виктория Терёшкина, роль Ромео воплотит Роман Беляков. За дирижерским пультом — Арсений Шупляков.

Нинель Александровна Петрова, чье имя вошло в плеяду ярких танцовщиков советской сцены, посвятила служению Мариинскому (тогда Кировскому) театру почти четверть века. За эти годы в ее репертуар вошло значительное число партий в балетах классического наследия и советской эпохи. И несмотря на то, что ее амплуа было лирическим, Нинель Петрова была одинаково убедительна в каждой роли: ее мягкая утонченность сочеталась с крепким характером и внутренней силой, но главное — она обладала подлинным артистизмом, умением постичь саму суть характера каждой своей героини.

Она была неподражаемой Марией в «Бахчисарайском фонтане» и Жизелью в одноименном балете, но все же именно роль Джульетты красной нитью прошла в творческой судьбе Нинель Петровой. Впервые образ шекспировской героини балерина примерила на себя еще в 1944 году на выпускном спектакле Ленинградского хореографического училища. Тогда Леонид Якобсон специально для нее поставил одноактный балет «Ромео и Джульетта» на музыку Чайковского. Уже тогда о ней заговорили как о выразительной, одухотворенной, утонченной танцовщице.

Вскоре Нинель Петровой было суждено стать Джульеттой уже в знаменитом балете Прокофьева. Как вспоминает пресса, зрителей покорила верность балерины великому драматургу и великому композитору, понимание психологической и музыкальной природы образа. В каждом спектакле ее героиня вновь и вновь проходила путь взросления: поначалу резвая, радостная, даже непоседливая Джульетта обретала новые черты, превращаясь в отчаянно и самоотверженно любящую женщину, готовую на любые испытания во имя своего чувства. 

Нинель Петровой был действительно близок жанр драмбалета, в ярком танце-пантомиме раскрывающий самые сложные характеры. Именно поэтому показ балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева — хрестоматийной истории о трагической любви, вершины хореодрамы — будет посвящен памяти великой артистки. В Мариинском театре этот спектакль идет с 1940 года в неизменном виде — редкий случай в истории, когда первая постановка стала канонической.

/Пресс-служба Мариинского театра/

17–22 марта 2026 года

В конце февраля, совсем недавно, на 89 году жизни ушел из жизни добрый гений неофициального искусства Ленинграда-Петербурга Николай Иннокентьевич Благодатов, коллекционер, критик, свидетель и участник неформальной художественной жизни на протяжении 50 лет, начиная от легендарной выставки в ДК Газа, открывшей для него факт существования современного искусства в родном городе, и до наших дней.

Уникальная коллекция Н. И. Благодатова – не инвестиция, а биография, история его жизни и дружбы с художниками, дарившими ему свои работы, начиная со времен докоммерческого состояния общества, а жил он всю жизнь на зарплату…

Он написал более 250 статей, организовал более 50 выставок и посетил воистину бессчетное количество экспозиций, стараясь ничего не упустить в текущем художественном процессе. В какой-то момент, чтобы успевать общаться с художниками, ходить на выставки, писать тексты, он оставил работу по первой профессии и ушел в ночные сторожа.

Он накопил за пятьдесят лет практики совершенно невероятный пласт непосредственных живых впечатлений художественной жизни. А как естественно, точно и вдохновенно он умел говорить о художниках, о живописи. Его ждали на любой неофициозной выставке современного искусства.

Он умел говорить по существу. Искусство он любил как свободное проявление духа. «Искусство — это поиск, поиск — это искусство» – называлась его статья, опубликованная в журнале «Нева» в 2002 году. Н.И. Благодатов был уникальным хранителем истории, духа и памяти ленинградского андеграунда, свидетелем художественной жизни в целом, искусствоведом по сути, членом секции критики Союза художников. Быть может, его избранные тексты, включая «Прогулки с воспоминаниями», будут когда-нибудь собраны в одну книгу и изданы.

Николай Иннокентьевич жил среди художников, общался с ними, писал о них и для них. Его сын Иннокентий тоже был художником. Но не только Благодатов писал о художниках, художники писали и рисовали его. Благодатов – из ныне ушедшей благородной породы увлеченных чудаков-бессребреников, своего рода эмблематический образ свободной культуры Ленинграда-Петербурга, обладал запоминающейся выразительной внешностью.

Десятки художников оставили его живописные и графические портреты, созданные в разное время. Часть из них представлены на этой небольшой выставке. Среди участников: Ю. Медведев, А. Штерн, А. Бихтер, А. Румянцев, А. Манусов, А. Маслов, Е. Оминина, М. Тажибаев, Т. Родионова, С. Бугровский, С. Щербинина, С. Бакин, С. Бородин, Ф. Волосенков, В. Лукка, С. Гершов, Н. Зверев, Р. Фридман, Н. Зива, А. Бровчина и другие.

Одни из них уже в лучшем мире, другие продолжают работать на земле. За каждым портретом стоит целая история, которую мог бы рассказать Благодатов. Жаль, что не будет уже его живых комментариев, но что-то смогут рассказать пришедшие авторы и сами портреты.

Царствие небесное Николаю Иннокентьевичу, встречи ему с друзьями-художниками, сыном-художником, предками-священниками и музыкантами.

Владимир Назанский

Открытие выставки состоится 17 марта в 17:00 в Зелёном зале СПбСХ

(вход с балкона Большого зала) на Большой Морской, 38.