В преддверии трагической памятной даты – 8 сентября 1941 года началась блокада Ленинграда – и в посвящение 80-летию Победы в Великой Отечественной войне в выставочном зале СПбСХ пройдет выставка Владимира Зенина «Дорога жизни – дорога Победы».
Вернисаж состоится 26 августа в 17:30 в зале Квадрат на Большой Морской, 28.
/Руководитель Лектория СПбСХ Татьяна Борковская/
В это воскресенье, 24 августа, в 21:30 на Радио Петербург слушайте новый выпуск передачи, который будет посвящен жизни и творчеству художественного руководителя театра «Родом из блокады» Заслуженного артиста и Заслуженного деятеля искусств России Макара Леонидовича Алпатова.
14 августа этого года ему исполнилось бы 85 лет. В программе прозвучит рассказ об артисте и лучшие песни из его репертуара.
Ведущая — Татьяна Фомкина.
Онлайн-вещание: radio.5-tv.ru/radio.mp3
УКВ диапазон: 69,47 МГц
Городская и областная радиотрансляционная сеть: третий канал
#РадиоПетербург
26 АВГУСТА
14.00 Открытие выставки Валерия Кондакова «Внутри иллюзиона» (Зелёный зал Санкт-Петербургского союза художников — Большая Морская ул., 38).
Валерий Павлович Кондаков родился в 1947 году, живёт и работает в Нижнеангарске на севере Байкала. В 1978 году окончил факультет живописи в Дальневосточном институте искусств во Владивостоке. Свой творческий псевдоним Ewi Enk объясняет кровными узами с народом эвенков. С 1979 года принимал участие в различных тематических выставках в разных городах России: в Москве, Новосибирске, Улан-Удэ, Якутске, Омске, Красноярске, Санкт-Петербурге. Провёл четыре персональных выставки, в том числе в Дрездене (2019).
Выставка продолжит работу до 14 сентября 2025 года.
***
17.00 Открытие юбилейной персональной выставки Алексея Рейпольского (Малый зал Санкт-Петербургского союза художников — Большая Морская ул., 38, 3 этаж).
Алексей Дмитриевич Рейпольский — классик книжной иллюстрации, его знают в каждой советской и постсоветской семье, где есть библиотеки с самыми необходимыми книгами: сказками Шарля Перро и Андерсена, сборниками произведений Пушкина и Лермонтова, романами Достоевского и Вальтера Скотта.
Родился Алексей Рейпольский в Ленинграде в 1945 году. Художественное образование он получил на графическом факультете Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Уже дипломная работа Рейпольского — иллюстрации к роману Ф. М. Достоевского «Игрок» (1969) — привлекла внимание ценителей книги. Член Союза художников, участник многих художественных выставок, Рейпольский в течение десятилетий сотрудничал и продолжает сотрудничать с разными издательствами Петербурга и Москвы.
По мнению художника, «главная задача иллюстратора — быть максимально близко к тексту, соблюдать историческую точность, чтобы зритель мог познакомиться с эпохой, костюмами, пейзажами. Воображение здесь должно быть на втором плане».
Одна из самых известных работ Рейпольского – оформление «Золушки» знаменитого французского сказочника Шарля Перро. Книга переиздавалась много раз, в этом году она вышла в издательстве «Речь». Иллюстрации к «Золушке» представляют собой «иллюминированные» (раскрашенные от руки акварелью) офортные оттиски.
На своей юбилейной выставке художник покажет не только книжную графику, но и картины маслом, акварели и пастели.
У зрителей есть редкая возможность увидеть исходные иллюстрации, выполненные Алексеем Рейпольским маслом на холсте, и коллекцию книг, оформленных художником в разные годы долгой творческой жизни.
Выставка продолжит работу до 7 сентября 2025 года.
***
18.00 Открытие выставки «Величие и уют» (Кинозал и Голубой зал Санкт-Петербургского союза художников – ул. Большая Морская, 38).
На выставке «Величие и уют» представлены работы учеников Оксаны Архиповой в художественной школе для взрослых «Пальмира-Арт». Здесь обучают живописи, рисунку и прикладному искусству. Преподаватели – выпускники Академии художеств им. И. Е. Репина.
Картины учеников Оксаны Архиповой словно переносят зрителя в пространство, где грандиозное и личное сливаются в единое художественное высказывание. Здесь величие не подавляет, а наполняет и вдохновляет, а уют — не ограничивает, а раскрывает богатый внутренний мир, делая его близким и понятным. Это искусство, где масштабные идеи и тонкие чувства живут рядом, создавая особую атмосферу созерцания и внутренней гармонии.
Выставка продолжит работу до 7 сентября 2025 года.
/Информация Комитета по культуре СПб/
26 августа в 14.00 в музейно-выставочном центре «Россия — моя история» (ул. Бассейная, 32) состоится культурно-просветительское мероприятие в рамках новой выставки «Парады Великой войны», рассказывающей о военных парадах войск Красной Армии и партизанских соединений в период с ноября 1941 по сентябрь 1945 года. Все желающие смогут побывать на тематической экскурсии и лекции, посвящённой жизни и боевому пути знаменитых советских полководцев.
Выставка основана на материалах издания «Парады Великой войны» А. Л. Мясникова.
/Информация Комитета по культуре СПб/
Москва. 22 августа. INTERFAX.RU — Минпросвещения РФ предлагает с сентября 2026 года сократить количество часов на изучение иностранного языка в 5-9-х классах с 510 часов, что соответствует в среднем трем урокам в неделю, до 408 часов, что приведет к сокращению количества уроков в 5-7-х классах до двух в неделю.
Соответствующий проект приказа Минпросвещения России опубликован на сайте проектов нормативных актов.
Согласно пояснительной записке, проектом приказа «в целях оптимизации нагрузки и рационального перераспределения учебного времени корректируется объем изучения иностранных языков».
«При этом изучение иностранных языков остается обязательным компонентом школьной программы. Сокращение часов не отменяет предмет, а направлено на поиск оптимального баланса в учебном плане.
Базовый уровень владения иностранным языком будет обеспечен в рамках установленного объема часов. На изучение учебного предмета «Иностранный язык» в 5-7-х классах будет отведено 2 часа в неделю», — говорится в пояснительной записке к проекту.
Также с 2026/2027 учебного года вводится предмет «Духовно-нравственная культура России».
https://www.interfax.ru/russia/1043488
26 августа 2025 года в 12:00 в Центре детско-юношеского технического творчества Колпинского района (Колпино, ул. Тверская, д. 23) пройдет событие особой духовной и исторической значимости — торжественное открытие патриотического пространства «Герои Отчизны во времени и вечности».
В церемонии открытия примут участие временно исполняющий обязанности главы администрации Колпинского района Николай Гордей, представители регионального и местного штабов «ЮНАРМИИ», воспитанники клуба «Заря», их родители, коллеги и все, кому посчастливилось знать Владимира Дмитриевича лично.
Мероприятие приурочено ко дню рождения бывшего руководителя юнармейского клуба «Заря», Героя специальной военной операции Владимира Пилипенко, которому в этот день исполнилось бы 56 лет.
Это пространство станет уникальным местом памяти, связывающим героические страницы прошлого и настоящего России. Летопись мужества, запечатленная в экспозиции, расскажет о подвиге солдат Великой Отечественной войны и доблести современных защитников Отечества, чьим ярким представителем был Владимир Дмитриевич.
Владимир Пилипенко руководил клубом «Заря» с 2019 по 2024 год, превратив его в сплоченный коллектив единомышленников, настоящую кузницу патриотов и будущих защитников Родины. Под его руководством юнармейцы добились выдающихся успехов: многократно побеждали во всероссийских и городских соревнованиях, участвовали в Парадах Победы и вахтах памяти, а в 2024 году клуб первым в стране среди юнармейских отрядов удостоился высшего звания «Образцовый детский коллектив». В феврале 2025 года клубу было присвоено почетное имя его героического наставника.
Сегодня эстафету руководства принял воспитанник Владимира Дмитриевича, участник СВО Вячеслав Юрьевич Мальцев, для которого это — не просто работа, а долг памяти и продолжение дела всей жизни своего учителя.
/Информация Администрации Колпинского района/
Григорьев Александр Александрович родился 19 мая 1976 в Ленинграде, в семье кадрового офицера танковых войск советской армии и библиотекаря. С раннего детства жизнь Александра была плотно связана с техникой, военным делом и самыми разными направлениями искусств, плотно переплетёнными друг с другом.
В студенческие годы он дружил в основном с ребятами с творческих направлений СПИКИТа, хотя сам учился на технической специальности. Это была вполне себе богемная жизнь. Александр много читал, писал стихи, бродил по городу с фотоаппаратом — любил не только искать интересные кадры, но и колдовать над проявкой плёнки и печатью. Рисовал — в основном это была графика и пастель.
Рисованию его никто не учил. Масляных красок у него не было, а акварель ему с детства не нравилась. Много играл чужой и своей музыки. Когда в 17 лет попал в одну группу с более взрослыми грамотными музыкантами, почувствовал недостаток знаний и пошёл в частное обучение к маститому старому музыканту. В музыке Саша находил умиротворение и способ выразить себя.
Но с уходом в армию в жизни Александра начался непростой абсолютно бесхудожественный период, продлившийся почти десятилетие. Военная карьера, юридическая деятельность и бесчисленное количество самых разных технических работ всё дальше уводили будущего художника от мира искусства.
К 2006 году он почувствовал глубокое разочарование в таком образе жизни. Но вскоре «лёд тронулся». Пережив очередной экзистенциальный кризис, Александр вернулся — музыке, к рисованию, стихам и песням – к себе. Участвовал в разных проектах, собирал собственные музыкальные составы. Записал несколько музыкальных альбомов, в том числе два сольных.
Рисовал по-прежнему тушью или пастелью, не очень много. Примерно году в 2016 супруга купила ему в подарок набор разных красок: масляных, акриловых и витражных. Воодушевлённый Александр разрисовал дома кучу стеклянной посуды замечательными модерновыми узорами. А масляная живопись почти сразу стала его любимым способом. (Сам он говорит, что масло дружелюбно.) Поначалу, он рисовал на этюдных холстиках, как ребёнок. Укладывал краску, не смешивая, цветными корявыми каплями в несколько слоёв. Но довольно скоро стал задумываться об оттенках.
В галереях очень внимательно изучал работы художников, учился. Несколько чисто технических приёмов (например, работу мастихином) ему подсказал художник Сергей Коршиков. Учить Александра всерьёз Сергей отказывался наотрез, шутливо объяснял свой отказ: «чтобы не испортить». Но иногда друзья устраивали творческие посиделки, где делились виденьем и творили вместе. В эти моменты они были абсолютно счастливыми.
Другие знакомые художники тоже не брались за образование самородка примерно с теми же формулировками: «Саня, я не буду тебя учить: тебе не надо, ты должен дойти сам!»
И вот ближе к концу 2024 году, во время подготовки дебютной выставки пришло понимание, что SunСаныч наш — не просто художник самородок, он ярко выраженный синестетик. Каждый его текст или мелодия – это «отражение внутреннего состояния, звуковые картины, мир зрительных образов, воплощённый в звуке». И наоборот: каждый холст – такие же образы внутреннего мира, но в визуальном выражении.
Пройдя жесткие университеты жизни и выживания, по долгу службы исколесив полстраны, Александр накопил немыслимое число очень разных впечатлений. Теперь его художественная натура щедро швыряет в топку всё это разнообразие.
У Александра нет академической школы, он не знаком с правилами и не имеет рамок, действует всегда интуитивно. Изредка бывает, что какие-то образы рождаются заранее, наш художник их вынашивает… Но в моменте обычно всё идёт не по плану. Александр любит наблюдать рождение оттенков, когда краска под действием растворителя «растекается по холсту вместе с настроением».
В его работах часто встречаются очень условные, но узнаваемые, обрывки городских пейзажей. Сам художник говорит, что его домики – это коробочки с историями. Их стены – границы внутреннего и внешнего миров. Он и в жизни любит смотреть на окна, ведь за каждым оконными стеклом – какая-то своя жизнь…
В его картинах вокруг домиков и внутри, за окнами, тоже рождаются истории. Чаще всего немного странные, сюрреалистические, но не злые и вовсе не страшные. В каждой его работе пространство зыбко, как будто там постоянно дует очень сильный ветер или проходят неодолимые глубинные течения огромного цветного океана.
Ещё один постоянный мотив – это фонари, лампочки, свет в тех же окнах. Для Александра каждый луч света становится как будто направлением движения или неохраняемой границей света и тьмы. И мы сами выбираем, идти ли на свет или укрыться в сумерках.
А что для себя выберете вы?
| В звуковом оформлении выставки использована музыка с инструментального альбома А.Григорьева «Вход в полнолуние». Больше Сашиной музыки можно найти в официальном сообществе группы ТингТаун. |
22 августа в Петербурге стартует Х юбилейный музыкальный фестиваль «Ленинградские мосты». Три дня перед петербуржцами и гостями города будут выступать музыканты разных стилей и направлений.
Сцены организованы на трёх переправах – Банковском и Мучном мостах через канал Грибоедова и на Мало-Конюшенном мосту через Мойку. Самая большая сцена ждёт зрителей на Заячьем острове — у Кронверкской куртины Петропавловской крепости.
«Ленинградские мосты» принимают эстафету у знаковых для Петербурга музыкальных событий – таких, как «Классика на Дворцовой», «Опера-всем», общедоступные концерты Джазового фестиваля. Яркие музыкальные проекты украшают культурную столицу России, – подчеркнул губернатор Александр Беглов. – Важно, что музыку сопровождает образовательная программа в сфере креативных индустрий. Северная столица – город талантливых людей. Создание им наилучших условий для творчества – одна из задач городского правительства».
В прошлом году фестиваль собрал более 200 тысяч зрителей. В этом году «Ленинградские мосты» объединяются с «Креативными выходными» – проектом молодёжных пространств «ПРОСТО».
Для гостей фестиваля подготовлена бесплатная образовательная программа с лекциями и мастер-классами по дизайну, маркетингу и коммуникациям. Преподавателями станут ведущие эксперты и блогеры. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Министерства культуры РФ.
УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
Впервые Дом молодежи Санкт-Петербурга и арт-кластер «Таврида», при поддержке Комитета по молодежной политике и взаимодействию с общественными организациями, запускают совместный проект – «Арт-экспедиция: Санкт-Петербург – Таврида». С 3 по 6 октября на территории Академии творческих индустрий «Меганом» участников ждет невероятный опыт, погружающий в мир искусства и творчества!
Это событие для молодых представителей творческого сообщества в возрасте от 18 до 35 лет, которые не боятся ставить амбициозные цели и готовы к созданию качественных проектов в сжатые сроки. Участники программы смогут окунуться в увлекательный образовательный процесс, охватывающий семь ключевых направлений: хореография, вокал, инструментальное исполнительство, ведение мероприятий, менеджмент, режиссура и медиа.
На протяжении трех насыщенных дней их ждут мастер-классы и практические занятия от опытных специалистов и экспертов, которые поделятся своими знаниями и секретами успеха. Это уникальная возможность не только освоить необходимые навыки, но и получить ценные рекомендации из первых уст, которые значительно повысят уровень создаваемых творческих номеров и постановок.
Кроме того, работы, подготовленные в рамках программы, будут представлены на масштабных городских мероприятиях в Санкт-Петербурге. Участники получат шанс продемонстрировать свои таланты широкой аудитории, что, безусловно, станет важной вехой в их творческой карьере.
Реализация программы не только способствует личностному росту молодых людей, но и формирует активное и творческое молодежное сообщество Санкт-Петербурга, влияющее на развитие культурных трендов с акцентом на позитивную и созидательную повестку.
Заявки на участие принимаются на конкурсной основе до 29 августа.
Ссылка для регистрации: https://tavrida.art/academy/programs/artekspeditsiya
/ГБУ «Дом молодёжи Санкт-Петербурга»/
20 и 21 сентября в Нижнем парке в Петергофе проходил осенний фестиваль фонтанов. В 2025 году событие, считающееся одним из ключевых в туристическом сезоне, вновь состоялось в формате фестиваля, но теперь на целый день и в выходные дни. В год празднования 80-летия Победы в Великой Отечественной войне темой стало возрождение Петергофа после оккупации.
«В этом году осенний фестиваль фонтанов вновь проходит не только на Большом каскаде, но и на нескольких площадках Нижнего парка в течение всего дня, расширяя пространство для диалога с посетителями. Фестиваль посвящен возрождению Петергофа после Великой Отечественной войны и показывает, какой подвиг совершили реставраторы и сотрудники музея. Мы хотим не только напомнить о том, как Петергоф вновь обрел свое великолепие после разрушений, но и подчеркнуть значимость бережного отношения к культурному наследию как к ценности, которую мы передаем будущим поколениям», — сказал Роман Ковриков, генеральный директор музея-заповедника «Петергоф».
Впервые фестиваль состоялся в выходные дни — в субботу и воскресенье. Нижний парк — от дворца «Марли» до Монплезирской аллеи — превратился в пространство, погружающее в послевоенное время в Петергофе. Парк был наполнен инсталляциями и звуковым сопровождением. Гости смогли, будто на машине времени, перенестись в Петергоф 40-х годов. Каждая из локаций — своеобразная «капсула времени»: в них хранится память о следах разрушений и самоотверженном подвиге ленинградцев. В аудиоспектакле — цитаты очевидцев и сотрудников музея тех лет, исторические факты из архивных документов и атмосферная музыка.
Фестиваль завершился традиционным мультимедийным спектаклем с фейерверком на Большом каскаде. В центре этого масштабного представления — судьба Петергофа: от вдохновенного замысла Петра I через разрушения, причиненные войной и торжественное возрождение, в символ вечной силы, мира и красоты. Спектакль стал финальной точкой фестиваля, которая объединил все локации в парке.
Осенний фестиваль фонтанов в музее-заповеднике традиционно посвящают важным событиям, памятным датам и личностям, которые внесли выдающийся вклад в развитие российской культуры. Каждый год зрителями масштабного представления становятся тысячи жителей и гостей Санкт-Петербурга. Фонтаны в Петергофе будут работать до середины октября.
Сайт фестиваля: https://go.peterhofmuseum.ru/info/festival2025/
/Пресс-служба музея-заповедника «Петергоф»/