Презентация книги поэта Владимира Сорокина

12 ноября состоялась презентация книги Владимира Сорокина «Кошка на окошке», одного из лучших поэтов СПб ГБСУ СО «Психоневрологический интернат № 7».IMG-20201112-WA0023

Владимир – необычный поэт, его уникальность в том, что он почти не говорит и ему очень сложно двигать руками. Но, он купил сам для себя ноутбук, и, несмотря на то, что набор небольшого произведения у Владимира занимает более 5 часов, он постоянно радует нас своими работами.

Выпуск поэтического сборника «Кошка на окошке» — это, конечно же, большое событие для Владимира и для всего нашего интерната. Мы искренне рады за него! Желаем ему дальнейших творческих успехов, вдохновения и осуществления задуманных целей.

Благодарим Сергея Матвеева и всех причастных к публикации поэтического сборника Владимира. Сергей Матвеев — поэт, редактор журнала » СтройБрат» на базе «СПб ГБСУ СО «Психоневрологический интернат № 7», руководитель лит/муз проекта при академии БИЦ-И «Голоса с Юго-Запада».IMG-20201112-WA0019

Сергей Матвеев и Любовь Гришпитенко в течение 5 лет сотрудничают с нашим учреждением, поэты проводят каждый месяц литературно-музыкальные концерты для ребят, проживающих в интернате. В период пандемии коронавируса встречи перешли в онлайн-формат. Записи концертов можно посмотреть на нашей официальной страничке в социальной сети ВКонтакте: https://vk.com/spb_pni7IMG-20201112-WA0022

Из поэтического сборника Владимира Сорокина «Кошка на окошке»:

Всё больше шумит это время,

Попробуй его догони.

Куда-то торопится племя,

Чьи радостны ночи и дни!

Пусть будет забот там немало,

Но всё оправдает любовь!

А сердце, что счастье познало,

Волнует кипучую кровь!

Что же это, что со мной?

То ль повеяло весною,

То ль, кружится голова,

То ль, очухавшись едва,

Вновь от муки пропадаю?

Но мечтаю и мечтаю…

И мечтать буду всегда!

/Мария Федосеева,

специалист по связям с общественностью,
пресс-секретарь СПб ГБСУСО «ПНИ № 7″/

Фестиваль добра «Друг другу» online!

Во Всемирный день доброты, 13 ноября, грандиозно стартовал Фестиваль добра «Друг другу» online, собрав за 2 дня проведения около 700 000 просмотров! Фестиваль добра «Друг другу» online – это место общения добрых людей, где в режиме онлайн можно было поделиться друг с другом идеями и опытом, а также вдохновить и вдохновиться креативными решениями, смелыми вызовами и добрыми свершениями, проживая вместе ключевую идею фестиваля «Главный смысл – в тебе».

В этом году фестиваль проходил в формате онлайн, что открыло неограниченные возможности для общения со зрителями и проведения множества интерактивов. Так, в рамках фестиваля были выявлены два самых активных зрителя, каждому из которых достался специальный приз – планшет!

13 ноября – первый день трансляции фестиваля – начался с трогательного выступления оркестра «1703». А открыть образовательную часть мероприятия предстояло Татьяне Земковой, психологу, игропрактику. Спикер раскрыл секреты повышения своей работоспособности.

Второй день фестиваля «Друг другу» online – 14 ноября – собрал у экранов гаджетов почти полмиллиона зрителей! А первым спикером, который зажег аудиторию, стал Влад Канопка, рассказавший о методиках преодоления страха публичных выступлений.

«Чудесные впечатления! Очень хороший фестиваль. Мне нравится рассказывать о своем блоге, возможно, кто-то вдохновится и заведет свой. Миссия фестиваля – нести добро, и я с ней солидарна. В Интернете сейчас очень много негатива, и своим контентом я стараюсь сделать его чуточку ярче и добрее – особенно Instagram», – поделилась своими впечатлениями Ирина Смирнова, Insta и YouTube-блогер, спикер фестиваля добра «Друг другу».

/Редакция МИА «МИР»/

Южнокорейский художник Ли Бул в ЦВЗ «Манеж»

                   10 ноября в крупнейшем выставочном пространстве в центре Петербурга — Центральном выставочном зале «Манеж», впервые в России открылась монументальная и долговременная (до 31 января 2021 г.) выставка известного южнокорейского художника госпожи Ли Бул «Утопия Спасенная».
                   Ли Бул родилась в 1964 году в Сеуле, в 1982-87-м изучала скульптуру в одном из сеульских университетов. С 2005 года начала работать в области архитектуры и истории модернизма.696d12e9-1f7e-4f6f-bbe6-d4217ac942a7_800x600
                    Выставка Ли Бул своими масштабами вполне соответствует огромным объемом бывшего Конногвардейского манежа. Уже у входа посетителя поражает зависнувший под потолком серебристый дирижабль — почти как настоящий. Объект возник по ассоциации с немецким дирижаблем «Гинденбург», сгоревший в воздухе в 1937 году.
                     Многие другие экспонаты выставки многометровы по размерам, и прежде всего — оформление главного зала. Зал погружен в полумрак и почти весь, кроме узкой извилистой дороги в середине, залит черными потоками как бы стекловидной вулканической лавы. У входа в зал две палатки покрытые брезентом с небрежными надписями и рисунками широкими мазками.
                     Если пройти всю длинную дорогу между извилистыми потоками, в правом дальнем углу видишь ярко сияющее поле света, образованное плотно укреплёнными на полу электрическими лампочками. Они поражают разнообразием своей формы, разнообразием цвета излучения, но не силой света — все очень яркие.6538a9a6-edf2-459b-996a-76c1be42ed9c_800x600
                    Добавим, что занимающая почти весь зал «лава» образована художником из чёрных толстых зеркал, пронизанных остроугольными трещинами. Сразу по выходе из сумрака главной масштабной инсталляции зритель в воздухе видит огромный прозрачный пузырь, в котором переливаются две гирлянды белых и красных лампочек.
                    На выставке в Манеже преобладают под картинами и тем более под инсталляциями традиционное «без названия». Взятое в кавычки это сочетание двух слов говорит не столько о небрежности или занятости автора, а сколько указывает на невозможность выразить сложные чувства художника — создателя.
                    Убежденность автора в серьезности своего творчества подтверждается нанесением на стены зеркального лабиринта архитектурной инсталляции «Через отрицание I» (2014). Слова из книги Джулиана Джейнса «Происхождение сознания в процессе слома бикамерального разума» (1976). Зеркала лабиринта подсвечены лампочками и установлены на чистейшем зеркале, создающем иллюзию бездонности, продолжения лабиринта в глубину.
                    Связи с русским авангардом начала XX века проявились в творчестве Ли Бул в 2015 году. Подарком для посетителей выставки бесспорно являются собранные организаторами проекта произведения всемирно известных авангардистов : К.Малевича  (иллюстрации  к книге А.Кручёных «Взорваль» (1913), Эль Лисицкого, Экстер, И.Леонидова, А.Родченко, В.Шухаева 1920-30-х гг.
                    В основном это небольшие по размерам, но очень выразительные литографии, рисунки, фотографии из периферийных  музеев (Пермь, Екатеринбург). У входа встречает зрителей картина Василия Купцова «Осоавиахим» (1933) из Центрального музея Вооруженных сил РФ — большой старомодный самолёт с красными звездами на крыльях над зелёным пейзажем.
                  Ему противостоит также у входа значительных размеров коллаж Ли Бул «Желание быть уязвимой» (2019) из серовато-коричневого бархата с перламутровыми вставками. Более контрастного сочетания  двух произведений искусства трудно было подобрать. Работа Ли Бул очень красива, изобретательна по композиции, по сочетанию элементов, по цвету.
                   При взгляде на эти две работы ясно, что жизнь человеческая за 85 лет очень усложнилась. Лучшая часть выставки, по моему мнению,- рисунки Ли Бул. Недаром на некоторых подписано: «Частная коллекция. Париж».Рисунки  композиционно изящны с уместным использованием коллажных элементов и просто красивы. Таковы, например, «Эскиз инсталляции «Город Солнца II» (2014), «Утренняя Серенада III» (2014).c4864acc-9aab-4424-b64a-39187b76e6fc_800x600
                   В заключение отметим, что питаясь идеями первого авангарда начала XX века, южнокорейский художник Ли Бул своё новаторское искусство строит с использованием всех достижений мировой культуры, включая философию.
                  В целом, проект Ли Бул в Центральном выставочном зале «Манеж» безусловно удачен.
                 /Марина Унксова
                 Ассоциация искусствоведов/

Театр «На Литейном» — навстречу зрителям

На сцене Театра «На Литейном» идёт спектакль с услугой тифлокомментирования.

«Барышня-крестьянка» стала первой и пока единственной постановкой, которую могут «посмотреть» люди с нарушениями зрения.

В марте этого года Театр «На Литейном» получил тифлооборудование и грант на организацию тифлокомментирования от проекта «Особый взгляд».
Тифлокомментатор подробно описывает все, что происходит на сцене: предметы, действия и явления, а зрители с ограниченными возможностями по зрению слушают их с помощью наушников.

/Пресс-служба
губернатора и правительства Ленинградской области/

Премьера в Театре «На Литейном» : «СУАД. Жить заново»

Несмотря на все перипетии вокруг, театры продолжают радовать нас новыми премьерами. Театр «На Литейном» 19 ноября 2020 представит зрителям новый спектакль: «СУАД. Жить заново» режиссера Алексея Янковского, поставленный по роману Суад «Сожженная заживо».

Этот роман стал бестселлером и переведён на многие языки мира. История, рассказанная в книге, периодически вызывает споры о достоверности истории героини, которая оказалась жертвой законов мужского общества. Но это не отрицает того факта, что многих женщин в современном мире вынуждают жить в нечеловеческих условиях, не считая их за людей и прикрываясь традициями или законами религии.

В нашей стране женщины также часто терпят насилие и не получают защиты даже от самых близких. А многие из них в итоге погибают.

И потому история о чудесном спасении Суад, которая получила шанс на избавление и спокойную жизнь, крайне важна! На мой взгляд, это прекрасная возможность поднять такую острую проблему, которая мы привыкли замалчивать, и дать этим женщинам право заговорить честно!

Я очень благодарна Театру «На Литейном» за то, что он не молчит! История, которую он расскажет на своей сцене о силе духа Женщины и выходе из замкнутого круга абсолютно точно нужно увидеть, чтобы наши глаза открылись, а сердца наполнились милосердием к ближнему.

Тем более, что сама постановка обещает быть очень интересной: противопоставление двух культур через путь двух женщин может вывести эту историю на более глубинный и значимый уровень.

/Татьяна Преснякова/

VII кинофестиваль «Литература и кино» — детям»

С 16 по 18 ноября в Ленинградской области впервые в онлайн-формате  состоится VII кинофестиваль «Литература и кино» — детям».

В конкурсной программе 28 работ — от мультиков до документальных фильмов, созданных ребятами из разных районов Ленинградской области, Санкт-Петербурга, Москвы и Рыбинска. Самому маленькому кинематографисту, проживающему в деревне Большие Колпаны Гатчинского района, 4 года.

В рамках кинофестиваля пройдет  еще один конкурс — литературных произведений. Лучшие работы будут отобраны жюри в номинациях «Рассказ», «Сказка», «Стихотворение». В этом году в нем участвуют более 300 юных писателей разных возрастов из Ленинградской области, Москвы, Московской области, Омска, Челябинска, Воронежа, Луганской Народной Республики.

На традиционном открытом уроке литературы будет показан документальный фильм «На Мойке близ Конюшенного мосту» режиссёра Константина Артюхова.

Зрители смогут увидеть картины только на телеканале «Ореол47». Трансляции церемоний закрытия и открытия, творческие встречи будут транслироваться на официальном сайте кинофестиваля www.likfest.ru, в официальных группах социальных сетей «ВКонтакте» и Instagram, а также на канале YouTube.

Имена победителей будут объявлены на торжественной церемонии закрытия кинофестиваля «Литература и кино» — детям» 18 ноября.

С программой кинофестиваля можно познакомиться на сайте комитета по культуре Ленинградской области.

Кинофестиваль проходит в Ленинградской области в рамках регионального проекта «Творческие люди» национального проекта «Культура».

/Пресс-служба
губернатора и правительства Ленинградской области/

Соболезнования в связи с кончиной настоятеля храма Смоленской иконы Божией Матери протоиерея Виктора Александровича Московского

В Петербурге скончался настоятель храма Смоленской иконы Божией Матери протоиерей Виктор Александрович Московский.

Соболезнования родным Отца Виктора, митрополиту Санкт-Петербургскому и Ладожскому Варсонофию, клиру и прихожанам храма Смоленской иконы Божией Матери выразил губернатор Александр Беглов.

«С уходом отца Виктора осиротел приход Смоленской иконы Божией Матери.

На протяжении долгих лет он служил Русской Православной Церкви, Богу и людям.

Его хорошо знали во всех краях нашей страны.

Отца Виктора любили за мудрые наставления, поддержку и неиссякаемые молитвы.

Пусть добрые дела отца Виктора станут примером для будущих поколений.

Светлая ему память».

УПРАВЛЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ – ПРЕСС-СЛУЖБА АДМИНИСТРАЦИИ ГУБЕРНАТОРА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

 

К 75-летию Нюрнбергского процесса

17 ноября 2020 г.  состоится заседание Ученого совета Санкт-Петербургского института истории РАН, посвященное  75-летию Нюрнбергского процесса.

На заседании будут заслушаны доклады:
— к.и.н. Д.Ю. Асташкин. «Ленинградский процесс 1945—1946 гг.: правосудие, политика и пропаганда».
— д.и.н. Б.Н. Ковалев. «Великолукский процесс 1946 г.: преступления и наказание».
— д.и.н. Ю.З. Кантор. «»Рижский процесс» как источник по изучению нацистского оккупационного режима в Прибалтике».
— к.и.н. А.В. Великий (Национальный архив Республики Беларусь).  «Справедливость наказания: открытые процессы в Минске, Бобруйске, Витебске, Гомеле и Кобленце над военными преступниками, совершившими преступления на временно оккупированной территории Беларуси в 1941—1944 гг.».
 к. культуролог. А.Ю. Волькович (Военно-Медицинский музей Минобороны РФ). «Материалы, представленные на Нюрнбергском процессе, в собрании Военно-медицинского музея».

Начало заседания в 14.30. Заседание пройдет в режиме on-lain.

Народный праздник Кузьмы — покровителя кузнецов

bqjfrpuqF8g14 ноября в Беларуси отмечается народный праздник Кузьмы — покровителя кузнецов. Поэтому этот день называют еще и профессиональным праздником этих мастеров — Днем кузнеца.G6Q1wQL9oMw

Кузнечное дело — это одно из старинных и самых уважаемых ремесел. Издавна кузнецы уважались и чтились в народе. Стать кузнецом не так просто, как кажется. Учеба и в наши дни занимает достаточное количество времени, а когда-то делу кузнеца учились от 3 и до 10 лет.

Кузня обычно стояла на обочине деревни, и всегда оттуда доносилось веселое звяканье железа — кузнец работает. Подковывает коней, выплавляет серпы и косы, ножи и ножницы. В народе кузнеца считали богатырем, в чьих руках железо и огонь становятся послушными. Не каждому под силу усмирить такие стихии.

Так как профессиональная деятельность кузнеца хорошо оплачивалась и была уважаемой, хоть порой и тяжелой, то подрастающее поколение в деревне непременно хотело вступить в сообщества кузнецов. Чтобы быть похожими, дети выдумывали различные игры, где бы фигурировали кузнец или его деятельность. В белорусском фольклоре до наших дней дошло огромное количество таких игр.

Несмотря на то, что современная промышленность потеснила кустарные ремесла, профессия кузнеца остается очень уважаемой. Вокруг нее до сих пор витает ореол мистики и загадки. А кованые изделия сегодня — это дорогие предметы роскоши. Зачастую — это красивые, изящные произведения искусства.

Фестиваль «Опера-всем» стал лауреатом оперной премии «Онегин»

13 ноября в Михайловском театре состоялась торжественная церемония награждения лауреатов V Российской национальной оперной премии «Онегин».

Победителем в номинации «Событие» стал Санкт-Петербургский международный фестиваль «Опера — всем». Высокую награду получили музыкальный руководитель фестиваля, художественный руководитель театра «Мюзик-Холл» Фабио Мастранджело и арт-директор фестиваля Виктор Высоцкий.

«Фестиваль «Опера — всем» успешно существует уже 9 лет. Каждый год мы представляем зрителям четыре новые постановки. В этом году из-за сложной эпидемиологической ситуации провести фестиваль было особенно трудно. Нам пришлось на месяц перенести открытие, но несмотря ни на что фестиваль состоялся», — отметил маэстро Мастранджело, получая награду.

«Опера — всем» — это ежегодное городское событие, которое много лет традиционно вызывает большой интерес петербуржцев и гостей города. Фестиваль знакомит публику с выдающимися шедеврами зарубежной и отечественной оперной классики в формате open-air.

Жители и гости Санкт-Петербурга имеют возможность абсолютно бесплатно увидеть постановки самых популярных опер мирового репертуара. Директором фестиваля и идейным вдохновителем проекта является директор театра «Мюзик-Холл» Юлия Стрижак.

Летом 2020 года фестиваль «Опера — всем» представил публике четыре оперных спектакля: «Борис Годунов» Мусоргского, «Русалка» Даргомыжского, «Капулети и Монтекки» Беллини, «Волшебная флейта» Моцарта. В этот непростой период фестиваль сохранил свою социальную направленность.

На показ оперных спектаклей были приглашены врачи больниц Санкт-Петербурга — герои нашего времени, ведущие непримиримую борьбу с COVID-19. Основным форматом проведения «Оперы – всем» 2020 стали онлайн-трансляции.

Елена Кириллова

пресс-служба Санкт-Петербургского Международного фестиваля «Опера — всем»
руководитель отдела по связям с общественностью театра «Мюзик-Холл»