5, 12, 19, 26 июля, 19.00 ДК Железнодорожников (театр графини С.В. Паниной), ул. Тамбовская, 63

 Цикл Летних общедоступных концертов Оркестра «Классика» продолжается

Государственный Санкт-Петербургский симфонический оркестр «Классика» Художественный руководитель, главный дирижер – Заслуженный артист России Александр КАНТОРОВ.
«Минимум формализма, максимум классики» — это девиз, под которым коллектив дает концерты в Санкт-Петербурге и за его пределами.

Дирижер Александр Канторов сам выступает в роли ведущего, рассказывая о музыке и композиторах зрителю, чтобы путешествие в мир классики стало еще увлекательнее даже для тех, кто впервые оказался ка концерте симфонического оркестра. Поэтому общедоступные концерты можно посетить всей семьей. 

5 июля 19:00
Антонио Вивальди. 
Камерные произведения для струнных, флейты и фагота
Фрагменты из цикла «Времена года» и другие произведения Антонио Вивальди исполнит Камерный ансамбль «Молодая Классика» под управлением Александра Канторова.

Как известно, Вивальди практически всю жизнь провёл в Венеции, где на протяжении многих лет являлся руководителем и композитором в женском сиротском приюте. Именно для этих воспитанниц композитор написал «Времена года» и множество концертов для различных инструментов: фагота, гобоя, мандолины и, конечно же, скрипки. Занятия проходили так успешно, что послушать его музыку собиралась публика со всей Европы. 

Удивительно, что на протяжении нескольких столетий эта музыка практически не исполнялась, пока в Турине не было обнаружено собрание сочинений А. Вивальди, хранившееся в частной коллекции.

12 июля 19:00 Чайковский Торжественная увертюра «1812 год» Музыка ​​​​из балетов: «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Cпящая красавица»
Концерт посвящен творчеству Петра Ильича Чайковского. В программу войдет Торжественная увертюра «1812 год», написанная в честь победы над Наполеоном. В грандиозное музыкальное полотно композитор включил мотивы из духовных песнопений, народных песен, гимн «Боже, царя храни»,  французскую «Марсельезу», колокольный звон и пушечные залпы.

После первого же исполнения в Москве, на освящении храма Христа Спасителя, увертюра стала музыкальным воплощением мужества и силы русского народа.
Также прозвучат мелодии из знаменитых балетов Чайковского: «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Cпящая красавица», которые, без преувеличения, произвели революцию в балетном искусстве, 19 июля 19:00 Путешествие в Париж. Болеро Равель — БолероБерлиоз — Вальс из «Фантастической симфонии»Гуно — Балетные сцены из оперы «Фауст»

Вместе с композитором Гектором Берлиозом слушатели побывают в таинственных грёзах главного героя «Фантастической симфонии». Прозвучит её наиболее известная часть — Вальс.
Также в программе — Балетные сцены Шарля Гуно из оперы «Фауст». В этой музыке, со свойственной ему страстностью, Гуно рисует все соблазны, которыми располагает Мефистофель, чтобы удержать своего слугу… Но они оказываются бессильны против настоящей любви.

И, в завершении романтичного концерта, публика испытает на себе гипнотическое действие «Болеро» Мориса Равеля. Причина его невероятной популярности стала загадкой даже для самого композитора. 26 июля 19:00 Музыка радостиСимфонические миниатюры Моцарта, Чайковского, Вальдтейфеля, Штрауса и других известных классиков

Концерт «Музыка радости» является частью большого одноименного проекта оркестра «Классика», посвященного писателю Даниилу Гранину, который был постоянным слушателем оркестра. Обстановка непосредственного, живого общения, в которой проходили музыкальные встречи, была очень близка Даниилу Александровичу, а способность музыки создавать настроение писатель особо отметил такими словами: «Мы все испытываем дефицит радости. Ее не хватает в нашей жизни, мы постоянно политизируемся, огорчаемся… а этот концерт была одна сплошная радость!»

Эти слова и стали эпиграфом к концертам, которые уже на протяжении нескольких лет поднимают настроение своим слушателям. На общедоступном концерте  источником радости станут маленькие шедевры Моцарта, Чайковского, Вальдтейфеля, Штрауса и других известных классиков.
***
Народный дом, где состоятся музыкальные встречи, был построен в начале 20 века как центр просвещения и досуга. Он располагался среди рабочих кварталов Петербурга и был открыт для всех желающих. Комплекс включал себя учебные классы, библиотеку и даже обсерваторию. Но сердцем его был театр с прекрасной акустикой, на сцене которого уже второй год подряд и проходят летние общедоступные концерты оркестра «Классика», продолжающие традиции культурно-просветительского центра. 

/Василиса Сердобольская/

8.07 — 4.09 2022

3 июля в 19.00 в Александринском театре в рамках фестиваля «Классика и современность» состоится Гала-концерт звезд балета, приуроченный ко Дню семьи, любви и верности.

В программе собраны самые яркие номера из балетов «Лебединое озеро», «Раймонда», «Дон Кихот», «Корсар», «Спартак», а также хореографическая миниатюра «Умирающий лебедь», созданная в 1907 году Михаилом Фокиным на музыку Сен-Санса для балерины Анны Павловой.

На сцену выйдут солисты Мариинского, Михайловского и Большого театров: народный артист России Фарух Рузиматов, народная артистка России Юлия Махалина, народная артистка России Виктория Терешкина, заслуженная артистка России Екатерина Борченко, заслуженная артистка России Ирина Перрен, заслуженная артистка России Александра Иосифиди, а также Алена Ковалева, Андрей Ермаков, Марат Шемиунов, Анастасия Колегова, Роман Беляков, Мария Буланова и другие. В составе артистов возможны изменения.

Организатор – некоммерческая организация «Центр поддержки социально-культурных инициатив». Мероприятие проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

/Информация Комитета по культуре Санкт-Петербурга/

1 – 23 июля 2022
Живопись
В залах галереи
Вернисаж 1 июля в 18.00

Выставка «Созвучие» родилась внезапно, импульсивно, будто в ответ на неожиданно жаркое и яркое лето, посетившее город на Неве.
На выставке представлены картины четырех авторов, каждый из которых прошел свой жизненный и творческий путь, имеет свой взгляд на мир, по-своему выражает его через свои работы.

Происходит это творческое самовыражение также по-разному, очень непохоже друг на друга, очень индивидуально. Но есть и то, что объединяет работы этих четырех художников. Это умение видеть красоту вокруг, видеть важное и ценное в простом, обыденном, стремление радоваться этому простому, потому что оно и есть главное, оно и есть любовь.

Стремление любить жизнь, любить этот окружающий нас мир, любить вечное. Готовность созидать. В работах всех художников чувствуется созвучие с любимым городом, со временем и друг с другом.

Ольга Кувина родилась в Петрозаводске. После окончания школы поступила в Ленинградский институт текстильной и легкой промышленности на конструктора обуви. Началась непростая, но интересная жизнь в Петербурге. Входит в состав Санкт-Петербургского Общества наивного искусства «Ра-Дуга» более семи лет, считает, что лекции по истории искусства, которые проводит руководитель общества И.Н. Фаррахов, обогатили её опыт и знания, оказали влияние на ее творчество. Постоянный участник коллективных выставок Общества.

Оксана Чудная родилась в Самарканде. Всегда любила рисование, пробовала себя и в других творческих начинаниях. В детстве посещала ИЗО-студию. В Санкт-Петербурге живет и работает с 2004 года. С декабря 2017 года вернулась к давней мечте – живописи. В январе 2020 года вошла в состав Санкт-Петербургского Общества наивного искусства «Ра-Дуга». С 1 июля 2021 года состоит в Профессиональном союзе художников России. С ноября 2021 года – почетный член Международной академии современных искусств, лауреат международного конкурса «Art. Excellence. Awards» 2021, бронзовый призер. Участник более 25 коллективных выставок.

Мария Гусева родилась в городе Ленинград. В детстве рисование было ее любимым занятием. Но затем учеба в университете заняла практически все время, потом работа в двух институтах и учеба в аспирантуре, работа гидом-переводчиком, семья. В 2016 году Мария случайно посетила мастер-классы по живописи Ольги Базановой, и живопись увлекла ее бесповоротно. В 2018 году познакомилась с художником И.Н. Фарраховым, и вступила в члены Санкт-Петербургского общества наивного искусства «Ра-Дуга». Участник более 15 коллективных выставок.

Людмила Чижикова родилась в Вологодской области. Свою творческую деятельность начала после выхода на пенсию. К своим картинам пишет стихи и дополняет ими работы. Постоянно находится в поиске новых форм и стилей в живописи. Член Профессионального Союза художников России, член Международной академии современных искусств, состоит в Санкт- Петербургском обществе художников наивного искусства «Ра-Дуга». Она участник более 15 коллективных выставок.

www.borey.ru

2 — 16 июля 2022
Игорь Улангин
ГРАФИЧЕСКИЕ КАТРЕНЫ
Графика
В Малом зале
Вернисаж 2 июля в 18.00

На выставке будет представлена книжная и станковая графика Игоря Улангина. На открытии состоится презентация книги Валерия Мишина КАТРЕНЫ /рисунки Игоря Улангина, перевод на итальянский Паоло Гальваньи/.

Игорь Аркадьевич Улангин родился в 1962 году в Чебоксарах. В 1984 году окончил художественно-графический факультет Чувашского государственного педагогического института им. И.Я. Яковлева. В 2003 году стал членом Союза художников Российской Федерации.

Дружба с поэтом Геннадием Айги подвигла Улангина к работе над оформлением книг. В 1989 году его «Опыт графического общения с лирикой А.С. Пушкина» был удостоен гранта «Пушкинист» Института «Открытое общество».

Игорь Улангин провел двенадцать персональных выставок в Москве, Санкт-Петербурге, Чебоксарах, Самаре, Нижнем Новгороде, а также в Silkeborg Kunstmuseum (Дания). Является участником многочисленных групповых выставок.

Работы Игоря Улангина находятся в коллекциях Чувашского государственного художественного музея (Чебоксары), Silkeborg Kunstmuseum (Дания), в частных коллекциях России и за рубежом.

Валерий Андреевич Мишин — художник, поэт, литератор. Родился в 1939 году в Крыму.

В 1962 году окончил Свердловское художественное училище, позднее, в 1968 — ЛВХПУ им. В. И. Мухиной, отделение монументально-декоративной живописи. В 1960–70-х в Ленинграде посещал ЛИТО при газете «Смена». В выставках участвует с 1966 года.

Член Санкт-Петербургского Союза художников и Союза писателей СПБ, Международной федерации художников ЮНЕСКО, Международной ассоциации писателей. Заслуженный художник России. Почетный академик Российской академии художеств.

Живет и работает в Санкт-Петербурге, занимается станковой и книжной графикой, живописью, искусством объекта, инсталляцией и скульптурой. Автор нескольких поэтических сборников.

www.borey.ru

1 июля 1889 года родилась Вера Игнатьевна Мухина —
одна из основоположников социалистического реализма в скульптуре.

После того как ее монумент «Рабочий и колхозница» был выставлен на Всемирной выставке в Париже в 1937 году, она была признана выдающимся мастером 20 века.

В 1939 году монумент был установлен близ северного входа на Всесоюзную сельскохозяйственную выставку. С 1947 года скульптура стала эмблемой киностудии «Мосфильм».

1 июля в России отмечается памятная дата – День ветеранов боевых действий. С 2009 года данный праздник также носит название «День памяти и скорби ветеранов боевых действий».

Это день памяти всех, кто воевал за Россию, не важно – в каких войнах и вооружённых конфликтах, выполняя свой долг по защите Родины. Как дань уважения им – ветеранам, которые живут рядом с нами, и памяти тех, кого уже нет в живых.