ОТКРЫТИЕ ПАВИЛЬОНА «КИТАЙСКАЯ КУХНЯ»

27 июня в парке Ораниенбаум после реставрации открылся павильон «Китайская кухня», входящий в ансамбль Собственной дачи вместе с павильоном Катальной горки и Китайским дворцом. Экспозиция павильона рассказывает, как и с помощью каких приспособлений готовили еду во второй половине XIX века.

Китайская кухня — памятник архитектуры середины XIX века, который в свое время выполнял сугубо хозяйственное назначение. Здание, построенное архитектором Людвигом Бонштедтом в 1852–1854 годах по распоряжению владелицы Ораниенбаума великой княгини Елены Павловны для обслуживания
 в летнее время Китайского дворца — единственный образец архитектуры историзма в дворцово-парковом ансамбле. Несмотря на значительные изменения, затронувшие внутреннюю отделку Китайской кухни,
 ее внешний облик, перекликающийся с архитектурными формами Китайского дворца, дошел до нас практически нетронутым.

«Открытие “Китайской кухни” еще на один шаг приблизило нас к завершению реставрации Собственной дачи и парка Ораниенбаум в целом. При создании интерьеров павильона мы постарались осмыслить культуру питания и показать, что в XIX веке стало принципиально иным. Часто случается, что многие интересные предметы остаются невостребованными в большинстве музеев, ожидая своего часа. У нас же появилась уникальная возможность разместить в Кухне аутентичные предметы XIX века, органично вписав их в воссозданный интерьер и предоставив посетителям возможность окунуться в атмосферу. Часть приспособлений, представленных сегодня в экспозиции, тогда считалась инновационной, а некоторыми мы пользуемся и по сей день, например, мясорубками», — рассказал Роман Ковриков, генеральный директор музея-заповедника «Петергоф».

Говоря о значимости нового музея, Сергей Бондарев, начальник экспозиционной службы музея-заповедника «Петергоф», отметил: «Каждая петергофская экспозиция отражает более чем 300-летнюю историю России, начавшуюся со времен Петра I. Важно помнить, что никакие политические встречи не обходятся без совместного обеда или ужина.

Рассказывая о Китайском дворце, мы раскрываем политическую жизнь России XVIII-XIX веков, демонстрируя взаимосвязь эпох и народов. В Кухне мы дополнили этот рассказ фактами о парадных приемах пищи, погружая посетителей в атмосферу середины XIX — начала XX века».

В ходе двухлетней реставрации павильона «Китайская кухня», фасадам и кровле были возвращены первоначальные цвета. В помещениях были раскрыты два исторических дверных проема, а также воссозданы погреб, пол из известняковых плит, двери и окна по иконографии конца XIX века и описанию 1873 года.

В пространстве первого этажа сохранился подлинный кирпичный дымоход, к которому некогда с двух сторон примыкали изразцовые печи. Благодаря сохранившимся документам, печные изразцовые комплексы, располагавшиеся в помещениях «Кухня» и «Кофишенская и кондитерская», были реконструированы.

«До начала XX века Кухню использовали по назначению, в 1917 году она его утратила, не была музеефицирована и ее использовали для других целей. Когда было принято решение открыть здесь музей, мы провели сложную работу по поиску иконографии, например, для воссоздания уникальных изразцов для облицовки печей. Они были утрачены, но дымоход сохранился и имеет следы бытования – покрыт черной копотью и является подтверждением того, что здесь готовили пищу», – отметила Елена Бортникова, заместитель генерального директора по учету и хранению музея-заповедника «Петергоф».

Экспозиция демонстрирует устройство дворцовой кухни второй половины XIX столетия, разнообразные предметы повседневного обихода и технические новинки того периода, существенно упростившие работу придворных кухарок и поваров. Среди них — ножечистка, измельчитель для бобов, мясорубка, каток для глажения столового белья, терка для орехов и шоколада, и ультрасовременное на тот момент изобретение — «комнатный ледник», предшественник современного холодильника. Также выделяется массивный подлинный стол с мраморной столешницей для рубки мяса – что видно по характерным следам на поверхности. В винном погребе можно увидеть бочки и бутылки для различных напитков конца XIX – начала XX века, подававшихся к столу в Китайском дворце. Всего в новом музее представлено более 300 экспонатов, значительная часть которых происходит из исторической коллекции Ораниенбаума.

«Открытие Китайской кухни потребовало значительных усилий и ресурсов. Мы потратили два года на поиски редких предметов, соответствующих техническому уровню той эпохи, многие из которых мы находили в частных коллекциях, в антикварных лавках или на аукционах. Значительную роль в формировании коллекции сыграло участие благотворителей, предоставивших уникальные экспонаты.

Их сбор оказался сложной задачей из-за нескольких факторов: бытовые предметы часто не ценились, эксплуатировались и в конечном итоге исчезали. Одним из центральных объектов нашего собрания стала ножечистка – устройство для очистки и заточки железных ножей. Этот экспонат уникален, поскольку аналогов в российских музеях не существует», – дополнила Татьяна Сясина, заведующий отделом «Собственная дача» музея-заповедника «Петергоф».

Реставрационные работы в дворцово-парковом ансамбле «Ораниенбаум» поэтапно проводились с 2011 года. С того момента были открыты интерьеры Большого Меншиковского дворца, Церковный корпус, дворец Петра III, Картинный дом, Павильон Катальной горки и Китайский дворец, завершена реставрация Нижнего сада и Верхнего парка. Для посетителей парк Ораниенбаум полностью открылся после многолетней масштабной реставрации в 2023 году. Была воссоздана историческая планировка середины XIX века, проведены грандиозные работы по восстановлению ландшафтов и благоустройству территории, реконструкции мелиоративной системы и гидротехнических сооружений в соответствии
 с планом дворцового землемера 1854 года._

Пресс-служба ГМЗ «Петергоф»

Артур Молев. МИР КОТОРЫЙ БУДЕТ. Гравюра на картоне

27 июня — 19 июля 2025

Мир который будет 2.jpg

Выставка в Малом зале галереи Борей представляет собой гравюру на картоне. Это оттиски размером в 1/2 лист ватмана. Тираж их намеренно мал – не более пяти. Гравюры являются изображением мифа или определенной религии. Зрителю они предстают листами каменной книги. Так же будет выставлен триптих «Жизнь» 1990 года, в той же стилистике.

Эта выставка – это автоархеология.

Увидеть…

Времени нет вообще

Времени мало

Услышать…

Молчание самая

Громкая осень

Вдохнуть…

Тысячу лет назад

Отцветало

Вспомнить….

Куда мы плывем

Без весел.

Гравюра – на картоне старейшая итальянская техника печати. Работы напечатаны двадцать пять лет назад в 1989-1990 гг. Все задаются вопросом – Что будет потом?, часто забывая о том, что было.

Быть здесь и сейчас.

Антоний Сурожский

земля – курган – песок

река – ладья – обрыв

охотник – стрела – смерть

олень –рога – небо

дерево – огонь – пепел

яйцо – птица – кость

камень – время – след

Всадник А.Молев

Выставка посвящается Б. Кудрякову, А. Драгомощенко, Н. Подольскому и всем тем, кто с нами

.www.borey.ru

«Мы странствовали с Ним по городам…» Выставка Ксении Сергиенко

27 июня 2025 года в 15:00 в Музее-квартире А.А. Блока (ул. Декабристов, 57) открывается выставка работ Ксении Сергиенко «Мы странствовали с Ним по городам…», рассказывающая об адресах поэтов Серебряного века.

В 2023 году в Музее-квартире А. А. Блока прошла персональная выставка Ксении Сергиенко «Поэты Серебряного века», посвященная наиболее ярким представителям этой эпохи. Любовь художника к литературе нашла воплощение в новой серии работ.

На выставке 2025 года представлены графические работы, связанные с жизнью и творчеством Александра Блока: это усадьба Шахматово, дом на Офицерской улице (ныне улица Декабристов), Драматический театр В. Ф. Комиссаржевской, издательство «Всемирная литература», «Башня» Вячеслава Иванова и другие.

Название выставке дала строчка из стихотворения А. А. Блока «Мы странствовали с Ним по городам». В ходе подготовки автор изучала биографию поэта и использовала архивные источники (фотографии, записи видеохроник, аудиозаписи голоса). Графические работы выполнены углем на тонированной бумаге.

Выставка открыта до 31 августа.

О художнике:

Ксения Сергиенко – художник-график. ученица профессора Петра Петровича Гамаюнова. Родилась в 1998 году в Ставрополе – одном из крупнейших городов Северного Кавказа, связанного с именами А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова.

Окончила Институт дизайна костюма Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологии и дизайна. Участник выставок Союза художников. Преподаватель отделения «Изобразительное искусство» в Сертоловской детской школе искусств.

/Пресс — служба ГМИ СПб/

В Мариинском театре прошли гастроли знаменитого баса Ферруччо Фурланетто

В Петербург на фестиваль «Звезды белых ночей» приехал знаменитый бас Ферруччо Фурланетто.

Несколько личных воспоминаний. Впервые я услышала Ферруччо Фурланетто в 2004 г. во время его гастролей в Мариинском театре в опере «Дон Карлос» в партии Филиппа II. После того потрясения от его исполнения для меня существует Ферруччо Фурланетто и остальные басы. До сих пор переживаю и не могу себе простить, что выбрала только одну оперу с его участием, хотя в тот приезд он еще исполнял партию Бориса Годунова.  

Нынешние его выступления, впрочем, как и всегда, сопровождались невероятным ажиотажем. Так, опера «Дон Кихот» Массне, которая была поставлена в Мариинском в 2012 году специально для него, в которой певец исполнил заглавную партию, прошла при полном аншлаге — зал старой сцены Мариинского театра был переполнен. Тем более, что голос семидесятишестилетнего Фурланетто сохранил свою звучность и глубину.

В более высокой части диапазона, правда, ощущалось небольшое дребезжание – вероятно поэтому певец явно старался не рисковать и не увлекаться фальцетированием. Так что, хотя Массне и писал своего Дон Кихота для Федора Шаляпина, обладателя баса-кантанте или лирического, певучего баса, но Фурланетто предпочел сделать героя более мужественным и использовал более низкую часть своего диапазона.

Только в сцене с разбойниками, которые собираются убить старого и не способного уже сопротивляться Дон Кихота, когда он молится, готовясь принять смерть, Фурланетто не пожалел мягких красок. Однако в целом Дон Кихот Фурланетто скорее Гаргантюа или даже Фальстаф.

Чрезвычайно жизнелюбивый, импозантный и даже немного лукавый, он поет о своей любви к Дульсинее не как покорный обожатель, а как мужчина, привыкший получать желаемое. Делает это Фурланетто чрезвычайно выразительно, сохраняя при этом чувство меры и демонстрируя высочайший актерский профессионализм. Важно и то, что его решение образа Дон Кихота не противоречит идее самого Массне, называвшего «Дон Кихота» героической комедией и использовавшего элементы французской комической оперы – прежде всего речитативы.

Эту игру подхватывает режиссура Янниса Коккоса. Будучи по образованию художником-сценографом, он делает ставку прежде всего на декорации и костюмы, решенные им в условной манере. Если не считать весьма реалистическую модель книги, которая лежит посредине сцены половину оперы и символизирует неизбежные отсылки к роману Сервантеса, вся сценография Коккоса отличается элегантной отстраненностью и даже иронией – пальмы и дома на площади, где происходит действие, даны только силуэтами, в такие же силуэты превращаются сам герой и его оруженосец в сцене в горах в третьем акте, а сами горы, куда Дон Кихот отправляется сражаться с разбойниками – в виде проекции.

Кроме того, режиссер мастерски использует цветовую акцентировку – ярко-красный, нарочито вульгарный костюм Дульсинеи демонстративно противопоставляется черным нарядам ее свиты, которые, в свою очередь, обозначены неяркими, но важными цветовыми деталями – синими и красными обшлагами и галстуками, делающими более разнообразной общую темную массу и организующими всех персонажей сцены.

Эта лаконичность и тонкость решений приятно контрастирует с перегруженными деталями декорациями и костюмами новых постановок Мариинского. А высокопрофессиональное исполнение Фурланетто делает «Дон Кихота» настоящим удовольствием для глаз и слуха.

/Ирина Сорина/

Фестиваль «День молодежи-2025»

28 июня по всей стране пройдет фестиваль «День молодежи-2025». На фестивале молодежные движения и организации, а также ведущие российские компании представят свои проекты и программы с возможностями для детей и молодых людей.

Концепция объединяет четыре ключевых аспекта: знание истории страны и гордость за достижения дедов и прадедов, уважения к традициям и сохранение памяти, любви к Родине через личную вовлеченность и ответственность, переход к созидательной активности, которая приумножит те достижения, которыми богата Россия.

В Санкт‑Петербурге праздник пройдет в Парке 300-летия Санкт‑Петербурга — здесь 28 июня с 11:00 до 19:00 развернется мероприятие «Молодежные выходные: фестиваль достижений».

Фестиваль станет главным событием Дня молодежи-2025 в Санкт‑Петербурге и предоставит уникальную возможность окунуться в атмосферу творчества, спорта и добровольчества.

На фестивале гостей ждут несколько пространств:

«Знай»: море возможностей для саморазвития и самореализации.

«Люби»: бесконечный драйв и активности всех форматов.

«Гордись»: серия церемоний награждений и тематических выставок.

«Приумножай»: новые открытия и приятные сюрпризы.

Для молодежи на Фестивале создано разнообразие форматов: лекции и диалоги «без галстуков», творческие мастер-классы и выставки, фестиваль молодых семей, встреча участников Международного клуба дружбы, церемонии награждения, акции и квизы, встречи и консультации.

В рамках программы состоятся встречи и диалоги с участниками СВО. Герои расскажут о ценностях, которые они защищают, о важности служения Отечеству и о том, что значит быть настоящим патриотом. Помимо этого, посетители мероприятия смогут погрузиться в атмосферу прошлого, посетив интерактивные выставки, организованные клубами исторической реконструкции. Отдельное внимание будет уделено выставке «Победа-80», посвященной 80-летию Победы в Великой Отечественной войне, где будут представлены артефакты и реконструкции, отражающие героические события тех лет.

Главным событием пространства «Знай» станет образовательный фестиваль «Альтернатива», который организует Центр «КОНТАКТ». В пространстве «Люби» — Фестиваль экстремальных видов спорта и молодежных субкультур «Уличная Классика». Это масштабное событие, объединяющее энергию улиц, свободу самовыражения и драйв экстремальных видов спорта.

В этом году на фестивале впервые примут участие современные художники. Художники проведут лекции и обсудят с участниками фестиваля: чем может быть современное искусство для молодых людей; как оно может быть интегрировано в общественные пространства; каков путь художника сегодня — как становиться творцами.

Кроме того, на мероприятии будет представлена выставка учреждений молодежной политики Санкт‑Петербурга и добровольческих (волонтерских) организаций (#МЫВМЕСТЕ), а также пройдут встречи экспертов в сфере молодежной политики с молодежью.

Организаторы подготовили активности и для представителей молодых семей. Посетители смогут принять участие в мастер-классах по изготовлению свечей, мыловарению, лепке из воздушного пластилина и созданию уникальных шопперов. На протяжении всего мероприятия будут работать фотозона и аквагрим. Юных исследователей ждут увлекательное шоу мыльных пузырей и станция «Юный химик». Для любителей современных технологий будет доступна зона виртуальной реальности (VR) и трасса с радиоуправляемыми машинами. Самые активные участники смогут проявить свои вокальные данные в караоке и потанцевать на дэнспаде.

Кроме того, в рамках фестиваля «Молодёжные выходные: фестиваль достижений» состоится официальное награждение авторов лучших проектов – победителей конкурса Росмолодёжь.Гранты. Это яркое событие, где будут чествовать талантливых инициаторов, чьи идеи получили поддержку на федеральном уровне.

Подробности смотрите в разделе ДЕНЬ МОЛОДЁЖИ – 2025 https://www.gov.spb.ru/gov/otrasl/kpmp/den-molodyozhi-2025/

/Информация Комитета по молодежной политике и взаимодействию с общественными организациями/

Фотовыставка Александра Строкина в Центре книги и графики

26 июня в 18.00 в Центре книги и графики (Литейный пр., 55) состоится открытие фотовыставки Александра Строкина «За дверью – Ладога…», посвящённой Ладожскому озеру и его прибрежным шхерам.

Выставка сопровождается выходом одноимённой книги художественной фотографии, в которой автор объединил съёмки, сделанные в разные времена года в окрестностях посёлка Березово и на севере Национального парка «Ладожские шхеры».

Зритель увидит Ладогу не как туристическую открытку, а как живой, глубокий и многослойный ландшафт, в котором тонко сплетаются природная грандиозность и личная интонация.Выставка продолжит работу до 17 июля 2025 года.

/Информация Комитета по культуре СПб/

ГАСТРОЛИ МОСКОВСКОГО ТЕАТРА «ЛЕНКОМ МАРКА ЗАХАРОВА : «СТАРОМОДНАЯ КОМЕДИЯ»

Фото Евгения Пронина. Раков-Железняк.JPG

Режиссер Роман Самгин, давно и успешно сотрудничающий с «Ленкомом Марка Захарова» на этот раз обратился к пьесе Алексея Арбузова. Написанная в 1975 году, одна из самых популярных пьес автора «Старомодная комедия» является классикой советской драматургии. 

Советская Прибалтика, дом отдыха у моря. Встреча двух людей с непростыми судьбами. Она – чудаковатая отдыхающая, он – главный врач санатория. Герои сближаются осторожно, внимательно приглядываясь друг к другу. Остерегаясь откровенности, которая может нечаянно обнажить незатянувшиеся душевные раны, они не торопятся признаться в позднем чувстве. 

Режиссер – Роман Самгин. В главных ролях: заслуженная артистка России Олеся Железняк, народный артист России Виктор Раков.

29 июня. Начало в 19.00

ДК «Выборгский» (ул. Комиссара Смирнова, 15)

«TOUT PAYE, ИЛИ ВСЕ ОПЛАЧЕНО»

«Tout paye, или Все оплачено» — комедийный спектакль по пьесе французского драматурга Ива Жамиака «Месье Амилькар, или Человек, который платит». 

Главный герой месье Амилькар — одинокий и потерявший веру в жизнь человек, по контракту  нанимающий людей, чтобы они изображали для него близких — старого друга, дочь и жену… Хороший гонорар требует от нанятых «артистов»  убедительной имитации любви и преданности, а их талант  в результате приводит к тому, что работодатель и работники проникаются друг к другу настоящими, не предусмотренными в контракте чувствами. Комедия положений благодаря режиссуре и восхитительной игре «ленкомовцев» становится  респектабельной и утонченной лирической  историей о каждом из нас. 

Режиссер-постановщик — Эльмо Нюганен. В главных ролях: народный артист России Дмитрий Певцов, заслуженная артистка России Анна Большова, народный артист России Андрей Леонов.  

30 июня. Начало в 19.00

ДК «Выборгский» (ул. Комиссара Смирнова, 15)


В Кронштадте открылся Музей Военной Миниатюры

24 июня 2025 года на форту Константин состоялось торжественное открытие Музея Военной Миниатюры – крупнейшей в мире коллекции моделей военной техники!

О музее:

Для реализации проекта была отреставрирована казарма артиллерийской батареи «Брылкин» площадью более 650 м². Коллекцию экспозиции составляет крупнейшая в мире коллекция моделей военной техники в масштабе 1:43 (более 10 тыс. экспонатов), привезённая из США русским коллекционером Александром Антоновым.

Проект реализовался 1,5 года благодаря совместной работе ЗАО «Морская Лига» (дочерняя компания АО «Третий парк») и ООО «Масштаб 43». Для обустройства музея были проведены масштабные работы по восстановлению помещений батареи Брылкин: осушение, прокладка отопления, установка системы электроснабжения и ремонт. Концепция проекта разрабатывалась с привлечением экспертов Русского музея.

На сегодняшний день открыты восемь тематических залов, включая залы, посвящённые Великой Отечественной войне и Специальной военной операции.

Экспозиция позволяет погрузиться в историю отечественной и мировой военной инженерии, представленной в мельчайших деталях.

Девиз музея – «Historia per exempla» (в переводе с латыни — «История через Модели»). Экспозиция рассчитана на посетителей всех возрастов и предлагает ознакомиться с отечественной и мировой историей через призму детально воссозданных моделей военной техники.

Миссия музея:

•  Военно-патриотическое воспитание подрастающего поколения.

•  Ознакомление посетителей с отечественной и мировой историей.

•  Повышение интереса у молодёжи к техническим дисциплинам.

В музее оборудован кинозал на 30 мест для проведения лекций, уроков мужества и тематических мероприятий. Также доступны зал временных выставок, сувенирный магазин и кафе. Новый музей органично дополнит культурную и туристическую инфраструктуру форта Константин.

Режим работы музея:

Ежедневно, кроме понедельника, с 12:00 до 20:00.

Музей Военной Миниатюры: https://kronfort.com/43m/_

Музей военной миниатюры

территория Форт Константин, литА

https://yandex.ru/navi/org/muzey_voyennoy_miniatyury/56399377274?si=fvz6trdk22159aqz59xmhagrtw

Секреты сцены «Алых парусов-2025»

Сцена в форме окон, работа артистов на земле и воздухе, яркая мультимедийная графика, особенное освещение, пиротехнические эффекты и вода. Организаторы раскрыли секреты сцены праздника выпускников «Алые паруса-2025».

В этом году конструкция сцены будет напоминать гигантские окна.

Станислав Романовский, оператор-постановщик концертной части праздника «Алые паруса-2025»:

— Открытые окна – очень интересное предложение художников. В их пространстве как раз и будут происходить сценические постановки. Сейчас мы обсуждаем вопросы реализации планов, чтобы концерт выглядел эффектно.

Сценическое пространство будет разделено на три зоны – одну основную и две боковые. Они будут создавать единый архитектурный образ. Через правую створку гигантского окна зрители увидят здание Главного штаба, которое в этом году также войдет в оформление сценического пространства. Левая створка – экраны. Визуальная составляющая будет построена на видеографике. Площадь всех мультимедийных экранов сцены составит около 1 000 квадратных метров.

Алексей Булгаков, технический директор концертной части праздника «Алые паруса-2025»:

— Мы всегда стараемся гармонично вписаться в архитектурный образ Дворцовой площади. Потому сцена должна сохранять каноны ансамбля и украшать его. Конструкция сцены для нас в этом году — новый вызов, будет много интересных инженерных решений.

В концертной программе примут участие более сотни артистов, при этом они будут работать как на самой сцене, так в воздухе и в воде.

Владислав Кабанов, режиссер-постановщик концертной программы праздника «Алые паруса-2025»

— Наша основная задача – вдохновить вчерашних школьников на новые свершение, и, конечно, мы работаем в связке с основной повесткой государства. Учитываем национальные ценности, посыл текущего времени. Главную тему предстоящего праздника и раскроют постановочные номера концертной части. 

Полетный реквизит, масштабные декорации, свето- и пиротехнические эффекты. Водные объекты станут отличительной чертой концертной части праздника.

Праздник «Алые паруса» был возрожден после многолетнего перерыва в 2005 году по инициативе Акционерного Банка «РОССИЯ», Правительства Санкт-Петербурга и Пятого канала. В 2024 году концерт и водно-пиротехническое шоу увидело рекордное количество зрителей – почти 37 миллионов человек по всему миру.

В прямом эфире Пятого легендарное шоу посмотрело 7,7% телезрителей страны в ключевой для канала аудитории «Все 25-59». Это рекордный показатель доли за последние 17 лет.  Телевизионная аудитория праздника по России и странам СНГ достигла 25,5 миллиона человек. В сети Интернет аудитория праздника увеличилась почти на 12% и составила 11,3 миллиона.

Материал подготовлен пресс-службой Пятого канала

cid:image001.png@01DBE44F.70FD9D60



Библиотека Зощенко приглашает…

На платной основе

9 июля – краеведческая прогулка с Мариной Баулиной «»Дальние Дубки» Петра I – 300 лет истории»

Усадьба «Дальние Дубки» была создана по приказу Петра I. Трехсотлетняя дубрава и сегодня сохранила следы значимых исторических событий.

Где находился дворец Петра I, могли ли «Дубки» стать новым Петергофом, как строились старинные форты, участвовал ли Сестрорецк в Крымской войне – вы узнаете во время прогулки по тенистым аллеям парка и вдоль живописных берегов Финского залива.

Сбор участников в 12:00 у центрального входа в парк «Дубки» (г. Сестрорецк, Дубковское ш., 42). Окончание: у входа в парк у здания администрации (г. Сестрорецк, Большой Литейный пер., 37).

Продолжительность – 2 часа 30 минут.

12+

После предварительной регистрации по телефону: 246 24 05 билеты можно приобрести на сайте https://cbs-kurort.spb.ru/cbs-kurortnogo-reg.html или в читальном зале библиотеки.
 
 Стоимость: для групп до 15 человек – 2000 рублей, индивидуальные участники – 200 рублей.

https://cbs-kurort.spb.ru/
https://zoshchenko.spb.ru/

#курортныйрайон #библиотеказощенко_прогулка

Фото: https://vk.com/zoshchenkolibrary?from=groups

16 и 30 июля – краеведческая прогулка с Мариной Баулиной «Сестрорецкий некрополь»

некрополь.jpg

Некрополь является одной из важнейших частей историко-культурного наследия Петербурга. Скромный в тени знаменитого комаровского, он по-своему интересен и значительно старше.

Годом открытия Сестрорецкого кладбища официально указан 1917, тем не менее там есть захоронения 1890-х годов. Очевидно, что в городе, основанном в 1714 году, оно было не первым. Вы познакомитесь с историей исчезнувших сестрорецких кладбищ, судьбами знаменитых людей, похороненных в Сестрорецке: создателя легендарной «трехлинейки» Сергея Мосина, выдающегося конькобежца Александра Паншина, героев Гражданской и Великой Отечественной войн, писателя Михаила Зощенко, посетите семейные захоронения рабочих династий Сестрорецкого оружейного (инструментального) завода, «смиренное кладбище» и место захоронения немецких военнопленных.

Сбор участников в 12:00 у центрального входа на Сестрорецкое кладбище по адресу: г. Сестрорецк, ул. Володарского, 64, лит. А.

Продолжительность – 3 часа.

Максимальное число участников – 10 человек.

18+

Бесплатно. Обязательна предварительная регистрация по телефону: 246 24 05.

https://cbs-kurort.spb.ru/
https://zoshchenko.spb.ru/

#курортныйрайон #библиотеказощенко_прогулка

Фото: https://vk.com/zoshchenkolibrary?from=groups

20 июля в 16:00 – литературная встреча «ТексТЫ: Владимир Набоков«‎Защита Лужина«» в библиотеке Зощенко

На встрече мы углубимся в обсуждение романа, где главный герой – талантливый гроссмейстер превращает свою жизнь в сложную шахматную партию, которую едва ли возможно выиграть, но можно защищаться. Затронем главные темы «Защиты Лужина» – соприкосновение мира реального и вымышленного, столкновение искусства с жизнью, гениальности с обыденностью. Поговорим о тонком психологизме и безупречном набоковском стиле, отличающим этот роман от многих других, об увлечениях писателя, не последнее место среди которых занимали шахматы. Обсудим экранизацию произведения.

Даже если вы не успели прочитать книгу, мы всё равно ждём вас на встрече! Приходите, чтобы интересно провести время в кругу единомышленников!
 
 Следующую книгу выбираем вместе!

Вход свободный. 16+

Наш адрес: г. Сестрорецк, ул. Токарева, 7; контактный телефон: 246 24 05.

https://cbs-kurort.spb.ru/
https://zoshchenko.spb.ru/

#курортныйрайон #библиотеказощенко_встреча

Фото: https://vk.com/zoshchenkolibrary?from=groups

На платной основе

23 июля – литературно-краеведческая прогулка с Мариной Баулиной «Сестрорецк литературный»

Сестрорецк привлекал писателей и поэтов задолго до начала «дачного бума» 1900-х. Среди первых сестрорецких дачников: Николай Лесков, Михаил Кузмин. С открытием популярного «Сестрорецкого курорта» его гостями были Осип Мандельштам, Александр Блок, Анна Достоевская, близлежащие дачи арендовали Лидия Чарская, Корней Чуковский.

Первое послереволюционное лето провели на даче «Литфонда» семьи Чуковского, Слонимских, Евгений Замятин. С 1920-х годов дачником, а с 1939 года и владельцем дачи на Полевой улице стал Михаил Зощенко. В Сестрорецке были написаны его знаменитые рассказы «Коза», «Сирень цветет», цикл «Леля и Минька», «Возвращенная молодость», «Мишель Синягин». Неподалеку жили Вениамин Каверин и Евгений Шварц, в «Дубках» прогуливались Николай Заболоцкий, Даниил Хармс, Николай Олейников.

Наш путь пройдет от станции Курорт берегом залива, далее – через живописную дачную местность – Канонерку и сосновый парк. Мы обратимся к фрагментам литературных произведений, созданных в Сестрорецке, к дневникам и воспоминаниям конца XIX – первой трети XX века.

Сбор участников в 12:00 у арки главного входа на территорию «Сестрорецкого курорта».

Окончание: по договоренности с группой.

Продолжительность – 3 часа.

18+

После предварительной регистрации по телефону: 246 24 05 билеты можно приобрести на сайте https://cbs-kurort.spb.ru/cbs-kurortnogo-reg.html или в читальном зале библиотеки.
 
 Стоимость: для групп до 15 человек – 2000 рублей, индивидуальные участники – 200 рублей.

https://cbs-kurort.spb.ru/
https://zoshchenko.spb.ru/

#курортныйрайон #библиотеказощенко_прогулка

Фото: https://vk.com/zoshchenkolibrary?from=groups

На платной основе

27 июля – краеведческая прогулка со Светланой Амосовой «»Сестрорецкий курорт» в лицах»

Поговорим об истории создания старейшего петербургского курорта и его основателе – Петре Авенариусе, о том, как менялся «Сестрорецкий курорт» с момента открытия в 1900 году до наших дней, о тех, кто внес вклад в развитие здравницы, и, конечно, о знаменитых отдыхающих – Михаиле Кузмине, Максиме Горьком, Леониде Собинове и многих других.

Вы увидите беседку Шаляпина, пройдетесь вдоль территории «Сестрорецкого курорта» и узнаете, что стало с лесным пансионатом и лечебным корпусом, посетите место, где воссоздается разрушенное в годы Великой Отечественной войны историческое здание Курзала.

Сбор участников в 12:00у железнодорожной платформы «Курорт».

Завершится прогулка у беседки Шаляпина.

Продолжительность – 2 часа.

12+

После предварительной регистрации по телефону: 246 24 05 билеты можно приобрести на сайте https://cbs-kurort.spb.ru/cbs-kurortnogo-reg.html или в читальном зале библиотеки.
 
 Стоимость: для групп до 15 человек – 2000 рублей, индивидуальные участники – 200 рублей.

https://cbs-kurort.spb.ru/
https://zoshchenko.spb.ru/

#курортныйрайон #библиотеказощенко_прогулка

Фото: https://nlr.ru/petersburg/spbsuburbs/sestr/4.htm

27 июля в 15:00 – лекция «Императорский фарфоровый завод» в библиотеке Зощенко

Визитная карточка Императорского фарфорового завода – синяя «Кобальтовая сетка». Знаменитый узор появился благодаря художнику Анне Яцкевич в 1944 году. Для многих этот рисунок стал символом блокадного Ленинграда, но есть и другие версии.

На лекции старший специалист по связям с общественностью АО «Императорский фарфоровый завод» Алиса Куликова поделится предположениями о том, что именно легло в основу «Кобальтовой сетки», раскроет секреты знаменитого узора и расскажет, как художники Императорского фарфорового завода (в то время –  Государственного фарфорового завода) трудились во время Великой Отечественной войны. Поведает практически детективную историю создания первого в России фарфорового завода.

Вход свободный. 12+

Наш адрес: г. Сестрорецк, ул. Токарева, 7; контактный телефон: 246 24 05.

https://cbs-kurort.spb.ru/
https://zoshchenko.spb.ru/

#курортныйрайон #библиотеказощенко_лекция

Фото: https://fotorelax.ru/imperatorskij-farforovyj-zavod/

/Сектор информации ЦБС Курортного района/